O Livro de Mórmon (musical) - The Book of Mormon (musical)
| O Livro de Mórmon | |
|---|---|
 Pôster promocional da Broadway
| |
| Música |
Trey Parker Robert Lopez Matt Stone |
| Letra da música | Trey Parker Robert Lopez Matt Stone |
| Livro | Trey Parker Robert Lopez Matt Stone |
| Pré estreia | 24 de março de 2011: Eugene O'Neill Theatre , Nova York |
| Produções | |
| Prêmios | Lista de prêmios
|
O Livro de Mórmon é uma comédia musical com música, letras e livro de Trey Parker , Robert Lopez e Matt Stone .
Encenada pela primeira vez em 2011, a peça é um exame satírico das crenças e práticas de A Igreja de Jesus Cristo dos Santos dos Últimos Dias . O musical, em última análise, endossa o poder positivo do amor e do serviço. Parker e Stone eram mais conhecidos por criar a comédia de animação South Park ; Lopez tinha co-escrito a música para o musical Avenue Q .
O Livro de Mórmon acompanha dois missionários santos dos últimos dias em uma tentativa de pregar a fé da Igreja aos habitantes de um remoto vilarejo de Uganda . Os jovens sérios são desafiados pela falta de interesse da população local, que se distrai com questões mais urgentes como HIV / AIDS , fome , mutilação genital feminina e opressão do senhor da guerra local.
Em 2003, depois que Parker e Stone viram Avenue Q , eles juntaram forças com Lopez, o co-escritor do musical, que se encontraram esporadicamente por vários anos. Parker e Stone cresceram no Colorado , e referências à Igreja eram comuns em seus trabalhos anteriores. Para pesquisar, o trio fez uma viagem a Salt Lake City para se encontrar com os atuais e ex-missionários mórmons. A partir de 2008, workshops de desenvolvimento foram realizados. Os produtores do show, Scott Rudin e Anne Garefino, optaram por abrir o show diretamente na Broadway .
A mostra foi inaugurada em março de 2011, após quase sete anos de desenvolvimento. A Igreja de Jesus Cristo dos Santos dos Últimos Dias respondeu com indiferença; no entanto, eles compraram espaço publicitário em seu programa em edições posteriores. O Livro de Mórmon obteve respostas críticas extremamente positivas e bateu recordes na venda de ingressos para o Teatro Eugene O'Neill . O show ganhou nove prêmios Tony , incluindo Melhor Musical , e um Grammy de Melhor Álbum de Teatro Musical . A gravação original elenco Broadway tornou-se a Broadway mais bem sucedida lançar álbum em mais de quatro décadas, chegando a número três na Billboard charts . Em 2013, o musical estreou no West End , seguido por duas turnês nacionais nos Estados Unidos. Uma produção em Melbourne e a primeira versão não em inglês, em Estocolmo, ambas inauguradas em janeiro de 2017. Seguiram-se as produções em Oslo e Copenhague.
O Livro de Mórmon arrecadou mais de $ 500 milhões, tornando-o um dos musicais de maior sucesso de todos os tempos.
Em 27 de julho de 2019, é o 14º show mais antigo da Broadway, ultrapassando a 42nd Street .
História
O Livro de Mórmon foi concebido por Trey Parker , Matt Stone e Robert Lopez . Parker e Stone cresceram no Colorado e conheciam A Igreja de Jesus Cristo dos Santos dos Últimos Dias e seus membros. Eles se tornaram amigos na Universidade do Colorado em Boulder e colaboraram em um filme musical, Cannibal! O Musical (1993), sua primeira experiência com musicais de cinema. Em 1997, criaram a série South Park para a Comedy Central e, em 1999, o musical South Park: Bigger, Longer & Uncut . Os dois pensaram primeiro em um Joseph Smith fictício , líder religioso e fundador do movimento SUD , enquanto trabalhavam em uma série abortada da Fox sobre personagens históricos. Seu filme de 1997, Orgazmo , e um episódio de South Park de 2003 , " All About Mormons ", deram um tratamento cômico ao mormonismo . Smith também foi incluído como um dos South Park ' s ' Super Best Friends ', a Liga da Justiça equipa paródia de figuras religiosas, como Jesus e Buda.
Desenvolvimento
Durante o verão de 2003, Parker e Stone voaram para Nova York para discutir o roteiro de seu novo filme, Team America: World Police , com o amigo e produtor Scott Rudin (que também produziu South Park: Bigger, Longer & Uncut ). Rudin aconselhados a dupla para ver o musical Avenue Q na Broadway, encontrar o elenco de marionetas em Team America semelhantes aos bonecos de Avenue Q . Parker e Stone foram ver a produção naquele verão e os escritores-compositores da Avenue Q , Lopez e Jeff Marx , os notaram na platéia e se apresentaram. Lopez revelou que South Park: Maior, Melhor e Sem Cortes foi muito influente na criação de Avenue Q . O quarteto saiu para beber depois e logo descobriu que cada acampamento queria escrever algo envolvendo Joseph Smith. Os quatro começaram a trabalhar nos detalhes quase imediatamente, com a ideia de criar uma história moderna formulada desde o início. Para fins de pesquisa, o quarteto fez uma viagem para Salt Lake City, onde "entrevistou um grupo de missionários - ou ex-missionários". Eles tiveram que trabalhar em torno do cronograma de Parker e Stone em South Park .
Em 2006, Parker e Stone viajou para Londres , onde passou três semanas com Lopez, que estava trabalhando no West End produção de Avenue Q . Lá, os três escreveram "quatro ou cinco canções" e tiveram a ideia básica da história. Depois de uma discussão entre Parker e Marx, que sentiu que não estava obtendo controle criativo suficiente, Marx foi separado do projeto. Nos anos seguintes, o trio restante se reuniu com frequência para desenvolver o que eles inicialmente chamaram de O Livro de Mórmon: O Musical da Igreja de Jesus Cristo dos Santos dos Últimos Dias . “Havia muitas idas e vindas entre LA e Nova York”, lembra Parker.
Alterações de música
Inúmeras mudanças foram divulgadas entre o roteiro original e a produção final. Uma música chamada " Family Home Evening ", que estava nos primeiros workshops do show, foi cortada. O senhor da guerra em Uganda foi chamado de General Kony nas prévias, mas isso foi alterado para General Butt Fucking Naked . A canção "The Bible Is A Trilogy" passou por uma grande reescrita para se tornar "All-American Prophet". A versão anterior era baseada em como o terceiro filme em trilogias de filmes é sempre o melhor e resume tudo; o que levou a uma piada recorrente sobre a Matriz, na qual um ugandense disse "Achei que a terceira Matriz era a pior", que mais tarde mudou para "Tenho vermes no escroto" na versão reescrita. A música "Spooky Mormon Hell Dream" foi originalmente chamada de "HE Double Hockey Sticks".
Workshops
Lopez empurrou o projeto para a oficina , o que confundiu Parker e Stone, sem ideia do que ele queria dizer. Workshops de desenvolvimento foram dirigidos por Jason Moore e estrelados por Cheyenne Jackson . Outros atores nas leituras incluíram Benjamin Walker e Daniel Reichard. A equipe embarcou no primeiro de uma meia dúzia de workshops que aconteceriam durante os próximos quatro anos, variando de mini-performances de 30 minutos para família e amigos a representações em escala muito maior do show embrionário. Eles gastaram centenas de milhares de dólares de seu próprio dinheiro, ainda não convencidos de que iriam levar isso adiante. Em fevereiro de 2008, uma leitura totalmente encenada estrelou Walker e Josh Gad como Elders Price e Cunningham, respectivamente. Moore foi originalmente definido para dirigir, mas deixou a produção em junho de 2010. Outros diretores, incluindo James Lapine , foram escolhidos para se juntar à equipe de criação, mas os produtores recrutaram Casey Nicholaw . Um workshop final de cinco semanas ocorreu em agosto de 2010, quando Nicholaw entrou a bordo como coreógrafo e codiretor com Parker.
Estreia na Broadway
Os produtores Scott Rudin e Anne Garefino planejaram originalmente encenar O Livro de Mórmon fora da Broadway no New York Theatre Workshop no verão de 2010, mas optaram por estrear diretamente na Broadway , "desde que os caras [Parker e Stone] trabalham melhor quando as apostas são mais altas. " Rudin e Garefino reservaram o Eugene O'Neill Theatre e contrataram atores importantes enquanto os cenários eram projetados e construídos. Os produtores esperavam que a produção custasse US $ 11 milhões, mas ficou abaixo do orçamento de US $ 9 milhões. Centenas de atores fizeram o teste e 28 foram escalados. A equipe fez quatro semanas de ensaios, com mais duas semanas de ensaios técnicos, e depois foi direto para as prévias. Os produtores assistiram à produção finalizada seis dias antes do primeiro público pagante.
Produções
Broadway (2011–)
.jpg)
O Livro de Mórmon estreou na Broadway, no Teatro Eugene O'Neill em 24 de março de 2011, após pré-estréias desde 24 de fevereiro. A produção foi coreografada por Casey Nicholaw e co-dirigida por Nicholaw e Parker. A cenografia foi de Scott Pask , com figurinos de Ann Roth , iluminação de Brian MacDevitt e som de Brian Ronan. As orquestrações foram co-criadas por Larry Hochman e pelo diretor musical e arranjador vocal do programa, Stephen Oremus . A produção foi originalmente encabeçada por Josh Gad e Andrew Rannells nos dois papéis principais.
A produção de O Livro de Mórmon em Nova York empregou uma estratégia de preços inovadora, semelhante às usadas nas indústrias de aviação e hotelaria. Os produtores cobraram até US $ 477 pelos melhores assentos para apresentações com demanda particularmente alta. A estratégia valeu a pena. Durante seu primeiro ano, o show foi consistentemente um dos cinco shows mais vendidos da Broadway e estabeleceu 22 novos recordes de vendas semanais para o Eugene O'Neill Theatre. Para a semana do Dia de Ação de Graças de 2011, a admissão média paga foi de mais de US $ 170, embora o assento regular de maior preço estivesse cotado a US $ 155. O alto comparecimento aliado a preços agressivos permitiram que os financiadores recuperassem seu investimento de US $ 11,4 milhões após apenas nove meses de apresentações.
Após a saída de Gad em junho de 2012, o substituto Jared Gertner desempenhou o papel, até 26 de junho, quando Cale Krise assumiu permanentemente o papel enquanto Gertner deixava o papel de Elder Cunningham no First National Tour. Dois dias depois da partida de Gad (junho de 2012), a estrela original Rannells foi substituída por seu substituto Nic Rouleau. No mesmo dia, Samantha Marie Ware interpretou Nabulungi na Broadway como o início de um noivado de seis semanas (James estava gravando um filme) em preparação para sua performance na turnê. Após a partida de Rouleau em novembro de 2012 (para originar o papel do Élder Price em Chicago), o papel do Élder Price foi assumido por Matt Doyle . Em dezembro de 2012, Jon Bass ingressou como Élder Cunningham. O membro do elenco original Rory O'Malley foi substituído por Matt Loehr em janeiro de 2013.
Em abril de 2013, Stanley Wayne Mathis se juntou ao elenco como Mafala Hatimbi. Em maio de 2013, Jon Bass deixou o papel de Élder Cunningham e foi substituído por Cody Jamison Strand. Depois que os contratos de Doyle e Strand terminaram em janeiro de 2014, Rouleau e Ben Platt (que anteriormente havia interpretado o papel do Élder Cunningham enquanto estava em Chicago com Rouleau) se juntaram ao elenco da Broadway para repetir seus papéis como Elder Price e Elder Cunningham. Em 26 de agosto de 2014, Gray Henson substituiu Loehr como Élder McKinley. Henson já havia desempenhado o papel na primeira turnê nacional. Rouleau e Platt deixaram a Broadway em janeiro de 2015. Eles foram substituídos por Gavin Creel e Christopher John O'Neill, que desempenharam os papéis de Price e Cunningham (respectivamente) na primeira turnê nacional. Em 3 de janeiro de 2016, Creel deixou o show após três anos e meio. Ele foi substituído por Kyle Selig , ex-reserva Elder Price da segunda turnê nacional, que estava programado para desempenhar o papel até 21 de fevereiro de 2016.
Em 25 de janeiro de 2016, Christopher John O'Neill foi temporariamente substituído pelo antigo presbítero Cunningham Nyk Bielak. Bielak foi um substituto do Élder Cunningham em todas as três companhias norte-americanas antes de se tornar o Élder Cunningham da Broadway. Em 17 de fevereiro de 2016, Nic Rouleau anunciou via Twitter que assumiria o papel de Elder Price a partir de 23 de fevereiro de 2016. Esta será a terceira vez de Rouleau interpretando o papel na Broadway; Anteriormente, ele desempenhou o papel em Chicago, a segunda turnê nacional e, mais recentemente, no West End. A primeira apresentação de O'Neill e Rouleau juntos foi em 23 de fevereiro de 2016. 21 de agosto de 2016 foi a última apresentação de Gray Henson como Elder McKinley. Em 23 de agosto de 2016, Henson foi substituído por Stephen Ashfield, que veio da produção do West End. Em 7 de novembro de 2016, Nikki Rene Daniels anunciou que estava grávida do segundo filho e que entraria em licença maternidade. Mais tarde naquela semana, Kim Exum assumiu o papel de Nabalungi.
Em 20 de fevereiro de 2017, Chris O'Neill e Daniel Breaker tiveram suas últimas atuações como Elder Cunningham e Mafala Hatimbi. O'Neill foi substituído por Brian Sears, que veio da produção de Londres. Breaker foi substituído por Billy Eugene Jones. Em 18 de fevereiro de 2018, após seis anos e meio com o show, o membro do elenco original Nic Rouleau fez sua última apresentação como Elder Price. O membro do elenco original Brian Sears também deixou a produção naquele dia. Rouleau foi substituído por Dave Thomas Brown. Sears foi substituído pelo antigo Elder Cunningham (tanto na Broadway quanto na segunda turnê nacional) Cody Jamison Strand. Outros membros do elenco da Broadway incluem Lewis Cleale como Joseph Smith / Presidente da Missão e outros papéis, e Derrick Williams como General.
Em 12 de março de 2020, o show suspendeu a produção devido à pandemia de COVID-19 e, em 16 de junho de 2021, o show anunciou que voltaria à Broadway em 5 de novembro.
Primeira turnê nacional dos EUA (2012–2016)
A primeira turnê norte-americana começou em 14 de agosto de 2012 no Denver Center for the Performing Arts em Denver , Colorado, antes de se mudar para o Pantages Theatre em Los Angeles a partir de 5 de setembro, com a noite oficial de abertura da turnê em 12 de setembro. Originalmente planejado para começar em dezembro de 2012, a produção avançou quatro meses. Gavin Creel (Price) e Jared Gertner (Cunningham) lideraram o elenco até o final de dezembro, quando o artista do West End Mark Evans e Christopher John O'Neill assumiram, dando tempo para Creel e Gertner começarem os ensaios para sua mudança para a produção do West End. Depois que Evans deixou o show em 30 de junho de 2014, Broadway Elder Price stand-by KJ Hippensteel temporariamente coberto como Elder Price. Hippensteel voltou para a Broadway e Ryan Bondy (que estava fazendo a cobertura para Hippensteel como o Broadway Elder Price stand-by) assumiu o papel de Elder Price. Bondy continuou como Elder Price até Creel retornar de Londres no final do verão de 2014. Quando Creel e O'Neill deixaram a produção da turnê para se juntar à produção da Broadway, Bondy novamente assumiu o papel de Elder Price, enquanto Chad Burris assumiu para O 'Neill como Elder Cunningham. Os dois foram protagonistas por apenas seis semanas, enquanto esperavam pelos substitutos da produção do West End. Billy Harrigan Tighe e AJ Holmes deixaram a produção do West End para reprisar seus papéis como Elders Price e Cunningham, respectivamente. Bondy e Burris então voltaram para a segunda viagem nacional como substitutos do Élder Price e do Élder Cunningham.
Como parte da turnê, o musical foi apresentado em Salt Lake City pela primeira vez no final de julho e início de agosto de 2015.
A turnê terminou em 1º de maio de 2016 em Honolulu, Havaí.
Chicago (2012–2013)
A primeira réplica da produção sit-down, separada da turnê, começou a ser pré-estréia em 11 de dezembro de 2012 e foi oficialmente inaugurada em 19 de dezembro daquele ano, no Bank of America Theatre em Chicago, Illinois, como parte da Broadway em Chicago . O compromisso limitado terminou em 6 de outubro de 2013 e se tornou a segunda turnê nacional dos EUA. O elenco incluiu Nic Rouleau no papel de Price, junto com Ben Platt como Cunningham.
West End (2013–)
Uma produção do Reino Unido estreou no West End em 25 de fevereiro de 2013 no Prince of Wales Theatre . Gavin Creel e Jared Gertner reprisaram suas apresentações na turnê norte-americana. Os membros do elenco de Londres fizeram uma apresentação de gala do novo musical em 13 de março de 2013, arrecadando £ 200.000 para a instituição de caridade britânica Comic Relief 's Red Nose Day . Uma apresentação típica de Londres dura duas horas e 30 minutos, incluindo um intervalo de 15 minutos. Em março de 2014, O Livro de Mórmon foi eleito o show mais engraçado do West End como parte do West End Frame Awards de 2014 . Em 28 de julho de 2014, Creel e Gertner deixaram a produção. Creel deixou a produção do West End para retornar à primeira turnê nacional e foi substituído por seu substituto, Billy Harrigan Tighe. Gertner foi substituído por um de seus substitutos, AJ Holmes, que já havia tocado Cunningham na turnê nacional e na Broadway.
Depois de 2 de fevereiro de 2015, o ator da Broadway Nic Rouleau foi escalado para o papel de Elder Kevin Price, substituindo Billy Harrigan Tighe; Brian Sears, que também estrelou na Broadway (como membro do ensemble), substituiu AJ Holmes como Elder Cunningham. Tighe e Holmes então se juntaram ao elenco da primeira turnê nacional, preenchendo o vazio deixado quando Creel e O'Neill deixaram a turnê para interpretar os protagonistas na Broadway. Em 25 de janeiro de 2016, Rouleau anunciou via Twitter que 30 de janeiro de 2016 seria sua última apresentação como Elder Price no West End. Em 1o de fevereiro de 2016, o antigo stand-by da Broadway KJ Hippensteel oficialmente assumiu o papel de Elder Price no elenco de West End. Em 6 de agosto de 2016, Stephen Ashfield teve sua última atuação como Elder McKinley, quando estava sendo transferido para a produção da Broadway. Em 9 de agosto de 2016, Steven Webb assumiu o lugar de Ashfield como Élder McKinley. Em 14 de janeiro de 2017, Brian Sears realizou sua última apresentação no West End. Sears deixou Londres para ingressar na companhia da Broadway em 20 de fevereiro. Sears foi substituído pela longa segunda turnê nacional, Elder Cunningham, Cody Jamison Strand. A primeira apresentação de Strand foi em 30 de janeiro de 2017, quando ele deixou a West End Company para voltar à produção da Broadway. J.Michael Finley e Dom Simpson sucederam Strand e Hippensteel no ano seguinte, tendo ambos sido substitutos de seus papéis na companhia da Broadway, anteriormente.
Tom Xander assumiu o papel de Élder Cunningham em 2019, tornando Simpson e Xander a primeira dupla britânica a liderar o show em todo o mundo.
O programa suspendeu a produção em março de 2020 devido à pandemia COVID-19 no Reino Unido . A reabertura está programada para 15 de novembro de 2021 no Prince of Wales Theatre, após uma apresentação no West End LIVE em Trafalgar Square em 18 de setembro de 2021.
Segunda turnê nacional dos EUA (2013–2020)
Depois que a produção de Chicago foi encerrada em 6 de outubro de 2013, a mesma produção começou em turnê nos EUA. Platt nunca saiu em turnê com a produção e Rouleau se apresentou em apenas algumas cidades da turnê antes de ambos se mudarem para Nova York e começarem os ensaios de preparação para juntando-se à produção da Broadway . David Larsen sucedeu Nic Rouleau como Elder Price, AJ Holmes sucedeu Ben Platt como Elder Cunningham, e Cody Jamison Strand então sucedeu AJ Holmes no papel. 14 de dezembro de 2014 foi a última apresentação de Pierce Cassedy como Elder McKinley. Ele foi substituído pelo ex-swing da Broadway, Daxton Bloomquist. Em 3 de janeiro de 2016, Larsen completou seu show final como Elder Price. Larsen foi substituído por seu substituto, Ryan Bondy. Gabe Gibbs substituiu Bondy como Elder Price em outubro de 2016. Oge Agulué substituiu David Aron Damane como General em dezembro de 2016. Em 1º de janeiro de 2017, Cody Jamison Strand teve sua última apresentação como Elder Cunningham. Strand deixou o show para se juntar à produção do West End. Strand foi substituído por Conner Pierson em 3 de janeiro de 2017. Em 24 de outubro de 2017, Kevin Clay, membro de longa data do conjunto, assumiu o papel de Ancião Price. Clay estava com a turnê desde novembro de 2015, e trabalhou seu caminho de conjunto, para substituto de Elder Price, para Elder Price stand-by, antes de finalmente assumir o papel. Bondy deixou o elenco em turnê para assumir o papel de Elder Price na produção de Melbourne. Outros membros do elenco incluem Kayla Pecchioni como Nabulungi, PJ Adzima como Elder McKinley e Sterling Jarvis como Mafala Hatimbi. 28 de janeiro de 2018 foi a última apresentação de PJ Adzima como Elder McKinley. Ele foi substituído por Andy Huntington Jones.
A turnê teve sua apresentação final em 11 de março de 2020 em Los Angeles , fechando antes do planejado devido à pandemia de COVID-19 .
Tour nacional da Austrália (2017–2020)
A produção australiana de Livro de Mórmon aberto em Melbourne 's Princess Theatre em 18 de janeiro de 2017. Ryan Bondy e AJ Holmes reprisou seu papel como Elder Preço e Elder Cunningham respectivamente. Outros membros do elenco incluíam Zahra Newman como Nabulungi, Bert Labonté como Mafala e Rowan Witt como Elder McKinley. A produção foi transferida para o teatro Sydney Lyric em 28 de fevereiro de 2018, e depois para Brisbane , Adelaide e Perth em 2019. O show estava programado para estrear em Auckland , Nova Zelândia no The Civic de 6 de março a 26 de abril de 2020. No entanto, devido ao impacto do COVID-19 , todas as apresentações foram canceladas a partir de 17 de março de 2020.
Tour pelo Reino Unido e Irlanda
A turnê do Reino Unido e da Irlanda começou no Palace Theatre, Manchester em 6 de junho de 2019 até 24 de agosto de 2019, antes de viajar para o Sunderland Empire Theatre (28 de agosto a 14 de setembro de 2019), Bristol Hippodrome (15 de janeiro a 22 de fevereiro de 2020) e Birmingham Hipódromo (4 a 15 de março de 2020). A turnê deveria continuar ao longo de 2020, mas foi adiada devido ao impacto da pandemia do COVID-19 nas artes cênicas .
A turnê deve recomeçar a partir de outubro de 2021 com reabertura no Donald Gordon Theatre , Cardiff (12 a 31 de outubro de 2021), Bord Gáis Energy Theatre, Dublin (3 de novembro - 4 de dezembro de 2021), um retorno ao Manchester Palace Theatre (8 de dezembro de 2021) a 1 de janeiro de 2022), Glasgow Kings Theatre (6 a 22 de janeiro de 2022), Norwich Theatre Royal (25 de janeiro a 5 de fevereiro de 2022), Mayflower Theatre , Southampton , (16 de fevereiro a 5 de março de 2022), His Majesty's Theatre, Aberdeen (17 Maio a 4 de junho de 2022), Theatre Royal, Newcastle (22 de junho a 9 de julho de 2022), Liverpool Empire Theatre (19 de julho a 13 de agosto de 2022), Theatre Royal, Nottingham (17 de agosto a 10 de setembro de 2022) e o Edinburgh Playhouse (13 Setembro a 8 de outubro de 2022).
Produções internacionais
A primeira versão não em inglês do musical estreou no Chinateatern em Estocolmo , Suécia , em janeiro de 2017. Uma produção norueguesa estreou no Det Norske Teatret em Oslo, Noruega em setembro de 2017, recebendo críticas favoráveis e a demanda quebrando o site de venda de ingressos. O musical estreou na Dinamarca no Det Ny Teater de Copenhague em janeiro de 2018, bem como em Amsterdã , Holanda , em 26 de setembro de 2019. O Show estreou em Colônia , Alemanha , em 7 de novembro de 2019 e tocou em Zurique , Suíça em dezembro de 2019. Em Aarhus , Dinamarca , a produção original da Broadway em inglês começou em 20 de novembro de 2019 e durou até 6 de dezembro.
Sinopse
Ato I
Em um Centro de Treinamento Missionário da Igreja SUD , o devoto futuro missionário, Elder Kevin Price, lidera seus colegas em uma demonstração do método de porta em porta para converter pessoas à Igreja de Jesus Cristo dos Santos dos Últimos Dias ("Olá!" ) Price acredita que, se orar o suficiente, será enviado a Orlando, Flórida, para sua missão de dois anos. No entanto, ele e o Élder Arnold Cunningham, um mentiroso compulsivo e inseguro, descobrem que, em vez disso, serão enviados para Uganda como um par ("Dois por Dois"). Price tem certeza de que está destinado a fazer algo incrível, enquanto Cunningham fica feliz em seguir ("You and Me (But Mostly Me)").
Após a chegada ao norte de Uganda , os dois são roubados por soldados de um senhor da guerra local, General Butt Fucking Naked. Eles são recebidos na aldeia por Mafala Hatimbi, onde um grupo de moradores compartilha sua realidade diária de viver em condições terríveis enquanto são governados pelo General. Para fazer suas vidas parecerem melhores, os moradores repetem uma frase que pode ser traduzida como "Foda-se, Deus!" ("Hasa Diga Eebowai").
Price e Cunningham são levados para seus aposentos por Nabulungi, filha de Hatimbi. Eles encontram seus companheiros missionários estacionados na área, que não conseguiram converter ninguém à Igreja. O Élder McKinley, o líder do distrito, ensina a Price e Cunningham a supressão de pensamentos ("Desligue"). No momento em que eles vão para a cama naquela noite, Price está crivado de ansiedade, mas Cunningham o assegura que ele terá sucesso e que, como seu companheiro, Cunningham estará ao seu lado não importa o que aconteça ("Estou Aqui para Você").
Price está confiante de que poderá ter sucesso onde os outros élderes falharam, ensinando aos aldeões sobre Joseph Smith por meio de uma música que começa como um tributo a Smith, mas eventualmente se transforma em um tributo de Price a si mesmo ("Profeta All-American"). O General chega e anuncia seu pedido de mutilação genital de todas as mulheres da vila. Após protestos de um aldeão, o General o mata. Tomando todas as medidas para protegê-la, Hatimbi ordena que Nabulungi fique em sua casa com todas as portas trancadas e as janelas fechadas. Ela protesta, insistindo que as mulheres da aldeia não terão que ficar escondidas se ouvirem os missionários, pois eles guardam os segredos da libertação, proteção e felicidade eterna. Embora seus protestos para sair e falar com eles falhem, ela se acalma depois de lembrar como foi movida pela promessa de Price de um paraíso terrestre e sonha em ir morar naquela nova terra com todos os seus companheiros da aldeia ("Sal Tlay Ka Siti ").
O presidente da missão solicitou um relatório de progresso de sua missão. Chocado com a execução e a realidade da África, Price decide abandonar sua missão e pede a transferência para Orlando. Ao mesmo tempo, Cunningham, sempre leal, garante a Price que o seguirá em qualquer lugar ("Estou aqui para você [Reprise]"). No entanto, Price o dispensa sem cerimônia como companheiro de missão. Cunningham está arrasado e sozinho, mas quando Nabulungi vai até ele, querendo aprender mais sobre o Livro de Mórmon e tendo convencido os aldeões a ouvi-lo, Cunningham encontra coragem para assumir o controle da situação ("Man Up").
Ato II
Quando os aldeões começam a ficar frustrados com o ensino do Livro de Mórmon de Cunningham e vão embora, Cunningham rapidamente inventa histórias combinando o que sabe sobre a doutrina SUD com peças de ficção científica e fantasia. A consciência de Cunningham (personificada por seu pai, Joseph Smith, Hobbits , tenente Uhura , Darth Vader e Yoda ) o adverte, mas ele racionaliza que, se ajuda as pessoas, certamente não pode estar errado ("Inventar as coisas de novo"). Price chega feliz a Orlando, mas percebe que está sonhando quando seu pai o questiona sobre se ele deixou seu companheiro de missão. Ele se lembra dos pesadelos do inferno que teve quando criança e entra em pânico quando seu pesadelo começa novamente ("Spooky Mormon Hell Dream"). Durante esse sonho, ele vê Jesus , Satanás , Genghis Khan , Jeffrey Dahmer , Adolf Hitler e Johnnie Cochran . Price acorda e decide voltar a se comprometer com sua missão.
Cunningham anuncia que vários ugandeses estão interessados na igreja. McKinley aponta que, a menos que o General seja tratado, ninguém se converterá. Price, vendo a chance de provar seu valor, parte na "missão que nasceu para cumprir". Depois de reafirmar sua fé, ele confronta o General, determinado a convertê-lo ("Eu Acredito"). O General não se impressiona e arrasta Price para longe.
Cunningham conclui sua pregação, e os moradores são batizados , com Nabulungi e Cunningham compartilhando um momento de ternura enquanto fazem ("Baptize Me"). Os missionários se sentem unidos ao povo de Uganda e celebram ("Eu Sou a África"). Price é visto no consultório do médico da vila, tendo o Livro de Mórmon removido de seu reto . Enquanto isso, o General fica sabendo da conversão dos aldeões e resolve matar todos eles.
Tendo perdido a fé, Price afoga suas mágoas no café. Cunningham encontra Price e diz a ele que eles precisam pelo menos agir como companheiros de missão, pois o presidente da missão está vindo para visitar a missão de Uganda. Price reflete sobre todas as promessas quebradas que a igreja, seus pais, seus amigos e a vida em geral fizeram a ele.
Nabulungi e os moradores realizam um desfile para o presidente da missão para "homenageá-los com a história de Joseph Smith , o Moisés americano " ("Joseph Smith American Moses"), que reflete as distorções apresentadas por Cunningham, como fazer sexo com um sapo para curar sua AIDS . O presidente da missão fica horrorizado, ordena que todos os missionários voltem para casa e diz a Nabulungi que ela e seus companheiros não são membros. Nabulungi, com o coração partido ao pensar que ela nunca alcançaria o paraíso, amaldiçoa Deus por abandoná-la ("Hasa Diga Eebowai [Reprise]"). Price teve uma epifania e percebeu que Cunningham estava certo o tempo todo: embora as escrituras sejam importantes, o que é mais importante é transmitir a mensagem ("Você e eu (mas principalmente eu) [Reprise]").
O General chega e Nabulungi está pronto para se submeter a ele, dizendo aos moradores que as histórias de Cunningham não são verdadeiras. Ela também explica que eles nunca mais o verão, mas protege sua reputação aos olhos deles, dizendo que um leão o comeu. Para o choque de Nabulungi, eles respondem que sempre souberam que as histórias eram metáforas, e não a verdade literal. Price e Cunningham chegam a tempo de usar as mentiras de Cunningham de que o último ressuscitou depois de ser comido por leões para assustar o General e seus homens. Price reúne os membros da Igreja e os ugandeses para trabalharem juntos para tornar este o paraíso. Mais tarde, os recém-formados anciãos de Uganda (incluindo o General) vão de porta em porta evangelizar com "O Livro de Arnaldo" ("Amanhã é um último dia" / "Olá! [Reprise]" / "Encore").
Música
Números musicais
|
|
† Esta música não está no álbum do elenco.
†† Essas três músicas são anexadas umas às outras e aparecem como uma faixa.
Instrumentação
O Livro de Mórmon usa uma orquestra de nove membros:
- Sopros ( flauta , flautim , Alto , tenor , clarinete , Oboe , Bansuri , Soprano e Alto Gravadores )
- Trompete (dobrando Piccolo Trumpet e Flugelhorn )
- Trombone (dobrando o trombone baixo )
- Bateria / Percussão / Percussão eletrônica
- Teclado I
- Teclado II
- Violino / Viola
- Guitarras ( Elétricas , Acústicas , Clássicas e Archtop )
- Baixos ( elétricos , sem trastes e verticais )
Gravação original do elenco da Broadway
Uma gravação do elenco da produção original da Broadway foi lançada em 17 de maio de 2011 pela Ghostlight Records . Todas as músicas apresentadas no palco estão presentes na gravação, com exceção de "I Am Here For You" (Reprise), "Orlando", "Hasa Diga Eebowai" (Reprise) e "You and Me (But Mostly Me)" (Reprise). "Hello" (Reprise) e o "Encore" estão anexados ao final da última faixa do CD, intitulada "Tomorrow Is a Latter Day". Uma prévia gratuita de toda a gravação foi lançada na NPR a partir de 9 de maio de 2011. Trechos da gravação do elenco são apresentados em uma entrevista estendida ao ar fresco .
Durante sua primeira semana de lançamento na iTunes Store , a gravação se tornou "o álbum de elenco da Broadway mais vendido na história do iTunes", de acordo com representantes da produção, ocupando a segunda posição no dia do lançamento no iTunes Top 10 Chart. De acordo com a Playbill , "é uma ocorrência rara para um álbum do elenco da Broadway ser colocado entre os mais vendidos do iTunes." O álbum recebeu críticas positivas, com a Rolling Stone chamando a gravação de um "álbum excelente que destaca o humor das letras e a incrível afinação das canções, deixando você desesperado para conseguir ingressos para ver o show real." Embora o álbum do elenco tenha tido uma estreia respeitável na parada da Billboard 200 dos EUA em sua semana inicial de lançamento, após o sucesso do show no Tony Awards de 2011, o recorde subiu rapidamente para o número três, tornando-se o álbum de elenco da Broadway com maior sucesso em mais de quatro décadas.
Uma versão em vinil foi lançada em 19 de maio de 2017.
Personagens e membros do elenco
Os principais membros do elenco de todas as grandes produções de O Livro de Mórmon .
Castes originais
Fontes:
| Personagens | Elenco original da Broadway (2011) |
Elenco original de West End (2013) |
Primeira viagem nacional (2012) |
Segunda Volta Nacional (2012) |
Elenco original de Melbourne (2017) |
Stockholm Cast original (2017) |
Elenco Original de Oslo (2017) |
Elenco original do Reino Unido e da turnê internacional (2019) |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Elder Price | Andrew Rannells | Gavin Creel | Nic Rouleau | Ryan Bondy | Linus Wahlgren | Frank Kjosås | Kevin Clay / Robert Colvin (do Hipódromo de Bristol) | |
| Elder Cunningham | Josh Gad | Jared Gertner | Ben Platt | AJ Holmes | Per Andersson | Kristoffer Olsen | Conner Peirson | |
| Nabulungi | Nikki M. James | Alexia Khadime | Samantha Marie Ware | Syesha Mercado | Zahra Newman | Samantha Gurah | Anette Amelia Hoff Larsen | Nicole-Lily Baisden |
| Elder McKinley | Rory O'Malley | Stephen Ashfield | Gray Henson | Pierce Cassedy | Rowan Witt | Anton Lundqvist | Preben Hodneland | Will Hawksworth |
| Mafala Hatimbi | Michael Potts | Giles Terera | Kevin Mambo | James Vincent Meredith | Bert LaBonté | Peter Gardiner | Marvin Amoroso | Ewen Cummins |
| Joseph Smith, Jesus, pai de Price, presidente de missão | Lewis Cleale | Haydn Oakley | Mike McGowan | Christopher Shyer | Andrew Broadbent | Lars Göran Persson | Niklas Gundersen | Johnathan Tweedie |
| Em geral | Brian Tyree Henry | Chris Jarman | Derrick Williams | David Aron Damane | Augustin Aziz Tchantcho | Camilo Ge Bresky | Markus Bailey | Thomas Vernal |
Temas e referências
O Livro de Mórmon contém muitos temas religiosos, principalmente os de fé e dúvida. Embora o musical satirize a religião organizada e a credibilidade literal de A Igreja de Jesus Cristo dos Santos dos Últimos Dias, os Mórmons no Livro de Mórmon são retratados como bem-intencionados e otimistas, embora um pouco ingênuos e não mundanos. Além disso, o tema central de que muitas histórias religiosas são rígidas, inacessíveis e tolas chega à conclusão de que, essencialmente, a própria religião pode fazer um bem enorme, desde que seja tomada metaforicamente e não literalmente. Matt Stone, um dos criadores do programa, descreveu O Livro de Mórmon como "uma carta de amor de um ateu à religião".
As cenas de abertura dos atos I e II parodiam o desfile do monte Cumora .
Recepção
O Livro de Mórmon recebeu muitos elogios da crítica pelo enredo, trilha, desempenho dos atores, direção e coreografia. A revista Vogue chamou o show de "a coisa mais suja, mais ofensiva e - surpresa - mais doce que você verá na Broadway este ano, e possivelmente o musical mais engraçado de todos os tempos". O New York Post relatou que o público estava "dolorido de tanto rir". Elogiou a pontuação, chamando-a de "melodiosa e muito engraçada", e acrescentou que "o show tem coração. Zomba da religião organizada, mas os dois mórmons são pessoas reais, não caricaturas".
Ben Brantley do The New York Times comparou o show favoravelmente a The King and I e The Sound of Music de Rodgers e Hammerstein , mas "em vez de lidar com homens tirânicos e carismáticos com crianças demais, nossos heróis ... devem enfrentar um caolho, senhor da guerra genocida com um nome imprimível ... Isso é o suficiente para testar a fé até mesmo dos mais otimistas divulgadores do evangelho (para não mencionar os compositores). No entanto, ao definir esses elementos sombrios para melodias ensolaradas, o Livro de Mórmon alcança algo como um milagre. Ele tanto zomba quanto abraça ardentemente a forma de arte totalmente americana do inspirador livro musical. Nenhum show da Broadway teve tanto sucesso desde que Mel Brooks adaptou seu filme The Producers para o palco, uma década atrás. " Jon Stewart , apresentador do The Daily Show , passou grande parte de sua entrevista com Parker e Stone no episódio de 10 de março de 2011 elogiando o musical.
Charles McNulty, do Los Angeles Times, elogiou a música e declarou: "As canções, muitas vezes inspiradas em sátiras dos estilos contemporâneos da Broadway, são tão cativantes quanto inteligentes." McNulty concluiu afirmando "Claro que é grosseiro, mas o show não é sem boas intenções e, em qualquer caso, reivindica-se com brio musical." Peter Marks, do Washington Post, escreveu: "A maravilha do Livro de Mórmon é que, mesmo profanando alguns artigos de fé sérios, seu espírito é tudo menos mesquinho. Os ardentemente devotos e comedicamente desafiados certamente discordarão. Qualquer outro deveria, com entusiasmo aproxime-se do altar de Parker, Stone e Lopez e espere beber de uma xícara do veneno mais doce já derramado. " Marks descreve ainda o musical como "um dos pacotes mais ácidos e alegres que a Broadway já desembrulhou em anos".
No entanto, The Wall Street Journal ' s Terry Teachout chamou o show "slick e smutty: O Livro de Mórmon é o primeiro musical para abrir na Broadway desde La Cage aux Folles que tem o cheiro de um send-in-the-turistas atingido. ... A parte amadora se relaciona principalmente com a partitura, que é creditada conjuntamente aos três co-criadores e não é melhor do que o que você pode ouvir em um programa universitário de juniores. As músicas são estridentes e estridentes, as letras são embaraçosamente ruins -crafted. " Outros críticos chamaram o programa de "grosseiramente comercial", bem como "enfadonho" e "derivado".
Acusações de racismo
A representação de africanos no programa foi chamada de racista. Janice Simpson da NPR observa que "o show não funciona a menos que os moradores sejam vistos principalmente como nobres selvagens que precisam de pessoas brancas para mostrar-lhes o caminho para a iluminação." Ela criticou ainda a representação de médicos africanos, bem como as referências à AIDS e à mutilação genital feminina. Max Perry Mueller, de Harvard, escreve que " Os produtores do Livro de Mórmon trabalharam muito para fazer a 'coisa mórmon' certa, enquanto ignoravam completamente a cultura de Uganda ". O blog Aid Leap observou que "a descrição alegre de estereótipos tradicionais sobre a África (bebês mortos, senhor da guerra, HIV, etc.) reforçou ao invés de desafiar preconceitos gerais", e "os africanos são apenas um pano de fundo para o desenvolvimento emocional dos mórmons" .
Em uma entrevista retrospectiva publicada pelo Deseret News , Herb Scribner entrevistou Cheryl Hystad, uma advogada aposentada que escreveu um artigo criticando o musical no The Baltimore Sun , afirmou que "a maioria dos críticos não mencionou o racismo flagrante no show, aponta para uma questão mais sutil, um preconceito anti-África difundido ao qual os americanos brancos foram inculcados tão completamente que poucos parecem ter preocupações sobre a representação de africanos no show. " Gad, falando em PeopleTV do Couch Surfing com Lola Ogunnaike , em resposta a um potencial filme adaptação do jogo, tinha afirmado que "eu não sei que o show poderia abrir hoje e tem a mesma resposta de braços abertos que fez então. Não quer dizer que seja menos significativo ou maravilhoso ou incrível um musical; eu só acho que é da natureza da arte se adaptar ".
A resposta da Igreja de Jesus Cristo dos Santos dos Últimos Dias
A resposta de A Igreja de Jesus Cristo dos Santos dos Últimos Dias ao musical foi descrita como "medida". A igreja divulgou uma resposta oficial às perguntas relacionadas ao musical, declarando: "A produção pode tentar entreter o público por uma noite, mas o Livro de Mórmon como um volume de escritura mudará a vida das pessoas para sempre, trazendo-as para mais perto de Cristo." Michael Otterson , chefe de Relações Públicas da Igreja, seguiu em abril de 2011 com críticas moderadas. "É claro que a paródia não é realidade, e é a própria distorção que a torna atraente e muitas vezes engraçada. O perigo não é quando as pessoas riem, mas quando elas levam a sério - se saem de um teatro acreditando que os mórmons realmente vivem em algum tipo de um mundo surreal de auto-engano e ilusão ", Otterson escreveu, descrevendo vários esforços humanitários realizados pelos missionários mórmons na África desde o início dos anos 2000. Stone e Parker não ficaram surpresos:
A resposta oficial da igreja foi algo como " O Livro de Mórmon, o musical pode entretê-lo por uma noite, mas o Livro de Mórmon" - o livro como escritura - "mudará sua vida por meio de Jesus". Com a qual concordamos totalmente. A resposta da igreja Mórmon a este musical é quase como nosso QED no final. Essa é uma resposta americana legal a uma provocação - um grande musical feito em nome deles. Antes de a igreja responder, muitas pessoas nos perguntavam: "Você tem medo do que a igreja diria?" E Trey e eu pensamos: "Eles vão ser legais". E eles disseram: "Não, não vão. Haverá protestos." E nós pensamos, "Não, eles vão ser legais." Não ficamos tão surpresos com a resposta da igreja. Tínhamos fé neles.
A Igreja de Jesus Cristo dos Santos dos Últimos Dias anunciou nas encenações em muitos dos locais do musical para incentivar os participantes a aprender mais sobre o Livro de Mórmon , com frases como "você viu a peça, agora leia o livro" e "o livro é sempre melhor."
Em Melbourne, durante a temporada de 2017, a Igreja fez propaganda na estação ferroviária Southern Cross e em outras partes da cidade, bem como na televisão, com anúncios de mórmons australianos proeminentes, incluindo o jogador da liga de rugby Will Hopoate , o ator de teatro Patrice Tipoki e o bailarino Jake Mangakahia.
Os próprios mórmons têm respostas variadas ao musical. Richard Bushman , professor de estudos mórmons, disse sobre o musical: "Os mórmons vivenciam o show como se olhassem em um espelho divertido. O reflexo é hilário, mas não é realmente você. O nariz é seu, mas inchado fora de proporção." Bushman disse que o musical não foi feito para explicar a crença Mórmon, e que muitas das idéias em "I Believe" do Elder Price (como Deus vivendo em um planeta chamado Kolob ), embora tendo algumas raízes na crença Mórmon, não são doutrinariamente precisas.
Quando questionado em janeiro de 2015 se ele conheceu mórmons que não gostavam do musical, Gad afirmou: "Nos 1,5 anos que fiz aquele show, nunca recebi uma única reclamação de um mórmon praticante ... Pelo contrário, provavelmente tive algumas pessoas - uma dúzia - diga-me que eles ficaram tão comovidos com o show que adotaram a fé mórmon. "
Premios e honras
Produção da Broadway
| Ano | Prêmio | Categoria | Nomeado | Resultado | Ref |
|---|---|---|---|---|---|
| 2011 | Prêmio Tony | Melhor musical | Ganhou | ||
| Melhor Livro de Musical | Robert Lopez , Trey Parker e Matt Stone | Ganhou | |||
| Melhor Partitura Original | Ganhou | ||||
| Melhor Ator em Musical | Andrew Rannells | Nomeado | |||
| Josh Gad | Nomeado | ||||
| Melhor Ator em Destaque em Musical | Rory O'Malley | Nomeado | |||
| Melhor Atriz em Musical | Nikki M. James | Ganhou | |||
| Melhor Direção de Musical | Casey Nicholaw e Trey Parker | Ganhou | |||
| Melhor Coreografia | Casey Nicholaw | Nomeado | |||
| Melhores Orquestrações | Larry Hochman e Stephen Oremus | Ganhou | |||
| Melhor Desenho Cênico | Scott Pask | Ganhou | |||
| Melhor figurino | Ann Roth | Nomeado | |||
| Melhor Design de Iluminação | Brian MacDevitt | Ganhou | |||
| Melhor Design de Som | Brian Ronan | Ganhou | |||
| Prêmio Drama Desk | Excelente musical | Ganhou | |||
| Letras excelentes | Robert Lopez, Trey Parker e Matt Stone | Ganhou | |||
| Excelente música | Ganhou | ||||
| Excelente livro de um musical | Nomeado | ||||
| Ator de destaque em um musical | Andrew Rannells | Nomeado | |||
| Ator em destaque em um musical | Rory O'Malley | Nomeado | |||
| Atriz em destaque em um musical | Nikki M. James | Nomeado | |||
| Coreografia excepcional | Casey Nicholaw | Nomeado | |||
| Excelente Diretor de Musical | Casey Nicholaw e Trey Parker | Ganhou | |||
| Excelente figurino | Ann Roth | Nomeado | |||
| Excelente design de som de um musical | Brian Ronan | Nomeado | |||
| Orquestrações proeminentes | Larry Hochman e Stephen Oremus | Ganhou | |||
| Prêmio Outer Critics Circle | Novo musical notável da Broadway | Ganhou | |||
| Excelente Nova Pontuação | Trey Parker, Robert Lopez e Matt Stone | Ganhou | |||
| Excelente Diretor de Musical | Casey Nicholaw e Trey Parker | Ganhou | |||
| Coreógrafa proeminente | Casey Nicholaw | Nomeado | |||
| Ator de destaque em um musical | Josh Gad | Ganhou | |||
| Atriz proeminente em musical | Nikki M. James | Nomeado | |||
| 2012 | Prêmio Grammy | Melhor Álbum de Teatro Musical | Andrew Rannells e Josh Gad (solistas principais) ; Robert Lopez, Trey Parker e Matt Stone (compositores / letristas) ; Anne Garefino , Robert Lopez, Trey Parker, Stephen Oremus , Scott Rudin e Matt Stone (produtores) ; Frank Filipetti (engenheiro / mixer) | Ganhou | |
Produção londrina
| Ano | Prêmio | Categoria | Nomeado | Resultado | Ref |
|---|---|---|---|---|---|
| 2014 | Prêmio Laurence Olivier | Melhor Novo Musical | Ganhou | ||
| Melhor Ator em Musical | Gavin Creel | Ganhou | |||
| Jared Gertner | Nomeado | ||||
| Melhor desempenho em papel coadjuvante em musical | Stephen Ashfield | Ganhou | |||
| Melhor coreógrafo de teatro | Casey Nicholaw | Ganhou | |||
| Conquista notável na música | Robert Lopez , Trey Parker e Matt Stone | Nomeado | |||
Produção de Melbourne
| Ano | Prêmio | Categoria | Nomeado | Resultado |
|---|---|---|---|---|
| 2017 | Prêmio Helpmann | Melhor musical | Ganhou | |
| Melhor Coreografia de Musical | Casey Nicholaw | Nomeado | ||
| Melhor Direção de Musical | Casey Nicholaw e Trey Parker | Ganhou | ||
| Melhor Ator Feminino em Musical | Zahra Newman | Nomeado | ||
| Melhor Ator Masculino em Musical | AJ Holmes | Nomeado | ||
| Melhor Ator Masculino em Papel Coadjuvante em Musical | Bert LaBonte | Nomeado | ||
| Rowan Witt | Nomeado | |||
| Melhor Partitura Original | Trey Parker, Matt Stone e Robert Lopez | Nomeado | ||
Veja também
- A Igreja de Jesus Cristo dos Santos dos Últimos Dias em Uganda
- Santos dos Últimos Dias na cultura popular
- " Broadway Bro Down "
Notas
Referências
Leitura adicional
- O Livro de Mórmon: o Testamento de um Livro Musical da Broadway , Música e Letras de Trey Parker, Robert Lopez e Matt Stone. Texto, novas entrevistas e anotações de Steven Suskin. Fotografia principal de Joan Marcus. Design by BLT Communications. NY: HarperCollins, ISBN 9780062234940 .
- O Livro de Mórmon: O Livro Completo e Letras do Musical da Broadway. Newmarket Press, 2011 ISBN 9781557049933 .
links externos
- Site oficial (exceto Broadway e West End)
- Site oficial da Broadway
- Site oficial do West End
- O Livro de Mórmon no banco de dados da Broadway na Internet
- O Livro de Mórmon no Playbill Vault
- " Atualização da turnê musical do Livro de Mórmon "
- "Trey Parker e Matt Stone falam sobre o Livro de Mórmon no Daily Show ", Huffington Post , 11 de março de 2011
- Charlie Rose - "Trey Parker e Matt Stone"
- Gravação elenco para O Livro de Mórmon da NPR Primeiro 's Ouça