Sankai Juku - Sankai Juku
Sankai Juku (山海 塾) é uma trupe de dança butoh conhecida internacionalmente . Co-fundada por Amagatsu Ushio em 1975, eles estão viajando pelo mundo, atuando e ensinando. Em 2010, Sankai Juku havia se apresentado em 43 países e visitado mais de 700 cidades.
Amagatsu Ushio
Amagatsu continua como diretor, coreógrafo, designer e dançarino do grupo. Ele treinou dança clássica e moderna antes de desenvolver seu próprio estilo de Butoh de "segunda geração". Ele afirma que "butoh é um diálogo com a gravidade", enquanto outras formas de dança tendem a se divertir escapando da gravidade. Ele vê que sua dança, ao contrário, é baseada na "simpatia ou sincronização" com a gravidade.
Sankai Juku e butoh
A fonte de Butoh é a vanguarda japonesa da década de 1960, um período em que o Japão lutou com os efeitos persistentes das detonações da bomba atômica em Hiroshima e Nagasaki, que encerraram a Segunda Guerra Mundial . Originalmente chamado de "ankoku butoh" ou "dança das trevas", o meio criou um espaço para o intensamente grotesco e perverso no palco. O trabalho de Amagatsu exibe as tensões convencionais do butoh e os envolve em um estado de quietude emocional. “Sankai Juku” significa "alojamentos de mar e montanha".
Os dançarinos de Sankai Juku, como outros dançarinos típicos de Butoh, raspam as cabeças e os corpos cobertos de pó branco. Eles podem ser fantasiados, parcialmente fantasiados ou quase despidos. Raramente vestindo roupas típicas de “rua” no palco, eles às vezes usam roupas parecidas com saias longas.
O trabalho da companhia masculina é executado por apenas seis dançarinos, evitando os movimentos típicos da dança moderna ou outras formas de dança. As performances são caracterizadas por passagens lentas e hipnotizantes, muitas vezes recorrendo à repetição e incorporando todo o corpo, às vezes com foco apenas nos pés ou nos dedos. Às vezes, movimentos minúsculos ou nenhum movimento são perceptíveis e é apresentada uma visão meditativa de posturas ou agrupamentos esculturais. Ocasionalmente, posturas e gestos emotivos reconhecíveis são usados, notadamente formas corporais contorcidas e expressões faciais que transmitem êxtase e, talvez mais frequentemente, dor e gritos silenciosos. Freqüentemente, padrões formais ritualizados são empregados, evoluindo suavemente ou abruptamente fraturados em sequências rápidas, nítidas e aparentemente desarticuladas, cujo simbolismo ou “significados” são obscuros.
Música e efeitos sonoros são empregados, muitas vezes repetidamente, e variam de bateria dinâmica a jazz, sons naturais como vento, sirenes, etc., até música eletrônica e sons tão suaves que quase não são perceptíveis - e períodos de silêncio. Planos de fundo cênicos sobressalentes, iluminação delicadamente matizada e adereços cativantes (em "Kinkan Shonen", um pavão vivo) contribuem para a natureza etérea de suas performances.
Turnês e estreias
Em 1980, Sankai Juku se apresentou pela primeira vez na Europa, no Festival Internacional de Nancy na França e no mesmo ano no Festival de Avignon. A empresa permaneceu quatro anos na Europa, apresentando-se no Festival de Edimburgo , no Festival Internacional de Madrid e no Festival Internacional Cervantino. Em 1984, o grupo fez sua estreia na América do Norte no Festival Internacional de Toronto e no Festival de Artes Olímpicas de Los Angeles. Posteriormente, eles fizeram uma turnê extensa na América do Norte e Canadá .
Desde 1990, Sankai Juku se apresentou em Cingapura , Hong Kong , Taiwan , Coréia , Indonésia e Malásia . Eles fizeram uma turnê pela Rússia e pelo Leste Europeu em 1998.
Episódio trágico
Um motivo de assinatura em uma obra intitulada "Sholiba" envolve um artista suspenso de cabeça para baixo. Essa façanha é realizada do lado de fora, com os dançarinos suspensos na frente dos prédios. Em 10 de setembro de 1985, em Seattle, Washington , um dos membros originais da trupe, Yoshiyuki Takada, participando de uma manifestação, morreu em um hospital logo depois que sua corda de apoio cedeu. Os patrocinadores disseram que o cordame foi testado com sucesso com sacos de areia pouco antes da apresentação e que esse ato foi executado "centenas de vezes". Apenas uma corda foi testada com 50 lb de areia. A trupe continuou os enforcamentos de cabeça para baixo, notavelmente fora do National Theatre em Washington, DC em 12 de maio de 1986, e em suas apresentações de "Kinkan Shonen" no Kennedy Center for the Performing Arts em fevereiro de 2008.
Repertório e comissões
Enquanto mantém os primeiros trabalhos em seu repertório, o grupo estreia novas peças, uma quase a cada dois anos. Théâtre de la Ville em Paris, França , encomendou 13 de suas produções, indicadas por "TVP" abaixo.
Entre suas obras estão:
- "Amagatsu Sho (Homenagem a Bonecas Antigas)" (1977)
- "Kinkan Shonen" - The Kumquat Seed "(estréia em 1978 / recriação em 2005)
- "Sholiba" (1979)
- "Bakki" (1981)
- "Jomon Sho" - TVP (1982)
- "Netsu No Katachi" - TVP (1984)
- "Unetsu - O ovo fica fora da curiosidade" - TVP (1986 / recriação 2018)
- "Shijima - The Darkness Calms down in Space" - TVP (1988)
- "Omote - The Grazed Surface" - TVP (1991)
- "Yuragi - Em um Espaço de Movimento Perpétuo" - TVP (1993)
- "Hiyomeki - Dentro de uma vibração e agitação suave" - TVP (1995)
- "Hibiki - Resonance from Far Away" - TVP (1998)
- "Kagemi - Além das metáforas dos espelhos" - TVP (2000)
- “Utsuri - Jardim Virtual” - TVP (2003)
- "Toki - Um momento na hora da trama" - TVP (2005)
- "Utsushi" - uma colagem de trabalhos anteriores (2008)
- "Tobari - Como se em um fluxo inesgotável" - TVP (2008)
- "Kara ・ Mi - Two Flows" - TVP (2010)
- "Umusuna - Memórias antes da história" (2012)
- "Meguri - Teeming Sea, Tranquil Land" (2015)
- "Arc - Chemin du Jour" - TVP / Kitakyusu Performing Arts Center (2019)
Prêmios e reconhecimento
- Em 1982, "Kinkan Shonen" foi premiado com o Grande Prêmio do Festival Internacional de Teatro de Belgrado.
- Em 1982, "Kinkan Shonen" foi premiado com o TZ Rose no Festival de Teatro de Munique.
- Em fevereiro de 2002, "HIBIKI" ganhou o 26º Prêmio Laurence Olivier de Melhor Nova Produção de Dança.
- Em 2007, "TOKI" recebeu o "Grand Prix do 6º The Asahi Performing Arts Awards" e Sankai Juku recebeu o "Kirin Special Grant for Dance".
Livros e coleções de fotos
- Coleção de fotos Sankai Juku , fotógrafo: Guy Delahaye, Actes Sud, 2000. ISBN 9782742744992
- Coleção de fotos "Luna", dirigida e coreografada por Ushio Amagatsu, com participação de Sayoko Yamaguchi e Sankai Juku
- Coleção de fotos "The Egg Stands out of Curiosity", dirigida e coreografada por Ushio Amagatsu
Outras referências
Playbill para o Kennedy Center, fevereiro de 2008