Tate - Tate

"Tate Gallery" redireciona aqui. Para o cavalo de corrida, consulte a Tate Gallery .
Este artigo é sobre as galerias de arte do Reino Unido. Para outros usos, veja Tate (desambiguação) .

O logotipo da Tate, conforme desenhado pela North em 2016.
O primeiro logotipo foi desenhado por Wolff Olins em 2000 e usado em várias versões e cores semelhantes.

A Tate é uma instituição que abriga, em uma rede de quatro galerias de arte, a coleção nacional de arte britânica do Reino Unido e arte internacional moderna e contemporânea. Não é uma instituição governamental, mas seu principal patrocinador é o Departamento de Digital, Cultura, Mídia e Esporte do Reino Unido .

O nome "Tate" também é usado como o nome operacional para o corpo corporativo, que foi estabelecido pela Lei de Museus e Galerias de 1992 como "O Conselho de Curadores da Galeria Tate".

A galeria foi fundada em 1897 como Galeria Nacional de Arte Britânica. Quando sua função foi mudada para incluir a coleção nacional de arte moderna, bem como a coleção nacional de arte britânica , em 1932, ela foi renomeada para Galeria Tate em homenagem ao magnata do açúcar Henry Tate da Tate & Lyle , que lançou as bases para a coleção . A Tate Gallery foi alojada no edifício atual ocupado pela Tate Britain, que está situado em Millbank , Londres. Em 2000, a Tate Gallery se transformou na atual Tate, que consiste em uma rede de quatro museus: Tate Britain , que exibe a coleção de arte britânica de 1500 até os dias atuais; Tate Modern , também em Londres, que abriga a coleção da Tate de arte moderna e contemporânea britânica e internacional de 1900 até os dias atuais; Tate Liverpool (fundada em 1988), que tem o mesmo propósito que a Tate Modern, mas em uma escala menor; e a Tate St Ives em Cornwall (fundada em 1993), que exibe arte moderna e contemporânea de artistas que têm conexões com a área. Todos os quatro museus compartilham a Coleção Tate. Um dos eventos de arte mais divulgados da Tate é a entrega do Prêmio Turner anual , que acontece na Tate Britain.

História e desenvolvimento

A Tate Gallery original, agora renomeada Tate Britain

A Tate original era chamada de Galeria Nacional de Arte Britânica, situada em Millbank , Pimlico , Londres, no local da antiga Prisão de Millbank . A ideia de uma Galeria Nacional de Arte Britânica foi proposta pela primeira vez na década de 1820 por Sir John Leicester, Barão de Tabley . Ele deu um passo mais perto quando Robert Vernon deu sua coleção para a National Gallery em 1847. Uma década depois, John Sheepshanks deu sua coleção para o South Kensington Museum (mais tarde Victoria & Albert Museum ), conhecido por anos como a National Gallery of Art ( o mesmo título da Tate Gallery). Quarenta anos depois, Sir Henry Tate, que era um magnata do açúcar e um grande colecionador de arte vitoriana , ofereceu-se para financiar a construção da galeria para abrigar a arte britânica com a condição de que o Estado pagasse pelo local e pelos custos de receita. Henry Tate também doou sua própria coleção para a galeria. Inicialmente, era uma coleção exclusivamente de arte moderna britânica, concentrando-se nas obras de pintores modernos - isto é, da era vitoriana. Foi controlada pela National Gallery até 1954.

Após a morte de Sir Hugh Lane no naufrágio do RMS Lusitania em 1915, um descuido em seu testamento fez com que a coleção de arte moderna europeia que ele pretendia ir para Dublin fosse, de forma controversa, para a Tate, que expandiu sua coleção para incluir arte estrangeira e continuou a adquirir arte contemporânea. Em 1926 e 1937, o negociante de arte e patrono Joseph Duveen pagou por duas grandes expansões do prédio da galeria. Seu pai havia pago anteriormente por uma extensão para abrigar a maior parte do Turner Bequest, que em 1987 foi transferido para uma ala paga por Sir Charles Clore . Henry Courtauld também dotou Tate de um fundo de compra. Em meados do século 20, ele cumpria a dupla função de mostrar a história da arte britânica e também da arte moderna internacional. Em 1954, a Tate Gallery foi finalmente separada da National Gallery.

A Tate Liverpool foi inaugurada em 1988.

Durante os anos 1950 e 1960, o departamento de artes visuais do Arts Council of Great Britain financiou e organizou exposições temporárias na Tate Gallery, incluindo, em 1966, uma retrospectiva de Marcel Duchamp . Mais tarde, a Tate começou a organizar seu próprio programa de exposições temporárias. Em 1979, com financiamento de um banco japonês, foi inaugurada uma grande extensão moderna que também abrigaria exposições de maior geração de renda. Em 1987, a Ala Clore foi aberta para abrigar a maior parte do legado de Turner e também forneceu um auditório para 200 lugares. (O "Desenvolvimento do Centenário", em 2001, proporcionou melhor acesso e serviços públicos)

Tate St Ives foi inaugurado em 1993.

Em 1988, um posto avançado no noroeste da Inglaterra foi inaugurado como Tate Liverpool. Mostra várias obras de arte moderna da coleção da Tate, além de montar suas próprias exposições temporárias. Em 2007, a Tate Liverpool sediou o Turner Prize , a primeira vez que foi realizado fora de Londres. Esta foi uma abertura para Liverpool ser a Capital Europeia da Cultura em 2008.

Em 1993, outro ramo foi inaugurado, Tate St Ives . Exibe trabalhos de artistas britânicos modernos, especialmente os da St Ives School . Além disso, a Tate também administra o Museu e Jardim de Esculturas Barbara Hepworth , que foi inaugurado em 1980.

Tate Modern foi inaugurado em 2000.

Nenhuma dessas duas novas Tates teve um efeito significativo no funcionamento da London Tate Gallery original, cujo tamanho se tornava cada vez mais um constrangimento à medida que a coleção crescia. Foi um passo lógico separar os aspectos "britânico" e "moderno" da coleção, e eles agora estão alojados em edifícios separados em Londres. A galeria original agora é chamada de Tate Britain e é a galeria nacional de arte britânica de 1500 até os dias atuais, bem como de alguma arte britânica moderna. A Tate Modern , em Bankside Power Station no lado sul do Tamisa , foi inaugurada em 2000 e agora exibe a coleção nacional de arte moderna de 1900 até os dias atuais, incluindo alguma arte moderna britânica. Em seu primeiro ano, o Tate Modern foi o museu mais popular do mundo, com 5.250.000 visitantes.

No final dos anos 2000, a Tate anunciou um novo projeto de desenvolvimento ao sul do edifício existente. De acordo com o museu, este novo desenvolvimento "transformaria a Tate Modern. Um novo edifício icônico será adicionado ao sul da galeria existente. Ele criará mais espaços para a exibição da coleção, performance e instalação de arte e aprendizado, permitindo que os visitantes se envolvam mais profundamente com a arte, além de criar mais espaços sociais para os visitantes se descontraírem e relaxarem na galeria. ” O filantropo de artes John Studzinski doou mais de £ 6  milhões para o projeto. A extensão da Tate Modern foi inaugurada em 2016 como The Switch House e, em 2017, foi renomeada como Edifício Blavatnik em homenagem ao bilionário anglo-ucraniano Sir Leonard Blavatnik , que contribuiu com uma quantia "substancial" de seu custo de £ 260 milhões.

A pessoa mais jovem a receber uma residência na Tate é Travis Alabanza .

Tate Digital

Tate Digital é o nome do departamento responsável pelo site da Tate e outros projetos digitais voltados ao público. Desde o seu lançamento em 1998, o site do site da Tate forneceu informações sobre todas as quatro galerias físicas da Tate (Tate Britain, Tate St Ives, Tate Liverpool e Tate Modern) sob o mesmo domínio. Outros recursos incluem informações ilustradas sobre todas as obras da Coleção de arte britânica e moderna, contemporânea e internacional da Tate, todas as publicações de pesquisa da Tate e artigos da revista Tate Etc. BT foi o patrocinador principal da Tate Online de 2001 a 2009.

A Tate Online tem sido usada como uma plataforma para exibições de arte na Internet , denominadas Net Art , que são organizadas como parte da iniciativa Intermedia Art da Tate que cobre a nova arte de mídia . 13 exposições de net art foram exibidas desde o início da iniciativa em 2000, incluindo Tate in Space (2002), que foi indicada na categoria Arte Interativa para o prêmio BAFTA Interativo de 2003 .

Administração e financiamento

A Tate recebe financiamento anual do Departamento de Digital, Cultura, Mídia e Esporte . É administrado por um conselho curador, que é responsável pelo funcionamento da galeria e nomeia o Diretor (por um período de sete anos). De acordo com a Lei de Caridade de 1993 , a Tate é uma instituição de caridade isenta que responde diretamente ao governo, em vez da Comissão de Caridade por retornos financeiros, etc. No entanto, os curadores ainda devem seguir as amplas responsabilidades dos curadores de caridade e podem estar sujeitos à supervisão da Comissão de Caridade sobre esses elementos de suas atividades.

Maria Balshaw é Diretora da Tate desde 2017, sucedendo a Sir Nicholas Serota (1988 a 2017). Sob o Diretor, Kerstin Mogull é Diretor Executivo da Tate desde janeiro de 2014, sucedendo Alex Beard .

Vários órgãos foram criados para apoiar a Tate, incluindo membros da Tate para o público em geral, onde uma taxa anual dá direitos como entrada gratuita em exibições e salas de membros. Também há Tate Patrons para uma taxa de inscrição mais alta e a Tate Foundation. Existem vários patrocinadores corporativos. Além disso, programas individuais são frequentemente patrocinados.

A Tate agora gasta cerca de £ 1 milhão de seus fundos gerais a cada ano na compra de aquisições e seus custos relacionados. O Outset Contemporary Art Fund foi criado em 2003, pelos patrocinadores da Tate Yana Peel e Candida Gertler. Em colaboração com a Frieze Art Fair , o fundo compra obras da feira para as coleções da Tate. Outros fundos para aquisições são levantados por grupos de financiamento da Tate, como os Membros, os Patronos e os Patronos Americanos da Tate e seus subcomitês, o Comitê de Aquisições da América do Norte e o Comitê de Aquisições da América Latina. Os patronos americanos foram renomeados em 2013 para refletir sua base geográfica de apoio em expansão; desde 1999, esse grupo de apoio sozinho arrecadou mais de US $ 100 milhões.

Em 2010, foi lançado um comitê de aquisições fotográficas. Em 2012, a Tate estabeleceu um comitê de aquisições do Sul da Ásia para coletar arte contemporânea e moderna da Índia e países vizinhos, bem como um comitê para obras da Rússia, Europa Oriental e CIS (Comunidade de Estados Independentes).

Controvérsias

  • Em 1971, uma exposição de Robert Morris chamada Bodyspacemotionthings foi fechada após cinco dias devido a questões de saúde e segurança.
  • Em 1972, a Tate Gallery comprou uma obra de Carl Andre chamada Equivalent VIII . Durante uma exibição da obra em 1976, o jornal The Times publicou um artigo usando a obra para reclamar do desperdício institucional do dinheiro dos contribuintes. O artigo tornou a peça infame e foi alvo de ridicularização na mídia e vandalismo. A obra ainda é popularmente conhecida como The Bricks e entrou no léxico público britânico.
  • Todos os anos, o Turner Prize é realizado em uma Tate Gallery (historicamente na Tate Britain) e é concedido a um artista que seja britânico ou que trabalhe principalmente na Grã-Bretanha. É assunto de grande controvérsia e atrai muita atenção da mídia para a arte britânica contemporânea , além de atrair manifestações .
  • Em 1995, foi revelado que a Tate havia aceitado um presente de £ 20.000 do fraudador de arte John Drewe . A galeria deu a Drewe acesso a seus arquivos, que ele usou para falsificar documentos que autenticam pinturas modernas falsas que ele então vendeu.
  • Em 1998, Sir Nicholas Serota , diretor da Tate, concebeu a 'Operação Cobalt', a recompra secreta e finalmente bem-sucedida de duas das pinturas da Tate por JMW Turner que haviam sido roubadas de uma galeria alemã em 1994. Veja Roubo de arte em Frankfurt (1994) .
  • Em 2006, foi revelado que a Tate era o único museu com financiamento nacional a não ser credenciado pelo Conselho de Museus, Bibliotecas e Arquivos (MLA), uma vez que não desejava obedecer às diretrizes de que as obras cedidas deveriam primeiro ser oferecidas a outros museus. O MLA ameaçou impedir a Tate de adquirir obras sob o esquema de Aceitação em Lieu (AIL), pelo qual as obras são dadas à nação para liquidar o imposto sobre herança . Um total de 1.800 museus foram credenciados pelo MLA.
  • Tate foi criticado por aceitar patrocínio da BP . Ativistas de justiça e mudança climática, incluindo Platform London , Art Not Oil e Liberate Tate , convocaram um protesto contra o patrocínio da empresa de petróleo à galeria, incluindo a Olimpíada Cultural de 2012 .

Logotipo e marca

O logotipo da Tate foi desenhado pela consultoria internacional de marcas Wolff Olins em 2000 como parte de um esforço maior de reformulação da marca focado na ideia "olhe novamente, pense novamente". O museu usa uma gama de logotipos que entram e saem de foco, "sugerindo a natureza dinâmica da Tate - sempre mudando, mas sempre reconhecível". As variações incluem um logotipo padrão, uma versão desfocada, uma versão desbotada e uma versão em meio-tom consistindo em pontos. do que o desbotamento suave. Uma atualização da marca, desenhada pela North, foi lançada em 2016.

Diretores da Tate

O chefe da Tate (formalmente a National Gallery of British Art e a Tate Gallery) é atualmente intitulado Diretor. Até 1917, eles eram denominados Guardiões.

Galerias

Veja também

Referências

links externos

  • Tate Online 65.000 trabalhos da coleção online da Tate, informações sobre os programas de eventos e exibições da Tate e recursos de aprendizagem online