Estúdio Ghibli - Studio Ghibli

Studio Ghibli Inc.
Nome nativo
株式会社 ス タ ジ オ ジ ブ リ
Kabushiki gaisha Sutajio Jiburi
Modelo Kabushiki gaisha
Indústria Filmes comerciais de
videogames para
TV
Antecessor Topcraft
Fundado 15 de junho de 1985 ; 36 anos atrás em Tóquio , Japão ( 15/06/1985 )
Fundadores
Quartel general ,
Japão
Área servida
No mundo todo
Pessoas chave
Koji Hoshino
(presidente)
Kiyofumi Nakajima
(presidente)
Hayao Miyazaki
(diretor)
Toshio Suzuki
(diretor executivo)
Produtos Filmes de animação , filmes para televisão, comerciais, filmes de ação ao vivo
¥ 1,426 bilhão (2011)
Total de ativos ¥ 15,77 bilhões (2011)
Número de empregados
150 (2016)
Pai Tokuma Shoten (1985–2005)
Independent (2005 – presente)
Local na rede Internet www .ghibli .jp

Studio Ghibli Inc. ( japonês :株式会社 ス タ ジ オ ジ ブ リ, Hepburn : Kabushiki-gaisha Sutajio Jiburi ) é um estúdio de cinema de animação japonês com sede em Koganei , Tóquio . O estúdio é mais conhecido por seus filmes de animação e também produziu vários curtas, comerciais para a televisão e um filme para a televisão. O mascote do estúdio e o símbolo mais reconhecível é um personagem chamado Totoro, que é um espírito felino gigante do filme de anime de 1988 Meu Vizinho Totoro . Entre os filmes de maior bilheteria do Studio Ghibli estão Spirited Away (2001), Howl's Moving Castle (2004) e Ponyo (2008). O estúdio foi fundado em 15 de junho de 1985 por diretores Hayao Miyazaki e Isao Takahata e produtor Toshio Suzuki , após a realização bem sucedida de Topcraft 's Nausicaä do Vale do Vento (1984). Também colaborou com estúdios de videogame no desenvolvimento visual de diversos videogames.

Cinco dos filmes do estúdio estão entre os dez filmes de anime de maior bilheteria feitos no Japão, com Spirited Away sendo o número dois, arrecadando mais de US $ 380 milhões em bilheteria mundial. Muitos de seus trabalhos ganharam o prêmio Animage Grand Prix. Quatro ganharam o Prêmio da Academia do Japão de Animação do Ano . Cinco dos filmes do estúdio receberam indicações ao Oscar. Spirited Away ganhou o Urso de Ouro de 2002 e o Oscar de Melhor Filme de Animação em 2003 .

Em 3 de agosto de 2014, o Studio Ghibli suspendeu temporariamente a produção, após a aposentadoria de Miyazaki . Em fevereiro de 2017, a Suzuki anunciou que Miyazaki havia saído da aposentadoria novamente para dirigir um novo longa-metragem intitulado How Do You Live? .

Nome

O nome "Ghibli" foi escolhido por Miyazaki do substantivo italiano ghibli (também usado em inglês), baseado no nome árabe líbio para vento quente do deserto ( قبلي , 'ghiblī' ), a ideia de que o estúdio "sopraria um novo vento através da indústria de anime ". Também se refere a uma aeronave italiana, o Caproni Ca.309 . Embora a palavra italiana seja transliterada com mais precisão como 'Giburi' (ギ ブ リ), com um som g forte, o estúdio é romanizado em japonês como Jiburi (ジ ブ リ,[dʑiꜜbɯɾi] ( ouvir )Sobre este som ).

História

Era Tokuma Shoten

Três dos quatro fundadores do Studio Ghibli. De cima para baixo:
Hayao Miyazaki ,
Isao Takahata ,
Toshio Suzuki

Fundado em 15 de junho de 1985, o estúdio era dirigido pelos diretores Hayao Miyazaki e Isao Takahata e pelo produtor Toshio Suzuki . Antes da formação do estúdio, Miyazaki e Takahata já tinham longas carreiras no cinema japonês e na animação televisiva e trabalharam juntos em A Grande Aventura de Horus, Príncipe do Sol em 1968 e o Panda! Vá, Panda! filmes em 1972 e 1973, e em 1978, a Suzuki tornou-se um editor da Tokuma Shoten 's Animage mangá revista, onde o primeiro filme que ele escolheu foi Horus . Um ano após seu telefonema com Takahata e seu primeiro encontro com Miyazaki, ambos sobre Horus , ele fez um telefonema sobre o primeiro filme que Miyazaki dirigiu: O Castelo de Cagliostro .

O estúdio foi fundado após o sucesso do filme Nausicaä of the Valley of the Wind , de 1984 , escrito e dirigido por Miyazaki para a Topcraft e distribuído pela Toei Company . As origens do filme estão nos dois primeiros volumes de um mangá serializado escrito por Miyazaki para publicação na Animage como forma de gerar interesse por uma versão em anime. Suzuki fez parte da equipe de produção do filme e fundou o Studio Ghibli com Miyazaki, que também convidou Takahata para se juntar ao novo estúdio.

O estúdio produziu principalmente filmes de Miyazaki, com o segundo diretor mais prolífico sendo Takahata (mais notavelmente com Túmulo dos Vaga-lumes ). Outros diretores que trabalharam com o Studio Ghibli incluem Yoshifumi Kondō , Hiroyuki Morita , Gorō Miyazaki e Hiromasa Yonebayashi . O compositor Joe Hisaishi forneceu as trilhas sonoras para a maioria dos filmes do Studio Ghibli de Miyazaki. Em seu livro Anime Classics Zettai! , Brian Camp e Julie Davis mencionaram Michiyo Yasuda como "um esteio da extraordinária equipe de design e produção do Studio Ghibli". Ao mesmo tempo, o estúdio era baseado em Kichijōji , Musashino , Tóquio.

Em agosto de 1996, a The Walt Disney Company e a Tokuma Shoten formaram uma parceria na qual a Walt Disney Studios seria a única distribuidora internacional dos filmes de animação do Studio Ghibli da Tokuma Shoten. Sob este acordo, a Disney também concordou em financiar 10% dos custos de produção do estúdio. Desde então, todos os três filmes acima mencionados de Miyazaki no Studio Ghibli, que eram dublados pela Streamline Pictures, foram dublados pela Disney. Em 1 de junho de 1997, a Tokuma Shoten Publishing consolidou suas operações de mídia ao fundir o Studio Ghibli, o software Tokuma Shoten Intermedia e a Tokuma International em um único local.

Ao longo dos anos, tem havido uma relação estreita entre o Studio Ghibli e a revista Animage , que regularmente publica artigos exclusivos sobre o estúdio e seus membros em uma seção intitulada "Ghibli Notes". Obras de arte de filmes de Ghibli e outras obras são frequentemente apresentadas na capa da revista. O romance Umi ga Kikoeru de Saeko Himuro foi publicado em série na revista e posteriormente adaptado para Ocean Waves , o primeiro longa-metragem de animação do Studio Ghibli criado para a televisão. Foi dirigido por Tomomi Mochizuki .

Em outubro de 2001, o Museu Ghibli foi inaugurado em Mitaka, Tóquio . Ele contém exibições baseadas em filmes do Studio Ghibli e mostra animações, incluindo uma série de curtas-metragens do Studio Ghibli não disponíveis em outros lugares.

O estúdio também é conhecido por sua política estrita de "não edição" no licenciamento de seus filmes no exterior, devido ao fato de Nausicaä of the Valley of Wind ter sido fortemente editado para o lançamento do filme nos Estados Unidos como Warriors of the Wind . A política de "sem cortes" foi destacada quando o co-presidente da Miramax , Harvey Weinstein, sugeriu editar a Princesa Mononoke para torná-la mais comercializável. Há rumores de que um produtor do Studio Ghibli enviou uma autêntica espada japonesa com uma mensagem simples: "Sem cortes".

Era independente

Entre 1999 e 2005, o Studio Ghibli foi uma marca subsidiária da Tokuma Shoten; no entanto, essa parceria terminou em abril de 2005, quando o Studio Ghibli foi separado da Tokuma Shoten e foi restabelecido como uma empresa independente com sede realocada.

Em 1º de fevereiro de 2008, Toshio Suzuki deixou o cargo de presidente do Studio Ghibli, que ocupava desde 2005, e Koji Hoshino (ex-presidente da Walt Disney Japan) assumiu. Suzuki disse que queria melhorar os filmes com suas próprias mãos como produtor, em vez de exigir isso de seus funcionários. A Suzuki decidiu entregar a presidência a Hoshino porque Hoshino ajudou o Studio Ghibli a vender seus vídeos desde 1996 e também ajudou no lançamento do filme Princesa Mononoke nos Estados Unidos. A Suzuki ainda faz parte do conselho de diretores da empresa.

Dois curtas-metragens do Studio Ghibli criados para o Museu Ghibli foram exibidos no Carnegie Hall Citywise Japan NYC Festival: "House Hunting" e "Mon Mon the Water Spider" foram exibidos em 26 de março de 2011.

Takahata desenvolveu um projeto para lançamento após Gorō Miyazaki (diretor de Tales from Earthsea e filho de Hayao) The Tale of the Princess Kaguya - uma adaptação de The Tale of the Bamboo Cutter . O último filme que Hayao Miyazaki dirigiu antes de se aposentar dos filmes foi The Wind Rises, que é sobre o Mitsubishi A6M Zero e seu fundador.

No domingo, 1º de setembro de 2013, Hayao Miyazaki deu uma entrevista coletiva em Veneza para confirmar sua aposentadoria, dizendo: "Sei que disse que me aposentaria muitas vezes no passado. Muitos de vocês devem pensar, 'Mais uma vez'." Mas desta vez estou falando sério. "

Em 31 de janeiro, de 2014, foi anunciado que Gorō Miyazaki vai dirigir sua série de televisão primeira anime, Sanzoku não Musume Ronya , uma adaptação de Astrid Lindgren 's ronja, filha de ladrão para NHK . A série é animada por computador , produzida pela Polygon Pictures e co-produzida pelo Studio Ghibli.

Em março de 2014, Toshio Suzuki se aposentou como produtor e assumiu o novo cargo de gerente geral. Yoshiaki Nishimura substituiu Suzuki no papel de produtor.

Em 3 de agosto de 2014, Toshio Suzuki anunciou que o Studio Ghibli faria uma "breve pausa" para reavaliar e reestruturar após a aposentadoria de Miyazaki. Ele declarou algumas preocupações sobre o rumo que a empresa tomaria no futuro. Isso levou a especulações de que o Studio Ghibli nunca mais produzirá outro longa-metragem. Em 7 de novembro de 2014, Miyazaki declarou: "Essa não era minha intenção. Tudo o que fiz foi anunciar que me aposentaria e não faria mais nenhum recurso." O produtor principal Yoshiaki Nishimura, entre vários outros membros da equipe de Ghibli, como o diretor Hiromasa Yonebayashi , saiu para fundar o Studio Ponoc em abril de 2015, trabalhando no filme Mary and the Witch's Flower .

O filme de animação de fantasia de 2016 , The Red Turtle , dirigido e co-escrito pelo animador holandês-britânico Michaël Dudok de Wit em sua estreia no cinema, foi uma coprodução entre o Studio Ghibli e Wild Bunch .

Em fevereiro de 2017, Toshio Suzuki anunciou que Hayao Miyazaki havia saído da aposentadoria para dirigir um novo longa-metragem com o Studio Ghibli.

Em 28 de novembro de 2017, Koji Hoshino deixou o cargo de presidente; ele foi substituído por Kiyofumi Nakajima (ex-diretor do Museu Ghibli). Hoshino foi então nomeado presidente do Studio Ghibli.

Em maio de 2020, Toshio Suzuki confirmou que um novo filme de Gorō Miyazaki está em desenvolvimento no Studio Ghibli. Em 3 de junho de 2020, o Studio Ghibli anunciou que o filme seria uma adaptação do romance Earwig and the Witch de Diana Wynne Jones . O filme foi anunciado como o primeiro filme Ghibli totalmente 3D animado em CG e programado para uma estréia na televisão na NHK no final de 2020.

Direitos de distribuição

Direitos de mídia teatral e doméstica

Japão

No Japão, os filmes da empresa (junto com O Castelo de Cagliostro e todos os outros títulos Lupin, o Terceiro para cinemas, bem como Maria e a Flor da Bruxa ) são distribuídos por Toho teatralmente, exceto Castle in the Sky , Kiki's Delivery Service (que foram distribuídos pela Toei Company junto com Nausicaä do Vale do Vento , com Toei produzindo A Grande Aventura de Horus, Príncipe do Sol ), e Meus Vizinhos os Yamadas , que foi distribuído pela Shochiku . Para a mídia doméstica, o Walt Disney Studios Japan lançou os filmes de Ghibli junto com Nausicaä do Vale do Vento , O Castelo de Cagliostro e Maria e a Flor da Bruxa . Antes do acordo com a Disney, a Tokuma Shoten lançou filmes de Ghibli por meio de seu selo "Animage Video", bem como todos os lançamentos Laserdisc dos filmes, já que o acordo com a Disney não incluía esse formato.

América do Norte

Manson International e Showmen, Inc. produziram uma dublagem em inglês de 95 minutos de Nausicaä of the Valley of the Wind , intitulada Warriors of the Wind , que foi lançado nos Estados Unidos pela New World Pictures em 13 de junho de 1985, seguido por um Lançado em VHS em dezembro de 1985. No final dos anos 1980, a Vestron Video relançaria o filme e First Independent Video o relançaria novamente em 1993, com outro minuto cortado do filme. Os dubladores e atrizes não foram creditados e nem mesmo informados sobre o enredo do filme, e o filme foi fortemente editado para comercializá-lo como um filme de ação e aventura infantil, embora o filme tenha recebido uma classificação PG, assim como a dublagem inglesa posterior da Disney. Devido à pesada edição do filme na tentativa de atrair o público americano, grande parte de Nausicaä foi cortada, inclusive muitos dos temas ambientalistas, que foram diluídos. A subtrama principal do Ohmu foi alterada de forma semelhante para retratá-los como agressivos. A maioria dos nomes dos personagens foram alterados, incluindo o personagem titular que se tornou a Princesa Zandra. O pôster dos Estados Unidos e a capa do VHS apresentavam um grupo de personagens masculinos que não estão no filme, montando o Guerreiro Deus ressuscitado - incluindo um Guerreiro ainda vivo mostrado brevemente em um flashback. No geral, cerca de 22 minutos foram cortados para o lançamento na América do Norte. Warriors of the Wind também levou Miyazaki a permitir que o tradutor Toren Smith do Studio Proteus criasse uma tradução oficial e fiel do mangá Nausicaä para a Viz Media .

No final dos anos 1980, uma dublagem em inglês de Castle in the Sky foi produzida pela Magnum Video Tape e dublagem para voos internacionais da Japan Airlines a pedido da Tokuma Shoten. The Castle dub foi brevemente exibido nos Estados Unidos pela Streamline Pictures . Carl Macek , o chefe da Streamline, ficou desapontado com esta dublagem, considerando-a "adequada, mas desajeitada". Depois disso, a Tokuma permitiu que a Streamline chamasse suas futuras aquisições de My Neighbor Totoro e Kiki's Delivery Service . Em abril de 1993, a Troma Films , sob seu banner 50th St. Films, distribuiu o dub Totoro como um lançamento teatral, e o dub foi mais tarde lançado em VHS e eventualmente em DVD pela 20th Century Fox Home Entertainment . No início dos anos 1990, uma versão em inglês de Porco Rosso foi produzida por uma empresa desconhecida, novamente para voos internacionais da Japan Airlines. As dublagens originais podem ser vistas no conjunto Ghibli ga Ippai Laserdisc de 1996 e nas cópias iniciais dos DVDs japoneses de Totoro , Laputa e Porco .

Em 1996, Ghibli juntou-se a equipes da Buena Vista International , uma empresa de distribuição de entretenimento que faz parte da The Walt Disney Company, permitindo ao estúdio maior acesso a públicos e promoções internacionais, incluindo versões dubladas em inglês patrocinadas pela Disney de filmes originais. A parceria da Ghibli com a Buena Vista proporcionou a oportunidade de expandir sua base de fãs e trazer todos os esforços de marketing e promoção para os Estados Unidos e Europa, com dublagens em inglês. A Disney foi capaz de escolher os dubladores ingleses, às vezes escolhendo suas próprias estrelas emergentes, enquanto outras vezes, escolhendo atores relativamente desconhecidos, de modo que a atração principal dos filmes seria o estúdio e os diretores. Dessa forma, fãs internacionais nos EUA e na Europa ganharam reconhecimento do nome do estúdio e muitos fãs se interessaram mais por escolher seu favorito dos diretores recorrentes de Ghibli, particularmente Hayao Miyazaki ou Isao Takahata.

Tanto Miyazaki quanto Takahata mantêm estilos de animação pessoal específicos e podem ser reconhecidos por sua arte ao longo de suas carreiras. A consistência de seus respectivos estilos de animação também ajudou a empurrar os filmes do Studio Ghibli para o mainstream no exterior, uma vez que os fãs tendem a se tornar leais ao seu estilo favorito de animação. Outro fator que ajudou o Studio Ghibli a ganhar popularidade internacional é a nostalgia de que os fãs costumam falar em referência a seus filmes favoritos, especialmente aqueles de Miyazaki, o diretor mais prolífico do Studio. Miyazaki manteve um estilo de animação muito semelhante ao longo de sua carreira, o que pode ser visto até em seu primeiro filme, Nausicaa of the Valley of the Wind (1984). Desde então, Miyazaki dirigiu muitos dos filmes mais populares e famosos de Ghibli, incluindo My Neighbour Totoro (1988) e Spirited Away (2001), ele se tornou efetivamente o rosto do estúdio, especialmente com o público estrangeiro (além do mascote oficial, Totoro )

Em 1996, o Walt Disney Studios adquiriu os direitos de distribuição mundial da biblioteca do Studio Ghibli, com a Disney redobrando todos os filmes dublados anteriormente. Além disso, o Walt Disney Studios Japan concordou em contribuir com 10% do financiamento para todos os lançamentos futuros, começando com My Neighbours the Yamadas , em troca do direito de preferência em relação à distribuição internacional. A Disney continua com essa prática até hoje, estendendo-a aos trabalhos do Studio Ponoc e a co-produções como The Red Turtle no Japão. Diz-se que levou quatro anos para a Disney e o Studio Ghibli chegarem a um acordo de distribuição. Originalmente, os filmes de Ghibli deveriam ser a atração principal de uma linha de vídeos chamada Animation Celebration , destacando filmes de animação aclamados pela crítica de todo o mundo. Esses planos nunca se concretizaram por completo, mas o logotipo da Animation Celebration pode ser visto no lançamento original em VHS da Disney do Kiki's Delivery Service . Durante o mandato da Disney, o estúdio produziu as dublagens inglesas e lançou 15 dos filmes de Ghibli, além de Nausicaä do Vale do Vento por meio dos banners da Walt Disney Pictures , Buena Vista Home Video , Miramax e Touchstone Pictures .

Disney e Ghibli também escolheram seletivamente não promover e gravar uma versão dublada em inglês para filmes e trabalhos considerados menos comercializáveis ​​internacionalmente, incluindo algumas das peças mais obscuras e de desenvolvimento de Takahata. Embora o Studio tenha uma política de "não cortes" em termos de versões e dublagens internacionais, isso não se aplica a pôsteres promocionais, etc., para os quais os cineastas colaboram com a Disney para produzir versões internacionais adequadas à cultura. O Studio não se esquivou de uma ligeira reformulação da marca no cenário internacional, a fim de transmitir imagens promocionais ligeiramente ajustadas para diferentes normas culturais. Um exemplo desses pequenos ajustes em materiais promocionais internacionais pode ser visto entre as versões em japonês e inglês do pôster do filme de Spirited Away (2001). Para o público americano e de língua inglesa, o nome do filme foi alterado da versão japonesa, que se traduz diretamente em "The Disappearance of Chihiro and Sen", para Spirited Away para sugerir temas mais místicos e sobrenaturais, desde o direto A tradução japonesa pode ser entendida como significando que Chihiro / Sen desapareceu devido a algum motivo mais perigoso. No pôster do filme americano, mais imagens de espíritos do filme foram adicionadas ao fundo para despertar ainda mais o interesse do espectador com temas mais sobrenaturais, criando uma associação entre os espíritos das imagens e o que a maioria dos americanos pensaria como "fantasmas". Para o pôster japonês, há menos espíritos já que a religião xintoísta japonesa normaliza a existência dos espíritos, então menos ênfase é necessária para transmitir a importância dos espíritos não humanos. Além disso, a Disney ampliou os rótulos "Studio Ghibli" e "Hayao Miyazaki" no pôster, ajudando a trazer uma maior consciência ao estúdio por meio do sucesso de Spirited Away .

Em 2011, a GKIDS adquiriu os direitos de distribuição nos cinemas norte-americanos dos mencionados filmes de Ghibli, com a Walt Disney Studios Home Entertainment mantendo os direitos do vídeo doméstico. Posteriormente, em 2013, GKIDS adquiriu os direitos de distribuição nos Estados Unidos e Canadá do From Up on Poppy Hill . O filme, que a Disney passou para a GKIDS por tratar de um possível incesto, marcou a primeira vez desde 1996 que a Disney entregou um filme do Studio Ghibli a outro distribuidor. Posteriormente, a GKIDS passou a distribuir os filmes que a Disney considerou muito maduros ou não comercializáveis ​​para o público americano: Only Yesterday , Ocean Waves , The Tale of the Princess Kaguya e When Marnie Was There . Finalmente, em julho de 2017, a Disney cedeu seus direitos de vídeo doméstico (com exceção de The Wind Rises , que permaneceu com a Disney até 2020 devido a uma cláusula de distribuição) para GKIDS, que atualmente lida com toda a distribuição de mídia doméstica e teatral de filmes Ghibli no Norte América junto com Maria e a Flor da Bruxa . No entanto, a Disney ainda continua a lidar com a distribuição seletiva no Japão (mídia doméstica) e em Taiwan.

Os lançamentos de mídia doméstica da GKIDS foram administrados por vários distribuidores. A Cinedigm distribuiu o lançamento para a mídia doméstica de Poppy Hill , a Universal Pictures Home Entertainment distribuiu os lançamentos para a mídia doméstica de Kaguya , Marnie , Mary , Yesterday e Waves , e Shout! Fábrica de todos os lançamentos subsequentes até agora. Os filmes Ghibli de propriedade da GKIDS foram disponibilizados para compras digitais na maioria dos principais serviços nos Estados Unidos e Canadá em 17 de dezembro de 2019 por meio da Shout! Fábrica.

A partir de maio de 2020, o catálogo do Studio Ghibli está disponível para streaming na HBO Max .

Ghibli também fez parceria com a Walt Disney Company em 2010 para ajudar a produzir The Secret World of Arrietty , um longa-metragem inspirado no romance britânico The Borrowers , escrito por Mary Norton em 1952. Para ajudar a apresentar Ghibli a uma nova geração de americanos crianças, o filme foi promovido para crianças americanas no popular canal de TV Disney Channel. A versão dublada em inglês (americano) também incluiu as vozes de estrelas de programas de TV originais do Disney Channel, incluindo Bridgit Mendler , de Good Luck Charlie, e David Henrie, de Wizards of Waverly Place .

Ghibli também capitalizou seu sucesso ao oferecer produtos inspirados em filmes e personagens para compra em vários países, incluindo os Estados Unidos. Eles agora firmaram uma parceria com a Amazon para criar uma linha oficial de mercadorias disponível para fãs em todo o mundo. Esta mercadoria é distribuída do Japão. Isso inclui adesivos, bichos de pelúcia, estatuetas, pôsteres e muito mais.

Em termos de prêmios internacionais, Ghibli também teve um bom desempenho, recebendo um Oscar por Spirited Away (2001) no 75º Oscar de Melhor Filme de Animação . Na época, em 2003, foi o primeiro filme a ganhar esse prêmio, originalmente produzido em outro idioma que não o inglês.

Internacionalmente

Fora do Japão e da América do Norte desde 2003, Wild Bunch detém os direitos de vendas internacionais da biblioteca de filmes de Ghibli e atua como distribuidor na França e na Bélgica. A empresa também vende direitos de distribuição para distribuidores separados em todo o mundo, incluindo The Walt Disney Company (Taiwan), StudioCanal UK (Reino Unido e Irlanda), Universum Film (Alemanha), Lucky Red (Itália), Vértigo Films (Espanha) e Madman Entretenimento (Austrália e Nova Zelândia).

Notavelmente, The Secret World of Arrietty recebeu uma segunda dublagem exclusiva para o Reino Unido, produzida pelo StudioCanal, provavelmente devido às origens do filme serem do romance britânico de Mary Norton , The Borrowers .

A Disney também detinha os direitos de vendas internacionais até a compra do Wild Bunch em 2003. A Disney manteve os direitos de distribuição francesa da biblioteca de Ghibli até setembro de 2020, quando ela expirou e fez a transição para o Wild Bunch.

Atualmente, vários filmes também estão disponíveis para streaming na Netflix em todos os países, exceto nos EUA, Canadá, Japão e China.

Direitos de streaming

Antes de 2019, o Studio Ghibli optou por não disponibilizar seus filmes digitalmente, sentindo que a mídia física e eventos teatrais como o Studio Ghibli Fest da GKIDS trabalhariam mais em direção a seu objetivo de cuidado e curadoria de seus filmes. A Disney havia feito lobby anteriormente por um acordo de streaming com Ghibli durante seu mandato de distribuição, mas essas tentativas nunca foram materializadas. Os chefes do estúdio mudaram de ideia depois de ouvir uma citação do ator e diretor americano Woody Allen sobre como deveria haver várias saídas para filmes.

Em 17 de outubro de 2019, a HBO Max da WarnerMedia anunciou que havia adquirido direitos exclusivos de streaming para o catálogo do Studio Ghibli nos Estados Unidos como parte de um acordo com a GKIDS ; esses filmes estavam disponíveis quando o serviço foi lançado em maio de 2020. Em 20 de janeiro de 2020, foi anunciado que a Netflix adquiriu os direitos de streaming exclusivos para este catálogo em todas as regiões onde opera, exceto nos Estados Unidos (onde a Netflix tem direitos de streaming ao Castelo de Cagliostro e Maria e a Flor da Bruxa ), como parte de um acordo com o parceiro internacional de direitos de vendas da Ghibli, Wild Bunch . Sete dos vinte e um filmes do catálogo do estúdio foram lançados em 1º de fevereiro de 2020, com os outros em 1º de março e 1º de abril. A Netflix fechou um acordo separado com a GKIDS para direitos de streaming no Canadá, anunciado em 22 de junho, e entrou em vigor em 25 de junho para a maioria dos filmes. Atualmente, nenhum acordo de direitos de streaming foi anunciado para o Japão, país do Studio Ghibli, nem para mercados como a China, onde nem Netflix nem HBO Max estão disponíveis e definitivamente não os Estados Unidos.

Tumulo dos Vagalumes

A maioria dos negócios acima excluem Túmulo dos Vaga-lumes ; ao contrário da maioria dos outros filmes, publicados pela Tokuma Shoten , Grave of the Fireflies foi produzido e é propriedade de Shinchosha , que também publicou o conto em que se baseou e, como tal, caiu em diferentes direitos autorais.

Grave of the Fireflies foi lançado no Japão em VHS pela Buena Vista Home Entertainment sob a coleção Ghibli ga Ippai em 7 de agosto de 1998. Em 29 de julho de 2005, um lançamento em DVD foi distribuído pela Warner Home Video . O Walt Disney Studios Japan lançou o DVD da edição de colecionador completo em 6 de agosto de 2008. WDSJ lançou o filme em Blu-ray duas vezes em 18 de julho de 2012: uma como single e outra em dois filmes com My Neighbour Totoro .

Foi lançado em VHS na América do Norte pela Central Park Media com legenda em 2 de junho de 1993. Posteriormente, eles lançaram o filme com dublagem em inglês em VHS em 1 de setembro de 1998 (o mesmo dia em que a Disney lançou Kiki's Delivery Service na América do Norte ) e um DVD para todas as regiões (que também incluía o original em japonês com legendas em inglês) em 7 de outubro do mesmo ano. Posteriormente, foi lançado em um conjunto de DVD de dois discos (que mais uma vez incluía a dublagem em inglês e o original em japonês com legendas em inglês, bem como os storyboards do filme com o segundo disco contendo recursos de bônus mais extensos) em 8 de outubro de 2002. É foi lançado pela Central Park Media uma última vez em 7 de dezembro de 2004. Após a falência e liquidação da Central Park Media em maio de 2009, a ADV Films adquiriu os direitos e os relançou em DVD em 7 de julho de 2009. Após 1 de setembro, Encerramento e remarcação da ADV em 2009, seu sucessor, Sentai Filmworks , resgatou o filme e lançou um DVD remasterizado em 6 de março de 2012. Uma edição em Blu-ray foi lançada em 20 de novembro de 2012, apresentando uma nova dublagem em inglês produzida por Seraphim Digital , juntamente com um lançamento digital no mesmo ano.

StudioCanal lançou um Blu-ray no Reino Unido em 1 de julho de 2013. Madman Entertainment lançou o filme na Austrália e na Nova Zelândia.

Trabalho

Embora não seja tecnicamente os filmes do Studio Ghibli, A Grande Aventura de Horus, Príncipe do Sol (1968), Panda! Go Panda! (1972), The Castle of Cagliostro (1979), Jarinko Chie (1981), Gauche the Cellist (1982), Nausicaä of the Valley of the Wind (1984), The Red Turtle (2016), Mary and the Witch's Flower (2017) ) e Modest Heroes (2018) às vezes são agrupados com a biblioteca do Studio Ghibli (particularmente com a coleção de vídeos caseiros Ghibli ga Ippai lançada pelo Walt Disney Studios Japan) devido aos seus vínculos com o estúdio.

Horus e Cagliostro foram as estreias na direção de Isao Takahata e Hayao Miyazaki, respectivamente, e foram produzidos pela Toei Animation e TMS Entertainment anos antes da fundação do Studio Ghibli.

Nausicaä foi dirigido por Miyazaki na Topcraft , um estúdio que Miyazaki, Takahata e Toshio Suzuki mais tarde compraram e renomearam Studio Ghibli. Como resultado, o filme foi frequentemente relançado e comercializado como um filme do Studio Ghibli.

The Red Turtle foi um esforço colaborativo do Studio Ghibli com o animador holandês Michaël Dudok de Wit e foi marcado internacionalmente como um lançamento do Studio Ghibli. Foi distribuído pela Sony Pictures Classics na América do Norte e na América Latina.

Mary and the Witch's Flower e Modest Heroes foram produzidos pelo Studio Ponoc , uma empresa fundada pelos veteranos do Studio Ghibli Yoshiaki Nishimura e Hiromasa Yonebayashi após a reestruturação de 2014 da Ghibli.

Para os fins da lista abaixo, apenas filmes totalmente produzidos e lançados pelo Studio Ghibli são listados. Outras produções do Studio Ghibli estão listadas aqui.

Longas-metragens

Ano Título Diretor Roteirista (es) Produtor (es) Música Lançamento original RT Metacrítico
1986 Castelo no céu Hayao Miyazaki Isao Takahata Joe Hisaishi 2 de agosto de 1986 96% 78
1988 Tumulo dos Vagalumes Isao Takahata Tōru Hara Michio Mamiya 16 de abril de 1988 100% 94
Meu Vizinho Totoro Hayao Miyazaki Joe Hisaishi 94% 86
1989 Serviço de entrega de Kiki Hayao Miyazaki 29 de julho de 1989 98% 83
1991 Somente ontem Isao Takahata Toshio Suzuki Katz Hoshi 20 de julho de 1991 100% 90
1992 Porco Rosso Hayao Miyazaki Joe Hisaishi 18 de julho de 1992 95% 83
1993 Ondas do oceano Tomomi Mochizuki Seiji Okuda e Nozomu Takahashi Shigeru Nagata 5 de maio de 1993 88% 73
1994 Pom Poko Isao Takahata Shang Shang Typhoon 16 de julho de 1994 85% 77
1995 Sussurro do coração Yoshifumi Kondō Hayao Miyazaki Yuji Nomi 15 de julho de 1995 94% 75
1997 Princesa Mononoke Hayao Miyazaki Joe Hisaishi 12 de julho de 1997 93% 76
1999 Meus vizinhos os yamadas Isao Takahata Akiko Yano 17 de julho de 1999 78% 75
2001 Spirited Away Hayao Miyazaki Joe Hisaishi 20 de julho de 2001 97% 96
2002 O retorno do gato Hiroyuki Morita Reiko Yoshida Toshio Suzuki e Nozomu Takahashi Yuji Nomi 19 de julho de 2002 91% 70
2004 Castelo Móvel do Uivo Hayao Miyazaki Toshio Suzuki Joe Hisaishi 20 de novembro de 2004 87% 80
2006 Contos de Earthsea Gorō Miyazaki Gorō Miyazaki e Keiko Niwa Tomohiko Ishii e Toshio Suzuki Tamiya Terashima 29 de julho de 2006 43% 47
2008 Ponyo Hayao Miyazaki Toshio Suzuki Joe Hisaishi 19 de julho de 2008 91% 86
2010 Arrietty Hiromasa Yonebayashi Hayao Miyazaki e Keiko Niwa Cécile Corbel 17 de julho de 2010 95% 80
2011 De Cima em Poppy Hill Gorō Miyazaki Satoshi Takebe 16 de julho de 2011 86% 71
2013 O vento levanta-se Hayao Miyazaki Joe Hisaishi 20 de julho de 2013 88% 83
O conto da princesa Kaguya Isao Takahata Isao Takahata e Riko Sakaguchi Yoshiaki Nishimura 23 de novembro de 2013 100% 89
2014 Quando Marnie estava lá Hiromasa Yonebayashi Hiromasa Yonebayashi, Keiko Niwa e Masashi Ando Takatsugu Muramatsu 19 de julho de 2014 91% 72
2020 Tesourinha e a bruxa Gorō Miyazaki Keiko Niwa e Emi Gunji Toshio Suzuki Satoshi Takebe 30 de dezembro de 2020 30% 45
2023 Como você vive? Hayao Miyazaki Joe Hisaishi 1 ° de janeiro de 2023 TBA TBA

Televisão

Ano Título Diretor Escritoras) Produtor (es) Música
2014 Ronja, a filha do ladrão Gorō Miyazaki Hiroyuki Kawasaki Nobuo Kawakami Satoshi Takebe

Animadores notáveis ​​e designers de personagens

Veja também

Referências

Leitura adicional

  • Cavallaro, Dani. A Arte Animé de Hayao Miyazaki . Jefferson, NC: McFarland & Company, 2006. ISBN  978-0-7864-2369-9 . OCLC  62430842 .
  • McCarthy, Helen. Hayao Miyazaki: Mestre em Animação Japonesa: Filmes, Temas, Arte . Berkeley, Califórnia: Stone Bridge Press, 1999. ISBN  978-1-880656-41-9 . OCLC  42296779 . Reimpressão de 2001 do texto de 1999, com revisões: OCLC  51198297 .
  • Miyazaki, Hayao. Ponto de partida: 1979–1996 . Beth Cary e Frederik L. Schodt, trad. San Francisco: VIZ Media, 2009. ISBN  978-1-4215-0594-7 . OCLC  290477195 .
    • Miyazaki, Hayao. Shuppatsuten, 1979–1996 (出 発 点 —1979 ~ 1996 ) . Tóquio: Studio Ghibli, Inc./Hatsubai Tokuma Shoten, 1996. ISBN  978-4-19-860541-4 . OCLC  37636025 . Edição original em japonês.
  • Miyazaki, Hayao. Turning Point: 1997–2008 . Beth Cary e Frederik L. Schodt, trad. San Francisco: VIZ Media, 2014. ISBN  9781421560908 . OCLC  854945352 .
    • Miyazaki, Hayao. Orikaeshiten: 1997–2008 (折 り 返 し 点 —1997 ~ 2008 ) . Tóquio: Iwanami Shoten, 2008. ISBN  9784000223942 . OCLC  237177737 . Edição original em japonês.
  • Odell, Colin e Michelle Le Blanc. Estúdio Ghibli: Os Filmes de Hayao Miyazaki e Isao Takahata . Harpenden, Hertfordshire, England: Kamera, 2009. ISBN  978-1-84243-279-2 . OCLC  299246656 .

Documentários

  • Foi assim que Ghibli nasceu (ジ ブ リ は こ う し て 生 ま れ た, Jiburi wa kōshite umareta ) . Documentário de 1998, Nippon TV , 28 min.
  • O Reino dos Sonhos e da Loucura (夢 と 狂 気 の 王国, Yume para Kyoki no Okoku ) . Documentário de 2013 de Mami Sunada, 118 min.

links externos