Shrek -Shrek

Shrek
Pôster de lançamento teatral
Dirigido por
Escrito por
Baseado em	Shrek! por William Steig
Produzido por
Estrelando
Editado por	Sim Evan-Jones
Música por
produção empresas
Distribuído por	DreamWorks Pictures
Data de lançamento
Tempo de execução	90 minutos
País	Estados Unidos
Língua	inglês
Despesas	$ 60 milhões
Bilheteria	$ 487,9 milhões

Shrek é um filme americano de comédia de fantasia animado por computador de 2001vagamente baseado no livro de contos de fadas de 1990 de mesmo nome, de William Steig . Dirigido por Andrew Adamson e Vicky Jenson em suas estreias na direção , é estrelado por Mike Myers , Eddie Murphy , Cameron Diaz e John Lithgow como as vozes dos personagens principais. O filme paródia outrasadaptações de contos de fadas , principalmente voltadas para filmes de animação da Disney . Na história, um ogro chamado Shrek (Myers) encontra seu pântano invadido por criaturas de contos de fadas que foram banidas pelo corrupto Lord Farquaad (Lithgow) que aspirava ser rei. Shrek faz um acordo com Farquaad para recuperar o controle de seu pântano em troca de resgatar a Princesa Fiona (Diaz), com quem Farquaad pretende se casar. Com a ajuda de Donkey (Murphy), Shrek embarca em sua busca, mas logo se apaixona pela princesa, que está escondendo um segredo que mudará sua vida para sempre.

Depois de comprar os direitos do livro de Steig em 1991, Steven Spielberg planejou produzir um filme tradicionalmente animado baseado no livro, mas John H. Williams o convenceu a trazer o projeto para a recém-fundada DreamWorks em 1994. Jeffrey Katzenberg começou o desenvolvimento ativo de o filme em 1995 imediatamente após a compra pelo estúdio dos direitos de Spielberg. Chris Farley foi originalmente escalado como a voz do personagem-título, gravando quase todos os diálogos necessários. Depois que Farley morreu em 1997, antes que seu trabalho no filme fosse concluído, Mike Myers foi contratado para dublar o personagem, eventualmente decidindo dar a Shrek um sotaque escocês . O filme foi inicialmente planejado para ser criado usando captura de movimento , mas após resultados de teste ruins, o estúdio contratou a Pacific Data Images para completar a animação final por computador.

Shrek estreou no Festival de Cannes de 2001 , onde concorreu à Palma de Ouro , tornando-se o primeiro filme de animação desde Peter Pan (1953) da Disney a ser escolhido para tal. O filme foi amplamente elogiado pela crítica por sua animação, voz, escrita e humor, que os críticos notaram atender simultaneamente a adultos e crianças. O filme foi lançado nos cinemas nos Estados Unidos em 18 de maio de 2001 e arrecadou $ 484 milhões em todo o mundo contra um orçamento de produção de $ 60 milhões, tornando-se o quarto filme de maior bilheteria de 2001 . Shrek ganhou o primeiro Oscar de Melhor Animação e também foi indicado para Melhor Roteiro Adaptado . Recebeu seis indicações ao prêmio da British Academy of Film and Television Arts (BAFTA), ganhando o prêmio de Melhor Roteiro Adaptado . O sucesso do filme ajudou a estabelecer a DreamWorks Animation como principal concorrente da Pixar no cinema de animação por computador, e três sequências foram lançadas - Shrek 2 (2004), Shrek the Third (2007) e Shrek Forever After (2010) - junto com dois feriados especiais, um filme derivado e um musical de palco que deu o pontapé inicial na franquia Shrek . Embora os planos para um quinto filme tenham sido cancelados antes do lançamento do quarto filme, o projeto foi revivido em 2016, mas desde então está paralisado, com a produção e uma data de lançamento potencial sendo adiada.

Considerado "culturalmente, historicamente ou esteticamente significativo" pela Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos , Shrek foi selecionado para preservação no National Film Registry em 2020.

Enredo

Shrek é um ogro verde anti-social e altamente territorial que ama a solidão de seu pântano. Sua vida é interrompida depois que o anão Lord Farquaad de Duloc exila, sem saber, um grande número de criaturas de contos de fadas para o pântano de Shrek. Irritado com a intrusão, ele decide visitar Farquaad e exigir que eles sejam transferidos para outro lugar. Ele relutantemente permite que o falante Burro , que também foi exilado, o acompanhe e o guie até Duloc.

Enquanto isso, Farquaad é presenteado com Espelho Mágico de Branca de Neve , que diz a ele que, para se tornar um verdadeiro rei, ele deve se casar com uma princesa. Farquaad escolhe a princesa Fiona , que está presa em uma torre de castelo guardada por um dragão. Não querendo realizar a tarefa sozinho, ele organiza um torneio em que o vencedor receberá o "privilégio" de resgatar Fiona. Shrek e Donkey chegam durante o torneio e derrotam os cavaleiros de Farquaad. Farquaad os proclama campeões e exige que resgatem Fiona. Shrek negocia para realocar as criaturas de contos de fadas se tiver sucesso, e Farquaad aceita.

Shrek e Donkey viajam para o castelo e são atacados por Dragon . Shrek localiza Fiona, que fica horrorizada com sua falta de romantismo, e eles fogem do castelo após resgatar Burro. Quando Shrek remove seu capacete revelando que ele é um ogro, Fiona teimosamente se recusa a ir a Duloc exigindo que Farquaad chegue em pessoa, mas Shrek a carrega contra sua vontade. Naquela noite, depois de montar acampamento e com Fiona sozinha em uma caverna, Shrek confidencia a Donkey sobre sua frustração por ser temido e rejeitado por outros por causa de sua aparência. Fiona ouve e decide ser gentil com Shrek. No dia seguinte, eles encontram Robin Hood e seu bando de Merry Men, e Fiona os despacha facilmente com artes marciais quando eles atacam. Shrek fica impressionado com Fiona e eles começam a se apaixonar.

Quando o trio se aproxima de Duloc, Fiona se refugia em um moinho de vento à noite. Donkey mais tarde entra sozinho e descobre que Fiona se transformou em uma ogra. Ela explica que foi amaldiçoada desde a infância, forçada a se transformar todas as noites após o pôr do sol e voltar a mudar ao nascer do sol. Ela diz a Donkey que apenas o "beijo do amor verdadeiro" quebrará o encanto e a mudará para a "forma verdadeira do amor". Enquanto isso, Shrek está prestes a confessar seus sentimentos a Fiona, quando ouve a conversa enquanto ela se autodenomina uma "besta feia". Acreditando que Fiona está falando sobre ele, Shrek sai furiosamente e retorna na manhã seguinte com Lord Farquaad. Confusa e magoada com a hostilidade abrupta de Shrek para com ela, Fiona aceita a proposta de casamento de Farquaad e pede que eles se casem antes do anoitecer.

Shrek abandona Burro e retorna ao seu pântano agora vazio, mas percebe que, apesar de sua privacidade, ele se sente miserável e sente falta de Fiona. Burro chega ao pântano e enfrenta Shrek. Durante a briga, Donkey explica que a "besta feia" a que Fiona estava se referindo era outra pessoa, e pede que ele expresse seus sentimentos por Fiona antes de ela se casar, e os dois viajam rapidamente para Duloc graças a Dragon, de quem Donkey fez amizade antes. Shrek interrompe o casamento pouco antes de a cerimônia terminar e diz a Fiona que Farquaad está apenas se casando com ela para se tornar rei. O sol se põe quando Fiona se transforma em uma ogra na frente de todos, fazendo com que um Shrek surpreso entenda o que ouviu.

Indignado, Farquaad ordena que Shrek seja executado e Fiona detida. Dragon, ao lado de Donkey, invade e devora Farquaad. Shrek e Fiona professam seu amor e se beijam. A maldição de Fiona foi quebrada, mas permanentemente fazendo dela uma ogra, a forma que ela não esperava, mas Shrek ainda a acha bonita. Eles se casam no pântano com a presença de criaturas de contos de fadas e, em seguida, partem para a lua de mel.

Elenco de voz

• Mike Myers como:
  • Shrek
  • Um dos três ratos cegos
• Eddie Murphy como Burro
• Cameron Diaz como Princesa Fiona
• John Lithgow como Lord Farquaad
• Vincent Cassel como "Monsieur" Robin Hood
• Conrad Vernon como Gingerbread Man
• Chris Miller como:
  • Espelho mágico
  • Gepeto
• Cody Cameron como:
  • Pinóquio
  • Os três Porquinhos
• Simon J. Smith como um rato cego
• Christopher Knights como:
  • Thelonius
  • Um dos três ratos cegos
• Aron Warner como Lobo Mau
• Jim Cummings como Capitão da Guarda
• Kathleen Freeman como velha ( ex-dona do burro )
• Andrew Adamson como Duloc Mascot (um homem vestido com um terno que se parece com Lord Farquaad)
• Bobby Block como o bebê urso dos três ursos
• Michael Galasso como Peter Pan

Produção

Desenvolvimento

Na época em que a DreamWorks foi fundada, o produtor John H. Williams conseguiu o livro com seus filhos e quando ele o trouxe para a DreamWorks, chamou a atenção de Jeffrey Katzenberg e o estúdio decidiu transformá-lo em um filme. Contando a inspiração de fazer o filme, Williams disse:

Todo negócio de desenvolvimento começa com um argumento de venda e meu argumento de venda veio do meu então aluno do jardim de infância, em colaboração com seu irmão da pré-escola. Após nossa segunda leitura de Shrek, o aluno do jardim de infância começou a citar grandes segmentos do livro, fingindo que podia lê-los. Mesmo como um adulto, eu achava Shrek ultrajante, irreverente, iconoclasta, grosseiro e simplesmente muito divertido. Ele era um grande personagem do cinema em busca de um filme.

Depois de comprar os direitos do filme, Katzenberg rapidamente o colocou em desenvolvimento ativo em novembro de 1995. Steven Spielberg já havia pensado em fazer uma adaptação do livro para um filme tradicionalmente animado, quando comprou os direitos do livro em 1991, antes da fundação da DreamWorks , onde Bill Murray jogaria Shrek e Steve Martin jogaria Donkey. No início da produção, o codiretor Andrew Adamson recusou-se a ser intimidado por Katzenberg e discutiu com ele sobre o quanto o filme deveria agradar aos adultos. Katzenberg queria os dois públicos, mas ele considerou algumas das ideias de Adamson, como adicionar piadas sexuais e música do Guns N 'Roses à trilha sonora, excessivas. Adamson e Kelly Asbury se juntaram em 1997 para co-dirigir o filme. No entanto, Asbury saiu um ano depois para trabalhar no filme Spirit: Stallion of the Cimarron , de 2002 , e foi substituído pela artista de histórias Vicky Jenson . Tanto Adamson quanto Jenson decidiram trabalhar no filme pela metade, para que a equipe pudesse pelo menos saber a quem recorrer com detalhes específicos sobre as sequências do filme; "Nós dois acabamos fazendo de tudo", disse Adamson. "Nós dois somos meio malucos por controle, e ambos queríamos fazer tudo."

Alguns dos primeiros esboços da casa de Shrek foram feitos entre 1996 e 1997 usando o Photoshop , com os esboços mostrando Shrek vivendo pela primeira vez em um depósito de lixo perto de uma aldeia humana chamada Wart Creek. Também se pensou uma vez que ele vivia com seus pais e ficava com peixes apodrecendo em seu quarto. Burro foi modelado após Péricles (nascido em 1994; também conhecido como Perry), um burro em miniatura real de Barron Park em Palo Alto, Califórnia . Raman Hui , supervisor de animação de Shrek , afirmou que Fiona "não foi baseada em nenhuma pessoa real" e ele fez muitos esquetes diferentes para ela. Ele havia feito mais de 100 esculturas de Fiona antes de os diretores escolherem o desenho final. No início do desenvolvimento, os diretores de arte visitaram Hearst Castle , Stratford upon Avon e Dordogne em busca de inspiração. O diretor de arte Douglas Rogers visitou uma plantação de magnólias em Charleston, Carolina do Sul para se inspirar no pântano de Shrek. Personagens planejados não usados ​​no filme incluem Cachinhos Dourados e A Bela Adormecida .

Durante a produção, animadores que fracassaram enquanto trabalhavam em outros projetos, como O Príncipe do Egito , eram frequentemente enviados para trabalhar em Shrek . A reatribuição ficou conhecida como "Shreked" e sendo enviada para o " Gulag ".

Casting

Nicolas Cage recebeu inicialmente o papel de Shrek, mas ele recusou porque não queria parecer um ogro. Em 2013, Cage explicou ainda: "Quando você é desenhado, de certa forma, isso diz mais sobre como as crianças vão te ver do que qualquer outra coisa, e eu me preocupo muito com isso."

Mike Myers foi reelaborado como Shrek após a morte de Chris Farley .

Chris Farley foi inicialmente contratado para dublar Shrek, e ele gravou quase todos os diálogos do personagem, mas morreu antes de completar o projeto. Um carretel de história apresentando uma amostra do diálogo gravado de Farley vazou para o público em agosto de 2015. A DreamWorks, então, refez a voz para Mike Myers , que insistiu em uma reescrita completa do roteiro, para não deixar vestígios da versão de Farley de Shrek. De acordo com Myers, ele queria dar voz ao personagem "por duas razões: eu queria a oportunidade de trabalhar com Jeffrey Katzenberg; e [o livro é] uma ótima história sobre se aceitar como você é."

Depois que Myers terminou de fornecer a voz para o personagem, quando o filme estava em produção, ele pediu para regravar todas as suas falas com um sotaque escocês , semelhante ao que sua mãe usava quando lhe contava histórias para dormir e também usava para seus papéis em outros filmes, como So I Married an Axe Murderer e Austin Powers: The Spy Who Shagged Me . De acordo com o comentário do DVD, ele também tentou usar o sotaque Lothar of the Hill People e um sotaque canadense. Depois de ouvir a alternativa, Katzenberg concordou em refazer as cenas do filme, dizendo: "Foi tão bom que pegamos $ 4 milhões em animação e fizemos de novo." Um ponto Myers contesta, dizendo que "não custou ao estúdio 'milhões de dólares'", conforme rumores. "O que significava é que em vez de eu fazer dez sessões, eu fiz vinte sessões. Recebi o mesmo." Por causa da voz de Myers sobre o personagem, mais ideias começaram a surgir. Havia pontos de história mais claros, piadas mais recentes e trechos de comédia. "Recebi uma carta de Spielberg me agradecendo muito por me preocupar com o personagem", disse Myers. "E ele disse que o sotaque escocês melhorou o filme."

Outra pessoa que planejava fazer a voz de um personagem no filme era Janeane Garofalo , que estrelaria ao lado de Farley como a Princesa Fiona. No entanto, ela foi demitida do projeto por motivos inexplicáveis. Anos depois, Garofalo afirmou: "Nunca me disseram por que [fui demitido]. Presumo que seja porque às vezes pareço um homem? Não sei por quê. Ninguém me disse ... Mas, você sabe, o filme não fazer qualquer coisa, então quem se importa? "

Animação

Shrek foi originalmente configurado para ser um híbrido de ação ao vivo / animação CG com conjuntos de miniaturas de placas de fundo e os personagens principais compostos na cena como gráficos de computador capturados por movimento, usando um sistema de câmera ExpertVision Hires Falcon 10 para capturar e aplicar movimentos humanos realistas para os personagens. Uma equipe considerável foi contratada para fazer um teste e, após um ano e meio de P&D, o teste foi finalmente exibido em maio de 1997. Os resultados não foram satisfatórios, com Katzenberg declarando "Parecia terrível, não funcionou , não foi engraçado e não gostamos. " O estúdio então recorreu a seus parceiros de produção na Pacific Data Images (PDI), que começou a produção com o estúdio em 1998 e ajudou Shrek a chegar ao seu visual final animado por computador. Nesta época, Antz ainda estava em produção no estúdio e o supervisor de efeitos Ken Bielenberg foi convidado por Aron Warner "para iniciar o desenvolvimento de Shrek ". Semelhante aos filmes PDI anteriores, o PDI usava seu próprio software proprietário (como o Fluid Animation System) para seus filmes animados. Para alguns elementos, no entanto, também tirou proveito de alguns dos softwares de animação potentes do mercado. Isso é particularmente verdadeiro com Maya , que PDI usou para a maioria de sua animação dinâmica de tecido e para o cabelo de Fiona e Farquaad.

“Nós trabalhamos muito no personagem e na configuração, e então mudamos a configuração enquanto fazíamos a animação”, observou Hui. "Em Antz , tínhamos um sistema facial que nos dava todos os músculos faciais sob a pele. Em Shrek , aplicávamos isso em todo o corpo. Então, se você prestar atenção a Shrek quando ele fala, verá que quando ele abre a mandíbula , ele forma um queixo duplo, porque temos a gordura e os músculos por baixo. Esse tipo de detalhe demorou muito para acertar. " Uma das partes mais difíceis da criação do filme foi fazer com que o pêlo de Burro fluísse suavemente para que não se parecesse com o de um Pet Chia . Isso caiu nas mãos dos animadores de superfície, que usaram controles de fluxo em um sombreador complexo para fornecer muitos atributos ao pelo (capacidade de mudar de direção, deitar, girar, etc.). Coube então ao grupo de efeitos visuais, liderado por Ken Bielenberg, fazer a pele reagir às condições do ambiente. Depois que a tecnologia foi dominada, ela pode ser aplicada a muitos aspectos do filme, incluindo grama , musgo , barbas , sobrancelhas e até mesmo fios da túnica de Shrek. Tornar o cabelo humano realista era diferente do pelo de Donkey, exigindo um sistema de renderização separado e muita atenção das equipes de iluminação e efeitos visuais .

Shrek tem 31 sequências, com um total de 1.288 tomadas. Aron Warner disse que os criadores "imaginaram um ambiente mágico no qual você poderia mergulhar". Shrek inclui 36 locações separadas para fazer o mundo do filme, que a DreamWorks afirma ser mais do que qualquer longa-metragem animado por computador anterior. As locações no filme foram finalizadas e, como demonstrado por filmes de animação anteriores da DreamWorks, a cor e o clima foram de extrema importância.

Música

Shrek é o terceiro filme de animação da DreamWorks (e o único filme da série Shrek ) a ter Harry Gregson-Williams e John Powell para compor a trilha sonora após Antz (1998) e Chicken Run (2000). Powell foi deixado de fora para compor trilhas sonoras para filmes posteriores de Shrek com Gregson-Williams devido a um conflito. A trilha foi gravada no Abbey Road Studios por Nick Wollage e Slamm Andrews, com este último mixando na Media Ventures e Patricia Sullivan-Fourstar manipulação de masterização.

Shrek introduziu um novo elemento para dar ao filme uma sensação única. O filme usou música pop e outros Oldies para tornar a história mais avançada. Capas de canções como " On the Road Again " e " Try a Little Tenderness " foram integradas na trilha sonora do filme. A canção " All Star " da banda Smash Mouth ganhou enorme popularidade devido ao seu uso nos créditos de abertura do filme. Quando o filme estava para ser concluído, Katzenberg sugeriu aos cineastas que refizessem o final do filme para "sair com uma grande gargalhada"; em vez de terminar o filme apenas com um livro de histórias encerrando Shrek e Fiona enquanto eles cavalgam em direção ao pôr do sol, eles decidiram adicionar uma música " I'm a Believer ", gravada por Smash Mouth e mostrar todas as criaturas de contos de fadas do filme.

Embora a versão de Rufus Wainwright para a canção "Hallelujah" tenha aparecido no álbum da trilha sonora, foi a versão de John Cale que apareceu no filme; em uma entrevista de rádio, Rufus Wainwright sugeriu que sua versão de "Hallelujah" não apareceu no filme devido ao "teto de vidro" que ele estava atingindo por causa de sua sexualidade. Uma explicação alternativa é que, embora os cineastas quisessem a versão de Cale para o filme, problemas de licenciamento impediram seu uso no álbum da trilha sonora, porque Wainwright era um artista da DreamWorks, mas Cale não.

Referências culturais

Em muitos lugares, o filme faz referência a filmes clássicos, principalmente os da Disney . Quando Tinker Bell cai sobre Burro e diz "Eu posso voar" e as pessoas ao redor, incluindo os Três Porquinhos, dizem "Ele pode voar, ele pode voar"; esta é uma referência ao Peter Pan da Disney . Essa cena também é uma referência ao filme da Disney Dumbo , onde Donkey diz, enquanto voava: "Você pode ter visto uma mosca doméstica, talvez até uma super mosca, mas aposto que nunca viu uma mosca Donkey!". A cena em que Fiona está cantando para o pássaro azul é uma referência a Branca de Neve e os Sete Anões . A cena de transformação no final do filme faz referência a A Bela e a Fera de Disney .

Quando Shrek atravessa a ponte para o Castelo e diz: "Isso basta, Burro, basta", esta é uma referência ao filme Babe . A cena em que a princesa Fiona está lutando contra os Merry Men é uma longa referência ao filme Matrix . No final do filme, o Gingerbread Man no final com uma muleta (e uma perna) diz "Deus nos abençoe a todos", que é uma referência a Tiny Tim em A Christmas Carol .

Na cena em que o Espelho Mágico dá a Lord Farquaad a opção de se casar com três princesas, ele parodia o popular programa de televisão americano The Dating Game apresentando: Cinderela e Branca de Neve . Além disso, o reino de estilo parque temático de Lord Farquaad, Duloc, imita fortemente a Disneylândia , mesmo na medida em que parodiar o famoso musical " It's a Small World " em cena com os fantoches cantores. Foi sugerido que o próprio Lord Farquaad é uma paródia nada lisonjeira do então CEO da Disney, Michael Eisner , de quem o produtor Katzenberg supostamente não gosta.

Liberar

Marketing

Em 2000, a IMAX lançou o CyberWorld em seus cinemas de tela grande de marca. Foi uma compilação que apresentou conversões estereoscópicas de vários curtas e sequências de animação, incluindo a sequência do bar em Antz . A DreamWorks ficou tão impressionada com a tecnologia usada para a "tradução estereoscópica" da sequência, que o estúdio e a IMAX decidiram planejar uma versão 3D para tela grande de Shrek . O filme teria sido relançado durante a temporada de Natal de 2001, ou no verão seguinte, após seu lançamento 2D convencional. O relançamento também incluiria novas sequências e um final alternativo. Os planos para isso foram abandonados devido a "mudanças criativas" instituídas pela DreamWorks e resultaram em uma perda de $ 1,18 milhão, abaixo do lucro da IMAX de $ 3,24 milhões.

A Rádio Disney foi instruída a não permitir que nenhum anúncio do filme fosse ao ar na estação, afirmando: "Devido a iniciativas recentes com a The Walt Disney Company , estamos sendo solicitados a não nos alinharmos promocionalmente com este novo lançamento, Shrek . As estações podem aceitar o anúncio dólares apenas em mercados individuais. " A restrição foi posteriormente relaxada para permitir anúncios do álbum da trilha sonora do filme na rede.

Em 7 de maio de 2001, o Burger King iniciou as promoções do filme, distribuindo uma seleção de nove Candy Caddies exclusivos baseados nos personagens de Shrek , nos pedidos Big Kids Meal e Kids Meal. A rede de sorvetes Baskin-Robbins também fez uma promoção de 8 semanas do filme, vendendo produtos como Shrek's Hot Sludge Sundae, uma combinação de Oreo Cookies 'n Cream sorvete, calda de chocolate quente , biscoitos de chocolate triturados, chantilly e minhocas de goma ondulante e Shrek Freeze Frame Cake, com uma imagem de Shrek e Donkey emoldurada por girassóis . Isso era para apoiar o lançamento do filme em DVD / VHS.

Mídia doméstica

O filme foi lançado pela DreamWorks Home Entertainment em VHS e DVD no dia 2 de novembro de 2001. Ambas as versões incluído Shrek na Dance Party Karaoke Pântano , a 3 minutos musical curta-metragem, que ocupa logo após Shrek ' s terminando, com personagens do filme realizando um medley de canções pop modernas.

Shrek foi lançado em vídeo no mesmo dia em que Monsters, Inc., da Pixar , chegou aos cinemas. Como os vídeos eram tradicionalmente lançados às terças-feiras, os executivos da Disney não receberam bem, dizendo que a mudança "parecia uma tentativa desleal de tirar um pouco do vapor de seu filme". A DreamWorks respondeu que "simplesmente mudou o lançamento para uma sexta-feira para torná-lo mais um evento e previu que ela e outros estúdios fariam isso com mais frequência com filmes importantes." Monstros SA ganhou esse fim de semana mais de US $ 62 milhões, quebrando o recorde para um filme de animação, enquanto Shrek ' lançamento em vídeo s fez mais de US $ 100 milhões, e eventualmente se tornou o maior DVD de venda no momento com mais de 5,5 milhões de vendas. Shrek gerou mais de US $ 420 milhões em receita para a DreamWorks em DVD e VHS, e vendeu mais de 21 milhões de cópias das 23 milhões enviadas até janeiro de 2002. Em todo o mundo, mais de 10 milhões de DVDs Shrek foram vendidos até aquele momento.

Uma versão 3D do filme foi lançada em Blu-ray 3D pela Paramount Home Entertainment em 1 de dezembro de 2010, junto com suas sequências, e um boxset Blu-ray 2D regular da série foi lançado seis dias depois.

Em comemoração aos 20 anos do filme, uma edição Ultra HD Blu-ray foi lançada em 11 de maio de 2021, pela Universal Pictures Home Entertainment .

Recepção e legado

Bilheteria

Shrek estreou em cerca de 6.000 telas em 3.587 cinemas; onze deles exibiram o filme digitalmente. Esta foi a primeira vez que a DreamWorks exibiu um de seus filmes digitalmente. O filme arrecadou $ 11,6 milhões no primeiro dia e $ 42,3 milhões no fim de semana de estreia, liderando a bilheteria no fim de semana e com uma média de $ 11.805 em 3.587 cinemas. Em seu segundo fim de semana , devido ao feriado de fim de semana do Memorial Day, o filme ganhou 0,3 por cento para US $ 42,5 milhões e US $ 55,2 milhões no fim de semana de quatro dias, resultando em um ganho geral de 30 por cento. Apesar disso, o filme terminou em segundo lugar atrás de Pearl Harbor e teve uma média de $ 15.240 de expansão para 3.623 sites. Em seu terceiro fim de semana, o filme recuou 34 por cento, para US $ 28,2 milhões, com uma média de US $ 7.695, de expansão para 3.661 cinemas. O filme foi encerrado em 6 de dezembro de 2001, depois de arrecadar $ 267,7 milhões no mercado interno, junto com $ 216,7 milhões no exterior, para um total mundial de $ 484,4 milhões. Produzido com um orçamento de US $ 60 milhões, o filme foi um grande sucesso de bilheteria e é o quarto filme de maior bilheteria de 2001 .

Shrek se tornou o filme de animação de maior bilheteria já lançado na Austrália , ultrapassando a marca estabelecida por O Rei Leão em 1994. No Reino Unido , Shrek recuperou o primeiro lugar nas bilheterias britânicas após ser derrotado na semana anterior por Lara Croft: Tomb Raider , ganhando US $ 20,3 milhões desde sua estreia no Reino Unido.

resposta crítica

No agregador de resenhas Rotten Tomatoes , Shrek detém um índice de aprovação de 88% com base em 208 resenhas, com uma classificação média de 7,80 / 10. O consenso dos críticos do site diz: "Ao mesmo tempo em que abraça e subverte os contos de fadas, o irreverente Shrek também consegue torcer o nariz da Disney, fornecer uma mensagem moral às crianças e oferecer aos telespectadores uma viagem divertida e rápida". Metacritic , que usa uma média ponderada, atribuiu ao filme uma pontuação de 84 em 100 com base em 34 críticos, indicando "aclamação universal". O público entrevistado pela CinemaScore deu ao filme uma nota média de "A" em uma escala de A + a F.

Eddie Murphy foi particularmente elogiado pelos críticos por seu desempenho e papel como Burro.

Roger Ebert elogiou o filme, dando-lhe quatro estrelas em quatro possíveis e descrevendo-o como "alegre e perverso, cheio de piadas secretas e ainda de alguma forma possuindo um coração". Susan Wloszczyna, do USA Today , elogiou a atuação de Eddie Murphy , afirmando que "dá a performance cômica de sua carreira, auxiliada por uma arte digital sensacional, enquanto ele zurra pela boca de motor ligeiramente neurótica". Richard Schickel of Time também gostou do papel de Murphy, afirmando que "Ninguém jamais fez um idiota mais engraçado do que Murphy." Peter Rainer da revista New York gostou do roteiro, afirmando também "A animação, dirigida por Andrew Adamson e Vicky Jenson, costuma estar no mesmo nível contorcido e risonho do roteiro, embora os personagens mais" humanos ", como a Princesa Fiona e Lord Farquaad, são menos interessantes do que os animais e criaturas - uma armadilha comum em filmes de animação de todos os tipos. " Peter Travers, da Rolling Stone, escreveu " Shrek é um encantador de classe mundial que poderia até seduzir a Academia quando ela entregar o primeiro Oscar oficial de animação no ano que vem". James Berardinelli, do ReelViews, deu ao filme três estrelas e meia em quatro, dizendo " Shrek não é um prazer culpado para espectadores sofisticados; é, pura e simplesmente, um prazer." Kenneth Turan, do Los Angeles Times, escreveu "O espirituoso e fragmentado conto de fadas Shrek tem uma base sólida de escrita inteligente." Lisa Schwarzbaum da Entertainment Weekly deu ao filme um A-, dizendo "Uma espécie de golpe palaciano, um grito de desafio e um amadurecimento para a DreamWorks." Jay Boyar, do Orlando Sentinel, escreveu: "É um prazer poder relatar que o filme captura e expande o espírito lúdico de desconstrução do livro."

Steven Rosen, do The Denver Post, escreveu: "A DreamWorks Pictures mais uma vez prova um nome em que se pode confiar para filmes de animação engraçados e imaginativos que encantam crianças e adultos igualmente." Susan Stark do The Detroit News deu ao filme quatro de quatro estrelas, dizendo "Rápido, doce, irreverente, esguio e tão espirituoso na escrita e no trabalho de voz quanto esplêndido no design." Jami Bernard, do New York Daily News, deu ao filme quatro de quatro estrelas, dizendo: "O brilho da voz, roteiro, direção e animação servem para fazer de Shrek uma obra adorável e contagiante de verdadeira sofisticação." Rene Rodriguez deu ao filme três de quatro estrelas, chamando-o de "um conto de fadas alegremente fragmentado que nunca se torna cínico ou grosseiro". Elvis Mitchell, do The New York Times, deu ao filme quatro de cinco estrelas, dizendo "Bater nas irritantemente delicadas marcas registradas da Disney não é nenhuma novidade; é apenas que raramente foi feito com o entusiasmo do derby de demolição de Shrek ." William Steig , o autor do livro original, e sua esposa Jeanne Steig também gostaram do filme, afirmando "Todos nós meio que esperávamos odiá-lo, pensando, 'O que Hollywood fez com ele?' Mas nós amamos. Estávamos com medo de que fosse muito doentiamente fofo e, em vez disso, Bill apenas achou que eles fizeram um trabalho maravilhoso e espirituoso. "

John Anderson, do Newsday, escreveu "O tipo de filme que irá entreter a todos de todas as idades e provavelmente por muito tempo." Jay Carr, do The Boston Globe, escreveu "Em uma época em que muito do filme parece velho, Shrek parece novo, fresco e inteligente". Stephen Hunter, do The Washington Post, deu ao filme cinco de cinco estrelas, dizendo: "Apesar de toda sua estranheza de alta tecnologia, é realmente a mais perdurável das construções humanas, um conto bem contado e verdadeiro." Joe Baltake de The Sacramento Bee escreveu que "não é tanto uma paródia fragmentada de tudo da Disney, mas na verdade um filme de Monty Python para crianças - crianças de todas as idades". Andrew Sarris, do The New York Observer, escreveu "O que dá a Shrek sua distinção artística especial é seu diálogo espirituoso e sabidamente atrevido, proferido por músicos carismáticos vocais cujas vozes nos lembram de suas personagens estelares em filmes de ação". Lisa Alspector, do Chicago Reader, escreveu: "Essa fantasia romântica complica os papéis da bela e da fera, tornando difícil adivinhar que forma uma resolução sensível assumirá." Joe Morgenstern, do The Wall Street Journal, escreveu "Os encantos de Shrek , que é baseado no livro infantil de William Steig, vão muito além de piadas internas para adultos". John Zebrowski, do The Seattle Times, deu ao filme três de quatro estrelas, dizendo "O filme é imensamente ajudado por seu elenco, que o carrega através de algumas das primeiras cenas lentas. Mas este é o filme de Murphy. Burro fica com o que há de melhor linhas, e Murphy atinge cada uma. "

Uma crítica mista veio de Mark Caro do Chicago Tribune , que deu ao filme duas estrelas e meia em quatro e comparou-o com Toy Story 2 , que ele disse "ter uma proporção maior de piadas / risadas sem se esforçar para demonstrar sua modernidade ou para evocar emoções sinceras ". No lado mais negativo, Michael Atkinson do The Village Voice disse que estava "evitando desesperadamente o risco de até meio segundo de tédio" e disse que "o filme é um barulho de janela em porta, balbucio e piadas (o primeiro minuto vê a primeira mordaça de peido), e demograficamente é um spray de espingarda de difícil venda. " Christy Lemire, da Associated Press, descreveu Shrek como um "ataque de piadas internas de 90 minutos" e disse que, embora "se esforce para ter um coração" com "uma mensagem sobre a beleza vinda de dentro", "de alguma forma [a mensagem] soa oco". Anthony Lane, do The New Yorker , disse que, apesar do filme "ser habilidoso na renderização de superfícies, ainda há algo plano e sem charme no visual digital, e a maior parte do prazer surge não do romance principal, mas das piadas rápidas e incidentais".

Elogios

No 74º Oscar , Shrek ganhou o primeiro Oscar de Melhor Filme de Animação , vencendo Monsters, Inc. e Jimmy Neutron: Boy Genius . Foi também o primeiro filme de animação a ser nomeado para Melhor Roteiro Adaptado . Entertainment Weekly colocou-o em sua lista de "best-of" do final da década, dizendo: "Príncipe Encantado? Então, no último milênio. Nesta década, os fãs de contos de fadas - e a Princesa Fiona - se apaixonaram por um Ogro gordo e flatulento . Agora, isso é progresso. " Também foi nomeado para o Globo de Ouro de Melhor Filme - Musical ou Comédia.

Shrek também foi indicado a 6 prêmios BAFTA , incluindo o prêmio BAFTA de melhor filme . Eddie Murphy se tornou o primeiro ator a receber uma indicação ao BAFTA por uma atuação em off. O filme também foi indicado para Melhor Efeitos Visuais, Melhor Som, Melhor Filme Musical e ganhou o Prêmio BAFTA de Melhor Roteiro Adaptado . Shrek foi indicado a uma dúzia de Annie Awards da ASIFA-Hollywood e ganhou oito Annies, incluindo Melhor Filme de Animação e Realização Individual Extraordinária por Direção em Produção de Filme de Animação .

Em junho de 2008, o American Film Institute revelou seus " Dez melhores dez "; os dez melhores filmes em dez gêneros de filmes americanos "clássicos" - após uma pesquisa com mais de 1.500 pessoas da comunidade criativa, Shrek foi reconhecido como o oitavo melhor filme no gênero de animação e o único filme não-Disney · Pixar no Top 10. Shrek também foi classificado em segundo lugar em uma enquete do Canal 4 dos "100 Greatest Family Films", perdendo o primeiro lugar para ET the Extra-Terrestrial . Em 2005, Shrek ficou em sexto lugar na votação dos 100 melhores desenhos animados do Channel 4, atrás de Os Simpsons , Tom e Jerry , South Park , Toy Story e Family Guy . Em novembro de 2009, o personagem, Lord Farquaad, foi listado em 14º lugar no IGN UK 's "Top 15 Fantasy Villains". Em 2006, ficou em terceiro lugar na lista dos 100 filmes mais engraçados da Bravo . O personagem-título do filme recebeu sua própria estrela na Calçada da Fama de Hollywood em maio de 2010.

Reconhecimento do American Film Institute :

• Os 100 anos da AFI ... 100 heróis e vilões :
  • Shrek - Herói Nomeado
• AFI's 100 Years ... 100 Songs :
  • Eu sou um crente - nomeado
• AFI's 100 Years ... 100 Movies (edição do 10º aniversário) - Indicado
• 10 melhores da AFI - 8º filme de animação

Festivais

Shrek estreou no Festival de Cannes de 2001 , onde concorreu à Palma de Ouro , tornando-se o primeiro filme de animação desde Peter Pan (1953) da Disney a ser escolhido para tal.

Impacto cultural

Filmes e programas de TV anteriores, como Fractured Fairy Tales e The Princess Bride , parodiaram o conto de fadas tradicional. No entanto, o próprio Shrek influenciou visivelmente a geração atual de filmes de animação convencionais. Particularmente depois de Shrek 2 , os filmes de animação começaram a incorporar mais referências da cultura pop e números musicais de filmes finais. Esses elementos podem ser vistos em filmes como Robots , Chicken Little e Doogal . Ele também inspirou uma série de filmes de animação por computador que também falsificavam contos de fadas ou outros gêneros de história relacionados, muitas vezes incluindo humor voltado para adultos, a maioria dos quais não eram tão bem-sucedidos quanto Shrek , como Happily N'Ever After , Igor e Enganado! Em 2020, o filme foi selecionado para preservação no National Film Registry pela Biblioteca do Congresso como sendo "culturalmente, historicamente ou esteticamente significativo".

Outras mídias

Várias adaptações de videogame do filme foram publicadas em várias plataformas de console de videogame , incluindo Shrek (2001), Shrek: Hassle at the Castle (2002), Shrek: Extra Large (2002), Shrek: Super Party (2002) e Shrek SuperSlam (2005). Shrek também foi incluído como um personagem bônus desbloqueável no videogame Tony Hawk's Underground 2 (2004).

Em 2003, a Dark Horse Comics lançou uma mini-série adaptada de quadrinhos de três edições de Shrek que foi escrita por Mark Evanier, e as edições foram posteriormente compiladas em uma brochura comercial .

Uma versão musical , baseada no filme, com música de Jeanine Tesori e livro e letra de David Lindsay-Abaire , estreou na Broadway em 14 de dezembro de 2008 e encerrou em 3 de janeiro de 2010, com um total de 441 apresentações. Foi estrelado por Brian d'Arcy James no papel-título, Sutton Foster como Princesa Fiona, Christopher Sieber como Lord Farquaad, Daniel Breaker como Burro e John Tartaglia como Pinóquio. A produção da Broadway foi gravada e lançada em DVD , Blu-ray e mídia digital. Uma turnê norte-americana foi inaugurada em 25 de julho de 2010, em Chicago . Uma produção londrina estreou no West End em 7 de junho de 2011. O musical recebeu muitas indicações ao Tony Award e ganhou o Tony Award de Melhor Figurino em 2009 . Recebeu cinco indicações ao Prêmio Laurence Olivier, incluindo Melhor Novo Musical .

Um remake de fã tiro a plano intitulado Shrek Retold foi lançado pela 3GI Industries em 29 de novembro de 2018. O projeto foi uma colaboração de 200 cineastas e mistura ação ao vivo, animação desenhada à mão, animação em Flash, CGI e várias outras formas de arte para recriar o filme. O filme está disponível no YouTube gratuitamente.

Sequências e spin-offs

Três sequências foram lançadas ao longo dos anos - o indicado ao Oscar Shrek 2 em 2004, Shrek the Third em 2007 e Shrek Forever After em 2010. Shrek 2 foi o único a receber aclamação semelhante da crítica, embora todas as três sequências foram comercialmente bem-sucedidas . Shrek the Halls (2007) e Scared Shrekless (2010) foram lançados como curtas-metragens com tema de férias, e uma prequela spin-off intitulada Puss in Boots foi lançada em 2011. Um quinto longa-metragem foi originalmente planejado durante o desenvolvimento de Shrek Forever Depois , mas a ideia foi posteriormente abandonada pelo CEO da DreamWorks Animation, Jeffrey Katzenberg. Antes da aquisição planejada da DreamWorks Animation pela NBCUniversal em 2016, foi anunciado que um quinto filme de Shrek seria lançado em 2019. Em 6 de novembro de 2018, a Variety relatou que Chris Meledandri tinha recebido a tarefa de reiniciar Shrek e Gato de Botas, com o elenco original potencialmente retornando para reprisar seus papéis. Enquanto os membros do elenco relataram que um roteiro foi concluído para um quinto filme de Shrek, o desenvolvimento foi interrompido e os planos futuros ainda não foram anunciados oficialmente.

Referências

Bibliografia

links externos

• Site oficial (arquivado do original)
• Site oficial da DreamWorks
• Shrek na IMDb
• Tom Hester - Designer de Personagens de Shrek