Sinfonia nº 41 (Mozart) - Symphony No. 41 (Mozart)

Sinfonia nº 41
Júpiter
por Wolfgang Amadeus Mozart
Mozart por Posch Wien SAM 841.jpg
Mozart c. 1788
Chave Dó maior
Catálogo K . 551
Composto 1788 ( 1788 )
Movimentos quatro

Wolfgang Amadeus Mozart completou sua sinfonia nº 41 em dó maior , K. 551, em 10 de agosto de 1788. A mais longa e última sinfonia que ele compôs, é considerada por muitos críticos como uma das maiores sinfonias da música clássica . A obra é apelidada de Sinfonia de Júpiter , provavelmente cunhada pelo empresário Johann Peter Salomon .

Instrumentação

A sinfonia é pontuada para flauta , dois oboés , dois fagotes , duas trompas em C e F, trombetas em C, tímpanos em C e G e cordas .

Composição e estreia

A sinfonia nº 41 é a última de um conjunto de três que Mozart compôs em rápida sucessão durante o verão de 1788. O nº 39 foi concluído em 26 de junho e o nº 40 em 25 de julho. Nikolaus Harnoncourt argumenta que Mozart compôs as três sinfonias como uma obra unificada, apontando, entre outras coisas, para o fato de que a Sinfonia nº 41, como obra final, não tem introdução (ao contrário do nº 39), mas tem um grand finale.

Por volta da mesma época em que compôs as três sinfonias, Mozart estava escrevendo seus trios para piano em Mi maior (K. 542), e Dó maior (K. 548), sua sonata para piano No. 16 em Dó (K. 545) - o a chamada Sonata fácil - e uma sonatina para violino K. 547 .

Não se sabe se a Sinfonia nº 41 foi executada durante a vida do compositor. De acordo com Otto Erich Deutsch , nessa época Mozart se preparava para realizar uma série de "Concertos no Cassino" em um novo cassino na Spiegelgasse de propriedade de Philipp Otto. Mozart até enviou um par de ingressos para esta série para seu amigo Michael Puchberg . Mas parece impossível determinar se a série de concertos foi realizada ou cancelada por falta de interesse.

Movimentos

Os quatro movimentos são organizados na forma sinfônica tradicional da era clássica :

  1. Allegro vivace ,4
    4
  2. Andante cantabile ,3
    4
    em fá maior
  3. Menuetto : Allegretto - Trio,3
    4
  4. Molto allegro ,2
    2

A sinfonia normalmente tem uma duração de cerca de 33 minutos.

I. Allegro vivace

O tema principal do primeiro movimento da forma sonata começa com motivos contrastantes : uma explosão tripla de tutti no tom fundamental (respectivamente, por um movimento ascendente conduzindo em um terceto do tom dominante abaixo para o fundamental), seguido por uma resposta mais lírica.


\ relative c '{\ tempo "Allegro vivace" c4 \ f r8 \ times 2/3 {g16 (ab} c4) r8 \ times 2/3 {g16 (ab} | c4) rr r8 c' \ p |  c4. (b8 d4. c8) |  g'2 (f4) r |  <g, g,> 4 \ f r8}

Essa troca é ouvida duas vezes e, em seguida, seguida por uma extensa série de fanfarras . O que se segue é uma passagem de transição onde os dois motivos contrastantes são expandidos e desenvolvidos. A partir daí, o segundo grupo temático começa com uma seção lírica em Sol maior que termina suspensa em um acorde de sétima e é seguida por uma seção tempestuosa em Dó menor . Depois de uma parada completa, começa a coda expositiva que cita a ária de inserção de Mozart "Un bacio di mano", K. 541 e, em seguida, termina a exposição em uma série de fanfarras.

O desenvolvimento começa com uma modulação de L grande para E importante onde o tema de inserção-ária é, então, repetida e extensivamente desenvolvidas. Uma falsa recapitulação ocorre então onde o tema de abertura do movimento retorna, mas suavemente e em Fá maior . Os floreios finais do primeiro grupo temático são então extensivamente desenvolvidos contra um baixo cromático caindo, seguido por uma reformulação do final da ária de inserção, levando então a um dó maior para a recapitulação. Com exceção das transposições de tons usuais e alguma expansão das seções de tons menores, a recapitulação prossegue de maneira regular.

II. Andante cantabile

O segundo movimento, também em forma de sonata , é um sarabande do tipo francês em Fá maior (a chave subdominante de Dó maior) semelhante aos encontrados nas suítes de teclado de JS Bach .

III. Menuetto: Allegretto - Trio

O terceiro movimento, um menuetto marcado " allegretto ", é semelhante a um Ländler , uma forma popular de dança folclórica austríaca. No meio do movimento, há uma progressão cromática na qual texturas imitativas esparsas são apresentadas pelos instrumentos de sopro (compassos 43 a 51) antes que toda a orquestra retorne. Na seção do trio do movimento, a figura de quatro notas que formará o tema principal do último movimento aparece com destaque (compassos 68-71), mas no sétimo grau da escala em vez do primeiro, e em tom menor ao invés de um major, dando-lhe um caráter muito diferente.

4. Molto allegro

Finalmente, uma característica notável desta sinfonia é o fugato de cinco vozes (representando os cinco temas principais) no final do quarto movimento. Mas existem seções de fuga ao longo do movimento, seja pelo desenvolvimento de um tema específico ou pela combinação de dois ou mais temas, como visto na interação entre os sopros. O tema principal consiste em quatro notas:

\ relative c '' {\ time 2/2 c1 dfe}

Quatro temas adicionais são ouvidos no final de "Júpiter", que está em forma de sonata, e todos os cinco motivos são combinados na coda fugal.

Jupiter-fragment.png

Em um artigo sobre a Sinfonia de Júpiter, Sir George Grove escreveu que "é para o final que Mozart reservou todos os recursos de sua ciência e todo o poder, que ninguém parece ter possuído no mesmo grau que ele, de ocultando essa ciência e tornando-a o veículo para a música tão agradável quanto é aprendida. Em nenhum lugar ele conseguiu mais. " Sobre a peça como um todo, ele escreveu que "É a maior obra orquestral do mundo que precedeu a Revolução Francesa ."

O tema de quatro notas é um motivo comum em cantos de cantaria que pode ser rastreado até pelo menos a " Pange lingua gloriosi corporis mysterium " de Tomás de Aquino , do século XIII. Foi muito popular com Mozart. Ele faz uma breve aparição já em sua Sinfonia No. 1 em 1764. Mais tarde, ele o usou no Credo de uma das primeiras Missa Brevis em Fá maior , o primeiro movimento de sua Sinfonia No. 33 e o trio do minueto desta sinfonia .

Os estudiosos estão certos de que Mozart estudou a Sinfonia nº 28 em dó maior de Michael Haydn , que também tem um fugato em seu finale e cuja coda ele parafraseia muito de perto para sua própria coda. Charles Sherman especula que Mozart também estudou a Sinfonia nº 23 em Ré maior de Michael Haydn porque ele "freqüentemente pedia a seu pai Leopold que lhe enviasse a última fuga que Haydn havia escrito". O Michael Haydn nº 39 , escrito poucas semanas antes de Mozart, também tem um fugato no finale, cujo tema começa com duas notas inteiras. Sherman apontou outras semelhanças entre as duas obras quase perfeitamente contemporâneas. O motivo de quatro notas também é o tema principal do finale contrapontístico da Sinfonia nº 13 em Ré maior do irmão mais velho de Michael, Joseph (1764) .

Origem do apelido

De acordo com Franz Mozart , o filho mais novo de Wolfgang, a sinfonia recebeu o nome de Júpiter de Johann Peter Salomon , que se estabeleceu em Londres por volta de 1781. O nome também foi atribuído a Johann Baptist Cramer , um editor musical inglês. Alegadamente, desde os primeiros acordes , a Sinfonia nº 41 de Mozart lembrou Cramer de Júpiter e seus raios. Naqueles dias de educação clássica , os membros da Sociedade Filarmônica , da qual Salomon foi um membro fundador, saberão que o planeta que os antigos gregos chamavam de Phaët (h) é o mesmo planeta que os antigos romanos chamavam de "Júpiter". Portanto, o apelido majestoso também é engraçado.

O nome não parece ter entrado na circulação geral até quase vinte anos após a morte de Ditters em 1799. Algumas fontes sugerem 1821, mas surgiram avisos públicos usando o nome desde meados de 1817. Não parece ter sido muito antes. Salomon morreu em 1815, então pode ter circulado dentro de círculos musicais informados por um tempo considerável antes de se tornar público.

Respostas e recepção

Em uma frase atribuída à musicóloga Elaine Sisman em um livro dedicado a "Júpiter" (Cambridge Musical Handbooks, 1993), a maioria das respostas variou "de admiração a adulação, uma gama de A a A."

Como resumido a seguir, a Sinfonia recebeu a aprovação de críticos, teóricos, compositores e biógrafos e passou a ser vista como uma obra-prima canonizada, conhecida por sua fuga e sua estrutura geral que exalava clareza.

  • EL Gerber em Neues Historisch-biographisches Lexicon der Tonkünstler (1812-1814) : "... avassaladoramente grande, impetuoso, artístico, patético, sublime, Sinfonia em C ... já teríamos que percebê-lo como um dos primeiros [ -ranked] gênios dos tempos modernos e do século passado "
  • Uma resenha no Allgemeine musikalische Zeitung (1846): "Quão puras e claras são todas as imagens dentro! Nem mais nem menos do que aquilo que cada uma requer de acordo com sua natureza ... Aqui é revelado como o mestre primeiro coleta seu material separadamente, em seguida, explora como tudo pode proceder a partir dele e, finalmente, constrói e elabora sobre isso. Que mesmo Beethoven trabalhou dessa maneira é revelado em seus cadernos de desenho. "
  • Brahms observou em 1896: "Também posso compreender que a primeira sinfonia de Beethoven impressionou colossalmente as pessoas. Mas as últimas três sinfonias de Mozart são muito mais importantes. Algumas pessoas estão começando a sentir isso agora."

Primeira gravação

A primeira gravação conhecida da Sinfonia de Júpiter data do início da Primeira Guerra Mundial , emitida pela Victor Talking Machine Company em sua série black label, tornando-a uma das primeiras sinfonias a serem gravadas usando a tecnologia de gravação acústica.

As gravadoras listam a Victor Concert Orchestra como os intérpretes; eles omitem o condutor, que de acordo com os livros da empresa era Walter B. Rogers .

A música foi fortemente resumida, emitida em dois discos: 17707 de 10 polegadas e 35430 de 12 polegadas. Victor publicou duas tomadas amplamente separadas de cada um dos dois primeiros movimentos sob os mesmos números de catálogo. A distribuição, as datas de gravação e os tempos aproximados foram os seguintes (dados das páginas de matriz correspondentes na Discografia de Gravações Históricas Americanas conforme indicado e cópias físicas dos registros):

1º movimento (17707-A, 10 ") 5/8/1913 (se tomar 1) ou 27/01/1915 (se levar 6) 2:45

Movimento 2d (35430-A, 12 ") 05/08/1913 (se tomar 1) ou 18/01/1915 (se levar 7) 3:32

Movimento 3D (17707-B, 10 ") 22/12/1914 2:40

4º movimento (35430-B, 12 ") 22/12/1914 3:41

Veja também

Notas

Referências

Fontes

Leitura adicional

  • Konrad, Ulrich (2005). "Comentário". Em Ulrich Konrad (ed.). Wolfgang Amadeus Mozart: Sinfonie em C, KV 551 Júpiter. Pontuação do autógrafo. Fax. Comentário . Kassel: Bärenreiter. pp. 9–25. ISBN 3-7618-1824-6.

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