As Quatro Estações (Vivaldi) - The Four Seasons (Vivaldi)

Antonio Vivaldi (gravura de François Morellon de La Cave , da edição de Michel-Charles Le Cène do Op. 8 de Vivaldi, 1725)

The Four Seasons ( italiano : Le quattro stagioni ) é um grupo de quatro concertos para violino do compositor italiano Antonio Vivaldi , cada um dos quais dá expressão musical a uma estação do ano. Eles foram compostos por volta de 1718 a 1720, quando Vivaldi era o mestre da capela da corte em Mântua . Eles foram publicados em 1725 em Amsterdã , juntamente com oito concertos adicionais, como Il cimento dell'armonia e dell'inventione ( O concurso entre a harmonia e a invenção ).

The Four Seasons é a obra mais conhecida de Vivaldi. Embora três dos concertos sejam totalmente originais, o primeiro, "Primavera", empresta padrões de uma sinfonia no primeiro ato da ópera contemporânea de Vivaldi, Il Giustino . A inspiração para os concertos não é o campo ao redor de Mântua , como inicialmente suposto, onde Vivaldi vivia na época, já que, de acordo com Karl Heller, eles poderiam ter sido escritos já em 1716-1717, enquanto Vivaldi estava envolvido com a corte de Mântua apenas em 1718.

Eles foram uma revolução na concepção musical: neles Vivaldi representava riachos, pássaros cantando (de diferentes espécies, cada um especificamente caracterizado), um pastor e seu cachorro latindo, moscas zumbidoras, tempestades, dançarinos bêbados, grupos de caça de ambos os caçadores e o ponto de vista da presa, paisagens congeladas e fogos quentes de inverno.

Incomum para a época, Vivaldi publicou os concertos acompanhados de sonetos (possivelmente escritos pelo próprio compositor) que elucidavam o que havia no espírito de cada temporada que sua música pretendia evocar. Os concertos, portanto, são um dos primeiros e mais detalhados exemplos do que viria a ser chamado de música de programa - em outras palavras, música com um elemento narrativo. Vivaldi se deu ao trabalho de relacionar sua música aos textos dos poemas, traduzindo as próprias linhas poéticas diretamente na música da página. Por exemplo, na seção intermediária de "Primavera", quando o pastor dorme, seu cachorro latindo pode ser ouvido na seção de viola. A música é em outro lugar similarmente evocativa de outros sons naturais. Vivaldi dividiu cada concerto em três movimentos (rápido-lento-rápido) e, da mesma forma, cada soneto vinculado em três seções.

Estrutura

Página de rosto do Cimento dell'Armonia e dell'Invenzione de Vivaldi , que incluía As Quatro Estações

O arranjo de Vivaldi é o seguinte:

  1. Concerto nº 1 em Mi maior , op. 8, RV 269, "Spring" ( La primavera )
    1. Allegro (em mi maior)
    2. Largo e pianíssimo sempre (em C menor )
    3. Allegro pastorale (em mi maior)
  2. Concerto nº 2 em Sol menor , op. 8, RV 315, "Verão" ( L'estate )
    1. Allegro non molto (em Sol menor)
    2. Adagio e piano - Presto e forte (em sol menor)
    3. Presto (em sol menor)
  3. Concerto nº 3 em Fá maior , op. 8, RV 293, "Outono" ( L'autunno )
    1. Allegro (em fá maior)
    2. Adagio molto (em ré menor )
    3. Allegro (em fá maior)
  4. Concerto nº 4 em Fá menor , op. 8, RV 297, "Winter" ( L'inverno )
    1. Allegro non molto (em Fá menor)
    2. Largo (em E principal )
    3. Allegro (em Fá menor)

Uma apresentação de todos os quatro concertos pode levar cerca de 40–43 minutos. Tempo aproximado dos concertos individuais:

  1. Primavera: 10 minutos
  2. Verão: 11 minutos
  3. Outono: 11 minutos
  4. Inverno: 9 minutos

Sonetos e alusões

Há algum debate se os quatro concertos foram escritos para acompanhar quatro sonetos ou vice-versa. Embora não se saiba quem escreveu os sonetos que os acompanham, a teoria de que Vivaldi os escreveu é apoiada pelo fato de que cada soneto é dividido em três seções, cada uma correspondendo nitidamente a um movimento do concerto. Independentemente da autoria dos sonetos, The Four Seasons pode ser classificado como música de programa , música instrumental destinada a evocar algo extra-musical e uma forma de arte que Vivaldi estava determinado a se provar sofisticada o suficiente para ser levada a sério.

Além desses sonetos, Vivaldi forneceu instruções como "O cachorro latindo" (no segundo movimento de "Primavera"), "Languor causado pelo calor" (no primeiro movimento de "Verão") e "os bêbados têm adormecido "(no segundo movimento de" Outono ").

Uma nova tradução dos sonetos para o inglês por Armand D'Angour foi publicada em 2019.

Texto soneto

Soneto italiano inglês
Primavera

Allegro
Giunt 'é a Primavera e festosetti
La Salutan gl' Augei com lieto canto,
E i fonti allo Spirar de 'Zeffiretti
Con dolce mormorio Scorrono intanto:
Vengon' coprendo l 'aer di nero amanto
E Lampi, e tuoni ad annuntiarla eletti
Indi tacendo questi, gl 'Augelletti;
Tornan 'di nuovo al lor canoro incanto:

Largo
E quindi sul fiorito ameno
Al caro mormorio di fronde e piante
Dorme' l Caprar col fido can 'à lato.

Allegro
Di pastoral Zampogna al suon festante
Danzan Ninfe e Pastor nel tetto amato
Di primavera all 'apparir brillante.

Allegro A
primavera está chegando.
Os pássaros celebram seu retorno com uma canção festiva,
e riachos murmurantes são
suavemente acariciados pela brisa.
Tempestades, aqueles arautos da Primavera, rugem,
lançando seu manto escuro sobre o céu,
Então eles morrem para o silêncio,
e os pássaros retomam suas canções encantadoras mais uma vez.

Largo
No prado repleto de flores, com galhos frondosos
farfalhando no alto, o rebanho de cabras dorme,
seu cão fiel ao lado dele.

Allegro
Liderado pelo som festivo de gaitas de foles rústicas,
ninfas e pastores dançam levemente
sob o belo dossel da primavera.

Verão

Allegro non molto
Sotto dura Staggion dal Sole accesa
Langue l 'huom, langue' l gregge, ed arde il Pino;
Scioglie il Cucco la Voce, e tosto intesa
Canta la Tortorella e 'l gardelino.
Zeffiro dolce Spira, mà contesa
Muove Borea improviso al Suo vicino;
E piange il Pastorel, perche sospesa
Teme fiera borasca, e 'l suo destino;

Adagio e piano - Presto e forte
Toglie alle membra lasse il Suo riposo
Il timore de 'Lampi, e tuoni fieri
E de mosche, e mosconi il Stuol furioso!

Presto
Ah, che pur troppo i Suo timor Son veri
Tuona e fulmina il Ciel e grandinoso
Tronca il capo alle Spiche e 'grani alteri.

Allegro non molto
Em uma estação difícil, incendiada pelo sol
Enlangueia o homem, definha o rebanho e queima o pinheiro
Ouvimos a voz do cuco;
então, doces canções da rola e do tentilhão são ouvidas.
Brisas suaves agitam o ar, mas ameaçando
o Vento Norte os varre repentinamente para o lado.
O pastor treme,
temendo tempestades violentas e seu destino.

Adagio e piano - Presto e forte
O medo de relâmpagos e trovões violentos
Rouba seus membros cansados ​​de descanso
Enquanto mosquitos e moscas zumbem furiosamente ao redor.

Presto
Ai, seus temores eram justificados
Os céus trovejam e rugem e com granizo
Corte a cabeça do trigo e danifique o grão.

Outono

Allegro
Celebra il Vilanel con balli e Canti
Del felice raccolto il bel piacere
E do licor de Bacco accesi tanti
Finiscono col Sonno il lor godere.

Adagio molto
Fà ch 'ogn' uno tralasci e balli e canti
L 'aria che temperata dà piacere,
E la Staggion ch' invita tanti e tanti
D 'un dolcissimo Sonno al bel godere.

Allegro
cacciator alla nov 'alba à caccia
Con corni, Schioppi, e cani escono fuore
Fugge la belva, e Seguono la traccia;
Già Sbigottita, e lassa al gran rumore
De 'Schioppi e cani, ferita minaccia
Languida di fuggir, mà oppressa muore.

Allegro
celebra o camponês, com cantos e danças,
O prazer de uma colheita abundante.
E estimulados pela bebida de Baco,
muitos terminam sua folia dormindo.

Adagio molto
Todo mundo é feito para esquecer suas preocupações e cantar e dançar
Pelo ar que é temperado com prazer
E (pela) estação que convida tantos, muitos
Sair de seu sono mais doce para o gozo fino

Allegro
Os caçadores emergem no novo amanhecer ,
E com chifres e cães e armas partem em sua caça
A besta foge e eles seguem seu rastro;
Aterrorizado e cansado do grande barulho
De armas e cães, a besta, ferida, ameaça
Languidamente fugir, mas atormentada, morre.

Inverno

Allegro non molto
Agghiacciato tremar trà nevi algenti
Al Severo Spirar d'orrido Vento,
Correr battendo i piedi ogni momento;
Massa de gel E pel Soverchio i denti;

Largo
Passar al foco i di quieti e contenti
Mentre la pioggia fuor bagna ben cento

Allegro
Caminar Sopra il giaccio, e à passo lento
Per timor di cader girsene intenti;
Gir forte Sdruzziolar, cader à terra
Di nuove ir Sopra 'l giaccio e correr forte
Sin ch' il giaccio si rompe, e si disserra;
Sentir uscir dalle ferrate porte
Sirocco, Borea, e tutti i Venti in War
Quest 'é' l verno, ma tal, che gioja apporte.

Allegro non molto
Para tremer de frio na neve gelada,
No sopro áspero de um vento horrível;
Para correr, batendo os pés a cada momento,
Nossos dentes batendo no frio extremo

Largo
Antes do fogo passar pacífico,
Dias felizes enquanto a chuva lá fora cai.

Allegro
Nós trilhamos o caminho de gelo lenta e cautelosamente,
por medo de tropeçar e cair.
Em seguida, vire abruptamente, escorregue, bata no chão e,
subindo, corra pelo gelo para que não se quebre.
Sentimos o vento frio do norte percorrer a casa,
apesar das portas trancadas e trancadas ...
este é o inverno, que, no entanto,
traz suas próprias delícias.

Histórico de gravação

Bernardino Molinari, que fez a primeira gravação elétrica de The Four Seasons em 1942.

A data e o pessoal da primeira gravação do The Four Seasons são contestados. Há um CD de uma gravação do violinista Alfredo Campoli extraído de acetatos de uma emissora de rádio francesa; acredita-se que datem do início de 1939. O primeiro registro elétrico apropriado foi feito em 1942 por Bernardino Molinari ; embora sua interpretação seja um tanto diferente das performances modernas, é claramente reconhecível como As Quatro Estações . A gravação de Molinari foi feita para o Cetra, e foi emitida na Itália e posteriormente nos Estados Unidos em seis 78s dupla-face , na década de 1940. Foi então relançado em álbum de longa duração em 1950 e, mais tarde, em CD.

A primeira gravação americana foi feita na última semana de 1947 pelo violinista Louis Kaufman . A gravação foi feita no Carnegie Hall antes de uma proibição de gravação agendada efetiva em 1º de janeiro de 1948. Os artistas foram The Concert Hall Chamber Orchestra sob Henry Swoboda , Edith Weiss-Mann ( cravo ) e Edouard Nies-Berger ( órgão ). Esta gravação ajudou a republicar a música de Vivaldi no repertório mainstream da Europa e da América, seguindo o trabalho feito por Molinari e outros na Itália. Ganhou o Grande Prêmio da França em 1950, foi eleito para o Grammy Hall of Fame em 2002 e foi selecionado no ano seguinte para o Registro Nacional de Gravações da Biblioteca do Congresso . Kaufman, intrigado ao saber que os quatro concertos eram na verdade parte de um conjunto de doze, começou a procurar uma partitura completa e acabou gravando os outros oito concertos em Zurique em 1950, fazendo sua primeira gravação da Op completa de Vivaldi . 8

O ensemble I Musici gravou The Four Seasons várias vezes, a primeira gravação em 1955 com Felix Ayo ; uma gravação de 1959 com Ayo novamente; e gravações subsequentes com Roberto Michelucci (1969), Pina Carmirelli (1982), Federico Agostini (1990) e Mariana Sîrbu (1995). A gravação de Argo de 1969 pela Academia de St. Martin-in-the-Fields dirigida por Neville Marriner e apresentando o solista Alan Loveday vendeu mais de meio milhão de cópias; tornou-se o primeiro disco de ouro do conjunto .

I Solisti di Zagreb , sob a batuta de Antonio Janigro com Jan Tomasow como solista de violino e Anton Heiller no cravo, seguiu em 1957 no selo Vanguard, posteriormente reeditado sob a Philips e outros selos. Wilfrid Mellers , um crítico musical, musicólogo e compositor inglês escreveu sobre essa apresentação: "os solistas expressam seu lirismo de maneira bela". John Thornton escreveu sobre esta gravação: "Aqui está um conjunto incomparável, superado pela execução segura de Tomasow. Janigro revela seu talento para reger, que compete com seu considerável talento para tocar violoncelo."

Ivan Supek escreveu sobre esta gravação:

Tentarei transmitir a você o quanto essa performance significa para mim, e pode significar para você também. Meu primeiro encontro com os discos aconteceu há quase trinta anos, quando o “nosso” Antonio me revelou o verdadeiro significado da peça de outro grande Antonio, seu famoso homônimo, cujo Le Quattro Staggioni eu mal conseguia ouvir por causa do " grand ", na verdade muito grande, performances usuais naquela época, quanto mais apreciá-las. Que mudança foi - uma janela para um novo mundo; a música é rápida, precisa e verdadeira, a entonação é correta, o contínuo apropriado e o violino de belo som em correlação adequada com os Solistas de Zagreb. O tom confiante e fino do violino solo de Jan Tomasow relaciona-se perfeitamente com os solistas; toda a performance está impregnada do espírito do perfeccionismo de Janigro, deixando a música e sua alma totalmente expostas. Por muito tempo, foi a única apresentação que consegui ouvir. Somente durante [a] última década, algumas crianças novas, tocando instrumentos autênticos, me ofereceram prazer e percepções semelhantes sobre a música de Antonio Vivaldi e, para meu grande prazer, a performance de Janigro não é mais a minha única escolha. Na minha opinião, isso também mostra como a atuação de Janigro em cooperação com os Solistas de Zagreb estava muito à frente de seu tempo, conforme corroborado por Igor Stravinsky , que afirmou ter sido a apresentação mais bonita de Le Quattro Staggioni que ele já tinha ouvido, um comunicado sobre o qual eu só aprendi recentemente. Não é de admirar, visto que tal “nudez” e precisão da interpretação de Janigro deve ter o atraído. Foi muito mais tarde que descobri a excelência da gravação também. Naquela época, os Solistas de Zagreb estavam gravando para o Vanguard, principalmente em Viena em vários locais, e esta gravação em particular foi feita em 1957 no Rotenturmstrassaal. A gravação foi produzida por Seymour Solomon, produtor chefe de toda a edição, que viria pessoalmente dos EUA para supervisionar todas as gravações feitas pelos Solistas de Zagreb, enquanto a filial do Vanguard em Viena "Amadeo" estava encarregada da organização. (Minha gratidão a um dos fundadores dos Solistas de Zagreb, o Sr. Stjepan Aranjoš, por me fornecer alguns insights importantes). Janigro era um perfeccionista, muitas vezes bastante implacável, não só em matéria de música mas também em termos de som, por isso participou direta e intensamente [no] processo de gravação, o que era bastante raro naquela época. Todo esse grande cuidado, por parte de todos os participantes do projeto, é amplamente refletido na própria gravação, resultando em uma performance arejada de espaço e extensão apropriados, com apenas “congestionamento” ocasional de tons altos em seções fortes.

Paul Shoemaker escreveu sobre esta gravação:

Nada do que ouvi muda minha opinião de que as melhores temporadas de todos os tempos foram executadas por Jan Tomasow e I Solisti di Zagreb e lindamente gravadas pelo Vanguard no início da era do estéreo. Se você tem quase todas as outras versões do Seasons, você também vai querer esta. Se dinheiro e espaço não forem obstáculos, pode valer a pena tê-los.

A gravação de 1989 de Nigel Kennedy de The Four Seasons com a English Chamber Orchestra vendeu mais de dois milhões de cópias, tornando-se uma das obras clássicas mais vendidas de todos os tempos. Gil Shaham e a Orpheus Chamber Orchestra gravaram The Four Seasons , bem como um videoclipe para o primeiro movimento de "Winter" que foi apresentado regularmente no The Weather Channel em meados dos anos 1990.

Versões de som surround da peça foram lançadas em Super Audio CD por Richard Tognetti , Pinchas Zukerman , Jonathan Carney e Rachel Podger .

A Enciclopédia Mundial de Música Gravada em 1952 cita apenas duas gravações de As Quatro Estações - por Molinari e Kaufman. Em 2011, aproximadamente 1.000 versões gravadas foram feitas desde Campoli em 1939.

Músicos clássicos têm procurado distinguir suas gravações das Quatro Estações , com performances historicamente informadas , e enfeites , a ponto de variar os instrumentos e tempos , ou tocar notas diferentes da expectativa do ouvinte (sejam especificadas pelo compositor ou não). Diz-se que o trabalho de Vivaldi apresenta essas oportunidades de improvisação .

Recepção

O Four Seasons foi votado em 67º no Hall da Fama da Classic FM . Três dos quatro concertos foram incluídos na lista do Classic 100 Concerto .

Obras derivadas

Obras derivadas desses concertos incluem arranjos, transcrições, covers, remixes, samples e paródias musicais - temas em teatro e ópera, trilhas sonoras em filmes (ou videogames) e coreografia em balé (junto com dança contemporânea, patinação artística, rítmica ginástica, nado sincronizado, etc.) - seja na íntegra, movimentos individuais ou medleys. Antonio Vivaldi parece ter iniciado esta tendência de adaptação da música das Quatro Estações e, desde então, expandiu-se para muitos aspectos das artes cênicas (assim como outras obras instrumentais e vocais do compositor). Esta competição entre harmonia e invenção (por assim dizer) agora envolve vários gêneros ao redor do mundo:

1726 (ou 1734)
1727 (ou 1730, 1731)
  • Vivaldi baseou sua definição de "gélido na cava ogni", uma ária de Metastasio 's Siroe, re di Persia libreto, no primeiro movimento do concerto de 'Inverno'. O Siroe de Vivaldi , contendo uma ária sobre esse texto, estreou em 1727 (música perdida). Uma ária sobre o texto "Gelido in ogni vena" também apareceu em seu Argippo de 1730 (música perdida). Em 1731, ele inseriu a versão existente desta ária em seu Farnace quando esta ópera foi reencenada em Pavia .
1739
  • Nicolas Chédeville (França) organizou os concertos (como "Le printemps, ou Les saisons amusantes") para hurdy-gurdy ou musette, violino, flauta e continuo.
1765
  • O compositor francês Michel Corrette compôs e publicou um moteto coral, Laudate Dominum de Coelis , com o subtítulo Motet à Grand Chœur arranjado dans le Concerto de Printemps de Vivaldi . A obra, para coro e orquestra, consiste nas palavras do Salmo 116 ao lado da música do concerto de primavera com solistas vocais cantando as partes do concerto solo.

1775

1969
1970
  • Astor Piazzolla (Argentina) publicou Estaciones Porteñas , "As Quatro Estações de Buenos Aires"; estes foram incluídos em performances de "oito temporadas", juntamente com o trabalho de Vivaldi, por vários artistas.
1972
1976
  • O New Koto Ensemble (Japão) gravou os concertos em instrumentos koto .
1978
  • Michael Franks (Estados Unidos) compôs uma serenata vocal baseada no tema do Adagio do concerto "Summer". Isso foi posteriormente coberto pela WoongSan (Coreia) em 2010.
1981
1982
  • Patrick Gleeson (Estados Unidos) registrou uma "realização de computador" dos concertos.
1984
  • Thomas Wilbrandt (Alemanha Ocidental) compôs e gravou "The Electric V" (posteriormente adaptado para filme), que interpreta o trabalho de Vivaldi com eletrônica ambiente , vocais e samples dos concertos originais.
  • Roland Petit (França) coreografou um balé (intitulado "Les Quatre Saisons") para uma performance I Musici da obra de Vivaldi.
1987
  • Ben Shedd (Estados Unidos) produziu uma turnê cênica pela natureza com os concertos como música de fundo (narrada por William Shatner ).
1990
1993
1995
  • Arnie Roth (Estados Unidos) gravou "The Four Seasons Suite", incluindo sonetos (recitados por Patrick Stewart ). Isso pode não ser qualificado como um trabalho derivado, dependendo se os sonetos traduzidos de Vivaldi foram feitos para serem narrados com a música (em vez de serem lidos em italiano ou silenciosamente pelo público).
1997
  • The Baronics (Canadá) gravou versões de surf guitar de um movimento de cada um dos concertos.
  • O músico francês Jacques Loussier compôs e gravou, com seu trio, interpretações jazz-swing dos concertos.
1998
  • The Great Kat (Inglaterra / Estados Unidos) gravou uma versão para violão (e violino) do movimento Presto do concerto "Summer".
  • Vanessa-Mae (Cingapura / Grã-Bretanha) gravou uma versão cruzada do mesmo movimento para violino elétrico.
1999
2000
  • Venice Harp Quartet (Itália) gravou arranjos de concertos para harpa ensemble.
  • Gustavo Montesano (Argentina) gravou com a Royal Philharmonic Orchestra uma versão para violão de tango do "Spring" Allegro .
  • Jochen Brusch (Alemanha) e Sven-Ingvart Mikkelsen (Dinamarca) gravaram arranjos de concertos para violino e órgão .
2001
  • Bond (Austrália / Grã-Bretanha) gravou dois singles baseados no concerto "Winter", com cordas elétricas ( violino , violoncelo , viola ), vocais e batidas eletrônicas . Eles interpretaram de forma semelhante um movimento de cada temporada para anúncios de carros Peugeot (2009).
  • Ferhan e Ferzan Önder (irmãs gêmeas turcas) gravaram uma transcrição dos concertos para dois pianos de Antun Tomislav Šaban.
  • BanYa (Coreia do Sul) gravou uma versão dance do concerto "Winter" para o videogame Pump It Up .
  • Susan Osborn (Estados Unidos) gravou uma serenata vocal new age baseada no Largo "Winter" .
  • The Charades (Finlândia) gravou o Presto do concerto "Summer" como "Summer Twist", para o conjunto de guitarras de surf.
  • Uma versão eletrônica do mesmo movimento foi gravada por Takayuki Ishikawa (sob o pseudônimo dj TAKA) com o título "V" para o jogo de ritmo Beatmania IIDX 5th Style . A música se tornou uma das mais populares da série, sendo incluída em todos os lançamentos desde sua estreia.
2003
  • Red Priest (Reino Unido) gravou arranjos dos concertos para gravador .
  • Hayley Westenra (Nova Zelândia) adaptou o concerto "Winter" em uma canção intitulada "River of Dreams", que é cantada em inglês . Foi gravado para seu álbum Pure em 10 de julho.
2004
  • Tafelmusik (Canadá) organizou um especial de artes transculturais baseado nos concertos, envolvendo um pipa chinês, um sarangi indiano e um canto gutural inuit.
2005
  • Mỹ Linh (cantora vietnamita) adaptou o concerto "Winter" em uma canção intitulada "Mùa Đông" (que também significa "inverno") em seu álbum Chat với Mozart (Chat com Mozart).
  • Dark Moor (Espanha) gravou uma versão em guitarra elétrica do movimento Allegro non molto do concerto "Winter"; mais tarde, isso foi integrado ao videogame finlandês Frets on Fire .
2006
2007
  • Celtic Woman (Irlanda) gravou o Largo "Winter" com vocais (letra italiana). O ex-membro mais jovem, Chloë Agnew , gravou originalmente para seu álbum Walking in the Air , que foi lançado em 2002.
  • PercaDu (Israel) executou um arranjo do movimento Allegro non molto do concerto "Winter", para marimbas com orquestra de câmara.
  • Mauro Bigonzetti (Itália) coreografou um balé de concertos para uma companhia de dança franco- canadense .
  • Tim Slade (Austrália) dirigiu 4 , um documentário que segue quatro violinistas clássicos em suas terras natais (de Tóquio ; Thursday Island, Nova York; e Lapônia ), conforme se relacionam com as Quatro Estações de Vivaldi .
  • A Orquestra de Música Tradicional Metropolitana de Seul apresentou o concerto com arranjo para orquestra de música tradicional coreana (gugak) de Seong-gi Kim. Foi gravado ao vivo e lançado com o CD da Synnara Music no mesmo ano.
2008
  • Sveceny & Dvorak (República Tcheca) produziram um álbum e uma produção teatral de world music baseada nos concertos.
  • Yves Custeau (Canadá) gravou uma versão "one-man band" de rock & roll do Allegro "Spring" .
  • Daisy Jopling (Inglaterra / Estados Unidos) gravou uma versão para violino e hip-hop do movimento Allegro non molto do concerto "Winter", e também o executa no estilo reggae .
  • Innesa Tymochko (Ucrânia) executou sua versão crossover do Presto do concerto "Summer", para violino.
  • Wez Bolton (Ilha de Man) gravou uma versão cover do movimento Allegro non molto do concerto "Winter", baseado no remix do videogame japonês "Beatmania" .
  • Patrick Chan (Canadá) realizou seu longo programa com um medley de concertos para ganhar o Campeonato Canadense de Patinação Artística .
2009
  • Absynth Against Anguish (Romênia) produziu uma versão eletrônica ( trance ) do concerto.
  • Riccardo Arrighini (Itália) gravou os concertos para piano solo, ao estilo jazz.
  • Christophe Monniot gravou interpretações de jazz ambiente dos concertos.
  • Christian Blind (França) gravou uma versão de surf guitar / acid rock do movimento Allegro do concerto "Spring".
  • Sodagreen (Taiwan) lançou seu "Projeto Vivaldi" que resultou em uma série de álbuns pop baseados nos concertos: Spring / Daylight, Summer / Fever, Autumn / Story e Winter / Endless. O projeto foi concluído em 2015 com o lançamento do quarto álbum.
2010
  • Art Color Ballet (Polônia) apresentou seu show "4 elementos" para o movimento Presto do concerto "Summer", organizado por Hadrian Filip Tabęcki (Kameleon).
  • David Garrett (Alemanha) gravou uma versão cruzada do inverno de Vivaldi (allegro non molto), combinando violino clássico com rock moderno.
2011
  • Black Smith (Rússia) executou o movimento Presto do concerto "Summer" no estilo de música thrash metal (da mesma forma, esse movimento foi tocado inúmeras vezes por aspirantes a virtuosos da guitarra elétrica e outros músicos crossover ).
  • Angels (Grécia) executou sua versão cruzada do mesmo movimento, pontuada para cordas elétricas.
  • Szentpeteri Csilla (Hungria) executou sua versão cruzada do mesmo movimento, com pontuação para piano.
  • Leonel Valbom (Portugal) remixou o movimento Presto do concerto "Summer" com VST Synths.
  • Tim Kliphuis (Holanda) executou o Allegro do movimento "Spring" como um cruzamento de estilos de música mundial.
2012
  • A violinista russa Olga Kholodnaya e o baterista argentino Marino Colina arranjaram e gravaram ao vivo em Berlim uma versão para violino e bateria .
  • O compositor britânico Max Richter criou uma recomposição pós-moderna e minimalista, Recomposta por Max Richter: Vivaldi - As Quatro Estações . Trabalhando com o violinista solo Daniel Hope , Richter descartou cerca de 75 por cento do material original; o álbum tem 44 minutos de duração.
  • Aura (Japão) gravou um arranjo a cappella dos concertos, e também tocou o refrão primaveril de Vivaldi (de Dorilla in Tempe ) em um álbum anterior.
  • Sinfonity (Espanha) apresentou os concertos para "orquestra de guitarra elétrica".
  • Bachod Chirmof (EUA) produziu uma gravação e animação MIDI do inverno de Vivaldi (movimentos I e III).
  • Tornado Classic (Rússia) executou o movimento Presto do concerto "Summer", com guitarra elétrica e baixo slap .
  • A banda de rock sinfônico Trans-Siberian Orchestra usou uma parte do primeiro movimento do concerto "Winter" em sua canção "Dreams of Fireflies (On A Christmas Night)" em seu EP Dreams of Fireflies .
2013
  • Richard Galliano (França) gravou os concertos para acordeão, bem como algumas de suas árias de ópera no instrumento.
  • Vito Paternoster (Itália) gravou os concertos em forma de sonatas para violoncelo.
  • Periodic (Alemanha) produziu um megamix do concerto, que incorpora música eletrônica com samples de uma gravação clássica.
  • Steven Buchanan (EUA) produziu uma tetralogia de "estações intermediárias" (movimentos lentos e sonetos correspondentes) a partir da música do programa de Vivaldi.
2014
  • The Piano Guys (EUA) gravou um arranjo para piano e violoncelo, um cruzamento entre o concerto "Winter" e " Let it Go " do filme de animação computadorizada Frozen .
  • Junto com a composição original de "Winter" incluída em Fantasia: Music Evolved , há também duas mixagens: a mix "Alt Rock" e a mixagem "Steve Porter".
2015
  • Nihad Hrustanbegovic (Holanda) gravou os concertos para acordeão solo pela Zefir Records.
  • Zozimo Rech e Adrianne Simioni (Brasil) gravaram os concertos em violão e violão pela gravadora Astronomusic.
  • As canções de Lupe Fiasco "Summer", "Fall", "Winter" e "Spring" em seu álbum Tetsuo & Youth fazem referência aos concertos.
2016
2019
  • "For Seasons" é uma recomposição dos concertos de Vivaldi usando algoritmos para retratar as mudanças climáticas de 1725 a 2019. Organizado por Simone Candotto e apresentado em novembro de 2019 pela NDR Elbphilharomie Orchestra , sob a direção de Alan Gilbert .
2021
  • O Ballet Arizona apresentou coreografia original do diretor artístico Ib Andersen em uma performance ao ar livre ambientada na exuberante paisagem do sudoeste do Desert Botanical Gardens.
  • "The [Uncertain] Four Seasons" é uma reformulação do original de Vivaldi, por compositores humanos e algoritmos de IA baseados em previsões climáticas para o ano 2050. Cada performance é modificada para se ajustar às previsões climáticas para o local da performance. O projeto inclui uma multi-orquestra, evento transmitido planejado para 1º de novembro de 2021, em conexão com a conferência das Nações Unidas sobre Mudança Climática realizada em Glasgow, Escócia. Foi inspirado na performance de 2019, "For Seasons".

Referências

links externos