Richard Guino - Richard Guino

Richard Guino (em catalão Ricard Guinó i Boix ; 26 de maio de 1890 - fevereiro de 1973) foi um escultor francês de origem catalã .

Seu trabalho é uma ode à feminilidade que revive o ideal mediterrâneo de beleza. Richard Guino realiza uma síntese cheia de sensualidade entre classicismo e modernidade, utilizando uma grande variedade de técnicas e materiais - madeira, cera, mármore, bronzes, terracotas , gesso , marfim , vidro, cerâmica, faiança , desenhos e pinturas. A fecunda colaboração com Pierre-Auguste Renoir constitui um raro episódio na história da arte.

Origens e juventude catalã

Richard Guino nasceu em 26 de maio de 1890 em Girona , Catalunha, Espanha , filho de um marceneiro de ébano . Seus pais o enviaram para estudar em um colégio marista, onde teve uma educação extremamente rígida. Escultor precoce, entrou muito jovem na Escola de Artes de Girona e saiu em 1906 para frequentar os cursos da Escola Superior de Belas Artes de Barcelona - o pai de Pablo Picasso foi um dos seus professores. Participou em exposições coletivas em Girona (1908) e Barcelona (1910) onde Aristide Maillol , 30 anos mais velho, o descobriu. Considerando-o "o mais talentoso escultor europeu de sua geração", Maillol pediu-lhe que se juntasse a ele na França para trabalhar ao seu lado.

Paris

Guino se estabeleceu em Paris em 1910, em um estúdio localizado na Rue Daguerre no bairro de Montparnasse , e ajudou Maillol em seus estúdios em Paris e Marly-le-Roi . Frequentou a Ranson Academy em Montmartre, onde conheceu Maurice Denis , para quem realizou notavelmente alguns baixos-relevos para o Théâtre des Champs-Élysées . Expôs na Société des Artistes Decorateurs , na Société Nationale des Beaux-Arts , na Galerie Druet e na Galerie Marseille e Vildrac. O conde Kessel e o negociante de arte Ambroise Vollard compraram suas obras. Seus desenhos também foram exibidos, ele percebeu tintas marcantes da dança de Isadora Duncan , esboçadas da vida. Trabalhou principalmente com figuras femininas, flexíveis e potentes: Torso com drapeado , Mulher banhista de cócoras , A egípcia , Mulher com bandolim e outros.

A obra esculpida de Renoir-Guino

Foi nessa época e a pedido de Vollard que Maillol tentou esculpir com Renoir . O velho Mestre, incentivado por Vollard, desejava explorar a escultura. Deficiente pela artrite reumatóide , ele continuou a pintar, os pincéis escorregaram por entre os dedos paralisados, protegidos por ataduras estreitas. O traficante, que admirava um medalhão que o pintor fizera ao filho mais novo, Claude, pensou em “encontrar um par de mãos para ele”. Agora Maillol era um artista realizado, ele só podia fazer "Maillol" então ... ele apresentou Guino. Vollard, entusiasmado, providenciou para que ele se encontrasse com Renoir em 1913 e o contratou por conta própria. Começou então uma aventura entre o jovem escultor e o velho pintor, qualificada de "milagrosa" pela comunhão de espírito e sensibilidade que se desenvolveu entre os dois artistas. Esta colaboração durou até 1918, primeiro em Essoyes e depois nas “Collettes”, a villa de Renoir em Cagnes-sur-Mer, na Provença . Isso resultou na criação de um conjunto de peças considerado no apogeu da escultura moderna: a Pequena Vênus , a Vênus vítriz , o Julgamento de Pâris e a Grande Mulher Lavadora . Quando Renoir morreu em 1919, as esculturas foram divulgadas e exploradas como suas por Vollard e depois por Renou.

Escultor, ceramista, desenhista e pintor

Guino, que seu sentido libertário afastava de qualquer espírito de reclamação, perseguia seu trabalho pessoal. Após os cinco anos de colaboração com Renoir, intimamente ferido por esta negação da sua parte criativa que motivou as razões comerciais, procurou reinventar-se, mudar o seu estilo, explorando novas técnicas, em paralelo com a sua obra escultórica. Assinou um contrato com a Galerie Hebrard de Paris, que lhe dedicou três grandes exposições pessoais em 1919, 1922 e 1923. Interessado pelas artes decorativas, realiza inúmeras cerâmicas vidradas e alguns móveis. Uma longa colaboração teve início em 1922 com a fábrica de Sèvres que durante mais de dez anos realizou edições dos seus modelos em grés e bisque.

Em 1923, participou na exposição da primavera de Barcelona, ​​expôs pinturas e desenhos na Galerie Devauchez e algumas peças no Musée Galliera , no Salon des Tuileries e no Salon de la des Artistes Décorateurs. Em 1924 expôs no Musée des Arts Décoratifs que adquiriu Woman with Tambourine . Seus desenhos foram exibidos na Maison Barbedienne, suas esculturas no Salon de la Societé des Artistes Décorateurs. Ele assinou um contrato com a editora Colin que, por dez anos, editaria bronzes de seus modelos. Em 1925, Guino compareceu à Exposição Internacional de Artes Decorativas de Paris, onde obteve diplomas honorários de metal e cerâmica. Também participou da exposição de arte francesa contemporânea no Japão .

Nesse mesmo ano, obteve a cidadania francesa e casou-se com Gabrielle Borzeix; juntos, eles tiveram seis filhos: Georges, Claude, Evelyne, os artistas Michel Guino, um escultor, Marie Guino-Ronchi, um pintor, e Jean Borzeix, que morreu prematuramente. Guino instalou-se com sua numerosa família em um estúdio maior em Antony , nos arredores de Paris, ao lado de seu amigo e fotógrafo Bougourd, que fazia parte do alegre bando de artistas que deram vida à Rue Daguerre.

Em 1928, inscreveu-se no XI concurso do Musée Galliera , secção bronze. Em 1929, exposições na Galerie Hector Brame de desenhos e pequenas placas para encadernação de livros, no Salon des Indépendants e no Salon de la Société des Artistes Français (Salões de 1930, 1931, 1932, 1933 e 1934). Em 1931 expõe novamente no Salon des Indépendants e assina contrato com a editora Susse frères, com a qual colabora até 1955.

A obra esculpida de Renoir-Guino II

O “enigma da escultura de Renoir” não foi resolvido senão sessenta anos após a sua criação, ao final de uma longa ação iniciada em 1965 por Michel Guino, filho de Richard Guino e ele próprio escultor, que se esforçou para divulgar a escultura de seu pai. Após uma análise atenta das peças, dos processos que orientaram a sua criação e após a audição de numerosos artistas, Richard Guino foi reconhecido co-autor em 1971 pelo Terceiro Tribunal Cível do Tribunal de Paris e a questão foi resolvida pelo Supremo Tribunal de Apelação em 1973. O historiador da arte Paul Haesaerts especificou já em 1947 em seu livro Renoir escultor (Ed. Hermes, Bruxelles): “Guino nunca foi um ator meramente lendo seu texto ou um músico interpretando mecanicamente sua partitura. Estes últimos se contentam em ser performers, de forma alguma participam do processo criativo. Guino se envolveu de corpo e alma no ato criativo. Podemos até afirmar que, se ele não estivesse lá, a escultura de Renoir nunca teria visto a luz. Guino era indispensável. ”

A ação não foi movida contra Renoir, reviravolta veiculada em inúmeros textos e reportagens de jornais referentes ao caso. O objetivo da ação era desvendar o relato excepcional desse processo de criação e trazer à luz a contribuição original de Guino para a obra esculpida, inicialmente obscurecida por Vollard. O “assistente” de um escultor reproduz ou amplia um modelo já existente. Já Guino, fez uma transposição de técnicas: passamos da pintura de Renoir à escultura de Guino, o espírito da pintura vai se manifestar no espírito da escultura. Transmutação confirmada entre dois artistas. Este fenômeno pôde ocorrer graças à sua amizade e intensa comunhão de visão. O pintor em sua tela, no primeiro andar da villa e o escultor modelando o barro em seu ateliê do jardim das “Collettes”. E é este ponto único e raro que caracteriza esta obra de arte.

Exposições

Após sua morte, o estúdio de Richard Guino continha mais de 200 esculturas (madeira, bronze, terracota, gesso, marfim, vidros), inúmeras cerâmicas e majólicas, mais de 200 pinturas (retratos, paisagens, naturezas mortas) e 3.000 desenhos (aquarelas, guaches, desenhos a lavado, gravuras, litografias, monotipias, desenhos a giz vermelho, desenhos a carvão) ... Os seus numerosos desenhos eróticos, recentemente divulgados, trazem à tona o aspecto dionisíaco deste artista de destino invulgar.

  • Renoir-Guino. Sculptures et dessins, Hôtel Le Bristol Paris , 1974
  • Richard Guino, Paskine de Ginoux Estrasburgo, 1976
  • Rétrospectiva Richard Guino, esculturas, dessins, Maison de Renoir aux Collettes, Cagnes-sur-Mer, 1977
  • Esculturas Renoir-Guino et Guino, Tóquio, 1989
  • Ricard Guino Escultures i dibuixos, Ajuntament de Girona, Espagne, 1992
  • Renoir-Guino Musée Océanographique de Monaco em outubro de 1994, em Bruges en Bélgica em julho de 1995, em Cannes e Mônaco em julho de 1996, em Busto Arcizio no Museu do Arti Palazzo Bandera em maio de 1997
  • Biennale de Shanghai, primeira edição, 2003
  • L'érotisme dans l'œuvre de Richard Guino, Louvre des Antiquaires, Paris 2006

As esculturas de Renoir-Guino são exibidas em grandes museus: Musée d'Orsay Paris, Tate Gallery London, Museu de Arte Moderna de Nova York, Contemporary Sculpture Center Tokyo, etc.

Desde 1992, o museu de Girona (Espanha), sua cidade natal, propõe uma exposição permanente das obras de Richard Guino. Um conjunto de peças pode ser visto em Antony, fora de Paris, em seu antigo estúdio.

Referências

  • Renoir sculpteur - Paul Haesaerts, éd. Hermès, Bruxelles, 1947
  • La escultura de ce siècle. Dictionnaire de la sculpture moderne - Michel Seuphor, éd. Griffon, 1959
  • Souvenirs de Richard Guino notés por Denis-Jean Clergue - Cahier d'activités n ° 9, Archives du Château-Musée Grimaldi, inv.67-20, 1966-67
  • Rétrospectiva Richard Guino, esculturas, dessins - Catálogo, Maison de Renoir aux Collettes, Cagnes-sur-Mer, 1977
  • Ricard Guinó, retorn a casa - Contribution de Francesc Fontbona, Catálogo de l'exposition Ricard Guinó. Escultures i dibuixos , Ajuntament de Girona, Octubre 1992, pàgs. 11-17.
  • Renoir-Guino - Catálogo, éd. Galerie Henri Bronne, Mônaco, setembro de 1994
  • Renoir-Guino - Catálogo, éd. Museo delle Arti Palazzo Bandera, 1997
  • L'érotisme dans l'art de Richard Guino - Contribuição de Lydia Harambourg, Catálogo Galerie Spicilège, Louvre des Antiquaires, Paris 2006
  • Renoir-Guino: duo-duel - Contribution de Guillaume Aral, Catálogo da exposição Renoir et les familiers des Colettes , Musée des Collettes, Cagnes-sur-Mer 2008
  • Renoir sculpteur? - Contribution d'Emmanuelle Héran, Catalog de l'exposition Renoir au XXème siècle , Galeries nationales du Grand Palais, Paris 2009

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