Steve Martin-Steve Martin

Steve Martin
Martin sorrindo
Martinho em 2011
Nome de nascença Stephen Glen Martin
Nascer ( 1945-08-14 )14 de agosto de 1945 (77 anos)
Waco, Texas , EUA
Médio
Educação
anos ativos 1966–presente
Gêneros
Assuntos)
Cônjuge
Crianças 1
Assinatura Steve Martin signature.svg
Carreira musical
Gêneros
Instrumento(s)
Etiquetas
Local na rede Internet stevemartin.com _

Stephen Glenn Martin (nascido em 14 de agosto de 1945) é um ator, comediante, escritor, produtor e músico americano. Ele ganhou cinco Grammy Awards , um Primetime Emmy Award e foi premiado com um Honorary Academy Award em 2013. Além disso, ele foi indicado a dois Tony Awards por seu musical Bright Star em 2016. Entre muitas homenagens , ele recebeu o Prêmio Mark Twain por American Humor em 2005, o Kennedy Center Honors em 2007 e um AFI Life Achievement Award em 2015. Em 2004, o Comedy Central classificou Martin em sexto lugar em uma lista dos 100 maiores comediantes stand-up. The Guardian o nomeou um dos melhores atores que nunca recebeu uma indicação ao Oscar .

Martin veio ao público na década de 1960 como escritor de The Smothers Brothers Comedy Hour , pelo qual ganhou o Primetime Emmy Award em 1969, e mais tarde como apresentador frequente no Saturday Night Live . Na década de 1970, Martin realizou suas rotinas de comédia absurdas e excêntricas antes de teatros esgotados em turnês nacionais. Desde a década de 1980, tendo se aposentado do stand-up comedy, Martin tornou-se um ator de sucesso, estrelando filmes como The Jerk (1979), Dead Men Don't Wear Plaid (1982), The Man with Two Brains (1983), All of Me (1984), ¡Três Amigos! (1986), Planes, Trains and Automobiles (1987), Dirty Rotten Scoundrels (1988), LA Story (1991), Bowfinger (1999) e Looney Tunes: Back in Action (2003). Ele interpretou os patriarcas da família em Parenthood (1989), os filmes Father of the Bride (1991–1995) e os filmes Cheaper by the Dozen (2003–2005).

Desde 2015, Martin embarcou em várias turnês nacionais de comédia com o também comediante Martin Short . Em 2018, eles lançaram seu especial da Netflix , An Evening You Will Forget for the Rest of Your Life, pelo qual receberam três indicações ao Primetime Emmy Award . Em 2021, ele co-criou e estrelou seu primeiro programa de televisão, a série de comédia do Hulu , Only Murders in the Building, ao lado de Short e Selena Gomez , onde ganhou três indicações ao Primetime Emmy Award , duas indicações ao Screen Actors Guild Award e uma indicação ao Globo de Ouro. e uma indicação ao Prêmio Peabody de 2021 . Em 2022, Martin e Short co-apresentaram o Saturday Night Live junto com a aparição de Gomez.

Martin também é conhecido por escrever o livro para o musical Bright Star (2016) e para a comédia Meteor Shower (2017), ambos estreados na Broadway ; ele co-escreveu a música para o primeiro. Ele tocou banjo desde muito jovem e incluiu música em suas rotinas de comédia desde o início de sua carreira profissional. Desde os anos 2000 ele tem dedicado cada vez mais sua carreira à música, atuando menos e passando grande parte de sua vida profissional tocando banjo, gravando e fazendo turnês. Ele já se apresentou com vários atos de bluegrass , incluindo Earl Scruggs , com quem ganhou um Grammy de Melhor Performance Instrumental Country em 2002. Seu primeiro álbum de música solo, The Crow: New Songs for the 5-String Banjo (2009) recebeu o prêmio Grammy de Melhor Álbum de Bluegrass .

Infância e educação

Steve Martin no último ano do ensino médio, 1963

Martin nasceu em 14 de agosto de 1945 em Waco, Texas , filho de Mary Lee (nascida Stewart; 1913–2002) e Glenn Vernon Martin (1914–1997), um vendedor de imóveis e aspirante a ator. Ele tem uma irmã mais velha, Melinda.

Martin é descendente de ingleses, escoceses , galeses , escoceses-irlandeses , alemães e franceses, e foi criado em Inglewood, Califórnia, com sua irmã, e depois em Garden Grove, Califórnia , em uma família batista . Martin era uma líder de torcida na Garden Grove High School . Uma de suas primeiras lembranças é ver seu pai, como figurante, servindo bebidas no palco do Call Board Theatre em Melrose Place. Durante a Segunda Guerra Mundial , no Reino Unido, o pai de Martin havia aparecido em uma produção de Our Town com Raymond Massey . Expressando seu afeto por meio de presentes, como carros e bicicletas, o pai de Martin era severo e não se abria emocionalmente com o filho. Ele era orgulhoso, mas crítico, com Martin mais tarde lembrando que na adolescência seus sentimentos por seu pai eram principalmente de ódio .

O primeiro emprego de Martin foi na Disneylândia , vendendo guias nos fins de semana e em período integral durante as férias de verão da escola. Isso durou três anos (1955-1958). Nas horas vagas, frequentava a loja Main Street Magic , onde eram demonstrados truques aos clientes. Enquanto trabalhava na Disneylândia, ele foi capturado no fundo do filme caseiro que foi transformado no curta-metragem Disneyland Dream , tornando-se incidentalmente sua primeira aparição no cinema. Em 1960, ele havia dominado vários truques de mágica e ilusões e conseguiu um emprego remunerado na loja Magic em Fantasyland em agosto. Lá ele aperfeiçoou seus talentos para magia, malabarismo e criação de animais de balão à maneira do mentor Wally Boag , frequentemente se apresentando para obter dicas.

Em sua biografia autorizada, o amigo próximo Morris Walker sugere que Martin poderia "ser descrito com mais precisão como um agnóstico ... ele raramente ia à igreja e nunca se envolvia em uma religião organizada por sua própria vontade". Com 20 e poucos anos, Martin namorou Melissa Trumbo, filha do romancista e roteirista Dalton Trumbo .

Após o colegial, Martin frequentou o Santa Ana College , tendo aulas de teatro e poesia inglesa. Em seu tempo livre, ele se juntou à amiga e colega de classe da Garden Grove High School, Kathy Westmoreland, para participar de comédias e outras produções no Bird Cage Theatre . Ele se juntou a uma trupe de comédia em Knott's Berry Farm . Mais tarde, ele conheceu a atriz em ascensão Stormie Sherk , e eles desenvolveram rotinas de comédia e se envolveram romanticamente. A influência de Sherk fez com que Martin se inscrevesse na California State University, Long Beach , para se matricular em filosofia. Sherk se matriculou na UCLA , cerca de uma hora de carro ao norte, e a distância acabou levando-os a levar vidas separadas.

Inspirado por suas aulas de filosofia, Martin pensou em se tornar professor em vez de ator-comediante. Seu tempo na faculdade mudou sua vida.

Mudou o que acredito e o que penso sobre tudo. Eu me formei em filosofia. Algo sobre non-sequiturs me atraiu. Na filosofia, comecei a estudar lógica , e eles falavam sobre causa e efeito , e você começa a perceber: 'Ei, não existe causa e efeito! Não há lógica! Não há nada! Então fica muito fácil escrever essas coisas, porque tudo o que você precisa fazer é torcer tudo com força - você torce a piada , torce o non-sequitur com tanta força para longe das coisas que o configuram.

Martin lembra de ter lido um tratado sobre comédia que o levou a pensar:

E se não houvesse piadas? E se não houvesse indicadores? E se eu criasse tensão e nunca a liberasse? E se eu fosse para o clímax, mas tudo o que conseguisse fosse um anticlímax? O que o público faria com toda aquela tensão? Teoricamente, teria que sair em algum momento. Mas se eu continuasse negando a eles a formalidade de uma piada, o público acabaria escolhendo seu próprio lugar para rir, essencialmente por desespero.

Martin periodicamente falsificou seus estudos de filosofia em seu ato de stand-up dos anos 1970, comparando a filosofia com o estudo da geologia.

Se você está estudando geologia, que são todos os fatos, assim que sai da escola você esquece tudo, mas a filosofia você se lembra apenas o suficiente para ferrar com você pelo resto da vida.

Em 1967, Martin foi transferido para a UCLA e mudou sua especialização para teatro. Enquanto cursava a faculdade, ele apareceu em um episódio de The Dating Game , ganhando um encontro com Deana Martin . Martin começou a trabalhar em clubes locais à noite, com avisos mistos e, aos 21 anos, abandonou a faculdade.

Carreira

Comédia em Pé

Tarde da noite

Em 1967, sua ex-namorada Nina Goldblatt, dançarina do The Smothers Brothers Comedy Hour , ajudou Martin a conseguir um emprego de redator para o programa ao enviar seu trabalho ao redator principal Mason Williams . Williams inicialmente pagou Martin do próprio bolso. Junto com os outros roteiristas do programa, Martin ganhou um prêmio Emmy em 1969 aos 23 anos. Ele escreveu para The Glen Campbell Goodtime Hour e The Sonny & Cher Comedy Hour . A primeira aparição de Martin na televisão foi no The Smothers Brothers Comedy Hour em 1968. Ele diz:

[Eu] apareci no The Virginia Graham Show, por volta de 1970. Eu parecia grotesco. Eu tinha um penteado parecido com um capacete, que sequei até ficar com um bufante bufante, por motivos que não entendo mais. Eu usava uma sobrecasaca e uma camisa de seda, e minha fala era educada, lenta e autoconsciente. Eu não tinha absolutamente nenhuma autoridade. Depois de revisar o programa, fiquei deprimido por uma semana.

Durante esses anos, seus colegas de quarto incluíram Gary Mule Deer e Michael Johnson . Gary Mule Deer forneceu a primeira piada que Martin enviou a Tommy Smothers para uso no programa Smothers Brothers Comedy Hour . Martin abriu para grupos como The Nitty Gritty Dirt Band (que retribuiu o favor aparecendo em seu especial de televisão de 1980, All Commercials ), The Carpenters e Toto . Ele apareceu no The Boarding House , entre outros locais. Ele continuou a escrever, recebendo uma indicação ao Emmy por seu trabalho em Van Dyke and Company em 1976.

Em meados da década de 1970, Martin fez aparições frequentes como comediante de stand-up no The Tonight Show, estrelado por Johnny Carson , e no The Gong Show , On Location da HBO , The Muppet Show e Saturday Night Live ( SNL ) da NBC . . O público do SNL saltou para um milhão de telespectadores quando ele fez aparições como convidado, e ele foi um dos apresentadores de maior sucesso do programa. Martin apareceu em vinte e sete shows do Saturday Night Live e foi apresentador convidado dezesseis vezes, perdendo apenas para Alec Baldwin , que apresentou dezessete vezes em fevereiro de 2017. No programa, Martin popularizou o gesto de aspas no ar . Durante o show, Martin se aproximou de vários membros do elenco, incluindo Gilda Radner . Na noite em que ela morreu de câncer de ovário , um Martin visivelmente abalado hospedou o SNL e apresentou imagens dele e de Radner juntos em um esboço de 1978.

álbuns de comédia

Steven Martin, 1976

Na década de 1970, suas aparições na televisão levaram ao lançamento de álbuns de comédia que ganharam disco de platina . A faixa "Excuse Me" de seu primeiro álbum, Let's Get Small (1977), ajudou a estabelecer um slogan nacional . Seu próximo álbum, A Wild and Crazy Guy (1978), foi um sucesso ainda maior, alcançando o segundo lugar na parada de vendas dos Estados Unidos, vendendo mais de um milhão de cópias. "Apenas um cara selvagem e louco" tornou-se outro dos bordões conhecidos de Martin. O álbum apresentava um personagem baseado em uma série de esquetes do Saturday Night Live em que Martin e Dan Aykroyd interpretaram os irmãos Festrunk; Yortuk e Georgi eram aspirantes a playboys da Tchecoslováquia . O álbum termina com a música " King Tut ", cantada e escrita por Martin e acompanhada pelos "Toot Uncommons", membros da Nitty Gritty Dirt Band . Posteriormente, foi lançado como single, alcançando a 17ª posição nas paradas dos Estados Unidos em 1978 e vendendo mais de um milhão de cópias. A música foi lançada durante a mania do rei Tut que acompanhou a popular exibição itinerante dos artefatos da tumba do rei egípcio. Ambos os álbuns ganharam Grammys de Melhor Gravação de Comédia em 1977 e 1978, respectivamente. Martin cantou "King Tut" em 22 de abril de 1978, programa SNL .

Décadas depois, em 2012, o The AV Club descreveu o estilo único de Martin e seu efeito no público:

[Martin era] um artista consumado e uma paródia loquaz e conhecedora de um artista consumado. Ele era ao mesmo tempo um populista presunçoso com uma sensação estranha e sem precedentes para os gostos de um público de massa e um intelectual astuto cujo truque bobo desconstruía astutamente a comédia stand-up.

Em seus álbuns de comédia, o stand-up de Martin é auto-referencial e às vezes auto-zombeteiro . Ele mistura riffs filosóficos com surtos repentinos de "pés felizes", banjo brincando com representações de balões de conceitos como doenças venéreas e o "controverso" malabarismo do gatinho (ele é um mestre malabarista; os "gatinhos" eram bichos de pelúcia). Seu estilo é desequilibrado e irônico e às vezes zomba das tradições da comédia stand-up, como Martin abrindo seu ato (de A Wild and Crazy Guy ) dizendo:

Eu acho que não há nada melhor para uma pessoa vir e fazer a mesma coisa repetidamente por duas semanas. Isso é o que eu gosto, então eu vou fazer a mesma coisa de novo e de novo [...] eu vou fazer a mesma piada de novo e de novo no mesmo show, vai ser como um novo coisa.

Ou: "Olá, sou Steve Martin e estarei aqui em um minuto." Em uma rotina de comédia, usada em Comedy Is Not Pretty! álbum, Martin afirmou que seu nome verdadeiro era "Gern Blanston". O riff ganhou vida própria. Existe um site de Gern Blanston e, por um tempo, uma banda de rock adotou o apelido como nome.

O show de Martin logo exigiu estádios de tamanho normal para o público que ele estava atraindo. Preocupado com sua visibilidade em locais de tal escala, Martin começou a usar um distinto terno branco de três peças que se tornou uma marca registrada de seu ato. Martin parou de fazer comédia stand-up em 1981 para se concentrar no cinema e não voltou por trinta e cinco anos. Sobre essa decisão, ele afirma: "Meu ato foi conceitual. Uma vez que o conceito foi colocado e todos entenderam, foi feito. ... Era chegar ao fim da estrada. Não havia como viver nisso persona. Eu tive que ter essa sorte fabulosa de não ser lembrado como isso, exclusivamente. Você sabe, eu não anunciei que estava parando. Eu apenas parei."

Voltar ao stand-up

Em 2016, Martin fez um retorno discreto à comédia ao vivo, abrindo para Jerry Seinfeld . Ele realizou uma rotina de dez minutos antes de virar o palco para Seinfeld. Também em 2016 ele realizou uma turnê nacional com Martin Short e os Steep Canyon Rangers , que rendeu um especial de comédia da Netflix de 2018, Steve Martin e Martin Short: uma noite que você esquecerá para o resto da vida . O especial recebeu quatro indicações ao Primetime Emmy Award , com Martin recebendo duas indicações para Melhor Roteiro para um Especial de Variedades e Melhor Música e Letra para The Buddy Song .

Carreira de ator

Martinho em 1982

anos 1970

No final da década de 1970, Martin havia adquirido o tipo de público normalmente reservado para estrelas do rock, com suas aparições em turnês ocorrendo normalmente em arenas lotadas com dezenas de milhares de fãs gritando. Mas, sem o conhecimento de seu público, o stand-up comedy foi "apenas um acidente" para ele; seu verdadeiro objetivo era entrar no cinema.

Martin teve um pequeno papel no filme de 1972, Another Nice Mess . Em 1974, ele estrelou a produção de diário de viagem canadense The Funnier Side Of Eastern Canada, criada para promover o turismo em Montreal e Toronto, que também incluiu segmentos de stand-up filmados na Ice House em Pasadena, Califórnia. Sua primeira aparição substancial no cinema foi em um curta intitulado The Absent-Minded Waiter (1977). O filme de sete minutos, também com Buck Henry e Teri Garr , foi escrito e estrelado por Martin. O filme foi indicado ao Oscar de Melhor Curta-Metragem, Live Action . Ele fez sua primeira aparição substancial em um longa-metragem no musical Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , onde cantou " Maxwell's Silver Hammer " dos Beatles . Em 1979, Martin estrelou o filme de comédia The Jerk , dirigido por Carl Reiner , e escrito por Martin, Michael Elias e Carl Gottlieb . O filme foi um grande sucesso, arrecadando mais de US$ 100 milhões com um orçamento de aproximadamente US$ 4 milhões.

Stanley Kubrick se encontrou com ele para discutir a possibilidade de Martin estrelar uma versão cômica de Traumnovelle (Kubrick mais tarde mudou sua abordagem do material, cujo resultado foi De Olhos Bem Fechados , de 1999 ). Martin foi o produtor executivo de Domestic Life , uma série de televisão em horário nobre estrelada pelo amigo Martin Mull , e uma série noturna chamada Twilight Theatre . Isso encorajou Martin a tentar sua mão em seu primeiro filme sério, Pennies from Heaven (1981), baseado na série da BBC de 1978 de Dennis Potter . Ele estava ansioso para atuar no filme por causa de seu desejo de evitar ser estereotipado . Para se preparar para esse filme, Martin teve aulas de atuação com o diretor Herbert Ross e passou meses aprendendo a sapatear . O filme foi um fracasso financeiro; O comentário de Martin na época foi "Não sei do que culpar, a não ser que sou eu e não uma comédia."

década de 1980

Martin participou de mais três comédias dirigidas por Reiner depois de The Jerk : Dead Men Don't Wear Plaid em 1982, The Man with Two Brains em 1983 e All of Me em 1984, sua atuação mais aclamada pela crítica até então. Martin estava agora pedindo quase $ 3 milhões por filme, mas Plaid e Two Brains falharam nas bilheterias como Pennies , colocando em risco sua jovem carreira. Em 1986, Martin juntou-se aos veteranos do Saturday Night Live Martin Short e Chevy Chase em ¡Three Amigos! , dirigido por John Landis e escrito por Martin, Lorne Michaels e o cantor e compositor Randy Newman . Foi originalmente intitulado The Three Caballeros e Martin deveria se juntar a Dan Aykroyd e John Belushi . Em 1986, Martin estava na versão cinematográfica musical da peça de sucesso Off-Broadway Little Shop of Horrors (baseado em um famoso filme B ), interpretando o dentista sádico Orin Scrivello. O filme foi o primeiro de três filmes que juntaram Martin e Rick Moranis . Em 1987, Martin se juntou ao comediante John Candy no filme de John Hughes , Planes, Trains and Automobiles . Nesse mesmo ano, Roxanne , a adaptação cinematográfica de Cyrano de Bergerac que Martin co-escreveu, rendeu-lhe o Writers Guild of America Award . Também conquistou o reconhecimento de Hollywood e do público de que ele era mais do que um comediante. Em 1988, atuou no filme de Frank Oz, Dirty Rotten Scoundrels , um remake de Bedtime Story , ao lado de Michael Caine . Também em 1988, ele apareceu no Mitzi E. Newhouse Theatre no Lincoln Center em um revival de Waiting for Godot dirigido por Mike Nichols. Ele interpretou Vladimir , com Robin Williams como Estragon e Bill Irwin como Lucky. Martin estrelou o filme de Ron Howard Parenthood com Rick Moranis em 1989.

década de 1990

Mais tarde, ele voltou a trabalhar com Moranis na comédia da máfia My Blue Heaven (1990). Em 1991, Martin estrelou e escreveu LA Story , uma comédia romântica, na qual a protagonista feminina era interpretada por sua então esposa Victoria Tennant . Martin também apareceu no Grand Canyon de Lawrence Kasdan , no qual interpretou o produtor de cinema de Hollywood, Davis, que estava se recuperando de um roubo traumático que o deixou ferido, o que era um papel mais sério para ele. Martin também estrelou um remake da comédia Father of the Bride em 1991 (seguido por uma sequência em 1995) e na comédia Housesitter de 1992 , com Goldie Hawn e Dana Delany . Em 1994, estrelou A Simple Twist of Fate ; uma adaptação cinematográfica de Silas Marner .

No thriller de David Mamet de 1997 , The Spanish Prisoner , Martin desempenhou um papel mais sombrio como um estranho rico que tem um interesse suspeito no trabalho de um jovem empresário ( Campbell Scott ). Ele estrelou com Eddie Murphy na comédia Bowfinger de 1999 , que Martin também escreveu.

Em 1998, Martin estrelou com o U2 no 200º episódio de Os Simpsons intitulado " Trash of the Titans ", dando voz ao comissário de saneamento Ray Patterson. Em 1999, Martin e Hawn estrelaram um remake da comédia de Neil Simon de 1970 , The Out-of-Towners .

anos 2000

Em 2003, Martin ficou em quarto lugar na lista de estrelas de bilheteria, depois de estrelar Bringing Down The House (2003) e Cheaper by the Dozen (2003), cada um dos quais arrecadou mais de $ 130 milhões nos cinemas dos Estados Unidos. Nesse mesmo ano, ele também interpretou o vilão Mr. Chairman na mistura de animação/ação ao vivo, Looney Tunes: Back in Action . Em 2005, Martin escreveu e estrelou Shopgirl , baseado em sua própria novela (2000), e estrelou em Cheaper by the Dozen 2 . Em 2006, estrelou o sucesso de bilheteria A Pantera Cor-de-Rosa , como o trapalhão Inspetor Clouseau . Ele reprisou o papel em The Pink Panther 2 de 2009 . Quando combinados, os dois filmes arrecadaram mais de US$ 230 milhões nas bilheterias.

Na comédia Baby Mama (2008), estrelada por Tina Fey e Amy Poehler , Martin interpretou o fundador de uma empresa de alimentos saudáveis. Martin também apareceu como ator convidado em 30 Rock como Gavin Volure no episódio Gavin Volure . Ele foi indicado como Melhor Ator Convidado em Série de Comédia . No ano seguinte, estrelou a comédia romântica de Nancy Meyers, It's Complicated (2009), contracenando com Meryl Streep e Alec Baldwin . Em 2009, um artigo do The Guardian listou Martin como um dos melhores atores a nunca receber uma indicação ao Oscar.

anos 2010

Martin com David Letterman no Peabody Awards em 2016

Durante a década de 2010, Martin apareceu esparsamente no cinema e na televisão. Em 2011, ele apareceu com Jack Black , Owen Wilson e JoBeth Williams na comédia de observação de pássaros The Big Year , dirigida por David Frankel . O filme foi criticado por sua história leve e foi uma bomba nas bilheterias. Após um hiato de três anos, Martin voltou em 2015, quando dublou um papel no filme de animação da DreamWorks, Home , ao lado de Jim Parsons e Rihanna . O filme teve recepção crítica mista, mas foi um sucesso financeiro. Em 2016, ele desempenhou um papel coadjuvante no drama de guerra de Ang Lee , Billy Lynn's Long Halftime Walk . Ele também apareceu como ele mesmo na série Netflix de Jerry Seinfeld Comedians in Cars Getting Coffee em 2016. Ele também apareceu na versão gravada de Oh, Hello on Broadway (2017) como convidado. Ele também estrelou o especial de comédia da Netflix , An Evening You Will Forget for the Rest of Your Life, com Martin Short em 2018.

anos 2020

Em fevereiro de 2020, Martin abriu o 92º Oscar ao lado de Chris Rock com material de comédia. Eles não foram anunciados anteriormente como os anfitriões daquele ano e brincaram após o monólogo de abertura: "Bem, nos divertimos muito não apresentando esta noite". Em 2020, Martin reprisou seu papel como George Banks no curta Father of the Bride, Part 3(ish) . Martin estrela e é produtor executivo de Only Murders in the Building , uma série de comédia do Hulu ao lado de Martin Short e Selena Gomez , que ele criou ao lado de John Hoffman . Em agosto de 2022, Martin revelou que a série provavelmente será seu papel final, já que ele não pretende buscar papéis ou participações especiais para outros programas ou filmes assim que a série terminar.

Escrita

livros

O primeiro livro de Martin foi Cruel Shoes , uma coleção de contos cômicos e ensaios. Foi publicado em 1979 por GP Putnam's Sons após um lançamento limitado de uma versão truncada em 1977.

Ao longo da década de 1990, Martin escreveu várias peças para a revista The New Yorker . Em 2002, ele adaptou a peça de Carl Sternheim , The Underpants , que foi exibida na Off Broadway na Classic Stage Company , e em 2008 co-escreveu e produziu Traitor , estrelado por Don Cheadle . Ele também escreveu as novelas Shopgirl (2000) e The Pleasure of My Company (2003), ambas com um tom mais irônico do que estridente. História de uma mulher de 28 anos atrás do balcão de luvas da loja de departamentos Saks Fifth Avenue em Beverly Hills , Shopgirl foi transformada em filme estrelado por Martin e Claire Danes . O filme estreou no Toronto International Film Festival em setembro de 2005 e foi apresentado no Chicago International Film Festival e no Austin Film Festival antes de entrar em lançamento limitado nos Estados Unidos. Em 2007, ele publicou um livro de memórias, Born Standing Up , que a revista Time nomeou como um dos 10 melhores livros de não ficção de 2007, classificando-o em sexto lugar e elogiando-o como "um livro de memórias engraçado, comovente e surpreendentemente franco". Em 2010, publicou o romance Um objeto de beleza.

A partir de 2019, Martin colaborou com o cartunista Harry Bliss como escritor do quadrinho sindicalizado de painel único Bliss . Juntos, eles publicaram a coleção de desenhos animados A Wealth of Pigeons . Em 2022, eles colaboraram novamente para a autobiografia ilustrada de Martin, Number One is Walking .

Tocam

Em 1993, Martin escreveu sua primeira peça completa, Picasso at the Lapin Agile . A primeira leitura da peça ocorreu em Beverly Hills, Califórnia em sua casa, com Tom Hanks lendo o papel de Pablo Picasso e Chris Sarandon lendo o papel de Albert Einstein . Em seguida, a peça estreou na Steppenwolf Theatre Company em Chicago e foi exibida de outubro de 1993 a maio de 1994, depois passou a ser exibida com sucesso em Los Angeles, Nova York e várias outras cidades dos Estados Unidos. Em 2009, o conselho escolar de La Grande, Oregon , se recusou a permitir que a peça fosse encenada após vários pais reclamarem do conteúdo. Em uma carta aberta no jornal Observer local , Martin escreveu:

Ouvi dizer que alguns em sua comunidade caracterizaram a peça como 'pessoas bebendo em bares e tratando mulheres como objetos sexuais'. Com desculpas a William Shakespeare, isso é como chamar Hamlet de uma peça sobre um castelo [...] Vou financiar uma produção sem fins lucrativos fora do campus da escola [...] para que indivíduos, fora da jurisdição da escola bordo, mas dentro das garantias de liberdade de expressão fornecidas pela Constituição dos Estados Unidos, podem determinar se vão ou não assistir ao jogo.

Broadway

Inspirado por Love has Come for You , Martin e Edie Brickell colaboraram em seu primeiro musical, Bright Star . É ambientado nas montanhas Blue Ridge da Carolina do Norte em 1945–46, com flashbacks de 1923. O musical estreou na Broadway em 24 de março de 2016. Charles Isherwood , do The New York Times, elogiou sua trilha sonora por Martin e Brickell escrevendo: "The A realização brilhante do musical é sua cativante trilha sonora country e bluegrass, com música de Mr. Martin e Ms. Brickell, e letras de Ms. Brickell... banjo, lindamente tocado por uma banda de nove pessoas - fornece uma flutuabilidade que evita que o ritmo pare." O musical recebeu cinco indicações ao Tony Award , incluindo Melhor Musical . O próprio Martin recebeu indicações ao Tony de Melhor Livro de Musical e Melhor Trilha Sonora Original e recebeu o Drama Desk Award de Melhor Música e o Outstanding Critics Circle Award de Melhor Nova Trilha Sonora. Ele também recebeu um Grammy de Melhor Álbum de Teatro Musical .

O próximo trabalho de Martin como dramaturgo foi a peça cômica Meteor Shower , que estreou no Old Globe Theatre de San Diego em agosto de 2016 e foi para o Long Wharf Theatre de Connecticut no mesmo ano. A peça estreou na Broadway no Booth Theatre em 29 de novembro de 2017. O elenco conta com Amy Schumer , Laura Benanti , Jeremy Shamos e Keegan-Michael Key , com direção de Jerry Zaks . A crítica Allison Adaot, da Entertainment Weekly , escreveu: " Chuva de meteoros é uma peça muito engraçada. Engraçado como um macaco uivante. Crie um novo emoji de riso engraçado... Nas mãos confiantes do escritor e comediante mestre Steve Martin, a premissa é polida para brilhar."

Hospedagem

Martin apresentou o Oscar solo em 2001 e 2003 e com Alec Baldwin em 2010 . Em 2005, Martin co-organizou Disneyland: The First 50 Magical Years , marcando o aniversário do parque. A Disney continuou a comandar o show até março de 2009, que agora é exibido no saguão do Great Moments with Mr. Lincoln .

Fã de Monty Python , em 1989 Martin apresentou o especial de televisão, Parrot Sketch Not Included – 20 Years of Monty Python .

Carreira musical

música de banjo

Martin jogando com o Steep Canyon Rangers em Seattle em novembro de 2009

Martin pegou o banjo pela primeira vez quando tinha cerca de 17 anos de idade. Martin afirmou em várias entrevistas e em suas memórias, Born Standing Up , que costumava pegar discos de bluegrass de 33 rpm e reduzi-los para 16 rpm e afinar seu banjo para baixo, para que as notas soassem iguais. Martin foi capaz de escolher cada nota e aperfeiçoar sua execução. Martin aprendeu a tocar banjo com a ajuda de John McEuen , que mais tarde se juntou à Nitty Gritty Dirt Band . O irmão de McEuen mais tarde gerenciou Martin, bem como a Nitty Gritty Dirt Band. Martin fez sua rotina de stand-up abrindo para a banda no início dos anos 1970. Ele fez a banda tocar seu hit "King Tut", sendo creditado como "The Toot Uncommons" (como em Tutancâmon ). O banjo foi um elemento básico da carreira de stand-up de Martin nos anos 1970, e ele periodicamente zombava de seu amor pelo instrumento. Na comédia não é bonita! álbum, ele incluiu uma jam totalmente instrumental, intitulada "Drop Thumb Medley", e tocou a faixa em sua turnê de 1979. Seu último álbum de comédia, The Steve Martin Brothers (1981), apresentava um lado do típico material stand-up de Martin, com o outro lado apresentando apresentações ao vivo de Steve tocando banjo com uma banda de bluegrass.

Em 2001, ele tocou banjo no remake de " Foggy Mountain Breakdown " de Earl Scruggs . A gravação foi a vencedora da categoria Melhor Performance Instrumental Country no Grammy Awards de 2002 . Em 2008, Martin apareceu com a banda, In the Minds of the Living, durante um show em Myrtle Beach, Carolina do Sul . Em 2009, Martin lançou seu primeiro álbum totalmente musical, The Crow: New Songs for the 5-String Banjo , com participações de estrelas como Dolly Parton . O álbum ganhou o prêmio Grammy de Melhor Álbum de Bluegrass em 2010. O membro do Nitty Gritty Dirt Band, John McEuen, produziu o álbum. Martin fez sua primeira aparição no The Grand Ole Opry em 30 de maio de 2009. Nas finais da oitava temporada do American Idol , ele se apresentou ao lado de Michael Sarver e Megan Joy na música "Pretty Flowers".

Guardas florestais do cânion íngreme

Steve Martin no MerleFest em 2010

Em junho de 2009, Martin tocou banjo junto com os Steep Canyon Rangers em A Prairie Home Companion e começou uma turnê de dois meses pelos Estados Unidos com os Rangers em setembro, incluindo apresentações no festival Hardly Strictly Bluegrass , Carnegie Hall e Benaroya Hall em Seattle . Em novembro, passaram a tocar no Royal Festival Hall em Londres com apoio de Mary Black . Em 2010, Steve Martin e os Steep Canyon Rangers apareceram no New Orleans Jazzfest , Merlefest Bluegrass Festival em Wilkesboro, Carolina do Norte , no Bonnaroo Music Festival , no ROMP Bluegrass Festival em Owensboro, Kentucky , na série Red Butte Garden Concert e no BBC's Later... with Jools Holland . Martin cantou "Jubilation Day" com os Steep Canyon Rangers no The Colbert Report em 21 de março de 2011, no Conan em 3 de maio de 2011 e no The One Show da BBC em 6 de julho de 2011. Martin cantou uma música que escreveu chamada "Me e Paul Revere", além de duas outras canções no gramado do edifício do Capitólio em Washington, DC, no "Capitol Fourth Celebration" em 4 de julho de 2011. Durante a turnê, Martin e os Steep Canyon Rangers ocasionalmente apresentavam a novidade de 1978 de Martin hit "King Tut" ao vivo em um arranjo de bluegrass. Uma dessas apresentações foi lançada no álbum Rare Bird Alert de 2011 . Em 2011, Martin também narrou e apareceu no documentário da PBS "Give Me The Banjo", narrando a história do banjo na América.

Love Has Come for You , um álbum em colaboração com Edie Brickell , foi lançado em abril de 2013. Os dois fizeram participações musicais em talk shows, como The View e Late Show with David Letterman , para promover o álbum. A faixa-título ganhou o Prêmio Grammy de Melhor Canção de Raízes Americanas . A partir de maio de 2013, ele iniciou uma turnê com os Steep Canyon Rangers e Edie Brickell pelos Estados Unidos. Em 2015, Brickell e Martin lançaram So Familiar como a segunda parcela de sua parceria. Em 2017, Martin e Brickell apareceram no documentário multipremiado The American Epic Sessions , dirigido por Bernard MacMahon . Gravando ao vivo direto para o disco no primeiro sistema de gravação de som elétrico da década de 1920, eles executaram uma versão de " The Coo Coo Bird ", uma canção tradicional que Martin aprendeu com o grupo de música folk dos anos 1960 The Holy Modal Rounders . A música foi apresentada na trilha sonora do filme, Music from The American Epic Sessions, lançada em 9 de junho de 2017.

Em 2010, Martin criou o Prêmio Steve Martin de Excelência em Banjo e Bluegrass, um prêmio estabelecido para recompensar a arte e trazer maior visibilidade aos artistas de bluegrass. O prêmio inclui um prêmio em dinheiro de US$ 50.000, uma escultura de bronze criada pelo artista Eric Fischl e uma chance de se apresentar com Martin no Late Show with David Letterman . Os destinatários incluem Noam Pikelny da banda Punch Brothers (2010), Sammy Shelor da Lonesome River Band (2011), Mark Johnson (2012), Jens Kruger (2013), Eddie Adcock (2014), Danny Barnes (2015), Rhiannon Giddens ( 2016), Scott Vestal (2017), Kristin Scott Benson (2018) e Victor Furtado (2019).

Vida pessoal

No final dos anos 1970 e início dos anos 1980, Martin manteve um relacionamento com Bernadette Peters , com quem co-estrelou em The Jerk e Pennies from Heaven . Ele também namorou Mary Tyler Moore e Karen Carpenter . Em 20 de novembro de 1986, Martin se casou com a atriz Victoria Tennant , com quem co-estrelou em All of Me e LA Story . Eles se divorciaram em 1994.

Steve Martin assina um autógrafo para o 2º Tenente Gregory Krager da Força Aérea na Base Aérea de Riyadh, Arábia Saudita, durante sua turnê USO na Guerra do Golfo em 14 de outubro de 1990.

Martin fez uma excursão USO à Arábia Saudita durante a Operação Tempestade no Deserto de 14 a 21 de outubro de 1990. Martin se reuniu com homens e mulheres do serviço militar em toda a região assinando milhares de autógrafos e posando para fotos. "Todo mundo vindo aqui, desistindo de parte de suas vidas por esse esforço. Eu tive uma folga e me senti meio mal apenas sentado lá", disse Martin, "então vim."

Em 28 de julho de 2007, Martin casou-se com a escritora e ex- funcionária do New Yorker Anne Stringfield. Bob Kerrey presidiu a cerimônia na casa de Martin em Los Angeles. Lorne Michaels serviu como padrinho. As núpcias foram uma surpresa para vários convidados, que foram informados de que viriam para uma festa. Em dezembro de 2012, Martin se tornou pai aos 67 anos, quando Stringfield deu à luz sua filha.

Martin é um ávido colecionador de arte desde 1968, quando comprou uma gravura de Ed Ruscha . Em 2001, a Bellagio Gallery of Fine Art apresentou uma exposição de cinco meses de vinte e oito itens da coleção de Martin, incluindo obras de Roy Lichtenstein , Pablo Picasso , David Hockney e Edward Hopper . Em 2006, ele vendeu Hopper's Hotel Window (1955) na Sotheby's por $ 26,8 milhões. Em 2015, trabalhando com outros dois curadores, ele organizou uma mostra, "The Idea of ​​North: The Paintings of Lawren Harris", para apresentar aos americanos o pintor canadense e co- fundador do Grupo dos Sete Lawren Harris .

Em julho de 2004, Martin comprou o que acreditava ser Landschaft mit Pferden ( Paisagem com Cavalos ), uma obra de 1915 de Heinrich Campendonk , de uma galeria de Paris por aproximadamente € 700.000. Quinze meses depois, a pintura foi vendida no leilão da Christie's a uma empresária suíça por € 500.000. A polícia acredita que o falso Campendonk se originou de uma coleção criada por uma quadrilha de falsificação alemã liderada por Wolfgang Beltracchi , peças das quais foram vendidas para galerias francesas. Martin só descobriu o fato de que a pintura era falsa muitos anos depois de ter sido vendida no leilão. Sobre a experiência, Martin disse que os Beltracchis "foram muito espertos porque deram a ele uma longa proveniência e falsificaram rótulos, e saiu de uma coleção que misturava fotos legítimas com fotos falsas".

Martin serviu no conselho de curadores do Museu de Arte do Condado de Los Angeles de 1984 a 2004. Martin ajudou no lançamento do National Endowment for Indigenous Visual Arts (NEIVA), um fundo para apoiar artistas indígenas australianos em 2021. Martin apoiou a pintura indígena australiana anteriormente . Ele organizou uma exposição em 2019 com a Gagosian Gallery intitulada "Desert Painters of Australia", que apresentava arte de George Tjungurrayi e Emily Kame Kngwarreye .

Martin sofre de zumbido ; a condição foi atribuída pela primeira vez à filmagem de uma cena de tiro de pistola para Três amigos em 1986, mas Martin mais tarde esclareceu que o zumbido era na verdade devido a anos ouvindo música alta e se apresentando para multidões barulhentas.

influências

Martin afirmou que suas influências na comédia incluem Charlie Chaplin , Laurel e Hardy , Jack Benny , Jerry Lewis e Woody Allen .

Martin afirmou, no The Late Show with Stephen Colbert , que Jerry Seinfeld é um de seus "heróis retrô", "um cara que surgiu atrás de mim e é melhor do que eu. Acho ele fantástico, adoro ouvi-lo, ele quase me deixa em paz. Adoro ouvi-lo falar".

O estilo de humor excêntrico, irônico e desconstrutivo de Martin influenciou muitos comediantes durante sua carreira. Isso inclui Tina Fey , Steve Carell , Conan O'Brien , Jon Stewart , Stephen Colbert , Robert Smigel , Bo Burnham e Jordan Peele . O cantor e compositor Mike Patton citou Steve Martin como uma das primeiras influências e disse que se identificava com Martin.

Filmografia

Prêmios e indicações

Discografia

Álbuns

Álbuns de Steve Martin
Álbum Ano Posições de gráfico de pico Certificações
Tipo
Billboard 200
EUA Bluegrass
Vamos ficar pequenos 1977 10
  • EUA: Platina
comédia
Um cara selvagem e louco 1978 2
  • EUA: 2 × platina
Comédia não é bonita! 1979 25
  • EUA: Ouro
Os irmãos Steve Martin 1981 135
The Crow: novas canções para o banjo de 5 cordas 2009 93 1 música
Rare Bird Alert (com Steep Canyon Rangers ) 2011 43 1
O amor chegou para você (com Edie Brickell ) 2013 21 1
Ao vivo (com Steep Canyon Rangers apresentando Edie Brickell) 2014 1
Tão familiar (com Edie Brickell ) 2015 126 1
O tão esperado álbum (com Steep Canyon Rangers) 2017 189 1
"—" denota um título que não entrou nas paradas.

Músicas

Singles de Steve Martin
Título Ano Posições de pico nas paradas
dos EUA
Álbum Tipo
"Canção da Avó" 1977 72 Vamos ficar pequenos comédia
" Rei Tut " 1978 17 Um cara selvagem e louco música
"Sapatos Cruéis" 1979 91 Comédia não é bonita comédia

videoclipes

Videoclipes de Steve Martin
Vídeo Ano Diretor
"Dia do Júbilo" 2011 Ryan Reichenfeld
"Pequena Bonita" 2014 David Horn
"Won't Go Back"
(com Edie Brickell )
2015 Matt Robertson
"Carolina" 2017 Brian Petchers
"Tão familiar" 2018 Laurence Jacobs
"Ponto Promontório"

Especiais de stand-up

  • Steve Martin e Martin Short: Uma noite que você esquecerá pelo resto da vida , 2018

Outros lançamentos de vídeo

  • Steve Martin-Ao vivo! (1986, VHS; inclui o curta-metragem "The Absent-Minded Waiter e imagens de um show de 1979)
  • Saturday Night Live: The Best of Steve Martin (1998, DVD/VHS; compilação de esquetes)
  • Steve Martin: The Television Stuff (2012, DVD; inclui conteúdo de Steve Martin-Live!, bem como seus especiais da NBC e outras aparições na televisão)

Bibliografia

livros e jogos

Livros e peças de autoria de Steve Martin
Ano Título Notas
1977 Sapatos Cruéis coleção de ensaios e contos, publicada pela primeira vez em 1979
1993 Picasso at the Lapin Agile and Other Plays:
Picasso at the Lapin Agile, the Zig-Zag Woman, Patter for the Floating Lady, WASP
tocam
1998 pura loucura coleção de ensaios e contos
2000 lojista novela
2001 Gentilmente emprestou seu dono: a coleção particular de Steve Martin não-ficção
2002 As cuecas: uma peça jogar
2003 O prazer da minha companhia romance
2005 O Alfabeto de A a Y com Bônus Letra Z livro infantil
2007 nascido em pé não-ficção
2010 Um objeto de beleza romance
Atrasado para a escola livro infantil
2012 Os dez, faça aquele nove, hábitos de pessoas muito organizadas. Make That Ten.: Os Tweets de Steve Martin coleção de tweets
2014 Estrela Brilhante musical com Edie Brickell
2016 Chuva de meteoros jogar
2020 Uma riqueza de pombos coleção de desenhos animados com Harry Bliss
2022 Número um está andando: minha vida no cinema e outras diversões livro de memórias com ilustrações de Harry Bliss

Roteiros

Roteiros de Steve Martin
Ano Título Notas
1977 O garçom distraído filme curto
1979 o idiota com Michael Elias e Carl Gottlieb
1982 Homens Mortos Não Usam Xadrez com Carl Reiner e George Gipe
1983 O homem com dois cérebros com Carl Reiner e George Gipe
1986 três amigos com Lorne Michaels e Randy Newman
1987 Roxanne baseado em Cyrano de Bergerac por Edmond Rostand
1991 História de Los Angeles roteiro publicado pela primeira vez em 1987 com Roxanne como Two Screenplays
1994 Uma simples reviravolta do destino Baseado no romance de 1861 Silas Marner de George Eliot
1999 Bowfinger
2005 lojista baseado em sua novela de mesmo nome
2006 A Pantera Cor de Rosa com Len Blum
2008 Traidor apenas história; com Jeffrey Nachmanoff
2009 A Pantera Cor de Rosa 2 com Scott Neustadter e Michael H. Weber

Ensaios, relatórios e outras contribuições

  • Danto, Arthur C. (2001). Eric Fischl 1970–2000 . Posfácio de Steve Martin. Nova York: Monacelli Press.
  • Modern Library Humor and Wit Series (2000) (Introdução e editor da série)
  • Martin, Steve (13 de fevereiro de 2000) [publicado em 21 e 28 de fevereiro de 2000]. "Dois menus" . Gritos e Murmúrios. O nova-iorquino . Vol. 97, nº. 27. pág. 25. Arquivado do original em 30 de agosto de 2021.

Citações

Fontes gerais e citadas

links externos