A Experiência Beyoncé - The Beyoncé Experience

The Beyoncé Experience World Tour

Turnê mundial de Beyoncé Knowles
Cartaz promocional do show Oracle Arena
Álbum associado	Aniversário
Data de início	10 de abril de 2007
Data final	12 de novembro de 2007
Pernas	5
No. de shows	96
Cronologia do show de Beyoncé Knowles
Verizon Ladies First Tour (2004) The Beyoncé Experience (2007) I Am ... World Tour (2009–10)

The Beyoncé Experience foi a terceira turnê da cantora americana Beyoncé Knowles . Foi encenado em apoio ao seu segundo álbum de estúdio, B'Day (2006). A Experiência Beyoncé consistiu em 96 shows em 2007 em cinco etapas. Ingressos para fã-clubes e pacotes VIP estavam à venda no início de abril e os ingressos vendidos oficialmente em 20 de abril de 2007. A turnê começou naquele mês e terminou em novembro. Knowles colaborou com a America's Second Harvest em uma campanha para pessoas que lutaram contra a fome , realizando campanhas de alimentos antes do show em todas as paradas durante a turnê, pedindo aos fãs que trouxessem comida.

Os ensaios para a turnê começaram em março de 2007 e as apresentações contaram com música tocada por uma banda feminina chamada Suga Mama escolhida por Beyoncé Knowles e seu pai Mathew Knowles durante as audições realizadas antes do lançamento de B'Day . O set list dos concertos incluía canções de B'Day , Dangerously in Love , dez versões abreviadas de canções de Destiny's Child e também " Listen ", gravada originalmente por Knowles para a banda sonora de Dreamgirls (2006). Dez instrumentistas, três vocalistas de harmonia e dez dançarinos apoiaram Knowles no palco, que também tinha bolas de discoteca penduradas no teto e escadas que mudavam de cor. Para o guarda-roupa da turnê, Knowles colaborou com vários designers; consistia em vestidos prateados e brilhantes que receberam elogios da crítica.

A turnê recebeu críticas positivas de críticos musicais que elogiaram as habilidades vocais, dança, coreografia e energia de Knowles no palco durante os shows realizados simultaneamente. As performances das canções de ritmo lento e do material do Destiny's Child durante os shows foram destacadas pela crítica. Vinte e nove shows foram submetidos ao boxscore da Billboard , arrecadando US $ 24,9 milhões, com 272.521 fãs assistindo às apresentações. Ao longo da viagem vários incidentes aconteceram; a pirotecnia destinada ao palco feriu duas pessoas na platéia, Knowles caiu de um lance de escadas durante uma apresentação de " Ring the Alarm " e teve um mau funcionamento do guarda-roupa. Um show em Kuala Lumpur , Malásia, em 1º de novembro de 2007 foi transferido para Jacarta , Indonésia, devido às regras rígidas da Malásia em relação às roupas usadas por artistas femininas. A apresentação no Staples Center em Los Angeles foi gravada em 2 de setembro de 2007 e lançada em 16 de novembro de 2007 como um DVD ao vivo intitulado The Beyoncé Experience Live .

Fundo

Knowles realizando "Flaws and All" em Barcelona. Durante a apresentação, ela foi abraçada por um dançarino vestido de anjo.

Antes do início de The Beyoncé Experience em apoio ao seu segundo álbum solo de estúdio B'Day (2006), Beyoncé se apresentou no Houston Livestock Show and Rodeo 2007 com a participação de Slim Thug , que participou de " Check on It "; ela cunhou o programa como uma "prévia" de The Beyoncé Experience. Os ingressos do fã-clube e pacotes VIP para a turnê foram disponibilizados para pré-encomenda no início de abril no site WeLoveBeyonce.com e os ingressos foram oficialmente colocados à venda em 20 de abril de 2007. A turnê começou em 10 de abril no Tokyo Dome em Tóquio, Japão, com a primeira etapa terminando em Nagoya . A segunda etapa começou em Sydney, Austrália e terminou na mesma cidade. Knowles continuou com a terceira etapa na Europa, começando em Frankfurt , na Alemanha, passando por países como Espanha, Suécia e Portugal, terminando a etapa com duas datas no The Point, em Dublin. A parte americana da turnê começou em 6 de julho no Louisiana Superdome em New Orleans , como parte do New Orleans Essence Music Festival 2007 , onde Knowles foi a atração principal. A etapa também parou na cidade de Monterrey, no México, e terminou em Winnipeg, no Canadá. Ela então embarcou em uma parte final da turnê no Leste Asiático / Coréia com o concerto final ocorrendo no Mandalay Bay Events Center em Las Vegas em 31 de dezembro de 2007. O Beyoncé Experience finalmente visitou noventa e sete locais no total.

Knowles se uniu à America's Second Harvest e ao Pastor Rudy Rasmus da Igreja Metodista Unida de St. John para uma campanha de doação de alimentos antes do show, que fazia parte da Experiência Beyoncé em cada parada. Alimentos foram coletados para pessoas que lutaram contra a fome . A organização de Knowles, The Survivor Foundation, também esteve envolvida na campanha. Os primeiros 1.000 fãs que entregassem um mínimo de três alimentos não perecíveis receberiam uma foto autografada de Knowles e um bilhete de rifa para concorrer a um assento atualizado. Para a campanha de alimentos na Etiópia, Índia e Turquia, o Houston Chronicle colaborou com Knowles, criando uma campanha de ajuda virtual e pedindo às pessoas que enviassem dinheiro. Os fundos foram doados à Rede Global FoodBanking.

Desenvolvimento

Knowles cantando "Naughty Girl" (à esquerda ) e "Green Light" (à direita ) durante a turnê. Ela foi apoiada por sua banda feminina, chamada Suga Mama, que freqüentemente executava instrumentação solo durante as mudanças de roupa.

Antes do lançamento de B'Day em 2006, Knowles fez um teste nacional para músicas que terminou no Sony Music Studios, onde ela, seu pai e o colaborador Mathew Knowles estavam entre os jurados. As audições procuraram tecladistas, baixistas, guitarristas, trompistas, percussionistas e bateristas com paradas em Nova Jersey, Atlanta, Burbank, Chicago e Houston. Os músicos foram convidados a recriar a performance de "Work It Out" do álbum ao vivo Live at Wembley (2004) e serem capazes de realizar pelo menos um solo de um minuto. Knowles afirmou que seu objetivo era reunir um grupo de mulheres "ferozes, talentosas, famintas e bonitas" e formar uma banda só de mulheres. Falando sobre sua turnê e a decisão de formar uma banda, Knowles disse: "Eu sou totalmente voltado para o empoderamento feminino. Eu quero forçar os limites. Sei que é minha responsabilidade fazer algo diferente. Eu disse: 'Eu quero um banda, eu quero algo diferente. '"Ela descreveu ainda mais o processo de escolha dos concorrentes durante uma entrevista, dizendo:" Eu fiz audições em todo o mundo; as pessoas vieram de Atlanta, Houston, Israel, de todo o mundo. Foi extremamente difícil [ escolher as vencedoras]. [Há] tantas mulheres talentosas. Eu queria apenas uma banda de nove integrantes, mas as meninas eram tão incríveis que não consegui decidir. Acho que vou acabar tendo 12 pessoas, então eu ter duas [pessoas tocando] certos instrumentos, porque [alguns dos concorrentes] eram simplesmente brilhantes. É uma coisa chamada qualidade de estrela, é algo que você não consegue identificar, não consegue descrever. Quando eles estavam tocando, eu disse: 'Eu quero ver vocês batalhar.' Trouxe dois de cada instrumento e foi assim que escolhi. Você vê aquele que realmente quer. Foi tão divertido, a energia, ver a batalha das garotas ... Deus, foi o melhor. Foi mágico. " Entre os segmentos do show, Suga Mama realizou interlúdios instrumentais periódicos, com cada membro dando um solo para que Knowles pudesse mudar seus trajes sete vezes. Descrevendo-os como "fantásticos", Eamon Sweeney do Irish Independent observou que "a música intervalada funciona perfeitamente ... mas dois solos de bateria excruciantes são absolutamente desnecessários".

Os ensaios para a turnê começaram em março de 2007. O set list dos shows incluía canções da edição standard e deluxe de B'Day , bem como canções de Dangerously in Love (2003). Dez versões abreviadas das canções de Destiny's Child foram executadas, assim como " Listen ", uma faixa interpretada por Knowles na trilha sonora do drama musical Dreamgirls de 2006 , no qual Knowles havia estrelado. Vinte e três pessoas estiveram presentes no palco com Knowles: dez instrumentistas, três vocalistas de harmonia e dez dançarinos, dos quais apenas quatro eram do sexo masculino. Anthony Venutolo, do The Star-Ledger, observou que a inclusão de mulheres no palco era "uma maneira simples e eficaz" de enfatizar o tema do empoderamento feminino apresentado durante os shows. Venutolo e Jon Pareles, do The New York Times, concordaram que os programas usavam homens apenas como dançarinos para o público feminino. A concepção e encenação do show foram feitas por Knowles, Kim Burse e Frank Gatson Jr. Gatson, Jonte Moaning, Ramone, Anthony Burrell e Danielle Polanco coreografaram as coreografias. A turnê foi administrada por Alan Floyd e seus patrocinadores foram Samsung e L'Oréal Paris . 75 membros do palco e da equipe e 60 toneladas de equipamentos de palco, a maioria dos quais iluminação, estiveram presentes na turnê. 38 canais sem fio Sennheiser foram usados ​​para os programas e em uma faixa de frequência diferente , 38 canais sem fio de backup. A equipe de engenharia era composta por James Berry, que cuidava dos monitores da banda, Ramón Morales for Knowles e Horace Ward na frente da casa. Dezesseis dos canais sem fio eram dedicados a sistemas de monitor pessoal: 11 em estéreo e cinco em mono . Knowles e o resto dos membros da banda tinham um receptor de monitoramento Sennheiser EK 300 IEM G2. Onze dos canais forneceram suporte de instrumento sem fio para guitarra, baixo e trompas, usando transmissores bodypack Sennheiser SK 500 G2. Os canais restantes cobriam o microfone vocal de Knowles e os de seus cantores de apoio e vocalistas convidados. Os receptores de diversidade verdadeira Sennheiser EM 3032-U e EM 550 G2 com antenas Sennheiser A 5000-CP e combinadores AC 3000 completam o sistema. Knowles cantou através de um transmissor de níquel Sennheiser SKM 5200 equipado com uma cápsula Neumann KK 105-S. Ward comentou que o KK 105-S era um "microfone absolutamente deslumbrante ... [ele] é maravilhosamente suave e captura todas as nuances da performance de um vocalista talentoso". Ele especificou microfones Sennheiser SKM 935 G2 para os vocalistas de apoio e convidados porque eles soaram "excelentes mesmo em condições abaixo do ideal".

Desenho de fantasias

Knowles se apresentando durante The Beyoncé Experience usando vestidos brilhantes e prateados. O guarda-roupa da turnê recebeu uma recepção positiva dos críticos, muitos dos quais elogiaram seu visual geral.

A mãe de Beyoncé e designer Tina Knowles , House of Deréon , Giorgio Armani , Versace , Elie Saab e Herve Leger serviram como designers para os looks da turnê. Jon Pareles, do The New York Times, descreveu as roupas como principalmente prateadas, variando de minissaias a vestidos formais, body em tons de pele a biquínis e lingerie . Pareles observou ainda que "O guarda-roupa atrai os homens, mas também é um meio de auto-afirmação". J. Freedom du Lac do The Washington Post descreveu os trajes durante o show como "brilhantes". Lee Hildebrand do San Francisco Chronicle elogiou os figurinos dizendo que "cada um [é] fabulosamente glamoroso, a maioria deles feitos sob medida para destacar o decote amplo da cantora e um par de pernas para rivalizar com os de Tina Turner . Em um ponto, quando as pernas estavam escondidos por um longo vestido escarlate, o vento soprava de baixo para expô-los. " Sarah Rodman, do The Boston Globe, elogiou o vestido longo, mas não gostou do minifólio de estanho usado por Knowles. Lisnaree Vichitsorasatra do The Nation elogiou o visual de Knowles, dizendo que ela era como uma "deusa brilhante em uma roupa reveladora". Frank Scheck, do The Hollywood Reporter, também concordou com suas declarações, "dizer que Beyoncé está ótima é provavelmente redundante. Seu desfile de roupas que se ajustam à forma e chamam a atenção - mais notavelmente um traje de dançarina do ventre em que ela demonstrou um pouco de modernidade - movimentos de sacudida que indicavam que Shakira era melhor cuidar de suas costas - fornecia amplas oportunidades para olhares maliciosos sem vergonha. " Ann Powers, do Los Angeles Times, comentou que "as roupas de camuflagem que seus dançarinos às vezes usavam ... pareciam certas para um show que às vezes parecia uma operação militar , executado com perícia". Eamon Sweeney, do Irish Independent , observou que Knowles estava "absolutamente deslumbrante" e acrescentou: "Devo confessar que a visão de Beyoncé arrancando um vestido curto para revelar um macacão que quase não existia permanecerá na minha memória por muitos anos". Um escritor de The StarPhoenix escreveu que Knowles parecia uma "rosa sereia vestida de prata", dizendo ainda que "era quase surreal ver a mulher que frequenta as capas de revistas de moda na mesma sala". Tonya Turner, do The Courier-Mail, elogiou Knowles por parecer "exatamente a garota dos sonhos em um vestido prateado brilhante até o chão".

Sinopse do concerto

O show incluiu muitas referências, como James Brown e Donna Summer , bem como rotinas inspiradas em Sweet Charity e Marilyn Monroe . Ele abriu na escuridão, com Knowles emergindo por um buraco no palco em meio a fumaça, brilhos e pirotecnia para executar " Crazy in Love " com um trecho de " Crazy " de Gnarls Barkley em um vestido prata cintilante e caminhando para a frente do palco, enquanto quinze bolas de discoteca penduradas no teto. Sua banda de fundo começou a tocar a música funk e enquanto cantava, Knowles subiu uma enorme escadaria que avançou em dois lugares onde sua banda feminina e três cantoras secundárias estavam posicionadas. No topo da escada / mini-palco, ela arrancou a barra do vestido e desceu de volta para o palco principal. Seus três cantores de apoio vieram também e fizeram a dança "uh-oh" da música com ela.

Knowles cantando "Speechless" durante a turnê enquanto está sentado em um sofá desenhado como um par de lábios. Lee Hildebrand do San Francisco Chronicle observou que a cantora foi "particularmente poderosa em 'Speechless', uma obra-prima do minimalismo lírico".

Durante " Freakum Dress ", Knowles tocou air guitar , enquanto as escadas do palco foram iluminadas em verde durante " Green Light ", que ela tocou com seis dançarinas. Ela usava uma roupa de dança do ventre , incluindo calças de harém , enquanto cantava " Baby Boy ". Ela desceu a escada segurando um guarda-chuva e foi recebida por três caras vestindo uniformes . Uma pequena seção do clássico reggae "Murder She Wrote" foi incorporada em "Baby Boy". Durante " Beautiful Liar ", Knowles cantou em um microfone que caiu do teto e executou uma dança no estilo Shakira semelhante ao videoclipe da música; Shakira apareceu na tela do vídeo durante a música. " Naughty Girl " também foi cantada com " Love to Love You Baby " de Donna Summer sendo incorporada e, enquanto se apresentava, ela dançava o ventre na batida da música. " Me, Myself and I " foi tocada em um ritmo mais lento do que a gravação original, após a qual Knowles cantou " Dangerously in Love 2 " com um trecho de "He Loves Me" de Jill Scott . Ela chorou durante " Flaws and All " e mostrou suas "imperfeições" antes de ser abraçada por uma dançarina vestida de anjo. Durante a execução da música, ela cantou com os olhos arregalados em um close-up do vídeo. O show continuou com Knowles apresentando um medley de dez canções do Destiny's Child que continha canções com o tema da solidariedade feminina. Knowles cantou "Speechless" sentado em um sofá desenhado como um par de lábios.

A introdução de "Ring the Alarm" prestou uma homenagem ao " Cell Block Tango " do filme Chicago , enquanto as mulheres contavam como haviam sido machucadas por homens e a performance viu Knowles vestindo um sobretudo vermelho. Durante " Suga Mama ", Knowles executou uma pole dance . Posteriormente , foram realizados duetos de Knowles com Jay-Z , " Upgrade U " e " '03 Bonnie & Clyde ". Durante " Get Me Bodied ", ela removeu a fantasia de robô que usava anteriormente para revelar um vestido preto e amarelo para imitar uma abelha, e ainda conduziu a multidão em uma rotina de dança. "Check on It" foi precedida por uma instrumental de " The Pink Panther Theme ", durante a qual as escadas foram coloridas de rosa. Um segmento de Dreamgirls foi apresentado, incorporando a canção-título e "Listen" do filme musical de 2006 no qual Knowles estrelou. A última canção no set list da turnê foi " Irreplaceable "; começou com o público cantando o primeiro verso para Knowles depois que ela anunciou "Eu tenho cantado com o coração por mais de duas horas. Agora é a hora de você cantar para mim." Knowles pediu à multidão para cantar junto com ela durante a música, enquanto os videoclipes dos músicos de apoio os mostravam fazendo o movimento "para a esquerda", que era uma parte fundamental da música. Confetes também caíram no palco. Quando o show terminou, Knowles estava entrando no palco e apontando para os fãs individualmente dizendo "Eu vejo vocês!" e descrevendo suas roupas ou os sinais que seguravam.

Recepção critica

Chris Willman, da Entertainment Weekly , concedeu ao programa uma classificação A e elogiou a habilidade de Knowles de cantar e dançar simultaneamente. Da mesma forma, Shaheem Reid, da MTV News, comentou: "Existem poucas (muito poucas) mulheres que podem realmente cantar, muitas que podem dançar, muitas mais que parecem boas - mas realmente nenhuma outra que pode combinar todos os três e adicionar icônico poder de estrela como Miss Knowles, indiscutivelmente a melhor artista de palco versátil no jogo agora. " J. Freedom du Lac, do The Washington Post, elogiou o ritmo rápido do show e chamou-o de "puro espetáculo pop", descrevendo-o ainda como "brilhante ... [e] ardente". Ele notou que a abertura foi com uma "entrada dramática e exagerada com a qual todas as aspirantes a diva sonham", mas no entanto ele ficou desapontado com o final do show. Ele ainda escreveu: "Embora Beyoncé possuísse os holofotes, sendo esta sua 'Experiência' e tudo mais, sua banda co-estrelou o show, tocando forte e firme atrás da cantora e vamping habilmente por períodos prolongados sempre que Beyoncé deixava o palco para mudar. " Sarah Rodman, do The Boston Globe, escreveu em sua crítica que o título da turnê a lembrava de um show em um parque temático e acrescentou "[foi] um caso elaborado. Era parte crítica de Las Vegas, parte show de rock duro, parte funk suado e revival do soul, performance em parte da diva em uma sala de concertos, e quase tudo divertido de assistir enquanto a cantora se jogava em vários cenários e fantasias ". Eamon Sweeney do Irish Independent descreveu o desempenho de Knowles como "o melhor show pop do planeta", acrescentando que o título da turnê "faz exatamente o que diz na lata". David Schmeichel da Jam! escreveu que a "experiência 'Splashy Beyoncé dá uma lição de diva para princesas pop em todos os lugares", elogiando ainda mais sua "deusa" como entrada, voz e performance que ele descreveu como "rigidamente roteirizada conforme suas incursões no filme". Ashante Infantry do Toronto Star observou que os concertos serviram como uma prova do talento e poder de Knowles e a comparou com Prince pela versatilidade e musicalidade e Tina Turner pela atrevimento e poder absoluto. Cameron Adams, do Herald Sun , também comparou a habilidade de atuação de Knowles com a de Prince e declarou: "Beyoncé é uma artista antiquada e versátil". Jim Harrington, escrevendo para o San Jose Mercury News, classificou a turnê como um caso A-plus. Um escritor de The StarPhoenix elogiou o show, escrevendo que Knowles "colocou fogo no palco" por duas horas. A escritora também acrescentou que ela tinha "um talento honesto, dado por Deus, que ela não tem medo de compartilhar. Suas canções, que vão de sensuais a emocionantes, foram executadas com todo o seu coração ... Com uma clara paixão pelo showmanship e uma voz difícil de comparar , Beyoncé simplesmente contornou a mediocridade da maioria dos shows e levou sua performance a outro nível. " Arielle Castillo do Miami New Times elogiou fortemente a performance de Knowles, escrevendo que "B atuou como se sua vida dependesse disso; coreografia fresca para a morte, vocais perfeitos, guarda-roupa loucamente sexy e sua marca registrada de juba de leoa, tudo em forma de A + ... Beyoncé deu à multidão tudo o que eles esperavam e multiplicaram por 1000. " Ela concluiu sua crítica escrevendo que o show lembrava um show de Las Vegas devido aos trajes elaborados, cenários e "over-the-topness de toda a coisa", elogiando ainda mais Knowles por atuar, dançar e cantar no palco.

Knowles cantando "Listen", uma música da trilha sonora Dreamgirls: Music from the Motion Picture .

Jon Pareles, do New York Times, escreveu: "Ela é a mulher com tudo: a voz, os movimentos, as canções, as idéias e as roupas. Seu set de duas horas foi uma extravagância pop brilhante que manteve as canções em seu centro." Ele ainda observou que Knowles não precisava de distrações de seu canto, "que pode ser aéreo ou rouco, lacrimoso ou vicioso, rápido com sílabas staccato ou sustentado em melismas curvos . Mas ela estava em constante movimento". Lee Hildebrand do San Francisco Chronicle deu uma crítica muito positiva para o concerto e observou que Knowles executou "duas horas aceleradas de canto fantástico, musicalidade sólida, encenação espetacular e algumas das coreografias mais imaginativas que já enfeitaram o palco do Oráculo Arena." Hildebrand observou ainda que Knowles usava "partes ocasionais de rouquidão em seus tons mezzo para enfatizar linhas-chave" durante a execução das baladas. Ele escreveu que cada "contração, virada, deslize e sacudidela de quadril estavam em perfeita sincronia" e elogiou o movimento constante da cantora na maior parte do tempo, que nunca a deixou "sem fôlego". Enquanto revia o show de Knowles em Bangkok, Tailândia, Lisnaree Vichitsorasatra do The Nation elogiou sua dança, que incluía "sacudir, pular e dança do ventre, misturada com hip-hop", comparando-a ainda mais com a de Shakira. Ela ainda observou que o destaque do show foi quando Knowles cantou as baladas de ritmo lento. Tonya Turner, do Courier Mail , elogiou a performance "apaixonada e ardente" de Knowles, acompanhada por "booty popping frenético e movimentos sensuais de R&B". Escrevendo para o Los Angeles Times , Ann Powers observou que a turnê foi um dos "espetáculos de superstar modernos que lançam a realidade do artista ao nível do mito". No entanto, ela observou que "A 'Experiência' de Beyoncé aproveita as lutas e triunfos bem conhecidos da artista para construir uma história que deixará os fãs boquiabertos e se relacionando. O enlouquecedor sobre esse entretenimento deslumbrante, porém, é que a história que ele conta é parcialmente errado. " Ela concluiu a crítica dizendo, "Beyoncé é elétrica no show, mas refreada pelo tema pós-feminista de seu show . Por que não deixar que seja apenas sobre sua proeza musical?". Jim Farber, do New York Daily News, elogiou a energia e a poderosa performance de Knowles no palco, escrevendo "Com seu andar triunfante, figura escultural e olhar fixo de aço, a cantora parecia preparada não apenas para atuar, mas para vencer ... Beyoncé cantou com uma expressão impetuosa determinação, gritos e gritos estressantes que não tinham nenhuma utilidade para sutileza e menos ainda para vulnerabilidade. Ela dançou em um clipe igualmente louco ... acertando cada marca com uma vingança ... Um show de Beyoncé ... tem tudo a ver com poder e nada a ver com nuances. É o tipo de coisa destinada a inspirar admiração, não intimidade ... Ela cantou suas músicas na noite passada com a força de um rapper, enfatizando peças de seus dois álbuns solo de uma forma que fazia todos os sons parecerem percussivos . " No entanto, Farber criticou o repertório incerto de canções executadas, escrevendo "Muitas de suas melodias são muito arisco para afundar, e alguns de seus ritmos são muito robóticos para encontrar um groove." Scheck, do The Hollywood Reporter, notou que os trechos de outros artistas que Knowles incluiu em suas próprias canções foram revigorantes e incluíram o medley acelerado de Destiny's Child e as performances de "Get Me Bodied" e "Listen" como destaques do show. Ele observou ainda,

“Não é à toa que eles chamam esse show de 'The Beyonce Experience'. Como os filmes de sucesso de verão que lotam as telas dos cinemas, esta turnê do ícone pop / R & B não se assemelha tanto a um show, mas a uma série de cenários dramáticos encenados de maneira emocionante. É seguro dizer que os fãs dela não ficarão desapontados com a extravagância de duas horas. Desde a abertura em estilo diva, quando ela sobe de baixo do palco em meio a uma exibição cintilante de brilho, até o público final cantando junto com o sucesso feminino "Irreplaceable", a estrela oferece um espetáculo que agrada ao público e oferece o máximo de visual como estimulação musical. "

Desempenho comercial

Conforme relatado por um escritor da Jet em setembro de 2007, a turnê estava esgotando em todas as cidades em que apareceu. Em outubro de 2009, quando Knowles foi escolhida para o prêmio Mulher do Ano da revista Billboard , o faturamento de suas turnês foi revelado. Entre 21 de abril e 8 de setembro de 2007, foi relatado à revista que The Beyoncé Experience arrecadou US $ 24,9 milhões e 272.521 fãs compareceram aos vinte e nove shows que foram submetidos ao boxscore na época. O show de maior bilheteria da turnê foi no Madison Square Garden em Nova York, com $ 2.744.345. O show que atraiu o maior número de participantes foi no Fort Bonifacio em Taguig , Filipinas, em 7 de novembro de 2007, com um total de 70.000 pessoas presentes.

Incidentes e programas cancelados

Knowles cantando "Ring the Alarm" em maio de 2007. Durante uma apresentação da música em Orlando, Flórida, em 24 de julho, ela caiu de um lance de escada quando seu longo casaco vermelho ficou preso sob seu calcanhar.

Em 8 de julho de 2007, durante o show em St. Louis , duas pessoas na multidão que compareceram ao show sofreram queimaduras depois que uma pirotecnia destinada ao palco caiu na platéia; Knowles os visitou no hospital após o show. Durante a apresentação de "Ring the Alarm" no show de Orlando, Flórida , em 24 de julho, Knowles caiu de um lance de escadas. Seu salto ficou preso na bainha de seu casaco longo e ela tropeçou; ela rapidamente se recompôs e continuou com o show. Após o incidente, Knowles, brincando, pediu ao público que não postasse a filmagem no YouTube, embora ela soubesse que o fariam; vários clipes foram postados no site de compartilhamento de vídeos e se tornaram virais . Em 26 de julho, o YouTube removeu muitos dos clipes, pois violavam os termos de direitos autorais . Depois de uma onda de remoção inicial, clipes do incidente reapareceram no YouTube e foram carregados em outros sites de compartilhamento de conteúdo, como Dailymotion e eBaum's World . Um porta-voz da cantora disse que ela não se machucou durante a queda, que ela descreveu como um "mero ponto em um show sensacional e perfeito", acrescentando: "A Srta. Knowles se recompôs, sem perder o ritmo, mostrando a todos que ela é o melhor." Quando questionada sobre a queda na CNN , Knowles disse que bateu com a cabeça e queixo e ficou machucada. Ela ainda notou que imediatamente começou a pensar em se levantar e continuar fazendo o show mais forte como atleta devido à adrenalina que ela tinha: “Sempre que eu faço algo assim eu sempre atuo muito, muito difícil porque isso me deixa um pouco brava comigo mesma então Eu simplesmente enlouqueço. Então eles conseguiram um show realmente bom no final. " Durante sua apresentação em Toronto em 25 de agosto, durante a apresentação de "Déjà Vu", Knowles teve um mau funcionamento do guarda-roupa quando seu vestido voou sobre sua cabeça e foi especulado para revelar seu seio. No entanto, um porta-voz da cantora revelou que as especulações não eram verdade, "Ela está usando um sutiã cor de pele! Você realmente acha que Beyoncé iria subir no palco assim?". O vídeo que foi carregado no YouTube se tornou viral. Powers of Los Angeles Times discutiu sobre os incidentes, dizendo: "Como uma rainha do pop, Beyoncé é quase perfeita demais. Uma queda das escadas no palco em Orlando e um subsequente 'mau funcionamento do guarda-roupa' em Toronto atraiu muito mais atenção do que era justificado em parte porque esses erros contradiziam seu estilo ferozmente atlético. " Durante seu show em Addis Abeba , Etiópia , em 20 de outubro de 2007, depois que a música final do set de duas horas foi executada, Knowles fez com que todos os seus dançarinos e membros da banda subissem ao palco. O concerto foi apresentado como parte da celebração anual do país de seus 2.000 anos, de acordo com o calendário copta . No final do concerto, Knowles afirmou: "Quero agradecê-lo. Você tem sido um dos melhores públicos da minha vida." Knowles pretendia levar The Beyoncé Experience para Kuala Lumpur , Malásia, em 1º de novembro de 2007, no entanto, o show foi cancelado "devido a um conflito de agenda" e transferido para Jacarta , Indonésia. Foi especulado por várias publicações que Knowles mudou o show por causa das regras estritas da Malásia em torno das roupas que as artistas usam. O governo exigiu que as artistas se cobrissem do alto do peito até os joelhos, incluindo os ombros. Várias publicações relataram que as notícias seguiram um aumento nos protestos de vários grupos conservadores, incluindo a União Nacional de Estudantes Muçulmanos da Malásia com quase 10.000 membros, pedindo ao Ministério da Cultura, Artes e Patrimônio que pare o show. O comunicado dirigido pela equipa de gestão da Knowles afirma que o programa foi cancelado "com pesar". O show do dia 24 de outubro em Istambul , na Turquia, foi cancelado pelo organizador, o clube esportivo Fenerbahçe , devido aos ataques do Partido dos Trabalhadores do Curdistão em Hakkâri em 21 de setembro de 2007.

Transmissão e gravações

Knowles cantando "Independent Women" com suas dançarinas de fundo (à esquerda ) e "Upgrade U" com vários dançarinos de fundo do sexo masculino (à direita ). Suas habilidades de dança durante os shows da turnê receberam elogios da crítica.

O show em 2 de setembro no Staples Center em Los Angeles, dois dias antes do 26º aniversário de Knowles foi filmado e posteriormente lançado como um DVD intitulado The Beyoncé Experience Live . Durante o show, as colegas de banda do Destiny's Child Kelly Rowland e Michelle Williams apareceram no palco para terminar de cantar " Survivor "; Jay-Z também contribuiu com seu verso para " Upgrade U ". No final do show, Rowland e Williams lideraram o público cantando " Happy Birthday to You " para Knowles, para marcar seu aniversário dois dias depois. Foi lançado em 20 de novembro de 2007 em todo o mundo pela Columbia Records . O Beyoncé Experience Live foi exibido em noventa e seis cinemas dos Estados Unidos em 19 de novembro de 2007, um dia antes de seu lançamento em DVD. A Black Entertainment Television (BET) transmitiu o programa no Dia de Ação de Graças em 22 de novembro de 2007 e, posteriormente, em 18 de dezembro do mesmo ano. Também foi transmitido para membros do Exército dos Estados Unidos servindo na Guerra do Iraque através da AEG Network e a 3sat exibiu o concerto na Alemanha, Áustria e Suíça em 31 de dezembro de 2008. O DVD foi comercialmente bem-sucedido, ganhando cinco certificações em diferentes países, incluindo 3 × Platinum da Recording Industry Association of America pela venda de 300.000 cópias. A performance de "Insubstituível" durante o concerto em Madrid foi transmitida no 2007 ALMA Awards através da American Broadcasting Company .

Atos de abertura

• Chris Brown (Austrália)
• Lemar (Europa)
• Katy Shotter (datas selecionadas no Reino Unido e nos EUA)
• Robin Thicke (datas selecionadas na América do Norte)
• Sean Kingston (datas selecionadas na América do Norte)
• Pekaso (Filipinas)
• Ludacris (Etiópia)

Definir lista

O seguinte set list foi obtido no show de 2 de setembro de 2007 em Los Angeles. Não tem a intenção de representar todas as datas ao longo da turnê.

Datas da turnê

Festivais e outras apresentações diversas

A ^ Este show fez parte do Essence Music Festival .

Dados de pontuação de bilheteria

Observe que a lista e o total incluem apenas 24 programas reportados à Billboard Boxscore

Pessoal

Pessoal adaptado de acordo com o livreto The Beyoncé Experience e o DVD The Beyoncé Experience Live .

Referências

links externos

• Site oficial de Beyoncé Knowles