Teresa Carreño - Teresa Carreño

Teresa Carreño
Teresa Carreño, 1916.jpg
Nascermos
María Teresa Gertrudis de Jesús Carreño García

( 1853-12-22 )22 de dezembro de 1853
Caracas , Venezuela
Faleceu 12 de junho de 1917 (12/06/1917)(63 anos)
Nova York, EUA
Ocupação Pianista, soprano, compositor e maestro
Esposo (s) Émile Sauret (m. 1873–1877),
Giovanni Tagliapietra (parte dom. 1877–1889),
Eugen d'Albert (m. 1892–1895),
Arturo Tagliapietra (m. 1902–1917)
Crianças Emilita (1874–1978),
Luisa (1878–1881),
Teresita (1882–1951),
Giovanni (1885–1965),
Eugenia (1892–1950),
Hertha (1894–1974)

María Teresa Gertrudis de Jesús Carreño García (22 de dezembro de 1853 - 12 de junho de 1917) foi uma pianista , soprano , compositora e regente venezuelana . Ao longo de sua carreira de 54 anos de concerto, ela se tornou uma pianista virtuosa de renome internacional e era freqüentemente referida como a " Valquíria do Piano". Carreño foi uma das primeiras a adotar as obras de um de seus alunos, o compositor e pianista americano Edward MacDowell (1860–1908) e estreou várias de suas composições em todo o mundo. Ela também executou freqüentemente as obras do compositor e pianista norueguês Edvard Grieg (1843–1907). Carreño compôs aproximadamente 75 obras para piano solo, voz e piano, coro e orquestra e conjunto instrumental. Vários compositores dedicaram suas composições a Carreño, incluindo Amy Beach ( Concerto para piano em dó sustenido menor ) e Edward MacDowell ( Concerto para piano nº 2 ).

Infância e educação

María Teresa Carreño García de Sena nasceu em Caracas , Venezuela, em 22 de dezembro de 1853, filha de Manuel Antonio Carreño (1812-1874) e Clorinda García de Sena y Rodríguez del Toro (1816-1866). Seu pai era filho de José Cayetano Carreño (1773-1836) e vinha de uma família de músicos. Ele lhe deu aulas de música desde cedo e supervisionou sua carreira até sua morte em 1874. Sua mãe era prima de Maria Teresa Rodriguez del Toro y Alayza , esposa do fundador da América do Sul, Simón Bolívar , em cuja homenagem ela foi nomeada. Antes de deixar Caracas, ela também estudou com o músico alemão Julio Hohene. Na América, ela estudou com Regina Watson .

Carreira

Manuel Antonio Carreño
Manuel Antonio Carreño

Em 1862 sua família emigrou para a cidade de Nova York e Carreño ingressou no mundo musical com uma série de concertos públicos e privados. Durante as primeiras semanas na cidade de Nova York, ela conheceu o pianista e compositor americano Louis Moreau Gottschalk , que a ouviu tocar e a promoveu como artista. Aos oito anos, em 25 de novembro, ela fez sua estreia no Irving Hall apresentando um Rondo Brillant, Op. 98 ( Johann Nepomuk Hummel ), acompanhado por um quinteto (Mosenthal, Matzka, Bergner, C. Preusser); Grande Fantaisie sur Moise, op. 33 ( Sigismond Thalberg ); Nocturne ( Theodor Döhler ), Jerusalém ( Louis Moreau Gottschalk ); e variações sobre "Home! Sweet Home!" Op. 72 (Thalberg) para um encore. Esta estreia foi seguida por concertos (1863-1865) em todo o nordeste e meio-Atlântico dos Estados Unidos, incluindo paradas em Connecticut, Massachusetts, Nova York, Rhode Island, Pensilvânia, Maryland e Washington, DC Durante o outono de 1863, Carreño se apresentou para Abraham Lincoln na Casa Branca . Intercaladas com seus shows na América do Norte, houve apresentações em Cuba durante a primavera de 1863 e o outono de 1865.

Na primavera de 1866, Carreño e sua família partiram dos Estados Unidos para Paris, na França, onde estreou em 14 de maio na Salle Érard . Durante seu tempo em Paris, ela conheceu muitos músicos proeminentes, incluindo Gioachino Rossini , Georges Mathias (um aluno de Frédéric Chopin que pode ter lhe dado algumas aulas), Charles Gounod e Franz Liszt . Entre 1866 e 1872, Carreño se apresentou regularmente em concertos em cidades do Reino Unido, França e Espanha. Enquanto em Paris, ela estudou voz com Rossini e, mais tarde, durante a década de 1870, com o Signor Fontana e a soprano russa Herminia Rudersdorff (1822-1882). Sua preparação permitiu que ela assumisse o papel de Rainha em Os Huguenotes de Meyerbeer durante uma apresentação com a trupe do Coronel Henry Mapleson em Edimburgo, Escócia, depois que a protagonista, Thérèse Tiejens (1831-1877), adoeceu. Em Nova York, em 25 de fevereiro de 1876, ela se apresentou novamente em um papel operístico, desta vez como Zerlina no Don Giovanni de Mozart .

Em 1872, ela voltou aos Estados Unidos com uma trupe de artistas (liderada por Max Strakosch (1835-1892)) composta por músicos famosos, incluindo a cantora americana Annie Louise Cary , a soprano operística Carlotta Patti , a violinista e compositora francesa Émile Sauret , o barítono Signor Del Puente, e o tenor italiano Giovanni Matteo de Candia , que atendia pelo nome artístico de Mario. Durante 1873/1874 ela apareceu em apresentações na Inglaterra com a Sociedade Filarmônica e nos concertos de passeio de M. Riviere, London Ballad Concerts, Hanover Square Rooms e os Monday Popular Concerts . Enquanto viajavam com a trupe de Max Strakosch, Carreño e Sauret se envolveram romanticamente e, em 13 de julho de 1873, se casaram em Londres, Inglaterra. Eles tiveram uma filha, Emilita (nascida em 23 de março de 1874), que foi deixada aos cuidados de uma amiga da família, a Sra. James Bischoff, enquanto Carreño e Sauret buscavam oportunidades musicais nos Estados Unidos. Emilita acabou sendo adotada pela família Bischoff.

Emile Sauret
Emile Sauret

Entre 1876 e 1889, Carreño residiu e viajou principalmente nos Estados Unidos, compartilhando contas de concertos com cantores de ópera famosos, incluindo Adelina Patti , Emma Abbott , Clara Louise Kellogg , Emma C. Thursby e Ilma De Murska , e músicos, incluindo o violinista August Wilhelmj e Giovanni Tagliapietra. Após a dissolução do casamento de Carreño com Sauret, ela se envolveu com Tagliapietra e se casou em união estável. Tiveram três filhos: Louisa (1º de março de 1878 - 16 de maio de 1881), Teresita (24 de dezembro de 1882 - 1951) e Giovanni (8 de janeiro de 1885 - 1965). Seguindo os passos da mãe, Teresita seguiu a carreira de pianista concertista e Giovanni, cantora de ópera. Durante esses anos, ela se apresentou com a Orquestra Theodore Thomas e a Orquestra Damrosch . Embora Carreño frequentemente aparecesse como artista coadjuvante durante a década de 1870 até o início da década de 1880, ela ocasionalmente executava concertos para piano solo, incluindo o Concerto para Piano no. 1 , e o Concerto para Piano de Grieg , op. 16. Em 1883, Carreño começou a promover e executar as obras de Edward MacDowell nos Estados Unidos e mais tarde no exterior. Algumas das obras executadas com mais frequência incluem sua Primeira Suíte Moderna , Op. 10, Serenade, Op. 16, Segunda Suíte Moderna , Op. 14, "Erzählung" e "Hexentanz" de 2 Fantasiestücke , Op. 17; Étude de concert, op. 36; Concerto para piano nº 1, op. 15; Concerto para piano nº 2 em ré menor, op. 23 (dedicado a ela).

A convite do General Joaquín Crespo , o presidente da Venezuela, Carreño e Tagliapietra viajou para Caracas, Venezuela, chegando em outubro de 1885, com a intenção de fundar uma companhia de ópera e planos para um conservatório de música. Carreño fez várias apresentações, incluindo uma em 27 de outubro no Teatro Guzmán Blanco em Caracas, que incluiu a execução de sua composição, Himno a Bolívar , dedicada ao fundador da Venezuela. Carreño e Tagliapietra voltaram à Venezuela em 1887 para abrir a temporada no Teatro Guzmán Blanco com sua nova companhia de ópera. Infelizmente, seus esforços não foram recompensados ​​em grande parte devido à agitação política, público insatisfeito e postagens musicais abandonadas. Eles voltaram para Nova York em agosto de 1887 e continuaram se apresentando nos Estados Unidos.

Villa Teresa, Coswig , casa de Carreño e d'Albert de 1891 a 1895, agora um museu

Durante vários anos, Carreño planejou retornar à Europa e se estabelecer como uma virtuose pianista. Em 18 de novembro de 1889, ela estreou com a Filarmônica de Berlim , regida por Gustav F. Kogel no Singakademie . Nessa ocasião, ela executou o Concerto para Piano de Edvard Grieg , os Estudos Sinfônicos de Schumann , op. 13, e Polonaise brilhante de Weber (arr. Franz Liszt ). Durante os primeiros anos nos Estados Unidos, os concertos de Carreño foram administrados por várias pessoas diferentes, no entanto, como ela se estabeleceu na Alemanha e no exterior, ela escolheu trabalhar principalmente através do Hermann Wolff Concert Bureau e tornou-se amiga íntima de Hermann Wolff e sua esposa , Louise. Por volta de 1890, Carreño conheceu o pianista e compositor alemão Eugen d'Albert , também dirigido por Wolff. Sua amizade musical tornou-se romântica e no final de 1891 eles se mudaram para uma casa, que chamaram de Villa Teresa em Coswig . Casaram-se em 27 de julho de 1892. Em 27 de setembro de 1892, nasceu sua primeira filha, Eugenia, seguida por Hertha em 26 de setembro de 1894. Durante seu casamento, o casal muitas vezes aparecia na mesma conta de concerto e Carreño começou a executar obras de d'Albert, incluindo seu Concerto para Piano no. 2, op. 12. D'Albert era um indivíduo controlador em questões relacionadas à criação dos filhos, administração da casa e até mesmo às escolhas do repertório de Carreño, o que resultou na exclusão da música de MacDowell de suas apresentações durante o casamento. O casamento deles terminou em divórcio em 1895. Ela se casaria novamente em junho de 1902 com Arturo Tagliapietra, irmão de seu segundo marido. Ele se juntou a ela em Berlim por volta de 1897 e a ajudou com seus planos e contas de shows.

Carreño ao piano em 1917
Eugen d'Albert
Eugen d'Albert

Após seu sucesso na Alemanha e em outros estados europeus, Carreño voltou aos Estados Unidos em 1897 para um público ávido. Se apresentando em Hartford, Connecticut , um crítico do Hartford Courant escreveu: "Teresa Carreno, a virtuosa do piano, fez sua primeira aparição hoje no Concerto Filarmônico, Carnegie Hall , sob a batuta de Anton Seidl . Sua magnífica técnica exibida ao mais alto grau a maravilhosa sonoridade do piano Knabe, no qual ela tocou, e ela recebeu uma das maiores ovações da temporada. " Deste ponto em diante em sua carreira, Carreño apareceu em concertos como artista de destaque, solo ou com orquestra. Ela se apresentou sob a batuta de muitos maestros proeminentes, incluindo Edvard Grieg , Gustav Mahler , Theodore Thomas , Wilhelm Gericke , Hans von Bülow e Henry Wood . Em suas memórias, Henry Wood escreveu que "É difícil expressar adequadamente o que todos os músicos sentiam sobre esta grande mulher que parecia uma rainha entre os pianistas - e tocava como uma deusa. No instante em que ela subiu na plataforma, sua dignidade firme prendeu seu público que observava com atenção fascinada enquanto ela arrumava a longa cauda que usava habitualmente. Seu vigor masculino de tom e toque e sua maravilhosa precisão na execução de passagens de oitava arrebataram a todos completamente. "

Entre os compositores mais freqüentemente executados em seu repertório estavam Chopin , Liszt , Tchaikovsky , Grieg , MacDowell , Schumann , Rubinstein , Beethoven , Schubert , Mendelssohn , Weber e, ocasionalmente, o seu próprio. Carreño gravou mais de quarenta composições para reprodução de piano entre 1905 e 1908. Estas foram lançadas principalmente pela Welte-Mignon e reeditadas por outros fabricantes de rolos de piano. Sua filha Teresita também gravou para pianista em 1906 para a Welte-Mignon. Além de suas apresentações, Carreño deu aulas para alunos em muitas das cidades que visitou. No início dos anos 1900, seus alunos viajavam para sua residência de verão durante os meses de verão para estudar com ela por semanas a fio. Entre seus alunos estavam sua primeira biógrafa Marta Milinowski, bem como Fanny Nicodé nascida Kinnel, Helen Wright e Julia Gibansky-Kasanoff. Pelo restante de sua carreira, Carreño se apresentou em cidades por toda a Europa (incluindo a Rússia) com apenas algumas temporadas de concertos na América do Norte durante 1907–08, 1909–10 e 1916, bem como duas visitas à Austrália e Nova Zelândia em 1907 / 1908 e 1910/1911, esta última incluindo também escalas na África do Sul. Carreño e A. Tagliapietra retornaram à cidade de Nova York em setembro de 1916 para uma temporada de concertos de 1916 a 1917 com apresentações planejadas nos Estados Unidos e em Cuba. Em 1916, ela se apresentou para o presidente Woodrow Wilson na Casa Branca. Durante sua viagem a Havana, Cuba, em março de 1917, no entanto, ela adoeceu e voltou para Nova York, onde foi diagnosticada com diplopia . Sua saúde piorou rapidamente e ela ficou paralisada antes de morrer em 12 de junho de 1917, em seu apartamento na cidade de Nova York aos 63 anos de idade.

Placa em homenagem a Teresa Carreño no local de sua morte.  Cidade de Nova York.
Placa em homenagem a Teresa Carreño no local de sua morte, 740 West End Avenue 96th Street , Nova York

Composições

Teresa Carreño compôs cerca de 75 obras para piano, voz e piano, coro e orquestra, música de câmara e vários merengues , incorporando a forma como interlúdio em algumas das suas peças (por exemplo, na peça intitulada Un Bal en Rêve ). Suas primeiras composições (em manuscrito) datam de ca. 1860. Uma de suas primeiras peças publicadas um ano após sua estreia em Nova York foi a "Gottschalk Waltz" (1863), dedicada a Louis Moreau Gottschalk. A maioria de suas obras foi composta antes de 1875 e publicada por várias editoras em locais como Paris ( Heugel , Brandus & S. Dufour ), Londres (Duff & Stewart), Madrid ( Antonio Romero ), Nova York ( G. Schirmer , Edward Schuberth ), Boston ( Oliver Ditson & Co. ), Filadélfia ( Theodore Presser ), Cincinnati ( The John Church Company ), Leipzig ( Fr. Kistner & CFW Siegel ) Sydney e Melbourne ( Allan & Co. ).

Apenas algumas obras foram compostas após 1880, incluindo duas obras para coro, Himno a Bolívar (ca. 1883) e Himno al ilustre americano (ca. 1886). A primeira peça foi dedicada ao General Joaquín Crespo e estreou durante sua visita a Caracas em 1885. A segunda peça foi escrita em homenagem a Antonio Guzmán Blanco , presidente da Venezuela (1879-1884, 1886-1887). Sua composição Kleiner Walzer (Mi Teresita) (ca. 1885), composta para sua filha Teresita, foi uma de suas peças mais populares durante sua vida e ela frequentemente a apresentava como bis em seus próprios shows. Durante sua residência em Berlim na década de 1890, Carreño compôs duas obras de câmara, Serenata para Orquestra de Cordas (cerca de 1895) e Quarteto de Cordas em Si menor (1896). Este último foi interpretado pelo Klinger Quartet no Leipzig Gewandhaus em 1896.

Legado

Em 1938, as cinzas de Carreño foram repatriadas para Caracas, Venezuela. Posteriormente, foram exumados e enterrados no Panteón Nacional em 1977.

O Vassar College adquiriu os papéis de Teresa Carreño no início dos anos 1930 e os comprou oficialmente em 1941. Em 1957, uma parte da coleção (não inventariada) foi dispersa entre Vassar e a Biblioteca Nacional em Caracas, Venezuela. Estes materiais estão agora alojados no Centro Documental Teatro Teresa Carreño. Um auxílio para encontrar está disponível para os papéis existentes de Teresa Carreño no Vassar College na Biblioteca de Arquivos e Coleções Especiais.

O Complexo Cultural Teresa Carreño em Caracas leva o nome em homenagem a Carreño. O centro serve de residência para a Orquestra Sinfônica da Venezuela . O complexo também abriga o Centro Documental Teatro Teresa Carreño e a Sala de Exposición Teresa Carreño. O Centro Documental é o principal arquivo de Carreño na Venezuela. Abriga materiais de fonte primária, incluindo correspondência, documentos jurídicos, programas de concertos, partituras, críticas, fotografias e outros itens pessoais. A Sala de Exposición exibe materiais que pertenceram a Carreño, incluindo seus vestidos de concerto, piano Weber (recuperado pelos esforços da pianista venezuelana Rosario Marciano ) e outros itens pessoais. Há também uma cratera em Vênus com o nome de Carreño.

A partir de 1º de junho de 2015 Andreina Gómez começou a dirigir o longa-metragem Teresita y El Piano sobre a vida de Teresa Carreño.

Em 2018, um Google Doodle foi criado para comemorar seu 165º aniversário.

Notas

Bibliografia

links externos