Cenografia - Scenography

Cenografia (inclusive de cenografia , design de iluminação , design de som , figurino ) é uma prática de elaborar ambientes de palco ou atmosferas. No uso contemporâneo do inglês, cenografia é a combinação de encenações tecnológicas e materiais para representar, encenar e produzir um senso de lugar na performance. Embora inclua as técnicas de design cênico e cenografia, a cenografia é uma abordagem holística para o estudo e a prática de todos os aspectos do design na performance.

Etimologia e interpretações culturais

O termo cenografia é de origem grega ( skēnē , que significa 'palco ou construção de cena'; grapho , que significa 'descrever') originalmente detalhado na Poética de Aristóteles como 'skenographia'. No entanto, na Europa continental, o termo está intimamente alinhado com a prática profissional da scénographie e é sinônimo de " design de teatro " na língua inglesa . Mais recentemente, o termo tem sido usado na museografia no que diz respeito à curadoria de exposições de museus.

História

No que não é o primeiro uso do termo, Antonio Caimi, em 1862, descreve uma categoria de artistas que praticam pittura scenica e l'architettura teatrale , inspirada no artista Ferdinando Galli-Bibiena , também conhecido como pintor de quadratura , ou pintura arquitetônica (geralmente representações trompe-l'oeil da arquitetura em tetos ou paredes). Caimi também chama isso de Arte cenográfica e observa que é necessária uma engenharia engenhosa para criar conjuntos móveis ou criar ilusões de ambientes. A família Galli da Bibiena era uma linhagem da arte cenográfica que surgiu na Bolonha do final do século XVII, mas se espalhou pelo norte da Itália até a Áustria e a Alemanha. Outra grande família conhecida pela cenografia teatral eram os membros do sobrenome Quaglio .

Caimi continua mencionando os praticantes da cenografia na segunda metade do século 18 e início do século 19 na Lombardia, incluindo: Bernardino Galliari , Gaspare Galliari , Pasquale Canna , Pietro Gonzaga , Paolo Landriani , Giovanni Perego , Alessandro Sanquirico , Bomenico Menozzi , Carlo Fontana , Baldassare Cavallotti , Carlo Ferrari , Filippo Peroni , Carlo Ferrario , Enrico Rovecchi , Angelo Moja , Luigi Vimercati e os irmãos Mofta de Modena, entre outros. Uma revisão da história da pintura cênica de influência italiana, arquitetura e design até o século XIX foi fornecida por Landriani.

Uso

Desenho cenográfico

Embora também alinhado com a prática profissional do cenógrafo , é importante distinguir os elementos individuais que compõem o 'design' de um evento performático (como luz , ambiente , figurino , etc.) do termo 'cenografia', que é uma perspectiva artística sobre a composição visual, experiencial e espacial da performance. Influenciada pelo trabalho dos pioneiros modernistas Adolphe Appia e Edward Gordon Craig , a cenografia propõe que as práticas de design dentro da performance sejam consideradas um parceiro igual, ao lado de outros elementos como textos literários e técnica performática , na construção e recepção de sentido. A prática da cenografia é, portanto, uma abordagem holística para a composição da performance e pode ser aplicada ao design ou curadoria de eventos dentro e fora do ambiente convencional de teatro. Ou, como Pamela Howard afirma em seu livro What is Scenography? :

"A cenografia é a síntese perfeita de espaço, texto, pesquisa, arte, atores, diretores e espectadores que contribuem para uma criação original."

Joslin McKinney e Philip Butterworth expandem isso para sugerir que:

"A cenografia não se preocupa apenas com a criação e apresentação de imagens ao público; ela se preocupa com a recepção e o engajamento do público. É uma experiência tanto sensorial quanto intelectual, emocional e racional."

Teoria cenográfica

Embora não haja uma teoria da cenografia, Rachel Hann defendeu uma distinção entre 'cenografia' e 'cenografia'. Hann apresenta essa estrutura traçando o uso de terminologias-chave:

“Como parte dessa diferenciação, abordo um traço cenográfico como orientador e a cenografia como um artesanato . Minha intenção é mapear como esses conceitos evidentemente relacionados se aplicam a cenários artísticos e sociais para além das concepções institucionais de teatro. Tento dissuadir o leitor de compreender noções de cenografia como singular e monolítico. Minha adoção de cenografia enfatiza a pluralidade e multiplicidades inerentes que sustentam um encontro cenográfico. Consequentemente, os traços cenográficos resultam de uma combinação de estímulos orientadores que excedem ontologias estritas de empirismo e complicam a separação perfeita das artes teatrais. "

Os cenários são uma coleção de traços orientadores de lugar que costumam ser explícitos no teatro, mas também estão presentes em outras culturas cenográficas, como jardinagem e visual merchandising . Esses traços chamam a atenção para as "ordens do mundo", empregando métodos que esculpem ou irritam como orientações de mundo distintas (seja de materialidade e textura, familiaridade e proximidade, bem como ideologias de nação e identidade) se unem como parte de uma geografia mais ampla . Hann consolida essa posição argumentando que “falar de encenação é falar de como a cenografia representa uma 'alteridade' do lugar”. Os cenários são "atos intervencionais de orientação que complicam, revelam ou pontuam os processos de mundialização".

Esta abordagem posiciona a cenografia como uma "elaboração da orientação do lugar" e uma estratégia de fazer teatro, ao lado da dramaturgia e da coreografia. O uso da orientação de lugar como loci para a cenografia busca captar uma compreensão que inclui tanto as relações físicas quanto as metafísicas que afetam o modo como os indivíduos projetam e vivenciam a montagem do lugar. Esse poderia ser o papel dos sistemas de som direcionados no cultivo de um sentimento de isolamento; o uso de uma lanterna bem focada para reorientar as dimensões espaciais de um lugar; o cheiro de uma escrivaninha velha e surrada; junto com como os trajes moldam as relações entre os corpos e os ambientes do palco. Na prática, Hann argumenta que são as inter-relações entre esses distintos métodos de cenografia (traje, cenário, luz, som) que dão origem a um ato de cenografia, onde "a cenografia não é exclusivamente visual nem espacial"

Por último, Hann propõe que a cenografia é formativa para todos os ambientes encenados, argumentando que "não há palcos sem cenografia". Baseia-se no argumento de que "todos os palcos são também cenas" que desafia o "pressuposto determinístico de que os palcos precedem a cenografia". Nesse modelo, os estágios se manifestam por meio dos traços de orientação de lugar da cenografia (e não o contrário). As implicações disso são que todo teatro é cenográfico - mesmo que não tenha objetos definidos ou 'cenário' - já que todo teatro é encenado em um palco. Hann resume essa posição usando a 'cena de palco' híbrida ao discutir as tensões entre as histórias dessas práticas, particularmente com referência à skene grega original como uma tenda física ou cabana que acabou moldando as conceituações atuais de ' palco '.

Veja também

Referências

Bibliografia selecionada

  • Aronson, A. (2005) Looking into the Abyss: Essays on Scenography , Ann Arbor: University of Michigan Press
  • Aronson, A. (2018) The History and Theory of Environmental Scenography , (2ª edição revisada) London: Bloomsbury Methuen
  • Aronson, A. (2018) The Routledge Companion to Scenography , Londres: Routledge
  • Baugh, C. (2013) Theatre, Performance, and Technology: The Development and Transformation of Scenography , (2ª edição revisada) Basingstoke: Palgrave Macmillan
  • Beacham, RC (1994) Adolphe Appia: Artista e Visionário do Teatro Moderno , Leitura: Harwood Academic Publishers
  • Brockett, OG, Mitchell, M. e Hardberger, L. (2010) Making the Scene: A History of Stage Design and Technology na Europa e nos Estados Unidos , Austin (TX): University of Texas Press
  • Craig, EG (1911) Towards a New Theatre , Londres: Heinemann. [Reimpresso em 1962, Londres: Mercury Books]
  • Hann, R. (2019) Beyond Scenography , Oxon. e Nova York: Routledge
  • Hannah, D. e Harsløf, O. eds. (2008) Performance Design , Nijalsgade, Dinamarca: Museum Tusculanum Press
  • Howard, P. (2002) What is Scenography? , Londres: Routledge [segunda edição 2009]
  • McAuley, G. (1999) Space in Performance: Making Meaning in the Theatre , Ann Arbor: University of Michigan Press
  • McKinney, J. e Butterworth, P. (2009) The Cambridge Introduction to Scenography , Cambridge: Cambridge University Press
  • McKinney, J. e Palmer, S. (2017) Scenography Expanded: An Introduction to Contemporary Performance Design , Londres: Bloomsbury Methuen
  • Svoboda, J. e Burian, J. ed. (1993) The Secret of Theatrical Space , Nova York: Applause Theatre Books

Diários

links externos