Sapateado - Tap dance

O sapateador Bill "Bojangles" Robinson foi o artista negro americano mais bem pago da América durante a primeira metade do século XX.

O sapateado é um tipo de dança caracterizado pelo uso de sons de batidas de metal afixadas no calcanhar e na ponta dos sapatos batendo no chão como uma forma de percussão , aliada a movimentos corporais característicos e interpretativos. Suas raízes estavam em shows de menestréis , ganhou destaque no vaudeville , então emergiu como uma forma de arte e meio de expressão ao lado da evolução do jazz .

Existem vários estilos de sapateado, incluindo ritmo (jazz), clássico, Broadway e pós-moderno. Rhythm tap, o mais festejado e conhecido, centra-se na musicalidade , e os praticantes consideram-se parte da tradição do jazz e, como tal, a improvisação é essencial para o seu trabalho. Muitos dançarinos de sapateado influentes eram membros do Hoofers Club . O sapato macio é um parente próximo do sapateado rítmico que não requer sapatilhas. O ritmo é gerado batendo os pés e também deslizando os pés (às vezes usando areia espalhada no palco para aumentar o som de pés deslizando). Ela produziu o que atualmente é considerado uma torneira moderna, mas desde então declinou em popularidade. O sapateado clássico tem uma longa tradição semelhante, que combina a música "clássica" europeia com a bateria de pés americana, com uma ampla variação na expressão de corpo inteiro. O tap da Broadway geralmente se concentra em formações, coreografias e ritmos geralmente menos complexos; é amplamente realizado em teatro musical. O tap pós-moderno ou contemporâneo surgiu nas últimas três décadas para incorporar expressão abstrata, narrativa temática e tecnologia.

História

John "Bubbles" Sublett como Sportin 'Life na ópera Porgy and Bess de George Gershwin (1935)

O sapateado tem suas raízes em várias danças percussivas étnicas, incluindo a dança escocesa , a dança Gioube Juba , a dança do tamanco inglês e os gabaritos irlandeses . A contribuição relativa de diferentes tradições é um ponto de desacordo entre historiadores e estudiosos da dança. Embora o sapateado seja uma combinação de diferentes estilos de dança, foi americanizado. Na América, o sapateado é uma forma de entretenimento e arte. As formas anteriores de sapateado usavam música folclórica, mas os sapateadores americanos usam canções populares.

O sapateado é considerado por alguns como tendo começado em meados de 1800, durante o surgimento dos shows de menestréis . Conhecido como Mestre Juba , William Henry Lane se tornou um dos poucos artistas negros a se juntar a uma trupe de menestréis brancos, e é amplamente considerado um dos mais famosos antepassados ​​do sapateado.

À medida que a popularidade dos programas de menestréis diminuía, o sapateado tornou-se cada vez mais popular no vaudeville . Devido à "regra das duas cores", que proibia os negros de se apresentarem solo, a maioria dos shows de sapateado de vaudeville eram duetos. Daí surgiu a famosa dupla "Buck and Bubbles", composta por John "Bubbles" Sublett sapateado e Ford "Buck" Washington ao piano. A dupla aperfeiçoou o " ato de classe ", uma rotina em que os performers usavam smokings impecáveis, que desde então se tornou um tema popular no sapateado. Isso contrastava com o antigo conceito de menestrel de sapateadores como "palhaços sorridentes e dançantes". Sublett também é conhecido entre os hoofers como o "Pai do Tap Ritmo", que incorpora quedas mais percussivas do calcanhar e movimentos da parte inferior do corpo.

Outra figura notável que surgiu durante este período foi Bill "Bojangles" Robinson , um protegido de Alice Whitman das Irmãs Whitman por volta de 1904 (então 'Willie Robinson'). Bem versado em Buck (entupimento) e Wing dancing (dança Juba) e dança irlandesa de passos, Bill Robinson juntou-se ao circuito vaudeville em 1902, em um duo com George W. Cooper. O ato rapidamente se tornou famoso, sendo a atração principal em eventos por todo o país e também em turnês pela Inglaterra. Em 1908, porém, os dois se alteraram e a parceria foi encerrada. Apostando em sua popularidade, Robinson decidiu formar um ato solo, o que era extremamente raro para um homem negro naquela época. Apesar disso, ele teve um tremendo sucesso e logo se tornou uma celebridade mundialmente famosa. Ele passou a ter um papel principal em muitos filmes de Hollywood, principalmente em filmes estrelados por Shirley Temple .

Pouco depois, os Irmãos Nicholas entraram em cena. Composta pelos irmãos da vida real Fayard e Harold, esta equipe impressionou o público com seus feitos acrobáticos incorporados em seu estilo de dança incrivelmente sincopado e elegante. Eles nunca pareciam menos do que suaves e sempre estavam no controle total de sua dança, mesmo em números da infância, como Stormy Weather . Uma cena notável no filme Stormy Weather mostra a dupla dançando escada acima e, em seguida, descendo a escada em uma série de pulos um sobre o outro em uma divisão completa da qual eles sobem sem usar as mãos.

Durante a década de 1930, sapateado misturado com lúpulo de Lindy . "Voando de swing-outs " e "círculos voadores" são movimentos lindy hop com torneira footwork . Em meados da década de 1950, o estilo de entretenimento mudou. A música jazz e o sapateado declinaram, enquanto o rock and roll e a nova dança jazz emergiram. O que agora é chamado de dança jazz evoluiu do sapateado, então os dois estilos têm muitos movimentos em comum. Desde então, a dança do jazz evoluiu separadamente do sapateado para se tornar uma nova forma por si só. Dançarinos famosos durante as décadas de 1960 e 1970 incluíam Arthur Duncan e Tommy Tune .

Renascimento

O sapateado passou quase quatro décadas sob os holofotes; no entanto, entrou em declínio no século XX. Honi Coles , uma sapateadora americana, chamou esse período de “a calmaria” quando a popularidade do sapateado diminuiu. O número de apresentações diminuiu, os artistas perderam seus empregos e os locais que antes eram usados ​​para apresentações de sapateado tornaram-se locais para filmar a televisão.

Na década de 1970, o sapateado era considerado uma arte em extinção. Com o surgimento do sapateado em programas populares da broadway, como 42nd Street e Black and Blue. Gregory Hines - ator, dançarino e músico - popularizou o sapateado novamente com seu filme Tap (1989). Hines usou a música moderna e seu estilo para reforçar a imagem do sapateado. Durante esse período de revivificação no final dos anos 80, as mulheres estavam abrindo estúdios de sapateado para aspirantes a dançarinos.

O renascimento da torneira muitas vezes ignora a importância das mulheres; eles trabalharam para reviver a forma de arte sabendo que ela só iria crescer e sobreviver com a experiência dos “grandes” da geração. Segundo Brenda Bufalino , as mulheres trabalhavam com pouco ou nenhum pagamento apenas pelo amor pela torneira. A historiadora do tap Jane Goldberg acrescentou que essas mulheres arrecadaram dinheiro, doações e produziram novos festivais e shows enquanto documentavam o processo.

No Maps on My Taps , o documentário da PBS premiado com o Emmy de 1979, ajudou a iniciar um renascimento moderno do sapateado. O grande sucesso do filme de animação , Happy Feet , reforçou ainda mais o apelo popular. O Dia Nacional de Sapateado nos Estados Unidos, agora comemorado em 25 de maio, foi sancionado pelo presidente George Bush em 7 de novembro de 1989. (25 de maio foi escolhido porque é o aniversário do famoso seringueiro Bill "Bojangles" Robinson .) Moderno proeminente Os sapateadores incluem Sarah Reich , Brenda Bufalino , Melinda Sullivan , The Clark Brothers , Savion Glover , Gregory e Maurice Hines , LaVaughn Robinson , Jason Samuels Smith , Roxane Butterfly , Chloe Arnold , Michelle Dorrance , Dulé Hill e Dianne "Lady Di" Walker . A banda Indie-pop Tilly and the Wall também apresenta um sapateador, Jamie Pressnall , tocando como percussão.

A mídia ficcional também oferece sapateado.

Características

(vídeo) Um homem pratica sapateado em frente a uma estação no Japão
Alunos fazendo sapateado na Cidade do México
Aula de sapateado no Iowa State College , 1942

Os sapateadores fazem uso frequente da sincopação . A coreografia geralmente começa na oitava ou primeira contagem de batidas . Outro aspecto do sapateado é a improvisação . O sapateado pode ser feito com música seguindo as batidas fornecidas, ou sem acompanhamento musical; esta última é conhecida como " sapateado a cappella ". A área da superfície é um fator importante a se considerar ao dançar sapateado; a maioria dos instrutores de torneira escolherá um estúdio ou ginásio. O piso diferente produz sons e tons diferentes; entretanto, é recomendável que os instrutores escolham uma sala com piso de madeira, pois fará um som melhor e reduzirá os ferimentos. A maior parte do sapateado é feita nas pontas dos pés da dançarina, joelhos macios e uma postura relaxada.

Hoofers são sapateadores que dançam principalmente "mais perto do chão", usando principalmente os pés e não exibindo muitos movimentos do braço ou do corpo. Steve Condos desenvolveu um inovador estilo de sapateado rítmico que influenciou o trabalho de sapateadores posteriores, como Gregory Hines e Savion Glover . Condos passou seu conhecimento para seu protegido Marshall L. Davis Jr. A maioria dos hoofers da segunda metade do século 20, como Sammy Davis Jr. , Glover, Hines e LaVaughn Robinson , eram homens afro-americanos. Savion Glover ajudou a trazer o sapateado para a mídia mainstream coreografando Happy Feet , um filme sobre um pinguim sapateado. Outro filme de sapateado bem conhecido é Tap , de 1989 , estrelado por Gregory Hines e muitos hoofers dos velhos tempos.

Os primeiros seringueiros, como Fred Astaire, deram uma aparência mais de salão ao sapateado, enquanto Gene Kelly introduziu elementos e estilo de balé no sapateado. Esse estilo de sapateado deu origem ao que hoje é conhecido como estilo Broadway , muito popular na cultura americana. Muitas vezes envolve sapatilhas de salto alto e música para shows, e geralmente é o tipo de sapateado ensinado inicialmente a iniciantes. Exemplos desse estilo são encontrados em musicais da Broadway, como Anything Goes e 42nd Street .

Passos comuns

Etapas de toque comuns incluem shuffle, shuffle ball change, double shuffle, jump shuffle, hop shuffle, flap, troca de flap ball, running flaps, flap heel, cramproll, búfalo, Maxi Ford, Maxi Ford com retrocesso, retrocessos, asas, Cincinnati , o shim sham shimmy (também chamado de Lindy), irlandês, tamanco de valsa, o rolo de remo, o paradiddle, stomp, escovas, arranhões, palmadas, riffs e socos de dedo único e duplo, passos quentes, cliques de calcanhar, passos de tempo, over-the-tops, passo de tempo militar, nova-iorquinos, Shiggy Bops, desvantagens e chugs. No sapateado avançado, as etapas básicas são frequentemente combinadas para criar novas etapas. Muitas etapas também têm versões simples, duplas e triplas, incluindo retrocessos, etapas de tempo e desvantagens. No torneira, vários tipos de curvas podem ser feitas, incluindo curvas passo a passo, curvas Maxi Ford, curvas cramproll e curvas de arrasto. Timesteps são amplamente usados ​​na torneira e podem variar em diferentes áreas. Eles consistem em um ritmo que é alterado para fazer novos passos de tempo adicionando ou removendo passos.

Em grupos de dança de sapateado, os passos são normalmente mantidos simples e fáceis de controlar. O grupo de dançarinos deve trabalhar em conjunto para criar o som, mantendo seus passos na velocidade correta para coincidir.

O sapateado também pode ser feito pelo método a cappella , no qual não há acompanhamento musical e os bailarinos criam sua própria "música" através do som de suas batidas.

Sapatos de sapateado

Sapatos de sapateado

Nos primeiros anos do sapateado, os sapatos de sapateado costumavam ter sola de madeira, mas a maioria dos sapatos de sapateado desde então tinha sola de couro. Hoje, é comum que fabricantes de sapatilhas também produzam e consertem torneiras. Existem vários estilos de calçado: o Oxford é muito comum na dança jazz e o Mary Jane é comum para as raparigas mais novas nas aulas de sapateado.

Os sapatos Tap vêm em muitos estilos diferentes para homens e mulheres: de salto alto ou com tiras. Os sapatos de salto baixo são mais adequados para iniciantes, facilitando o trabalho de estabilidade e ritmo. Dá uma sensação mais robusta ao sapato, garantindo um centro de gravidade mais baixo. Sapatos de sapateado de salto alto são mais adequados para sapateado estilo broadway ou teatro. Ele dá uma linha limpa e elegante ao sapateador, mas pode ser mais difícil para o sapateado rítmico.

Os fabricantes de calçados Tap incluem Bloch , Sansha e Capezio .

Torneiras

Torneiras metálicas foram adicionadas aos sapatos de sapateado em 1910. Antes disso, os sapatos de sapateado usavam madeira para produzir um som de toque distinto. Castanholas eram comumente usadas para shows maiores com orquestração completa. Dependendo do fabricante e do modelo, as características do macho podem variar consideravelmente. Por exemplo, alguns machos têm peso relativamente baixo e pegam pouco espaço, enquanto outros podem ser mais grossos e preencher mais a borda do sapato, tornando-os mais pesados ​​como resultado. O "tom" de uma torneira é influenciado tanto pelo peso como pela forma da superfície, que pode ser côncava ou convexa. A qualidade tonal de uma torneira também pode ser influenciada pelo material de que é feita, pelo aperto ou soltura de seus parafusos e pela presença de uma caixa de ressonância (embora haja algum debate se isso afeta o som).

As torneiras são montadas na sola do sapato com parafusos e, às vezes, com adesivo também. Os parafusos são inseridos em uma placa de ressonância - uma placa de fibra fina integrada na sola que pode ser firmemente "presa" pelos parafusos - para prender a torneira ao sapato de maneira confiável. Quando nenhum adesivo é usado, os parafusos podem ser afrouxados ou apertados para produzir sons diferentes, enquanto a qualidade tonal é fixada quando o adesivo é usado.

Veja também

Referências

Leitura adicional

links externos