Pulso de Aço - Steel Pulse
Pulso de aço | |
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Informação de fundo | |
Origem | Birmingham , Inglaterra |
Gêneros | Roots reggae |
Anos ativos | 1975-presente |
Etiquetas | Ilha , Manga , Elektra , MCA , Atlântico , RAS |
Local na rede Internet | Steelpulse |
Membros |
David Hinds Selwyn Brown Sidney Mills Wayne Clarke David Elecciri Jr. Amlak Tafari |
Membros antigos |
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Steel Pulse é uma banda de reggae de raízes da área de Handsworth em Birmingham , Inglaterra, que tem muitos migrantes afro-caribenhos , indianos e outros asiáticos. Eles se formaram originalmente na Handsworth Wood Boys School, e eram compostos por David Hinds (vocal principal, guitarra), Basil Gabbidon (guitarra principal, vocal) e Ronald McQueen (baixo); junto com o irmão de Basil, Colin, brevemente na bateria e Michael Riley (vocais, percussão). Steel Pulse foi o primeiro artista não jamaicano a ganhar o Grammy de Melhor Álbum de Reggae .
História
Basil Gabbidon e David Hinds se inspiraram para formar o Steel Pulse depois de ouvir Bob Marley e The Wailers ' Catch a Fire . A banda foi formada em 1975; seu single de estreia "Kibudu, Mansetta And Abuku" chegou ao pequeno selo independente Dip, e ligou a situação da juventude negra urbana à imagem de uma grande pátria africana. Eles seguiram com "Nyah Luv" para Anchor. Eles foram inicialmente recusados em shows ao vivo em locais caribenhos em Birmingham devido às suas crenças rastafari . Durante a popularização do punk rock em meados da década de 1970 , o Steel Pulse começou a tocar em locais de punk como o Hope and Anchor em Londres e o The Electric Circus em Manchester em 1976.
Alinhando-se estreitamente com a organização Rock Against Racism e apresentando-se em seu primeiro festival de música no início de 1978, eles optaram por fazer uma turnê com elementos simpáticos do movimento punk, incluindo os Stranglers , XTC etc. Eventualmente, eles encontraram um lar mais natural em slots de apoio para Burning Spear , que os chamou a atenção da Island Records .
Era da Island Records (1977–1980)
Seu primeiro lançamento para Island foi o single "Ku Klux Klan" , uma demonstração dos males do racismo, e muitas vezes acompanhado por uma paródia visual da seita no palco. Nessa época, suas fileiras haviam aumentado para incluir Selwyn Brown (teclados), Steve "Grizzly" Nisbett (bateria), Alphonso Martin (vocais, percussão) e Mykaell Riley (vocais). Seu álbum de estreia, Handsworth Revolution (gravado em 1977 e lançado no início de 1978), foi parte da evolução do reggae de raízes fora da Jamaica. No entanto, apesar do sucesso comercial moderado e crítico ao longo de três álbuns, a relação com a Island Records azedou com o advento de seu terceiro álbum, Caught You (lançado nos Estados Unidos como Reggae Fever ).
A banda fez sua estreia nos Estados Unidos no Mudd Club em Nova York em 1980.
Tom Terrell , que mais tarde serviria como seu empresário, foi fundamental na criação de um show do Steel Pulse na noite do funeral de Bob Marley , que foi transmitido ao vivo para todo o mundo no 9:30 Club , 930 F Street, NW, Washington , DC, em 21 de maio de 1981.
Era da Elektra Records (1982–1985)
Em 1982, Steel Pulse mudou para a Elektra Records , e revelou sua coleção de canções mais consistente desde Handsworth Revolution with True Democracy , distinguida pelo corte Garvey -eulogizing 'Rally Round'. Um outro conjunto definitivo chegou em Earth Crisis em 1984. No entanto, Elektra escolheu tirar uma folha do livro de Island ao tentar coagir Steel Pulse a uma veia mais mainstream, pedindo-lhes para emular a postura pop-reggae de Eddy Grant . Babilônia, a Bandida, foi conseqüentemente enfraquecida, mas continha a "versão não King James".
Steel Pulse lançou Babylon The Bandit em 1985, pelo qual a banda ganhou um prêmio Grammy .
Era da MCA Records (1988–1997)
Seu próximo passo foi para MCA for State of Emergency (1988), que manteve alguns dos elementos de dança sintetizados de seu antecessor.
Rastafari Centennial, o primeiro disco ao vivo do Steel Pulse, foi gravado ao vivo no Elysee Montmartre em Paris, durante três noites em janeiro de 1992, e dedicado ao centenário do nascimento de Haile Selassie . Foi a primeira gravação desde a deserção de Alphonso Martin , deixando o trio Hinds, Nisbett e Selwyn. Enquanto eles ainda enfrentavam críticas das mãos dos fãs britânicos de reggae , nos Estados Unidos sua reputação estava crescendo, tornando-se a primeira banda de reggae a aparecer no programa de televisão Tonight . Seu perfil foi aumentado ainda mais quando, em 1992, Hinds desafiou a Comissão de Táxis e Limusines da cidade de Nova York na Suprema Corte , afirmando que seus motoristas de táxi discriminavam os negros em geral e os rastafáris em particular. O processo foi posteriormente arquivado pela Steel Pulse.
Em 1989, o grupo contribuiu com I Can't Stand it para a trilha sonora do filme Do The Right Thing, de Spike Lee .
Em 1994, o grupo encabeçou alguns dos maiores festivais de reggae do mundo, incluindo Reggae Sunsplash USA, Jamaican Sunsplash , Japan Splash e Reggae on the River Festival anual do norte da Califórnia . Em 1986, Steel Pulse contribuiu com uma versão de "Franklin's Tower" na compilação Fire on the Mountain: Reggae Celebrates the Grateful Dead da Pow Wow Records . Eles gravaram "Can't Stand Losing You", do The Police , para uma compilação de reggae de músicas do Police que apareceu no selo Ark 21. Rastanthology , uma coleção de 17 canções dos clássicos do Steel Pulse (a compilação de 1996 foi lançada pelo selo Wise Man Doctrine da própria banda).
Anos posteriores (1997-presente)
Em 1997, a banda lançou Rage and Fury .
Até fevereiro de 2001, já se passaram muitos anos desde que o Pulse se apresentou em sua cidade natal, Birmingham. Eles decidiram se apresentar no show memorial de Ray Watts , que foi realizado no Irish Centre. Pulse dividiu o palco com a banda de Watts, Beshara , junto com outros artistas de Birmingham.
Em 2004, Steel Pulse voltou às suas raízes militantes com African Holocaust - seu décimo primeiro álbum de estúdio. Com participações especiais de Damian Marley , Capleton e Tiken Jah Fakoly (na faixa African Holocaust), o álbum é uma coleção de canções de protesto e espirituais, incluindo "Global Warning" (um aviso terrível sobre a mudança climática ), "Tyrant", uma canção de protesto contra a corrupção política e "No More Weapons", uma canção anti-guerra. Também está incluída no álbum a canção de Bob Dylan , " George Jackson ".
Em 2007, a banda lançou um videoclipe para a faixa "Door of No Return". O vídeo foi produzido pela Driftwood Pictures Ltd., e foi filmado em locações no Senegal e na cidade de Nova York. O vídeo foi dirigido por Trishul Thejasvi e produzido por Yoni Gal. O vídeo teve sua estreia mundial no Times 51st BFI London Film Festival em outubro de 2007.
Em uma entrevista de 2013 com Midnight Raver , David Hinds indicou que um novo álbum de estúdio e documentário, provisoriamente intitulado Steel Pulse: The Definitive Story , seria lançado em 2014. No entanto, em 10 de julho de 2014, Midnight Raver relatou que, de acordo com Hinds, ambos o álbum de estúdio e o documentário serão adiados até pelo menos 2015.
Em antecipação a um novo álbum do Steel Pulse, a Biblioteca Roots Reggae indexou dois álbuns de compilação dos últimos singles do Steel Pulse. Os álbuns são chamados de Positivity e Jah Way , ambos com nomes de faixas dos álbuns.
Em outubro de 2018, o Steel Pulse anunciou que seu novo álbum, o primeiro em 14 anos, Mass Manipulation , foi lançado na Rootfire Cooperative, uma gravadora não tradicional que oferece empréstimos sem juros e serviços de gravadora para músicos independentes. O single "Stop You Coming and Come" foi lançado no dia 7 de dezembro. O álbum foi nomeado para o 2020 Grammy Awards.
Prêmios e indicações
Um prêmio Grammy foi concedido por seu álbum de 1986, Babylon the Bandit . Steel Pulse recebeu indicações para Victims (1991), Rastafari Centennial (1992), Rage and Fury (1998), Living Legacy (2000). e manipulação de massa (2019).
Pessoal
Membros atuais
- David Hinds - vocal principal, guitarra base (1975 - presente)
- Selwyn Brown - teclados, backing vocals (1975 até o presente)
- Sidney Mills - teclados, backing vocals (1988 - presente)
- Wayne C # Clarke - bateria (2005-presente)
- Amlak Tafari - baixo (2005 - presente)
- David Ellecirri Jr. - guitarra solo (2012 - presente)
- Stephen Bradley - trompete (2017 - presente)
- Zem Audu - saxofone (2017 - presente)
- Baruch Hinds - rap e backing vocals (2017 - presente)
Membros antigos
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Linha do tempo
Discografia
Álbuns de estúdio
Álbuns ao vivo
Álbuns de compilação
Aparições de compilação
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Filmografia
Músicas
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