Segundo verão do amor - Second Summer of Love
 "Spaced Out!" - manchete de tablóide durante o segundo verão do amor de 1989
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| Encontro | 1988–1989 |
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| Localização | Reino Unido |
| Participantes | Ravers, músicos house |
| Resultado | Ascensão da música acid house , raves e festas acid house |
The Second Summer of Love foi um fenômeno social da década de 1980 no Reino Unido, que viu o surgimento da acid house e das festas rave não licenciadas . Embora se referisse principalmente ao verão de 1988, durou até o verão de 1989, quando a música eletrônica e a prevalência da droga MDMA alimentaram uma explosão na cultura jovem, culminando em festas gratuitas de massa e na era da rave. A música dessa época fundia batidas dançantes com um sabor psicodélico dos anos 1960, e a cultura da dança traçava paralelos com o hedonismo e a liberdade do verão do amor de 1967 em San Francisco. O logotipo do smiley é sinônimo deste período no Reino Unido.
História
O Segundo Verão do Amor começou em 1988, com o surgimento das casas noturnas Shoom (dirigido por Danny Rampling ), Future (organizado por Paul Oakenfold ), Trip (dirigido por Nicky Holloway ), Slam (DJs) e The Haçienda (dirigido por Mike Pickering e Graeme Park). Foi o início da cena rave no Reino Unido. Esses cinco DJs se inspiraram para iniciar esses eventos depois de passar férias em Ibiza no verão de 1987 com seu amigo Johnny Walker. Ibiza foi onde a acid house se tornou popular pela primeira vez na Europa e a natureza noturna da cena noturna emergiu.
Nos primeiros estágios do Segundo Verão do Amor, os eventos e festas costumavam ser realizados em depósitos vazios em todo o Reino Unido e eram essencialmente ilegais. Folhetos vagos por vilas e cidades anunciavam eventos e informações transmitidas boca a boca (assim como o popular pager móvel) entre clubbers que eram obrigados a festejar incógnitos. Festas cada vez maiores começaram a ser organizadas em torno do orbital M25 de Londres por promotores como "Biology" (Jarvis Sandy e Tarquin de Meza), "Energy" (Jeremy Taylor e Tin Tin Chambers), "Genesis (Andrew Pritchard)," Sunrise / De volta ao futuro ”(Tony Colston Hayter & Dave Roberts) e“ Weekend World ”(Tarquin de Meza). Em Londres, os eventos foram organizados por Raindance e no Labrynth / Four Aces .
O símbolo da época tornou-se um rosto sorridente depois que a multidão londrina escolheu o design quando ele foi postado em um dos panfletos da terceira festa do Shoom. Os foliões logo seriam adornados com camisetas e emblemas sorridentes.
Água e Lucozade eram uma característica comum por causa dos efeitos desidratantes da dança da maratona devido ao uso de MDMA. Os frequentadores das boates usavam roupas largas para combater o calor dentro das boates, e a equipe distribuía picolés .
Música
Acid house e hip house eram típicas do Segundo Verão do Amor. O Acid house foi caracterizado pelo baixo "silenciador" produzido pelo Roland TB-303 e batidas repetitivas altas. Originou-se em Chicago e adquiriu novas qualidades quando veio para a Europa. As canções da época incluem " French Kiss " de Lil Louis , "On & On" de Jesse Saunders , "Mystery of Love" de Fingers Inc. , " Love Can't Turn Around " de Farley "Jackmaster" Funk e Jesse Saunders (apresentando Darryl Pandy ), "I've Lost Control" de Sleezy D e "Your Only Friend" de Phuture . O house moderno se tornaria um cruzamento popular de rap e house music, com faixas como "Turn Up The Bass" de Tyree Cooper , "Who's In the House" dos Beatmasters , " Let It Roll " de Doug Lazy e "É assim que estou vivendo", de Tony Scott .
Houve também uma trilha sonora secundária de indie rock psicodélico e indie pop , particularmente na forma de atos shoegaze como Spacemen 3 , The Jesus and Mary Chain , My Bloody Valentine e, em seguida, a ascensão da cena Madchester com atos como The Happy Mondays e As Rosas de Pedra .
Rádio
As raves e a música foram promovidas por estações de rádio piratas , incluindo Kiss FM , Sunrise e Centreforce .
Uso de drogas
O ecstasy era a droga de escolha na época. O LSD ainda estava presente, mas não tão proeminentemente. Mark Moore, do grupo S'Express , disse: "Definitivamente, era preciso ecstasy para mudar as coisas. As pessoas tomavam seu primeiro êxtase e era quase como se tivessem nascido de novo." A violência era incomum devido aos sentimentos de euforia, amor e empatia causados pelo êxtase. O uso de ecstasy em raves costuma estar associado à redução do hooliganismo no futebol da época. A droga também aumentou o prazer da música e incentivou a dança. Nicky Holloway, um DJ da época, disse: "O ecstasy e a música vieram juntos. Era tudo parte do pacote ... Isso pode soar um pouco triste, mas não há como o acid house ter mudado desse jeito fez sem êxtase. "
Atenção da mídia
A mídia e os tabloides britânicos dedicaram uma cobertura cada vez maior à cena hedonística, concentrando-se cada vez mais em sua associação com as drogas dos clubes . Os primeiros relatórios positivos, como a publicação de artigos sobre a moda "acid house", logo se tornariam uma cobertura negativa sensacionalista. O pânico moral da imprensa começou no final de 1988, quando o The Sun , que apenas alguns dias antes, em 12 de outubro, havia promovido o acid house como "descolado e descolado" enquanto fazia uma oferta de camisetas com rosto sorridente ácido, repentinamente entrou em cena. Em 19 de outubro, o The Sun publicou a manchete "Evils of Ecstasy", ligando a cena do acid house com a droga recentemente popular e relativamente desconhecida. Em 24 de junho de 1989, o jornal publicou seu infame "Spaced Out!" manchete depois de uma festa ao nascer do sol.
Veja também
- Summer of Love (o primeiro, San Francisco, 1967)
- Casa de ácido
- Batida balear
- Madchester
- House music
Referências
Leitura adicional
- Wayne Anthony. Turma de 88 . Virgin Books, 1998. ISBN 0-7535-0240-2 .
- Jane Bussmann . Uma vez na vida: The Crazy Days of Acid House e depois , Virgin Books, 1998. ISBN 0-7535-0260-7
- Simon Reynolds . Flash de energia '. Picador, 1998. ISBN 0-330-35056-0
- Matthew Collin. Altered States: The Story of Ecstasy and Acid House . Serpent's Tail, 1997.
- Sheryl Garratt. Aventuras no País das Maravilhas: Uma Década de Cultura de Clube . Título, 1999.