Smak - Smak

Este artigo é sobre a banda sérvia. Para o museu em Ghent, Bélgica, consulte SMAK . Para a marca de produtos alimentícios do Sri Lanka, consulte SMAK (marca) .
Smak
Smak em 1975: Laza Ristovski, Slobodan "Kepa" Stojanović, Radomir "Točak" Mihailović, Zoran Milanović e Boris Aranđelović.
Smak em 1975: Laza Ristovski , Slobodan "Kepa" Stojanović, Radomir "Točak" Mihailović , Zoran Milanović e Boris Aranđelović.
Informação de fundo
Origem Kragujevac , Sérvia
Gêneros Rock progressivo , jazz rock , blues rock , folk rock , rock sinfônico , rock psicodélico , hard rock
Anos ativos
  • 1971-1981
  • 1986-1992
  • 1994–2002
  • 2010–2015
Etiquetas PGP-RTB , Suzy , ZKP RTLJ , Bellaphon , Fantasy , RCA , Sorabia Disk, Vans, Komuna , A Records, Razglas, PGP-RTS , Active Time, One Records
Atos associados Bijelo Dugme , Leb i Sol , Neverne Bebe , Osvajači , Generacija 5 , Deliverance Inc.
Membros veja a seção de membros

Smak ( cirílico sérvio : Смак ; trad. O tempo do fim ) era uma banda sérvia e iugoslava de Kragujevac . O grupo atingiu o pico de popularidade na década de 1970, quando foi um dos artistas mais notáveis ​​da cena rock da ex-Iugoslávia . O líder da banda, o guitarrista Radomir Mihailović , apelidado de Točak ("The Wheel"), é considerado um dos guitarristas mais influentes na cena do rock da ex-Iugoslávia.

Formada em 1971 pelo guitarrista Radomir "Točak" Mihajlović e pelo baterista Slobodan "Kepa" Stojanović, a banda não conseguiu uma formação estável até 1975, quando o baixista Zoran Milanović , o vocalista Boris Aranđelović e o tecladista Laza Ristovski se tornaram os membros oficiais da banda. No entanto, após gravar seu álbum de estreia homônimo , Ristovski saiu e o quarteto restante gravou seus álbuns subsequentes com vários tecladistas antes de se separar em 1981.

Após breves reencontros entre 1986 e 1992, os dois membros fundadores, Mihajlović e Stojanović, restabeleceram a banda com músicos mais jovens - o vocalista Dejan "Najda" Najdanović, o segundo baterista Dejan "Kepa Jr." Stojanović, segundo guitarrista Milan "Mikica" Milosavljević e baixista Vlada Samardžić. No final de 1990, o último foi substituído pelo baixista Slobodan "Sale" Marković, que se apresentou com a banda até 2002, quando o Smak se separou mais uma vez. Os membros restantes da última formação, com o novo baixista Miloš Petrović, se reuniram em 2010, e em 2012 a formação padrão da banda fez uma reunião única.

História

Formação e início de carreira (1971-1975)

Dois ambiciosos músicos de 20 anos - o guitarrista Radomir "Točak" Mihailović e o baterista Slobodan "Kepa" Stojanović  [ sr ] - se reuniram na cidade natal de Stojanović, Kraljevo, em 23 de abril de 1971, com o objetivo de formar uma banda juntos. Eles haviam entrado em contato anteriormente por meio de Predrag "Biska" Albić, amigo de infância de Mihailović que havia servido no Exército do Povo Jugoslavo (JNA) ao serviço de Stojanović. Ao longo de sua passagem pelo exército em Mostar , Albić não parava de contar a Stojanović sobre as habilidades excepcionais de Mihailović como guitarrista e paixão pelo rock'n'roll, acabando por organizar um encontro entre os dois. Após o encontro introdutório em Kraljevo, os dois músicos voltaram às suas vidas, pois Stojanović já havia sido escalado para fazer uma turnê com a orquestra de sua família - um compromisso que ele imaginou como uma oportunidade de ganhar dinheiro suficiente para uma nova bateria - enquanto Mihailović ia de volta à sua cidade natal Čačak .

Ao voltar para casa, Mihailović foi apresentado a Zoran Milanović ( baixo ) e Slobodan "Koma" Kominac ( vocal ), ambos de Kragujevac , que o convidaram para se juntar à sua nova banda de rock progressivo Gentry , oferta que ele aceitou, desde que Stojanović se tornasse o baterista da banda. Durante novembro de 1971, os quatro se encontraram em Kraljevo para formar oficialmente uma banda e, tendo sido expulsos da casa da família de Stojanović por sua avó, que não gostou de ver quatro jovens com cabelos longos em sua casa, eles foram a um restaurante local e depois a um parque próximo onde escreveram sua primeira música, mais tarde chamada de "Bluz u parku" ("Blues no Parque") em memória do evento.

Em dezembro de 1971, a escalação foi concluída com a chegada de Miša Nikolić no órgão . Ainda em grande parte uma banda cover neste momento, o grupo tocou em salões de dança juvenil com covers de Santana , Deep Purple , Led Zeppelin , The Rolling Stones e Jimi Hendrix . Logo em seguida, os membros decidiram mudar o nome da banda. Influenciados por Smak sveta ( O Fim do Mundo ), um musical inspirado em Cabelo sendo preparado localmente no Teatro Kragujevac em dedicação aos alunos mortos durante o massacre de Kragujevac , eles concordaram em Smak ( Tempo do Fim ) como seu novo nome, enquanto a peça eventualmente nunca foi encenado. O novo nome Smak ocasionalmente era referido em tom de brincadeira como SMAK, um suposto acrônimo para Samostalni Muzički Ansambl Kragujevac ( Independent Musical Ensemble Kragujevac ). Durante este período, os membros da banda passaram um tempo escrevendo seu próprio material, incluindo 22 canções instrumentais - de "Biska 2" a "Biska 23", escrita por Mihailović como uma dedicatória a seu amigo Predrag "Biska" Albić (que tinha 22 anos no tempo), apresentando o som da banda definida como uma combinação de rock progressivo com influências de jazz e blues .

O fato de as improvisações da banda transformarem as danças em shows de rock foi a razão pela qual suas apresentações foram se tornando menos populares, o que levou o vocalista Kominac a deixar a banda, sendo substituído por Slobodan "Johan" Jovanović, amigo de Mihailović de Čačak. No entanto, uma vez que as apresentações eram a fonte de renda para os membros da banda, todos concordaram em se reunir com Kominac e ir para Dubrovnik, onde tocariam principalmente repertório de blues por dois meses e meio durante o verão de 1972. Durante sua estada em Dubrovnik , a banda abriu para a Time , que havia emprestado seu equipamento para a apresentação. Após as apresentações em Dubrovnik, a banda fez uma pausa até março de 1973, quando, com o novo vocalista Milorad "Kimi" Petrović, o ex-colega de Stojanović da banda Bluz Projekcija, Stojanović, Mihailović e Milanović decidiram se apresentar no Požarevac Gitarijada Festival (para não ser confundido com Festival Zaječar Gitarijada ). Lá, em abril de 1973, a banda dividiu o primeiro lugar com a banda local Dijamanti, que organizou o festival.

Com mais um retorno de Kominac à banda, Smak continuou se apresentando em clubes Kragujevac, além de fazer uma aparição de sucesso no Festival de Música Pop em Sanad . Esta formação gravou a canção "Biska II blues", que apareceu na compilação de vários artistas PGP RTB Leteća diskoteka (Flying Discothèque), compilada por Zoran Modli em 1977. Em outubro de 1973, o vocalista alto tenor Boris Aranđelović , inexperiente musicalmente , acabava de voltou da Austrália , juntou-se à banda após um teste com uma performance de sucesso de " Child in Time " do Deep Purple . Após a chegada de Aranđelović, no início de 1974, a banda começou a gravar seu primeiro single e estava interessada em trazer um organista para a banda, oferecendo o lugar ao membro da Time Tihomir "Pop" Asanović , que recusou a oferta devido a seus planos de formar sua Jugoslovenska Pop Selekcija . Eventualmente, a banda lançou seu single de estreia "Živim ja" (I'm Livin '), originalmente intitulado "Biska 13", com "Biska 16" como lado B, em março de 1974 através do PGP-RTB . "Živim ja" contou com a participação do flautista Sreten Tasić "Tasa", na época integrante da banda Oliver , que por acaso apareceu no estúdio durante a sessão de gravação. No final de 1974, "Živim ja" foi selecionado como o single de sucesso do ano no programa de rádio Veče uz ( An Evening With the Radio ) Radio Belgrade .

Smak se apresentou em Belgrado pela primeira vez em 10 de novembro de 1974 durante o concerto de aniversário da rádio Veče uz , ao lado de Bijelo Dugme , Pop Mašina e outras bandas notáveis ​​da época. Vários dias depois, a banda se apresentou na Faculdade de Filologia da Universidade de Belgrado , pela primeira vez com a tecladista convidada Laza Ristovski , ex-integrante da Orquestra Bezimeni e Boki Milošević . Ristovski tornou-se oficialmente membro em janeiro de 1975, logo depois disso, Smak se apresentou com a banda húngara Omega no Dom Sindikata Hall. Em fevereiro do mesmo ano, a banda se apresentou no Rock Evening of Opatija Festival, e depois em Zagreb no concerto Kongres rock majstora (The Rock Masters Congress) realizado como a cúpula dos melhores guitarristas iugoslavos. Ao contrário da expectativa de que Mihajlović seria declarado o melhor guitarrista do evento, os juízes decidiram que os quatro melhores guitarristas foram Bata Kostić de YU grupa , Vedran Božić de Time , Josip Boček ex- Korni Grupa e Goran Bregović de Bijelo Dugme , todos dos quais, ao contrário de Mihailović, foram assinados com Jugoton , o principal organizador do evento. Pouco depois, em 16 de março de 1975, Smak abriu o show Deep Purple em Belgrado, apresentando três de seus números: "Put od balona" (Road Made of Balloons), "Šumadijski blues" (Šumadijan Blues) e "Ulazak u harem "(Entrada no Harém).

Após a apresentação no programa de televisão Od glave do pete (From Head to Heels), onde a banda executou a instrumental "Ulazak u harem", composta originalmente pelo professor de Točak, Dragoljub "Jarak" Jaraković, mas reorganizada por Točak, devido às reações positivas, eles decidiram gravar a faixa como single seguinte. Em abril de 1975, a banda assinou com o Ljubljana ZKP RTLJ e lançou o single "Ulazak u harem" com a faixa "Epitaf" ("Epitaph") como lado B. No entanto, após ter sido oferecido o contrato pela Zagreb Suzy Records para lançar o single através de sua gravadora, a banda assinou mais um contrato, lançando "Ulazak u harem" com a música "Sto ptica" ("A Hundred Birds") como o B -side, o que resultou nas duas gravadoras lançando simultaneamente o mesmo single. O lançamento dos singles se tornou a primeira grande controvérsia musical na história da música iugoslava. Eventualmente, a banda optou por permanecer com a gravadora ZKP RTLJ e foi oferecida para gravar seu álbum de estreia para a gravadora. No mês seguinte, a banda fez uma turnê pela Bósnia e Croácia com Bijelo Dugme e a banda da Alemanha Oriental Puhdys , e teve várias apresentações ao vivo com a banda húngara Sirius e a banda austríaca Gypsy Love, seguidos por eles como atração principal do Zagreb BOOM Festival .

Sucesso comercial (1975-1978)

O álbum de estreia de Smak , Smak ( Endtime ), foi lançado em 1975 e incluía cinco faixas: o lado A apresentava "Perle" (Beads), "Mračni mol" (The Dark Minor), "Blues u parku" (Blues no Park) e a abreviada "Biska 2", enquanto o lado B apresentava o instrumental de 20 minutos "Put od balona" ("The Road Made of Balloons"), originalmente intitulado "Biska 20". Apesar de sua duração, a última faixa foi gravada em uma única tomada e foi inspirada nas faixas de rock sinfônico de Korni Grupa , como "Prvo svetlo u kući broj 4" (Primeira luz na casa número 4) e "Jedna žena" (Uma mulher ) O álbum trazia letras compostas principalmente por Mihajlović, mas pouco depois a banda pediu os serviços do poeta Mirko Glišić de Kragujevac para a mesma ocupação, com quem colaboraram em seus lançamentos subsequentes. O álbum foi mixado com críticas favoráveis, mas mesmo assim foi prata, sendo vendido em cerca de vinte mil cópias. O álbum também aumentou o status de culto da guitarra de Mihajlović, o que foi confirmado em sua turnê de três semanas pela Alemanha Oriental .

Em abril de 1976 a banda lançou o EP duplo 7 " Satelit (Satellite), trazendo a faixa-título que se tornou um hit instantâneo, e tinha uma capa que em sua parte interna tinha um satélite pulando das mangas. A divulgação do EP foi também organizado de maneira incomum: a gravadora ZKP RTLJ de Ljubljana convidou cerca de vinte jornalistas para um voo DC10 de Belgrado para Nova York, durante o qual a banda realizou uma sessão improvisada no avião. Eles ficaram em Nova York por uma semana, gravando um vídeo promocional de "Satelit", um documentário sobre a visita deles, realizado em um clube para expatriados de Banat . Ao retornar dos Estados Unidos , Mihajlović lançou seu primeiro álbum solo RM Točak , e a banda fez uma mini turnê de Iugoslávia durante o outono de 1976. Em outubro a banda lançou o single "Ljudi nije fer" (People, It's Not Fair!) Com o lado B "El dumo", e como parte da promoção do single, um one -horas de documentário sobre a equipe da banda y em Nova York foi exibido. No mês seguinte, Laza Ristovski deixou Smak para se juntar a Bijelo Dugme , na época rival de Smak, sendo substituída pelo organista Miki Petkovski da banda Breg (o embrionário Leb i Sol ), formado pela academia de violoncelo na classe do professor André Navarra .

Durante o início de 1977, a banda, a saída de Ristovski e a doença de Mihailović começaram a preparar o material para o álbum seguinte, com Petkovski também trazendo seu violoncelo para os ensaios, e o material escrito foi gravado em Londres no Morgan Studios . Crna dama (Black Lady), produzida por Martin Levan , contou com a letra de Mirko Glišić e a música de Mihajlović, com exceção de "Tegoba" (Ailment), de Petkovski, na qual apresentou sua simpatia pelo jazz rock . O estilo musical variou da faixa-título influenciada pelo hard rock , baladas "Stvar ljubavi" (A Matter of Love) e "Plava pesma" (Blue Song), apresentando o quarteto de cordas London Harmonium, folk rock "Daire" (Tambourine), o progressivo "'Alo", com canto scatter de Aranđelović combinado com partes solo de Mihajlović, e "Domaći zadatak" (Homework), com solos complexos na bateria, baixo e teclado, que foi diretamente dedicado a Bijelo Dugme. O álbum teve uma capa luxuosa desenhada por Dragan S. Stefanović, apresentando um novo logotipo da banda que se tornou uma de suas marcas registradas.

O álbum foi ouro e recebeu críticas positivas, embora as letras de Glišić tenham recebido reações negativas, sendo descritas como banais e ineficazes. PGP RTB também havia feito um grande investimento na promoção do álbum, com a devida cobertura na mídia, assim as canções "Crna dama", "Daire" e "Plava pesma" tornaram-se sucessos nacionais. Em 8 de setembro de 1977, a banda embarcou em uma grande turnê promocional, fazendo o show de abertura em Belgrado, se apresentando no lotado Pionir Hall , e mais tarde no festival BOOM em Novi Sad . Em Zagreb , a banda divulgou o álbum em um bonde que circulou a cidade e após a apresentação em Zagreb, para onze mil pessoas, os representantes da gravadora Bellaphon Records , de Frankfurt, foram apresentados à banda. A banda assinou um contrato de cinco anos para oito álbuns, após o qual Mihajlović e Aranđelović viajaram para Londres a fim de gravar as faixas da versão em inglês de Crna dama para os mercados europeu e americano. Black Lady , apresentando uma capa de álbum alternativa, no Melody Maker foi avaliada como "uma cópia ruim de Taste and Deep Purple ", no entanto, recebeu uma crítica positiva na Guitar Player . Na votação anual, os leitores da revista Džuboks selecionaram Smak como a melhor banda em 1977 e a banda obteve o melhor álbum, capa, single, guitarrista, baixista e baterista.

Em janeiro de 1978, durante a feira comercial da indústria musical Midem em Cannes , os direitos do Black Lady foram comprados pela American Fantasy Records e pela filial espanhola da RCA Records . No entanto, a atmosfera dentro da banda ficou tensa, principalmente devido ao fato de que a bem-sucedida turnê Crna dama acabou resultando na banda tendo 20 milhões de dinares (aproximadamente cinquenta mil dólares) em dívida após a turnê. Em tal atmosfera, eles tiveram várias apresentações malsucedidas ao vivo, incluindo o concerto no Belgrade Pionir Hall na primavera de 1978. A banda também havia se apresentado em um festival internacional de música rock polonês em Poznań . Na época, o selo PGP RTS comprou o equipamento de estúdio de 24 canais MCI no qual, com a ajuda do pessoal do estúdio Morgan, a banda gravou o maxi single Smak Super 45 , apresentando "Nevidljive terazije" (The Invisible Scales) e "Hitopadeza" ( Hitopadesha ), este último apresentando Stojanović tocando simultaneamente dois ritmos. Durante esse período, Petkovski gravou um álbum solo Ko zna (Who Knows), no qual de um lado do LP tocou membros do Smak e membros do Leb i Sol do outro. Logo após Petkovski saiu devido ao serviço militar, sendo substituído por Tibor Levay, membro da Orquestra RTV Novi Sad.

Declínio e crise (1978-1981)

Em uma atmosfera tensa, a banda começou a escrever novo material, muitas vezes entrando em conflito com Mihailović, que não reagiu às objeções da banda a suas obras líricas. No entanto, a banda viajou para a Inglaterra e em Chipping Norton perto de Oxford , em um castelo local, a banda instalou seu estúdio e começou a gravar seu terceiro álbum de estúdio. Apesar das frequentes discussões, eles gravaram o álbum de rock progressivo Stranice našeg vremena (Pages of Our Time), produzido pela própria banda com o produtor Barry Hammond , e trazia a música e parte das letras escritas por Mihailović. O resto das letras das músicas foram escritas pelo poeta Kragujevac Zoran Petrović, mas não receberam reações positivas da crítica. Ao lado do novo "Ponoćni lovac (Biska 18)" (Midnight Hunter (Biska 18)), "Tendži-tandži", "Nebo je samo drum bez dna" (Sky is Just a Bottomless Road), o álbum apresentava uma versão regravada de "Ulazak u harem". O álbum foi lançado pela Bellaphon para a marca internacional e a PGP RTB lançou uma versão licenciada em língua sérvia do álbum. A versão em inglês do álbum, intitulada Dab in the Middle , leva o nome de uma sugestão do percussionista convidado do álbum, David Moss .

Após o lançamento do álbum, Levay deixou a banda, logo seguido por Mihailović, insatisfeito com as objeções da banda à composição de suas letras, bem como objeções ao uso das letras de Moss em Dab in the Middle . Smak continuou se apresentando, tendo várias apresentações com o ex-guitarrista de Mirni Ljudi Srđan Miodragović, e os ex- membros do Time Dado Topić e Chris Nichols . No final de 1978, Stojanović foi convocado para ingressar em setembro , liderado por Tihomir "Pop" Asanović, mas recusou devido às suas ambições de continuar a trabalhar com Smak. No início de 1979, Mihajlović voltou à banda, e Laza Ristovski com ele, decepcionado com a situação em Bijelo Dugme e o fracasso de seu álbum Stižemo ( Here We Come ), gravado com seu colega de banda Bijelo Dugme Ipe Ivandić . Com a participação de Dado Topić, a banda lançou o EP Na Balkanu ( On The Balkans ), com a faixa-título e "Gore dole" ("Up and Down"), com letra de Marina Tucaković . Na época, a banda encerrou seu contrato com Bellaphon que estava insatisfeito com as vendas do álbum Smak, com a banda insatisfeita com a promoção do álbum. Outro motivo foi o processo judicial entre Moss, que protegia os direitos de uso do Dab in the Middle , e Bellaphon, que acabou terminando com o selo pagando dez mil dólares pelos royalties.

A banda continuou a colaborar com Dado Topić, que produziu o álbum Rok cirkus (Rock Circus), lançado no início de 1980, com um som de hard rock mais comercial , mas recebeu muitas críticas devido às letras flácidas das músicas, escritas por Marina Tucaković e Marko Glišić, especialmente a letra da música "La Kukarača" (La Cucharacha). O álbum, no entanto, mostrou uma reminiscência de seus trabalhos anteriores no instrumental "Instrumental Baby", e as canções "Hirošima" ("Hiroshima") e "Ogledalo" (The Mirror). A única música que se tornou um hit do álbum foi a música "Profesor" ("Professor"). Influenciada pelo ' Rock' n 'Roll Circus dos Rolling Stones , a banda queria promover o álbum em uma turnê com apresentações em uma tenda de circo. Por esse motivo, em abril de 1980, a banda viajou para a Eslovênia para assinar um contrato com a companhia de circo eslovena Vargas, no entanto, sua barraca havia sido danificada após uma forte nevasca. Na expectativa da chegada de outra tenda, a banda ouviu a notícia da morte do presidente Josip Broz Tito , após a qual o álbum ficou quase sem divulgação. Além disso, a popularidade do punk e da música new wave na Iugoslávia também influenciou o fracasso comercial do álbum.

No início de 1981, Mihailović com os membros do Smak decidiram gravar um álbum solo, no entanto, durante o processo de gravação do álbum, eles não tinham certeza se deveria ser o álbum solo de Točak ou mais um álbum do Smak. Eventualmente, foi decidido que o álbum deveria ser o trabalho solo de Mihailović, principalmente devido ao fato de que durante o processo de composição seu irmão havia morrido, o que influenciou a atmosfera do álbum e uma parte do material gravado como uma dedicatória ao seu irmão. Outro motivo foi a ausência de Aranđelović que não participou da gravação do álbum devido à sua doença e, portanto, as três faixas não instrumentais do álbum contavam com a voz de Dado Topić, na música "Zašto ne volim sneg" ("Why I Dislike the Snow "), gravado em uma única primeira tomada, e Zoran" Hoze "Živanović, nas canções" Južni voz "(" Southern Train ") e" Nebeski splav "(" Sky Raft "). Além do material escrito por Mihajlović, o álbum trazia uma versão cover da canção folclórica macedônia " Zajdi, zajdi " ("Set, Set (Oh, Sun)"), originalmente composta por Aleksandar Sarijveski. Eventualmente, Zašto ne volim sneg ( Why I Dislike the Snow ) foi lançado como um álbum do Smak após o PGP RTB persuadir a banda a abolir a ideia de um disco solo. O álbum foi lançado em apenas cinco mil cópias e esgotou rapidamente em menos de um mês.

Separação e consequências (1981-1986)

Quando o Zašto ne volim sneg foi lançado, as frequentes discussões entre os membros da banda precipitaram sua decisão de se separar após um show final em Belgrado. Em junho de 1981, eles fizeram um show de despedida na quadra de basquete Red Star dentro da fortaleza Kalemegdan para seis mil fãs, com a participação de Dado Topić que se juntou à banda no palco para tocar "Na Balkanu". O show foi adiado originalmente devido a fortes chuvas, danificando parcialmente o equipamento. Posteriormente, houve problemas com os promotores do show que descumpriram os termos do acordo sobre o pagamento pelo show, fazendo com que os membros da banda recebessem apenas cerca de um quinto do pagamento previamente acordado. A queda repentina do lucro financeiro do show final levou à decisão da banda de embarcar em uma turnê de despedida, a fim de recuperar a renda perdida, apesar de estar em condições hostis e originalmente não pretendendo se apresentar após a apresentação no Kalemegdan. A turnê de despedida terminou em setembro de 1981 e os membros seguiram caminhos separados.

Logo após a separação, Stojanović e Mihajlović, junto com Dado Topić no baixo e vocal principal, fizeram um acordo para formar uma banda chamada Tito, uma ideia que os três tiveram já em 1973, no entanto, devido a Mihajlović não gostar do conceito de não gravando novo material e contando com seu repertório antigo, a banda nunca saiu do papel. No início de 1982, Mihajlović e Stojanović, desta vez com o baixista Lola Andrejić, decidiram formar um trio de música instrumental, continuando com o estilo inicialmente explorado em Zašto ne volim sneg , no entanto, após um desentendimento entre Stojanović e Andrejić, o primeiro deixou a banda .

Durante 1982, Mihajlović lançou um single "Mantilja" (Mantilla), com "Specijalka" (A Special) como lado B, e com Andrejić e Moss que costumavam se apresentar ao vivo com ele, ele gravou o maxi single " Marš na Drinu " ( "March on the River Drina"), um cover da canção da Primeira Guerra Mundial . Ele também abriu uma escola para guitarristas em Kragujevac e Belgrado, pela qual muitos alunos passaram ao longo dos anos. Em 1982, com seus ex-companheiros de banda Smak, Boris Aranđelović gravou seu primeiro álbum solo Iz profila ( Profile View ), após o qual se mudou para Londres, onde minimizou sua carreira musical. Stojanović formou a banda Cveće (Flowers) em outubro de 1982, com Chris Nichols (teclados), Miodrag Babalj (vocais), Srećko Maksimović (guitarra) e Branko Pavlović "Stenli" (baixo), mas na época seu álbum de estreia Polenov prah ( Pollen Powder ) foi lançado em 1983, eles já haviam se dissolvido. Stojanović então se apresentou no Hotel Mažestik de Belgrado, em clubes na Alemanha e na União Soviética e participou das sessões de gravação dos singles de Toma Zdravković "Ej, Branka, Branka" ("Hey, Branka, Branka") e "Kiša je padala" ("A chuva estava caindo"). Ristovski se juntou à Alvin Lee Band , se apresentando em uma turnê pela Iugoslávia e Hungria, e lançou cinco álbuns solo, antes de retornar ao Bijelo Dugme em 1985, permanecendo até sua separação em 1989.

Reuniões e hiatos (1986-1992)

Em meados de outubro de 1986, os principais membros do Smak se reuniram na escalação Mihajlović, Stojanović, Aranđelović e Milanović, mas sem Ristovski, que se recusou a participar da reunião. Os quatro começaram a ensaiar no campus da Universidade de Kragujevac e, durante os ensaios, um jovem tecladista Milan Đurđević compareceu frequentemente aos ensaios, no entanto, devido a Mihajlović ser reservado para ele, ele convidou Chris Nichols para gravar as partes do teclado. O álbum de retorno Smak 86. , também com Miša Komnenić e Vlada Nikodijević nos teclados convidados, mas o álbum não foi bem recebido pela crítica. O álbum contou com Mihajlović como produtor do álbum, autor da música e da letra, e até vocalista principal na canção "Kornjačina koža" ("Pele de Tartaruga"). Os próprios membros da banda, com exceção de Mihajlović, também ficaram insatisfeitos com o disco: Aranđelović não estava satisfeito com algumas das letras e Stojanović não estava satisfeito com o uso de máquinas de ritmo em certas faixas. Após o lançamento do álbum, a banda embarcou em uma turnê com Milan Đurđević nos teclados, mas sem muita promoção. Após uma curta turnê, a banda entrou em um hiato por tempo indeterminado.

Em 1987, Mihailović fundou sua banda RM Točak, com Lola Andrejić e David Moss, com quem apareceu no concerto Legende YU Rocka ( As Lendas de YU Rock ), organizado em 22 de maio de 1987, pela Zagreb Radio 101 no Dom Sportova, e a gravação do instrumental "because" apareceram no álbum duplo ao vivo de vários artistas Legende YU Rocka , lançado pela Jugoton no mesmo ano. Stojanović fundou sua escola de bateristas e começou a tocar música folk na Iugoslávia e no exterior. Durante o tempo de inatividade de Smak Mihailović, Stojanović e Milanović permaneceram em contato e, em 1988, sem muitos ensaios, decidiram se apresentar no tradicional concerto Kragujevac Midnight, com Milan Đurđević nos teclados, que na época servia ao exército, e o vocalista Milan Šćepović "Šćepa". Depois de ter uma apresentação de sucesso em Kragujevac, apesar dos rumores de reforma, os membros voltaram a se dedicar às suas carreiras. No entanto, a mesma formação havia se reunido mais uma vez em 1990, mais uma vez no concerto Kragujevac Midnight.

No ano seguinte, a banda se reuniu, desta vez com Aranđelović nos vocais, mais uma vez no mesmo show, e contou com a participação de Pera "Džo" Miladinović na gaita. A mesma formação com Ristovski nos teclados se apresentou no show Kragujevac Midnight, após o qual a banda fez sua primeira apresentação ao vivo após seis anos em Belgrado. A banda realizou duas apresentações no Sava Centar , sendo a primeira gravada para o álbum ao vivo OdLIVEno ( LIVEquefied ), apenas em fita cassete. Além de suas próprias canções, o álbum trazia uma versão cover de canções de blues " Cross Road Blues " e " Tobacco Road ", e da canção tradicional sérvia "Ukor" ("Blame"). A banda também lançou um álbum de compilação Smak: Retrospektiva (Smak: A Retrospective) e relançou o álbum Dab in the Middle como The Pages of Our Time . Após as apresentações em Belgrado, a banda se reuniu em Kragujevac, onde decidiram continuar trabalhando e começaram a planejar um álbum de retorno. No entanto, Aranđelović foi para Amsterdã, onde permaneceu mais do que os dois meses pretendidos e Milanović e Ristovski não compareceram aos ensaios da banda, portanto, a formação não retornou em tempo integral.

TEK e reforma (1993–2002)

Tendo percebido que não haveria uma reforma padrão da escalação, Mihailović e Stojanović continuaram ensaiando juntos, tocando música instrumental com o aluno de Mihailović, Milan "Mikica" Milosavljević, um ex-membro da Alahambra que, apesar de ser guitarrista solo, começou a tocar baixo do respeito pelos dois músicos. Durante um dos ensaios, depois de ouvir Stojanović e seu filho de 19 anos tocando bateria simultaneamente com seu pai, Mihajlović sugeriu que Dejan Stojanović "Kepa Jr." deve se juntar aos três como o segundo baterista. Na época, em 1993, Mihajlović recebeu a oferta para compor o filme Vizantijsko plavo (Azul Bizantino), dirigido por Dragan Marinković, que gravou Stojanović sênior e júnior na bateria e Milosavljević no baixo, assinado como a banda TEK. O álbum da trilha sonora, gravado no estúdio de Laza Ristovski, contou com as participações de Ristovski (teclados), Zoran Milanović (baixo), Marija Mihajlović (voz), Miroslav Savić (teclados) e Nenad Petrović (saxofone). Para além das suas próprias composições, o álbum apresentava várias versões cover de motivos folclóricos, incluindo a versão de 1981 de "Zajdi, zajdi" e a canção "Ukor", bem como as composições de Miroslav Savić e Dragan Stefanović. Mihajlović eventualmente recebeu o prêmio Crystal Prism pelo álbum.

Após o lançamento do álbum, o TEK iniciou uma turnê promocional, apresentando música instrumental principalmente em clubes, porém, a pedido do público, eles incluíram material Smak, mas em versões instrumentais com o público preenchendo a vaga de vocalista. Esta foi a razão pela qual Stojanović sugeriu que Mihailović retornasse a uma formação de rock clássico com um vocalista e, entretanto, Milosavljević mudou para a guitarra, assim a banda deveria procurar um novo vocalista e baixista. No início, a banda considerou o vocalista Osvajači Zvonko Pantović "Čipi" , devido a um estilo vocal semelhante ao de Aranđelović, mas eventualmente o novo vocalista se tornou Dejan Najdanović "Najda" , um ex-vocalista de Kramer, após uma interpretação vocal de sucesso da canção Free " Tudo bem agora ". Por recomendação de um amigo, o novo baixista tornou-se Vlada Samardžić, um jovem músico de jazz fusion de Novi Sad , que se apresentou com Vasil Hadžimanov. A produtora VANS, que lançou a trilha sonora de Vizantijsko plavo , queria iniciar uma colaboração com a banda no lançamento de novo material, sugerindo que continuassem usando o nome Smak.

Tendo completado a formação e possuindo um material digno de um álbum, Radomir "Točak" Mihailović (guitarra), Slobodan "Kepa" Stojanović (bateria), Dejan "Kepa Jr." Stojanović (bateria), Milan "Mikica" Milosavljević (guitarra), Dejan "Najda" Najdanović (voz) e Vlada Samardžić (baixo) entraram em estúdio e gravaram o sétimo álbum de estúdio de Smak Bioskop Fox (Fox Cinema), produzido por Mihailović lançado conjuntamente por VANS, Komuna e PGP RTS em 1995. Todo o material, consistindo de quatorze faixas, foi escrito por Mihajlović, com exceção de uma parte da letra, escrita por Zoran Amar, Predrag Drčelić "Skaki" de Trula Koalicija , Jovan Nikolić e Nikola Mihajlović. Para promover o álbum, a banda gravou um vídeo promocional para a música "Lisica" ("Fox"), dedicado a Jimi Hendrix , num estúdio profissional de cinema em Košutnjak , bem como dois vídeos promocionais, para as canções " Organizam bluz "(Organism Blues) e" Miris nje "(The Smell of Her), em Novi Sad. Apesar da promoção adequada na mídia, Mihajlović não ficou satisfeito com a VANS, em parte devido à sua inexperiência com o negócio da música por ser uma produtora de cinema, dessa forma a banda encerrou a colaboração com a empresa.

Após o lançamento do álbum, a banda iniciou os ensaios da turnê em Kragujevac e fez sua primeira aparição ao vivo com a nova formação em Čačak em 9 de setembro de 1995, seguida por apresentações em Kragujevac, no entanto, eles enfrentavam o problema de um pequeno número de pessoas comparecendo ao shows. Na época, a banda recebeu um convite para fazer uma turnê pelo Canadá, mas apesar de tudo estar definido para sua chegada, Mihajlović mudou de ideia e a turnê foi cancelada. Após o cancelamento da turnê, o baixista Vlada Samardžić, decepcionado com o fato, decidiu deixar a banda e se dedicar aos estudos no Berklee College of Music . Mihailović sugeriu Lola Anderjić como seu substituto, mas após a recusa de Stojanović, o novo baixista tornou-se Slobodan Marković "Sale" de Kragujevac. A nova formação continuou a tocar ao vivo, incluindo a apresentação no Belgrade Sava Centar, que foi transmitido na televisão nacional, com as apresentações apresentando solos de bateria em duas baterias compostas por três seções, sendo a primeira tocando bateria em uníssono, a segunda com improvisações individuais e a terceira com ritmos latino-americanos sob a influência do estilo de jogo de Steve Gadd .

Durante 1996, o RTV Eslovênia lançou a coletânea The Best of Smak , e no ano seguinte, na primavera de 1997, a banda fez uma turnê pela Eslovênia. O sucesso da turnê resultou nos planos para outra turnê, que foi cancelada devido a problemas com a administração na Eslovênia. Após a turnê, a banda reduziu suas atividades ao vivo, realizando shows principalmente gratuitos em praças da cidade, incluindo o show em Kragujevac no qual todos os ex-membros, com exceção de Miki Petkovski, apareceram como convidados. Em maio do mesmo ano, na sala de cinema Kragujevac Šumadija, a banda fez a experiência de realizar um show inteiro sem público e a gravação do show foi lançada no álbum duplo ao vivo Live Without Audience , com versões ao vivo de vinte e duas faixas de toda a carreira da banda. Um vídeo promocional para a música foi gravado para a música "Ljudi nije fer" que recebeu uma cobertura adequada da mídia. No ano seguinte, em 1998, em um livro editado por Duško Antonić e Danilo Štrbac YU 100: Najbolji albumi jugoslovenske rok i pop muzike ( YU 100: Os melhores álbuns de rock e música pop iugoslavo ), Crna dama apareceu nos dias 40 e Smak no 63º lugar.

Em 1999, a banda começou a trabalhar em um novo álbum de estúdio, para o qual Mihajlović e Stojanović decidiram que deveria incluir bateria polirítmica e canto scatter. No entanto, Stojanović sugeriu que, além do canto scatter, várias faixas deviam incluir letras, o que Mihajlović recusou, pelo que Stojanović decidiu não tocar no álbum. Mihajlović então contratou Igor Malešević, na época membro da Vasil Hadžimanov Band, mas depois de não ficar satisfeito com os ensaios foi demitido e Stojanović gravou a bateria de todas as quatorze faixas do álbum, que foi inteiramente gravado em 72 horas. Egregor , lançado por PGP RTS, produzido por Mihajlović e Saša Habić , apresentava apenas uma música com letra e, no resto, Najdanović foi apresentado no canto scat. A música "5. maj" ("5 de maio") foi dedicada ao Led Zeppelin e o tema "SOS" apresentava uma amostra do discurso de Josip Broz Tito em 1948, os cantores folk da geração mais velha Vuka Šeherović e Mijat Mijatović, e um anônimo A Rádio Belgrado fala na época da ocupação da Iugoslávia na Segunda Guerra Mundial . O álbum recebeu críticas mistas e não recebeu uma promoção adequada devido ao bombardeio da OTAN na Iugoslávia durante o mesmo ano.

Durante 1999, Boris Aranđelović gravou um álbum solo Milion godina ( A Million Years ) como Boris i Dinosaurusi no qual a música foi escrita pelo ex-guitarrista do YU grupa Bata Kostić, Jimmy Barnes e RM Točak, as letras de Marina Tucaković e Ranko Slijepčević, e as gravações incluíram Kostić, Ristovski, Kepa Stojanović, Zoran Milanović, Pera Joe e o guitarrista de Neverne Bebe Saša Ranđelović "Ran "a". Em 3 de março de 2000, a banda se apresentou na sala Kragujevac Le Cinema e a gravação do show foi lançada em 2002 pela Active Time como Live - klub Le Cinema ( Live - Le Cinema Club ) em 2002. A mesma gravadora lançou a gravação do concerto do TEK em Niš gravado em 1994, no álbum ao vivo Niš 1994 . Em 2001, o álbum de compilação Istorija ( History ) foi lançado pela PGP RTS, apresentando canções de todos os períodos da carreira de Smak e a canção inédita "Blues od vina", que foi gravada no concerto de aniversário da rádio Veče uz em 1974 . No ano seguinte, a banda acabou. Um álbum de compilação com parte do material de Live Without Audience foi lançado como Antologija! ( Antologia! ) Em 2005, e no outono do ano seguinte, o PGP RTS lançou uma edição remasterizada do álbum Crna dama .

Reunião (2010–2015)

Em 2010, a programação de Radomir "Točak" Mihailović (guitarra), Dejan "Najda" Najdanović (voz), Slobodan "Kepa" Stojanović (bateria), Milan "Mikica" Milosavljević (guitarra), Dejan "Kepa Junior" Stojanović (bateria) ) com o novo membro da banda Miloš "Šomi" Petrović (baixo) se reuniram e começaram a escrever novo material. O ex-baixista Vlada Samardžić não participou da reunião, mas expressou o apoio da nova formação. Do verão ao outono do mesmo ano, a banda gravou quatro faixas, "Delfin" (The Dolphin), uma versão instrumental da música "Cigansko srce" (Gypsy Heart), originalmente lançada no álbum Rock cirkus , "Ispiranje" (Ablution) e "Rapsodija o lepom" ("A Rhapsody on Beauty"), que foram estreados no canal oficial da banda no YouTube . No entanto, os planos de nova reunião foram interrompidos pela cirurgia da medula espinhal de Slobodan Stojanović . As faixas gravadas, junto com as versões em vídeo bônus do material, foram lançadas em dezembro de 2012 no EP Delfin ( The Dolphin ) pela gravadora sérvia One Records . A mesma gravadora também relançou em formato de CD o álbum ao vivo OdLIVEno de 1992 , anteriormente disponível apenas em fita cassete , e lançou o álbum solo de Radomir Mihajlović, Tonsko ukrašavanje ( A Tonal Ornamentation ).

Em 29 de dezembro de 2012, Smak se reuniu na formação padrão - Radomir Mihajlović (guitarra), Boris Aranđelović (voz), Zoran Milanović (baixo) e Slobodan Stojanović (bateria) - para um show na Kombank Arena . O concerto também contou com membros da atual formação Smak - Dejan Najdanović (voz), Milan Milosavljević (guitarra), Miloš Petrović (baixo) e Dejan Stojanović (bateria) - assim como Dejan Zdraevski nos teclados. A reunião da formação padrão da banda teve grande cobertura da mídia e o show contou com cerca de 18.000 espectadores. Em 27 de junho de 2013, a banda, tanto na formação padrão quanto na atual, se apresentou no Kragujevac Arsenal Fest . Foi o primeiro show da banda em Kragujevac desde 1997. Em 2014, a banda regravou sua música de 1978 "Nebo je samo drum bez dna" ("O céu é apenas uma estrada sem fundo") e a lançou em seu canal oficial no YouTube.

Em 20 de junho de 2015, a banda, mais uma vez na formação padrão e atual, realizou um show no parque de Belgrado Ušće , na frente de cerca de 20.000 espectadores. O show contou com as bandas Oktava, Rare e Epilog como bandas de abertura e Dado Topić como convidados.

O concerto no parque Ušće foi a última apresentação de Aranđelović com a banda. Ele morreu em 27 de agosto do mesmo ano em Rotterdam , após uma longa enfermidade. Ele tinha 67 anos.

Legado

Em 2017, a banda recebeu a Medalha de Prata de Mérito do Presidente da Sérvia Tomislav Nikolić por sua contribuição à cultura sérvia.

As canções Smak foram cobertas por uma infinidade de atos e as versões cover notáveis ​​incluem: O grupo feminino Aska medley que consistia em passagens de "Satelit", "Crna dama", "Nevidljive terazije", "Halo", "Tendži Tandži", "Daire" e "Gore dole" em seu álbum Disco Rock de 1982 . A música "Daire" foi tocada em 1994 pela banda Neverne Bebe em seu álbum Neverne Bebe I , sua versão apresentando uma passagem de "Zajdi, zajdi"; a banda fez um cover da música mais uma vez em seu álbum de 2004 Neverne Bebe IV - Dvoje - The Best Of . Osvajači fez um cover da música "Ljudi nije fer" em seu show unplugged de 1994. A canção "Crna dama" foi tocada em 2000 pela cantora Viktorija em seu álbum Nostalgija ( Nostalgia ). Em 2011, a banda Čipi i Industrija , com os membros originais do Osvajači, fez um cover da música "Na Balkanu", com a ex- vocalista do Generacija 5 Đorđe David nos vocais convidados, lançada no álbum Na Balkanu . No álbum Štrajk mozga ( Brain Strike ) de 2012, o rapper Edo Maajka sampleava o riff de "Biska 2", do álbum Live Without Audience , na música "Diši" ("Breathe"). No ano seguinte, "Biska 2" foi regravada pelo Milan Petrović Quartet em seu álbum instrumental Favourites .

Os álbuns e canções de Smak foram incluídos em várias das melhores listas de rock da ex-Iugoslávia de todos os tempos. O livro YU 100: najbolji albumi jugoslovenske rok i pop muzike ( YU 100: Os melhores álbuns de pop e rock iugoslavo ), publicado em 1998, apresenta dois álbuns Smak: Crna dama (classificado como No. 40) e Smak (classificado como No. 63). Na lista dos 100 melhores álbuns iugoslavos, publicada pela edição croata da Rolling Stone em 2015, Crna dama ficou em 92º lugar. A lista das 100 melhores canções de rock iugoslavas de todos os tempos do Rock Express , publicada em 2000, apresentou sete canções de Smak: "Crna dama" (nº 5 da votação), "Ulazak u harem" (nº 12 da votação), "Daire" (nº 23 da votação), "Blues u parku" (nº 47 da votação), "blues Šumadijski" ( polled No.65), "Zajdi, zajdi" (polled No.82) e "Satelit" (polled No.94). Em 2006, "Plava pesma" foi votado em No.61 na lista das 100 melhores canções nacionais do B92 . Em 2011, "Daire" foi eleita pelos ouvintes da Rádio 202 , uma das 60 melhores músicas lançadas pelo PGP-RTB / PGP-RTS .

Membros

Membros antigos

Discografia

Artigo principal: discografia de Smak

Referências

  • Antonić, Duško; Štrbac, Danilo (1998). YU 100: najbolji albumi jugoslovenske rok i pop muzike . Belgrado: YU Rock Press.
  • Jakovljević, Mirko. Nevidljive terazije Slobodana Stojanovića Kepe . ISBN   86-83525-67-8 .
  • Janjatović, Petar. EX YU ROCK enciklopedija 1960-2006 . ISBN   978-86-905317-1-4 .

Notas

links externos