Rickie Lee Jones - Rickie Lee Jones


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Rickie Lee Jones
Rickie Lee Jones em 3 Rivers.jpg
Rickie Lee Jones executar em 2007
informação de fundo
Nascermos ( 1954/11/08 )08 de novembro de 1954 (idade 64)
Chicago, Illinois , Estados Unidos
Origem Los Angeles e Hollywood , Califórnia, Estados Unidos
gêneros Rocha , jazz , R & B , pop
Ocupação (s) O cantor e compositor, músico
anos ativos 1979-present
etiquetas Warner Bros. (1979-1986)
Geffen (1989-1995)
Reprise (1995-1999)
Artemis (2000-2003)
V2 (2003-2006)
New West (2006-2009)
Fantasia (2009-presente)
Local na rede Internet RickieLeeJones.com

Rickie Lee Jones (nascido em 8 de novembro de 1954) é um americano vocalista, músico, compositor, produtor, atriz e narrador. Ao longo de uma carreira que abrange cinco décadas, Jones gravou em vários estilos musicais, incluindo rocha , R & B , azuis , pop , soul e jazz .

Jones é um duas vezes Grammy Award vencedor. Além disso, ela foi listada no número 30 em VH1 's 100 Maiores Mulheres em Rock & Roll em 1999. Seu álbum de piratas era o número 49 na NPR ' lista dos 150 Maiores Álbuns Feito por Mulheres s.

Vida pregressa

Jones nasceu o terceiro de quatro filhos para Richard e Bettye Jones, no lado norte de Chicago, Illinois , em 08 de novembro de 1954.

Seu avô paterno, Frank "Peg Leg" Jones, e sua avó, Myrtle Lee, um dançarino, foram vaudevillians baseados em Chicago. Um cantor, dançarino e comediante, rotina Peg Leg Jones' consistia em jogar o ukulele, baladas cantando e contando histórias. Pai de Jones, um dos quatro filhos, era um veterano da Segunda Guerra Mundial . Um cantor, compositor, pintor e trompetista, seu pai trabalhava como garçom. Sua mãe, Bettye, foi criada em orfanatos em Ohio com seus três irmãos, até que ela tinha idade suficiente para sair. Bettye e Richard encontraram-se em um café farmácia.

A família se mudou para o Arizona em 1959, ea paisagem fornecido imagens ( "Last Chance Texaco", "Flying Cowboys") por sua música cedo. Ela cresceu montando cavalos, estudando dança, e praticando natação com ela AAU treinador antes e depois da escola. Quando ela tinha 10 anos a família mudou-se para Olympia, Washington , onde seu pai os abandonou. Aos 14 e 15, ela fugiu para seu pai em Kansas City, MO.

Jones abandonou a escola no 11 º ano, tomou o GED teste e se matriculou na faculdade em Tacoma . Ela se mudou para Huntington Beach, Califórnia , em seu aniversário de 18 anos.

Começo da carreira: 1975-1979

Aos 19 anos, Jones jogado em bares e casas de café em LA. Na idade de 21, Jones começou a tocar em clubes em Veneza . Jones tocava música em vitrines, trabalhou com bandas cover em clubes, e sentou-se com bandas de jazz Veneza. Nick Mathe, um vizinho, tomou um interesse na música Jones' e ajudou a obter fotos publicitárias com Bonnie Shiftman que estava então em A & M , e em suas horas de folga, os três tiro primeiras fotos de Jones.

Ela conheceu Alfred Johnson, um pianista e compositor. Juntos, eles escreveram "Weasel e os brancos meninos frescos", e "Empresa", que mais tarde iria aparecer no álbum de estreia de Jones. Em 1977, Jones estava se apresentando material original na Ala Carte Club em Hollywood com Johnson.

Em 1977, Jones conheceu Tom Waits no The Troubadour depois de show de seu amigo Ivan Ulz' no qual ela tinha cantado a canção de seu pai 'A Lua é feita de ouro', e algumas de suas próprias canções. Jones e Waits eram amantes desde o início de sua carreira, a criação de uma associação ao longo da vida com o outro. Jones também se reuniu Chuck E. Weiss , que iria figurar com destaque em sua carreira cedo.

No início de 1978, através dos esforços de ULZ, ela chamou a atenção de Dr. John e Little Feat 's Lowell George . ULZ introduzido Lowell George à composição Jones' 'Dinheiro Fácil', cantando para ele pelo telefone. George gravou a canção para seu primeiro disco solo, Obrigado, eu vou comê-lo aqui em 1978. Tornou-se o único single do registro final de George antes de sua morte.

A quatro músicas demo do material foi circulado em torno da cena musical de Los Angeles em 1978, com Emmylou Harris depois lembrando que ela tinha ouvido uma versão inicial de "The Last Chance Texaco" na fita demo. As gravações chamou a atenção de Lenny Waronker , produtor e executivo da Warner Bros Records , e Tommy LiPuma . Jones foi cortejado pelas grandes gravadoras, e depois de uma guerra de lances, Jones escolheu Waronker por causa de seu trabalho com Randy Newman, e porque, ela disse, ela teve uma visão de pé em seu escritório no momento em que viu seu nome na parte de trás de Newman Sail Away álbum. Waronker assinado Jones para a Warner Bros para um contrato de cinco recorde. O trabalho começou no seu primeiro álbum, co-produzido por Waronker e Russ Titelman .

Primeiros anos: 1979-82

Rickie Lee Jones foi lançado em março de 1979 e se tornou um sucesso, impulsionado pelo sucesso do sabor de jazz único " no amor de Chuck E. ", que atingiu No.  4 na Billboard Hot 100 , e contou com um acompanhante vídeo da música . O álbum, que incluiu participações de Dr. John , Randy Newman , e Michael McDonald , foi a No. 3 na Billboard 200 e produziu outro hit Top 40 com "Young Blood" (No. 40) no final de 1979. Sua aparência - como um desconhecido (um mês depois de seu disco de estréia foi lançado) - no Saturday Night Live em 7 de Abril de 1979 provocou uma sensação de noite. Ela cantou " Chuck E. de in Love " e "Coolsville". Jones foi coberto por Tempo revista sobre seu primeiro show profissional, em Boston, e eles apelidado dela "A duquesa de Coolsville". Touring após o lançamento do álbum, ela interpretou Carnegie Hall em 22 de julho de 1979. Os membros do seu grupo incluiu nativa guitarrista New York Buzz Feiten , que foi destaque no álbum e iria aparecer em suas obras gravadas por mais de uma década.

Depois de uma turnê mundial bem sucedida, Jones apareceu na capa da Rolling Stone revista. Fotografado por Annie Leibovitz , a imagem de cobertura mostrou que levanta Jones numa posição abaixada, usando um sutiã preto e uma boina branco. O anúncio da morte de Lowell George apareceu na mesma edição, o maior problema de venda na história da revista até aquele momento.

Jones garantiu quatro indicações ao 22º Annual Grammy Awards : Canção do Ano e Melhor Performance Vocal Pop, Feminino para "Chuck E. de in Love"; Best Rock Performance Vocal, Feminino para "Last Chance Texaco"; e Best New Artist , que ela ganhou. Antes da cerimônia de 1980, Jones disse seu mentor Bob Regher que ela não iria participar. Mudando de idéia no último minuto, os dois correram para o evento apenas no tempo para ela subir e recolher seu troféu 'Best New Artist', em sua jaqueta de couro e boa, boina assinatura e luvas. Em seu discurso de aceitação, ela agradeceu a seus advogados e seu contador, que ganhou risos e aplausos da platéia.

Em 1980, Francis Ford Coppola pediu Jones para colaborar com Waits em seu próximo filme One from the Heart , mas ela recusou, citando a separação recente (que ocorreu no final de 1979). Coppola respondeu que seria perfeito para o filme, já que os dois personagens principais do filme são separados, e ele pediu-lhe para reconsiderar. Jones ainda se recusou a trabalho, uma decisão que ela admitiu mais tarde para lamentar. Foi então que Waits conheceu sua futura esposa, e Jones começou a trabalhar em seu álbum de acompanhamento, piratas , escrito e gravado em parte em reação ao rompimento de seu relacionamento com Waits.

Depois Waits e Jones quebrou-se, Jones se envolveu com seu amigo Sal Bernardi, que inspirou a canção "Weasel e Cool White Boys". Ele permaneceu um parceiro pessoal e musical durante décadas. Após se mudar para Nova York, Jones passou a maior parte do ano de 1981 trabalhando em piratas . As canções foram escritas entre setembro de 1979 e junho de 1981 - quando os últimos letra de "Traços da inclinação ocidental" e o último baixo em "A Lucky Guy" foram colocar para baixo. As sessões de gravação finalmente cedeu piratas em julho de 1981. As canções incluídas "We Belong Together" e "Um cara de sorte", ambos inspirados por Waits. Donald Fagen , Randy Newman , os irmãos Brecker , e Steve Gadd foram alguns dos músicos que se apresentaram no álbum.

Rolling Stone permaneceu um torcedor fervente de Jones, com uma segunda característica da tampa em 1981; A revista também incluiu um brilhante comentário de cinco estrelas de piratas , que se tornou um sucesso comercial follow-up, chegando a No. 5 na Billboard 200. O single "A Lucky Guy" tornou-se o único Billboard Hot 100 hit do álbum, com um pico na No. 64, mas "Pirates (So Long Solitária Avenue)" e "Woody e holandeses no Slow Train a Pequim" tornou-se menores Top 40 hits na parada Billboard Mainstream rock. Nos Estados Unidos, "Woody e holandês ..." tornou-se uma espécie de pilar comercial. O encaixe de dedo e jive talk batida foram imitados em anúncios para McDonald , Dr. Pepper , e outros.

Outro passeio longo e bem sucedido em 1982 seguiu, antes Jones voltou para a Califórnia, fixando-se em San Francisco. Uma lembrança turnê parcial, o EP Girl at Her Vulcão , foi emitido originalmente como um 10" record em 1983, com uma mistura de versões cover ao vivo e em estúdio de jazz e padrões pop , bem como um original de Jones, 'Hey, Bub' , que foi gravado por piratas . Jones, em seguida, mudou-se para Paris.

Período de transição: 1983-1989

Em 1983 Jones viveu em Paris durante quatro meses, escrever novo material para seu terceiro full-length álbum solo, The Magazine , lançado em setembro de 1984. A revista foi produzido por Jones e James Newton Howard e incluiu um conjunto de três músicas, com o subtítulo " Rorschachs ", que contou com vocais multi-monitorados e padrões de synth. Uma canção, "The Real End" conseguiu entrar no Billboard Hot 100 em 1984, chegando a No. 82.

Ela começou a perseguir standards de jazz, gravando "A Lua é feita de ouro", que foi escrito por seu pai. Jones colaborou com Rob Wasserman em " Autumn Leaves " para seu álbum Duets em 1985. Seu trabalho com Wasserman lhe rendeu outro Grammy nomeação. Jones fez uma pausa de quatro anos de sua agenda de gravação, em grande parte atribuída à morte de seu mentor Bob Regher e seu pai, Richard Loris Jones, no mesmo ano.

Jones voltou para os Estados Unidos em 1987 após um passeio de Israel e Noruega, e o nascimento iminente de sua filha, a trouxe para casa para Ojai, Califórnia. Em Setembro de 1988 iniciou-se seu quarto álbum solo, vôo Cowboys . Jones juntou-se com Steely Dan 's Walter Becker para criar o álbum, que foi lançado na Geffen Records rótulo em setembro de 1989. Jones incluiu músicas que datam de meados dos anos 1980, bem como algumas colaborações escrita com seu marido Pascal Nabet Meyer e Sal Bernardi. " Os Cavalos ", co-escrito com Becker, foi destaque no filme Jerry Maguire e se tornou um hit australiano No. 1 para Daryl Braithwaite quando ele cobriu-a em 1991. O álbum fez os EUA Top 40, chegando a No. 39 no Billboard 200, com o rádio da faculdade hit "Satélites", tornando-o para No. 23 na Billboard Modern rock Tracks.

Jones terminou a década com uma nota alta com seu dueto com Dr. John , um cover de " Whoopee Makin' ", ganhando seu segundo Grammy , desta vez na categoria de Melhor Vocal Jazz Colaboração.

Experimentação e mudança: 1990-2001

Jones em concerto

Após uma turnê com Lyle Lovett , Jones se alistou David foi para dirigir seu álbum idiossincrática de covers, Pop , que vão desde standards de jazz e blues para Tin Pan Alley para Jimi Hendrix 's " Up from the Skies ". O álbum, lançado em setembro de 1991, foi um sucesso nos álbuns Billboard Jazz Contemporâneo, chegando a No. 8, mas tornou-se seu registro menos comercialmente bem sucedido ainda, chegando a No. 121 na Billboard 200.

Logo depois, The Orb emitido " Little Fluffy Clouds ", com uma amostra entrevista Jones. No entanto, gravadora de Jones se opôs ao uso não autorizado de sua voz e perseguiu o problema no sistema judicial. Em 1992, ela viajou extensivamente com Rob Wasserman, com quem tinha colaborado em meados da década de 1980.

Seu canto do cisne para Geffen Records foi Tráfego From Paradise , lançado em setembro de 1993. O álbum foi um pouco mais bem sucedido do que o seu antecessor, atingindo No. 111 na Billboard 200, e era notável por sua colaboração com Leo Kottke , sua diversidade musical, e um cover de David Bowie 's ' Rebel Rebel ', que foi originalmente planejado para ser a faixa-título de vencedor do Oscar de filme meninos não Choram .

Uma série de televisão e filmes licenciou seu trabalho nestes anos, incluindo House MD , Thirtysomething , Frankie e Johnny , Quando Um Homem Ama Uma Mulher , Jerry Maguire , Friends with Money eo filme francês Subway . Jones cantou um dueto com Lyle Lovett em "North Dakota" para seu álbum de 1992 Joshua juízes Ruth .

Primeiros shows solo de Jones, em 1994, abriu o caminho para o seu álbum acústico Canções nuas , lançado em setembro de 1995 através de um one-off acordo com a Reprise Records . O disco, que atingiu No. 121 no quadro de avisos 200, caracterizado re-funcionamentos acústicas de clássicos Jones e material de disco, mas não há novas canções.

Enfatizando sua experimentação e mudança, Jones abraçou música eletrônica para Ghostyhead , lançado em Reprise Records em junho de 1997. O álbum, uma colaboração com Rick Boston (ambos são creditados com a produção e com vinte e um instrumentos em comum), encontrou Jones batidas que empregam, loops, e ritmos eletrônicos, e também apresentou conexão Jones' com o trip hop movimento da década de 1990 meio-de-final. Apesar aclamação da crítica, que não se encontrou com o sucesso comercial, atingindo um máximo de número 159 na Billboard 200.

O segundo álbum de covers de Jones, é assim , foi lançado pela gravadora independente Artemis Records em setembro de 2000. O álbum incluía covers de material de artistas como The Beatles , Steely Dan , Marvin Gaye , e os Gershwin irmãos. O álbum tornou em três paradas da Billboard - No.148 no Billboard 200, No. 10 on Top Internet Albums e No. 42 nos Álbuns Top Independent. O álbum também garantiu Jones outro Grammy nomeação para Vocal Melhor Álbum Tradicional Pop .

Em novembro de 2001 Artemis emitiu uma liberação de material de arquivo intitulado Live at Red Rocks , que apresenta material gravado durante o Cowboys vôo era turnê de 1989-1990, incluindo um dueto com Lyle Lovett .

renascimento artístico: 2002 e mais além

Rickie Lee Jones executar no Palco legado em 15 de Junho, 2007.

Depois Ghostyhead , Jones, em grande parte aposentado da vista do público e admitiu que ela tinha lutado o bloco do escritor. Ela passou a maior parte de seu tempo em sua casa em Tacoma, Washington , tende seu jardim e trazendo sua filha agora adolescente Charlotte.

Lançado pela gravadora independente V2 em outubro de 2003, The Evening of My Best Day contou com influências de jazz, folk celta , blues, R & B, rock e gospel , e gerou um surto de sucesso e longa de turnês. O álbum alcançou a posição No. 189 na Billboard 200. Ela convidou ícone do punk baixo Mike Watt (os Minutemen, Iggy Pop) para executar em "It Takes You There", enquanto "homem feio" foi um objectivo directo no George Bush ' regime' evocando, com um hino-como Hugh Masekela arranjo, o que ela chamou de 'os Panteras Negras chifres', e pedindo 'revolução, em todos os lugares que você não está olhando, revolução.'

Interesse renovado em Jones levou à antologia de três discos Duquesa de Coolsville: An Anthology , lançado através de especialistas reedição Rhino em junho de 2005. Um pacote generoso, a liberação alfabético incluiu canções do álbum, material ao vivo, cobre, e demos, e contou com ensaios por Jones, bem como vários colaboradores, bem como homenagens de artistas, incluindo Randy Newman , Walter Becker , Quincy Jones , e Tori Amos .

Também em 2005, Jones foi convidado para participar de seu namorado e versão da música do colaborador Lee Cantelon de seu livro As Palavras , um livro das palavras de Cristo, definido em capítulos e temas simples. A ideia de Cantelon era ter vários artistas recitar o texto sobre música rock primal, mas Jones eleito para tentar algo que nunca tinha sido feito, para improvisar a sua própria impressão do texto, melodia e letra, no fluxo de sessões de consciência, em vez de ler Jesus 'palavras. As sessões foram gravadas no sótão de um artista em Exposition Boulevard, em Culver City. Quando Cantelon já não podia terminar o projeto, Jones pegou-o como seu próprio recorde e contratou Rob Schnaf para terminar a produção em Sunset Sound em 2007, eo resultado foi O Sermão Exposition Boulevard , lançado nos independentes Registros New West em fevereiro 2007. Ele incluía "Circle in the Sand", gravado para a trilha sonora do filme Friends with Money (2006), para o qual Jones também cortar "Hillbilly Song". O Sermão Exposition Boulevard estreou como número 158 na Billboard 200 e No. 12 no Álbuns contagem Top Independent. Escritor Ann Powers incluiu esta em sua lista de Grammy CDs -worthy para 2007.

Para seu próximo projeto, Jones optou por terminar canções meia-escritos que datam de 1986 ( "Wild Girl"), bem como incluir novos (os 2008-escreveu "O Evangelho de Carlos, Norman e Smith", "Fogueiras" ). Trabalhando em estreita colaboração com o colaborador de longa data David Kalish, com quem Jones trabalhou pela primeira vez em 1981 de piratas , Jones lançou bálsamo em Gilead sobre a fantasia rótulo em novembro de 2009. O álbum também incluiu uma nova gravação de "A Lua é feita de ouro", um canção escrita por seu pai Richard Loris Jones em 1954. Ben Harper , Victoria Williams , Jon Brion , Alison Krauss e do falecido Vic Chesnutt todas feitas contribuições para o álbum.

Em maio de 2010 Jones realizado no Sydney Opera House , como parte da Vivid ao vivo festival.

Em 18 de setembro de 2012, Jones lançou The Devil You Know sobre Concorde Records. The Devil You Know inclui uma coleção de covers produzidos por Ben Harper, incluindo uma versão solo de " Sympathy for the Devil ".

Em 2015 Jones lançou seu álbum The Other Side of Desire , eo single "Jimmy Choos", que faz referência à marca de calçados . Um documentário, Rickie Lee Jones: The Other Side of Desire , sobre o making of do álbum, também foi liberada.

Autobiografia de Jones Rickie Lee é devido em 2018.

Outro trabalho

Em 2001, Jones foi o organizador da comunidade web "Mobiliário para as Pessoas", que está envolvida na jardinagem, ativismo social, o intercâmbio bootleg e esquerda política. Ela produziu discos (incluindo Leo Kottke 's Peculiaroso ), e forneceu uma narração para Pinóquio eo Imperador da Noite , no qual ela interpretou a Fada Azul (conhecido como o Bom fada ou Fada Madrinha no filme). Jones também goza de jardinagem.

Jones serviu como o narrador de Cam Archer filme de 2010 's Shit Year .

Discografia

álbuns de estúdio

Ano detalhes do álbum posições da carta Certificações
( limiares de vendas )
Austrália NOS US
Jazz
US
Folk
Reino Unido
1979 Rickie Lee Jones 1 3 - - 18
1981 piratas
  • Lançado: 15 jul 1981
  • Rótulo: Warner Bros.
- 5 - - 37
1983 Menina na Sua Volcano (EP)
  • Lançado: 1983
  • Rótulo: Warner Bros.
- 39 36 - 51
1984 A revista
  • Autorização: 12 de setembro de 1984
  • Rótulo: Warner Bros.
- 44 20 - 40
1989 Cowboys voadores
  • Lançado: 26 de setembro de 1989
  • Etiqueta: Geffen
- 39 - - 50
  • US : Ouro
1991 pop pop
  • Lançado: setembro 24, 1991
  • Etiqueta: Geffen
- 121 8 - -
1993 Tráfego do Paraíso
  • Autorização: 14 de setembro de 1993
  • Etiqueta: Geffen
- 111 - - -
1995 Canções nuas: ao vivo e acústico
  • Lançado: 19 de setembro de 1995
  • Gravadora: Reprise
- 121 - - -
1997 Ghostyhead
  • Lançado: junho 17, 1997
  • Gravadora: Reprise
- 159 - - -
2000 É tipo isso
  • Lançado: 12 de setembro de 2000
  • Etiqueta: Artemis
- 148 - - 185
2001 Live at Red Rocks
  • Lançado: 04 dezembro de 2001
  • Etiqueta: Artemis
- - - - -
2003 A Noite do Meu Melhor Dia
  • Lançado: 07 de outubro de 2003
  • Rótulo: V2
- 189 - - -
  • Vendas dos Estados Unidos: 12.000
2007 O Sermão Exposition Boulevard
  • Lançado: 06 de fevereiro de 2007
  • Etiqueta: New West
- 158 - - -
2009 Bálsamo em Gilead
  • Lançado: 03 de novembro de 2009
  • Etiqueta: Fantasia
- - - 7 -
2012 O diabo que você conhece
  • Lançado: 18 setembro de 2012
  • Etiqueta: Fantasia
- 190 - - -
2015 The Other Side of Desire
  • Data de lançamento: 23 de junho de 2015
  • Gravadora: The Other Side of Records Desejo
- 164 - - -
"-" denota lançamentos que não gráfico
Notas

álbuns de compilação

Ano detalhes do álbum
2005 Duquesa de Coolsville: An Anthology
  • Lançado: 28 de junho de 2005
  • Etiqueta: WSM / Rhino
2010 Série Original Album
  • Lançado: 1 de março de 2010
  • Gravadora: Warner Bros / Rhino Reino Unido

solteiros

Ano Título posições da carta Álbum
NOS US
Alt
US
principal
Reino Unido
1979 " No Amor de Chuck E. " 4 - - 18 Rickie Lee Jones
"Sangue Jovem" 40 - - -
1981 "A Lucky Guy" 64 - - - piratas
"Piratas (Lonely Avenue So Long)" - - 40 -
"Woody e holandês sobre o Slow Train a Pequim" - - 31 -
1984 "The Real End" 82 - - - A revista
1989 "Satélites" - 23 - - Cowboys voadores
2003 "Segunda chance" - - - - O Evening Of My Best Day
2009 "Velho o bastante" - - - - Bálsamo em Gilead
2015 "Jimmy Choos" - - - - The Other Side of Desire

outras contribuições

Influência

Em 2007, o pintor francês Jacques Benoit produziu uma série de nove telas inspiradas em "Traços de encostas ocidentais" ( piratas LP).

Músico Steve Adey coberto A pintura não assinado em seu 2017 LP "Faça-me um favor" .

Referências

links externos