Richard Serra - Richard Serra

Richard Serra
Richard Serra
	Richard Serra interpretado por Oliver Mark , Siegen 2005
Nascer	2 de novembro de 1938 (82 anos); São Francisco , Califórnia , EUA
Nacionalidade	americano
Educação	University of California, Berkeley (frequentou) ; University of California, Santa Barbara (BA 1961) ; Yale University (BFA 1962, MFA 1964)
Movimento	Arte do Processo
Cônjuge (s)	Nancy Graves ( M. 1965; div. 1970) ; Clara Weyergraf ; ( M. 1981)

Bramme para o Distrito do Ruhr , 1998 em Essen

Nível do mar (parte sudoeste), Zeewolde , Holanda

Richard Serra (nascido em 2 de novembro de 1938) é um artista americano, amplamente conhecido por suas esculturas minimalistas muito grandes e autossustentáveis, muitas vezes de chapa de aço envelhecida.

Infância e educação

Serra nasceu em 2 de novembro de 1938, em São Francisco , o segundo de três filhos. Seu pai, Tony, era um espanhol nativo de Maiorca que trabalhava como capataz de uma fábrica de doces e em siderúrgicas. Serra descreveu o estaleiro de São Francisco, onde seu pai trabalhava como encanador, como uma influência importante em seu trabalho. Sua mãe, Gladys Feinberg, nasceu em Los Angeles para russos judeus imigrantes de Odessa e depois se tornou uma dona de casa.

Serra estudou literatura inglesa na University of California, Berkeley em 1957 antes de se transferir para a University of California, Santa Barbara , graduando-se em Literatura Inglesa em 1961. Na UCSB, ele estudou arte com Howard Warshaw e Rico Lebrun . Serra ajudou a se sustentar trabalhando em siderúrgicas , influenciando fortemente seu trabalho posterior. Ele estudou pintura no programa de MFA na Yale School of Art entre 1961 e 1964. Os ex-alunos de Yale da década de 1960 incluem os pintores, fotógrafos e escultores Brice Marden , Chuck Close , Nancy Graves , Janet Fish e Sylvia e Robert Mangold . Serra disse que se inspirou nos artistas que ensinaram lá, incluindo Philip Guston , o compositor Morton Feldman e o pintor Josef Albers .

Enquanto estava em Yale, Serra revisou o livro de Albers, Interaction of Color (1963). Em 1964, depois de receber seu MFA, ele foi premiado com uma bolsa de viagem de Yale e foi para Paris. Ele recebeu uma bolsa Fulbright no ano seguinte em Florença. Desde então, ele mora em Nova York. Em Nova York, seu círculo de amigos incluiu Carl Andre , Walter De Maria , Eva Hesse , Sol LeWitt e Robert Smithson . A certa altura, para financiar sua arte, Serra começou um negócio de remoção de móveis, Low-Rate Movers, e contratou Chuck Close , Philip Glass , Spalding Gray e outros.

Trabalhar

Primeiras esculturas

Em 1966, Serra fez suas primeiras esculturas em materiais como fibra de vidro e borracha. Os primeiros trabalhos de Serra eram abstratos e baseados em processos, feitos de chumbo derretido jogado em grandes respingos contra a parede de um estúdio ou espaço de exposição. Em 1967 e 1968, ele compilou uma lista de infinitivos, intitulada "Lista de Verbos", que mais tarde usou para inspirar seu trabalho: "lançar" sugeria o arremesso de chumbo derretido; "to roll" levou aos materiais rolantes. Em 1969, Jasper Johns convidou Serra para criar uma de suas peças splash em seu estúdio na Houston Street.

Em 1969, Serra começou a olhar para o corte, escoramento ou empilhamento de folhas de chumbo, madeira bruta, etc., para criar grandes e autossustentados. Suas peças "adereços" do final dos anos 1960 equilibram rolos e folhas grandes de acordo com sua própria forma e peso. Dispositivo de corte: Base Plate Measure (1969) reúne aleatoriamente peças de chumbo, madeira, pedra e aço nas quais Serra fez cortes paralelos. Em Malmo Role (1984), uma placa de aço de quatro pés quadrados, uma polegada e meia de espessura, apoiada em um pequeno pilar cilíndrico preso no canto das paredes.

Serra é amplamente conhecido por suas peças minimalistas feitas de grandes rolos e folhas de intemperismo ( aço COR-TEN ), muitas delas autoportantes. Rolos de chumbo são projetados para ceder com o tempo.

Grandes esculturas de aço

Horas do dia (1990), Museu Bonnefanten , Maastricht

Por volta de 1970, Serra começou a se concentrar em esculturas de site-specific em grande escala, muitas vezes em uma escala que ofusca o observador e destacando as relações do observador com espaços interiores e paisagens. Sua série "Torqued Ellipse" começou em 1996 como formas elípticas únicas inspiradas no espaço da igreja barroca do início do século XVII San Carlo alle Quattro Fontane em Roma e consiste em grandes placas de aço dobradas em formas circulares com topos abertos, girando para cima, inclinando-se dentro e fora.

Serra geralmente começa uma escultura fazendo uma maquete de placas planas em uma proporção de polegada para pé: uma peça de 12 metros começará como um modelo de 40 polegadas. Os modelos muitas vezes são construídos em chumbo, que é altamente maleável, e ele então consulta um engenheiro estrutural para auxiliar no equilíbrio e estabilidade da peça. As peças de aço são fabricadas em Wetzlar , Alemanha. O aço que ele usa leva cerca de 8 a 10 anos para desenvolver sua característica escura, até pátina de ferrugem, que, uma vez totalmente oxidada, permanecerá com a cor estável ao longo da vida da escultura.

As primeiras encomendas maiores de Serra foram realizadas principalmente fora dos Estados Unidos. Shift (1970–72) consiste em seis paredes de concreto em zigue-zague ao longo de uma encosta gramada em King City , Ontário. Spin Out (1972–73), um trio de placas de aço frente a frente, fica no terreno do Museu Kröller-Müller em Otterlo, Holanda. ( Schunnemunk Fork (1991), está no Storm King Art Center em Upstate New York.) Parte de uma série de trabalhos envolvendo placas de aço redondas, Elevation Circles: In and Out (1972–77) foi instalado no Schlosspark Haus Weitmar em Bochum , Alemanha.

Para a documenta VI (1977), Serra projetou o Terminal , quatro trapézios de 41 pés de altura que formam uma torre, localizados em frente ao principal local da exposição. Após longas negociações, acompanhadas de violentos protestos, o Terminal foi comprado pela cidade de Bochum e finalmente instalado na estação de trem da cidade em 1979. Carnegie (1984-85), um poço vertical de 12 metros de altura fora do Carnegie Museum of Art em Pittsburgh, recebeu muitos elogios. Esculturas semelhantes, como Fulcrum (1987), Axis (1989) e Torque (1992), foram posteriormente instaladas no Broadgate de Londres , no Kunsthalle Bielefeld e na Universidade de Saarland , respectivamente. Inicialmente localizada na cidade francesa de Puteaux , Slat (1985) consiste em cinco placas de aço - quatro trapezoidais e uma retangular - cada uma com cerca de 3,6 metros de largura e 12 metros de altura, que se apoiam uma na outra para formar uma tenda alta e angular. Em 1989, o vandalismo e o grafite levaram o prefeito da cidade a retirá-lo e, somente em dezembro de 2008, após quase 20 anos de armazenamento, Slat foi transferido para La Défense . Devido ao seu peso, ele está localizado dentro de uma ilha de tráfego atrás do Grande Arche .

Em 1979, o Triângulo de Wright foi instalado no campus da Western Washington University , como um acréscimo à Coleção de Esculturas Públicas da Western Washington University . A peça de formato triangular foi instalada em uma interseção de três caminhos que percorrem o campus.

Esferas inclinadas de Richard Serra no Aeroporto Internacional Pearson de Toronto (Terminal 1, Píer F)

Em 1981, Serra instalou o Tilted Arc , um arco de aço de 3,5 metros de altura no Federal Plaza em Nova York . Trabalhadores nos prédios ao redor da praça reclamaram que a parede de aço obstruía o movimento de pedestres na praça. Uma audiência pública em 1985 votou para mover a escultura. Serra argumentou que a escultura era específica do local e não poderia ser colocada em outro lugar, dizendo que "remover a obra é destruí-la". Eventualmente, em 15 de março de 1989, a escultura foi desmontada e enviada para um depósito em Nova York. Em 1999, as peças foram transferidas para um depósito em Maryland . William Gaddis satirizou esses eventos em seu romance de 1994, A Frolic of His Own .

Serra continua a produzir estruturas de aço em grande escala em todo o mundo e é conhecido por seus arcos monumentais, espirais e elipses. Foi convidado a criar várias obras de arte na França: Philibert et Marguerite no claustro do Musée de Brou em Bourg-en-Bresse (1985); Ameaças do Inferno (1990) no CAPC ( Centre d'arts plastiques contemporains de Bordeaux) em Bordeaux ; Octógono para Saint Eloi (1991) na aldeia de Chagny na Borgonha; e Elevações para L'Allée de la Mormaire em Grosrouvre (1993). Paralelamente a esses trabalhos, Serra projetou uma série de peças forjadas, incluindo Two Forged Rounds for Buster Keaton (1991); Snake Eyes and Boxcars (1990–1993), seis pares de blocos de aço Cor-Ten hiper-densos forjados; Ali-Frazier (2001), dois blocos forjados de aço à prova de intempéries; e Santa Fe Depot (2006).

Em 2000, ele instalou uma escultura de 18 metros de altura intitulada Charlie Brown no átrio da sede da Gap Inc. em San Francisco. Trabalhando com seções esferóide e toróide pela primeira vez, Betwixt the Torus and the Sphere (2001) e Union of the Torus and the Sphere (2001). Wake (2003) foi instalado no Olympic Sculpture Park em Seattle, com seus cinco pares de formas, cada uma medindo 14 metros de altura, 48 metros de comprimento e 1,80 metros de largura.

Nomeada em homenagem ao falecido Joseph Pulitzer Jr. (1913–1993), a escultura elíptica de aço laminado Joe (2000) é a primeira da série de Serra de "Espirais Torqueadas". A peça TEUCLA , de 42,5 toneladas , outra parte da série "Torqued Ellipse" e a primeira escultura pública de Serra no sul da Califórnia, foi instalada em 2006 na praça Eli and Edy the Broad Art Center da UCLA . Naquele mesmo ano, o Centro de Artes Segerstrom de Costa Mesa instalou o Conector de Serra , uma escultura imponente de 20 metros de altura em sua praça.

Contour (2004) em Glenstone

Outra grande escultura de Snake , um trio de chapas sinuosas de aço criando um caminho curvo, está localizada permanentemente no Museu Guggenheim de Bilbao . Em 2005, o museu montou uma exposição com mais trabalhos de Serra, incorporando Snake em uma coleção intitulada The Matter of Time . A obra consiste em oito esculturas que medem entre 12 e 14 pés de altura e pesam de 44 a 276 toneladas. Já em 1982-84, ele instalou a obra permanente La palmera na Plaça de la Palmera em Barcelona. Ele nem sempre se saiu tão bem na Espanha; também em 2005, o Centro de Arte Reina Sofia de Madrid anunciou que a escultura de 38 toneladas Equal-Parallel / Guernica-Bengasi (1986) tinha sido "extraviada". Em 2008, uma segunda cópia foi feita pelo artista e exibida em Madrid.

Na primavera de 2005, Serra voltou a São Francisco para instalar sua primeira obra pública lá, Ballast (2004), duas placas de aço de 15 metros no espaço aberto principal do novo campus da Universidade da Califórnia, São Francisco (UCSF).

Em 2008, Serra mostrou sua instalação Promenade , uma série de cinco grandes chapas de aço colocadas em intervalos de 30 metros no Grand Palais como parte da exposição Monumenta; cada folha pesando 75 toneladas e medindo 17 metros de altura. Serra foi o segundo artista, depois de Anselm Kiefer , a ser convidado a preencher a nave de 13.500 m² do Grand Palais com obras criadas especialmente para o evento.

Em dezembro de 2011, Serra apresentou sua escultura 7 em Doha , no Catar . A escultura, localizada na praça do porto de Doha, é composta por sete chapas de aço de 24 metros de altura e foi encomendada pela Autoridade de Museus do Qatar . Em março de 2014, o Leste-Oeste / Oeste-Leste de Serra , uma escultura específica do local localizada em um local remoto do deserto que se estende por mais de 800 metros através da reserva natural de Brouq, no Qatar, foi inaugurada. Em 2015, a monumental obra do escultor Equal , composta por oito blocos de aço e exibida naquele ano na David Zwirner em Nova York, foi adquirida pelo Museu de Arte Moderna.

Serra dedicou trabalhos a Charlie Chaplin , Greta Garbo , Marilyn Monroe , Buster Keaton , Rainer Werner Fassbinder e ao crítico de arte David Sylvester .

em 2019, Larry Gagosian apresentou o trabalho de Serra em várias de suas galerias em Nova York. Ao lado de suas esculturas de aço padrão, junto com dois andares de desenhos intitulados Trípticos e Dípticos na Madison Avenue.

Impressões e desenhos

Desde 1971, Serra faz desenhos em grande escala em papel Hiromi feito à mão ou linho belga usando várias técnicas. No início dos anos 1970, ele desenhou principalmente com carvão e lápis litográfico no papel. Seu principal material de desenho tem sido a tinta, um lápis de cera semelhante a cera. Serra derrete vários pintos para formar grandes blocos de pigmento. Drawings After Circuit (1972) seguiu uma instalação para Documenta de quatro grandes placas de aço (8 por 24 pés cada) projetando-se dos cantos de uma sala, parando antes de se encontrar no centro.

Em meados da década de 1970, Serra fez seus primeiros "Desenhos de Instalação" - obras monumentais sobre tela ou linho fixadas diretamente na parede e densamente cobertas com tinta preta, como Abstract Slavery (1974), Taraval Beach (1977), Pacific Judson Murphy (1978) e Blank (1978). Os desenhos que Serra executa desde a década de 1980 continuam os experimentos com técnicas inovadoras, mas são menos monumentais fisicamente. No final da década de 1980, ele explorou como articular ainda mais a tensão de peso e gravidade, colocando pares de folhas de papel sobrepostas saturadas com tinta em composições horizontais e verticais, usando uma tela de malha como intermediária entre o gesto e a transferência de pigmento para o papel.

Richard Serra, Nível IV , 2010, Gravura em uma cor, 29 x 65 polegadas

Richard Serra também é um gravador que ultrapassou os limites da mídia impressa. Serra começou sua exploração da gravura em 1972. Quando ele começou a fazer gravura, ele já era conhecido pelo uso de aço bruto e outros materiais industriais em sua escultura em grande escala. Como em sua escultura, Serra atinge essas mesmas qualidades de maciço e um senso intimidante de monumentalidade em suas impressões bidimensionais. As estampas de Serra também são sobre tato. Suas impressões são feitas usando tinta preta espessa como meio e uma propriedade maciça e ameaçadora. Em sua gravura, Nível IV, 2010, Serra usa uma tinta densamente texturizada que se assemelha a um bastão de tinta que transmite o peso e a presença física semelhantes à sua escultura.

Na Bienal de Whitney de 2006 , Serra mostrou um desenho simples a giz de cera de um prisioneiro de Abu Ghraib com a legenda "PARE BUSH". Serra também criou uma variação de Saturno Devorando Seu Filho, de Goya , apresentando a cabeça de George W. Bush no lugar da de Saturno. Isso foi destaque em um anúncio do site pleasevote.com (agora extinto) na contracapa da edição de 5 de julho de 2004 do The Nation .

Performance e videoarte

Serra foi um dos quatro intérpretes da estreia da peça Pendulum Music de Steve Reich em 27 de maio de 1969 no Whitney Museum of American Art . Os outros artistas foram Michael Snow , James Tenney e Bruce Nauman .

Hand Catching Lead (1968) foi o primeiro filme de Serra e apresenta um único tiro de uma mão na tentativa de capturar repetidamente pedaços de material caídos do topo do quadro. Ele também co-produziu o curta-metragem de 1973, Television Delivers People , uma crítica da mídia de massa corporativa com música de elevador como trilha sonora. Em Boomerang (1974), Serra gravou Nancy Holt enquanto ela fala e ouve suas palavras reproduzidas para ela depois de terem sido adiadas eletronicamente. O apresentador do game show de paródia de Serra em 1974, Prisoners 'Dilemma , explica que o perdedor passará seis horas sozinho em um porão.

Railroad Turnbridge (1976) é uma série de fotos tiradas na Burlington Northern Railroad Bridge 5.1 sobre o rio Willamette perto de Portland, Oregon, quando ela se abre para permitir a passagem de um navio. Em Steelmill / Stahlwerk , documentário de 1979 realizado em colaboração com Clara Weyergraf, Serra explora a construção física de uma obra de arte e, ao mesmo tempo, examina a vida da siderúrgica. Esses filmes podem ser vistos em uma sala da galeria Arcelor do museu Guggenheim em Bilbao.

Serra aparece no filme Cremaster 3 de Matthew Barney , de 2002, como Hiram Abiff ("o arquiteto"), e mais tarde como ele mesmo na seção clímax A Ordem - a única parte de um filme Cremaster disponível comercialmente em DVD.

Memoriais

Memorial às vítimas do programa de extermínio T4 nazista no local da sede do T4 em Berlim

Para a cidade de Goslar , Serra projetou Gedenkstätte Goslar (1981). Em 1987, ele criou o Berlin Junction como um memorial para aqueles que perderam suas vidas para o programa de genocídio dos nazistas. Exibida pela primeira vez no Martin-Gropius-Bau , a escultura foi instalada permanentemente na Berliner Philharmonie em 1988. Para o Museu Memorial do Holocausto dos Estados Unidos , ele projetou Gravity , uma placa de aço de 10 polegadas de espessura e 3 metros quadrados. , em 1993. Depois de inicialmente se juntar ao arquiteto Peter Eisenmann para enviar um projeto para o Memorial de Berlim aos Judeus Mortos da Europa , Serra recusou o projeto por "razões pessoais e profissionais" em 1998.

Exposições

Pouco depois de Serra chegar a Nova York, Robert Morris o convidou para participar de uma coletiva na Castelli Gallery. Teve suas primeiras exposições individuais na Galleria La Salita, Roma, 1966, e nos Estados Unidos, no Leo Castelli Warehouse , Nova York. O Pasadena Art Museum organizou uma exposição individual da obra de Serra em 1970. Desde então, Serra participou nas Documentas 5 (1972), 6 (1977), 7 (1982) e 8 (1987), em Kassel, nas Bienais de Veneza de 1984 e 2001, e as exibições anuais e bienais do Whitney Museum of American Art de 1968, 1970, 1973, 1977, 1979, 1981 e 1995. Serra foi homenageado com outras exposições individuais no Kunsthalle Tübingen, Alemanha, em 1978; o Musée National d'Art Moderne , Paris, em 1984; o Museu Haus Lange, Krefeld, Alemanha, em 1985; e o Museu de Arte Moderna de Nova York em 1986. De 1997 a 1998 suas Torqued Ellipses (1997) foram exibidas e adquiridas pelo Dia Center for the Arts , de Nova York. Em 2005, oito grandes obras de Serra foram instaladas permanentemente no Museu Guggenheim de Bilbao .

No verão de 2007, o Museum of Modern Art apresentou uma retrospectiva da obra de Serra em Nova York. Intersection II (1992–1993) e Torqued Ellipse IV (1998) foram incluídos nesta mostra junto com três novos trabalhos. A retrospectiva consistiu em 27 das obras de Serra, incluindo três grandes novas esculturas feitas especificamente para o segundo andar do museu, duas obras no jardim e peças anteriores dos anos 1960 até os anos 1980.

As principais apresentações da obra gráfica de Serra incluem exposições no Bonnefantenmuseum , Maastricht, em 1990; na Serpentine Gallery , Londres, em 1992; e no Kunsthaus Bregenz , Bregenz, em 2008. Também em 2008, foi convidado a assumir o Grand Palais em Paris para a série bianual Monumenta, com uma obra composta por imponentes cenotáfios de aço . Em 1980, Serra instalou "Elevator, 1980" no Museu do Rio Hudson .

Em 2011, o Metropolitan Museum of Art , o San Francisco Museum of Modern Art e a Menil Collection sediaram uma exposição retrospectiva com foco nos desenhos de Serra, traçando o desenvolvimento de seu desenho como forma de arte independente, mas vinculada à sua prática escultórica.

Coleções

O trabalho de Serra pode ser encontrado em muitas coleções internacionais públicas e privadas, incluindo o Museu de Arte Moderna e o Museu Solomon R. Guggenheim em Nova York, o Museu de Arte do Condado de Los Angeles e o Museu de Arte Moderna de São Francisco . Desde o início dos anos 1970, Serra concluiu muitas encomendas privadas, a maioria delas financiadas por patrocinadores europeus. As encomendas privadas nos Estados Unidos incluem esculturas de Eli Broad ( No Problem , 1995), Jeffrey Brotman , Peggy e Ralph Burnet ( To Whom It May Concern , 1995), Gil Freisen, Alan Gibbs ( Te Tuhirangi Contour , 1999-2001), Ivan Reitman , Steven H. Oliver ( Snake Eyes and Boxcar , 1990–93), Leonard Riggio , Agnes Gund ( Iron Mountain Run , 2002) e Mitchell Rales .

Em 2006, o Colby College adquiriu 150 gravuras de Serra, tornando-se a segunda maior coleção de obras de Serra fora do Museu de Arte Moderna de Nova York.

Reconhecimento

O Miradouro de Richard Serra em Dillingen / Saar

O trabalho de Serra foi apresentado na BBC One em "Imagine ... Richard Serra: Man of Steel" na terça-feira, 25 de novembro de 2008, que o descreveu como "Escultor e gigante da arte moderna Richard Serra discute sua vida e obra extraordinárias. Um criador de enormes , esculturas de aço imediatamente identificáveis que tanto aterrorizam quanto hipnotizam, Serra acredita que cada espectador cria a escultura para si mesmo estando dentro dela. " Colaboradores incluem Chuck Close , Philip Glass e Glenn D Lowry , Diretor do MoMA. Ele foi entrevistado longamente por Alan Yentob da BBC .

Em 1975, Serra recebeu a Medalha Skowhegan de Sculptur; o Goslarer Kaiserring em 1981; e o Prêmio Wilhem Lehmbruck de Escultura em 1991. Em 1993, Serra foi eleito membro da Academia Americana de Artes e Ciências . Ele também é membro da Academia Americana de Artes e Letras e da Akademie der Künste (Alemanha), além de ter sido nomeado membro da Orden Pour le Mérite für Wissenschaften und Künste (2002) na Alemanha e Commandeur de L'Ordre des Arts et des Lettres (2008) na França. Em 1994, foi homenageado com o Praemium Imperiale . Em 2006 foi eleito para a Academia Nacional de Design . Ele foi eleito para a American Philosophical Society em 2012. Serra recebeu a Medalha do Presidente da Architectural League of New York em 2014, a primeira vez que o prêmio foi entregue a um artista. Em 2015, ele recebeu as Insignes de Chevalier de l'Ordre national de la Légion d'honneur da França .

Serra recebeu títulos honorários de Doutor em Belas Artes pelo Williams College em 2008; o California College of Arts and Crafts , o Nova Scotia College of Arts and Design , a Yale University e a Universidad Pública de Navarra (2009); e pela Harvard University em 2010.

Em 1980, Serra foi recebido pelo presidente Jimmy Carter na Casa Branca .

Controvérsias

Junto com o debate em torno do Tilted Arc , dois incidentes afetaram a imagem pública de Serra. Em novembro de 1971, um trabalhador que instalou a Escultura No. 3 no Walker Art Center em Minneapolis foi esmagado até a morte quando uma placa de aço de duas toneladas tombou. Uma ação judicial subsequente absolveu o artista e o museu da culpa. Em outubro de 1989, outro trabalhador perdeu uma perna ao desmontar uma escultura de 16 toneladas de Serra na Galeria Leo Castelli .

Em 2002, uma instalação intitulada Vectors seria construída no California Institute of Technology a partir do legado de Eli Broad . A peça proposta de 80 toneladas, sendo quatro placas de aço de material semelhante ao Tilted Arc ziguezagueando por um dos poucos espaços verdes da universidade, encontrou oposição significativa do corpo discente e de professores como sendo uma repetição "'derivada' de trabalhos anteriores, ou uma peça 'arrogante' que [desmentia] os valores do Instituto. " A peça nunca foi instalada.

Mercado de arte

Alguns dos principais preços de leilão de Serra são para esculturas; outros são por seus trabalhos em papel. Em 2001, uma parede curva de aço sem título de 1984 foi vendida por US $ 1,2 milhão na Sotheby's New York. O atual preço recorde de leilão por uma escultura de Serra foi pago na Sotheby's em 2008, onde 12-4-8, uma obra de 1983 que consistia em três placas de aço, foi vendida por US $ 1,65 milhão.

Richard Bellamy, diretor da Galeria Noah Goldowsky, tornou-se o primeiro negociante de Serra. Em 1969, Serra exibia regularmente seus trabalhos na Galeria Leo Castelli e recebia um estipêndio regular para a galeria de US $ 500 por mês. A Galerie m em Bochum, Alemanha, representa a Serra na Europa desde 1975. A Gagosian Gallery se tornou a principal concessionária do artista em 1991, após abrir um espaço no distrito de Soho, em Nova York. Desde 1972, com a editora Gemini GEL em Los Angeles, Serra lançou 170 estampas diferentes, 120 delas desde 1990.

Os proprietários, sejam pessoas físicas ou museus, estão proibidos de mover ou alterar sua obra sem sua autorização, e um colecionador não pode oferecer uma obra para venda a outro colecionador sem oferecê-la primeiro a Serra.

Vida pessoal

O irmão mais velho de Serra é o famoso advogado de São Francisco, Tony Serra . Os dois estão separados há quase 40 anos, desde que a mãe se suicidou. Serra foi casado com a artista Nancy Graves de 1965 a 1970. Ele se casou com a historiadora de arte Clara Weyergraf em 1981. Desde 1977, Serra e Weyergraf moram em vários andares de um antigo prédio industrial em Tribeca . Desde o final dos anos 1970, eles passaram parte do ano em uma casa de fazenda do século 18 em uma colina acima do estreito de Northumberland em Inverness County, Nova Scotia , e em North Fork, Long Island .

De acordo com a Comissão Eleitoral Federal (FEC), Serra doou US $ 28.000 para a campanha presidencial de Hillary Clinton em setembro de 2016.

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