O Moonshine Jungle Tour - The Moonshine Jungle Tour

O Moonshine Jungle Tour

Turnê mundial de Bruno Mars
Cartaz promocional da turnê
Álbum associado	Jukebox não ortodoxo
Data de início	22 de junho de 2013 ( 22/06/2013 )
Data final	8 de outubro de 2014 ( 08/10/2014 )
Pernas	7
No. de shows	144
Bilheteria	US $ 156,4 milhões
Cronologia do concerto de Bruno Mars
Hooligans in Wondaland Tour (2011) O Moonshine Jungle Tour (2013–14) Bruno Mars no The Chelsea, Las Vegas (2013–15)

A Moonshine Jungle Tour foi a terceira turnê do cantor e compositor americano Bruno Mars . A turnê deu suporte a seu segundo álbum de estúdio, Unorthodox Jukebox (2012), de junho de 2013 a outubro de 2014. Após um anúncio oficial em 10 de fevereiro de 2013, que coincidiu com a apresentação de Mars no 55º Grammy Awards , um trailer promocional e por trás do As cenas da turnê foram lançadas através do canal e site oficial da Mars no YouTube . Mars e sua equipe selecionaram Ellie Goulding and Fitz and the Tantrums como os atos de abertura para a primeira perna norte-americana, enquanto o diretor de videoclipes Cameron Duddy foi contratado como diretor criativo da turnê na América do Norte. Na Europa e na Oceania, Mayer Hawthorne e Miguel , respectivamente, foram selecionados para abrir os shows.

Em 2014, a Mars anunciou uma perna asiática e uma segunda perna na América do Norte, que contou com Pharrell Williams e Aloe Blacc como bandas de apoio. No entanto, devido a conflitos de agenda, Williams foi substituído por Nico & Vinz . O desempenho bem recebido de Mars no show do intervalo do Super Bowl XLVIII levou a um frenesi no roubo de ingressos em vários estados, especialmente no Havaí . Como consequência, a "Lei Bruno Mars" foi aprovada pelo Senado Estadual do Havaí para limitar todas as compras de ingressos dentro de 48 horas após a venda para a bilheteria física, mas o projeto morreu no comitê da conferência. O set list do show consistia em canções de Doo-Wops & Hooligans (2010) e Unorthodox Jukebox e alguns covers; as músicas foram executadas por Mars, que foi apoiado por uma banda de oito integrantes, The Hooligans. O show terminou com Mars tocando " Locked out of Heaven " e " Gorilla " em um encore.

O Moonshine Jungle Tour recebeu uma recepção positiva dos críticos de música, que elogiaram não apenas as performances energéticas e de "salto de gênero" de Mars, mas também suas habilidades na bateria e solos de guitarra, bem como os efeitos especiais. Outros criticaram os "longos intervalos e interlúdios", rotulando-os como desnecessários. Assim que a turnê foi anunciada, os ingressos foram vendidos em todos os lugares sem pré-venda. Após seu fim, o Moonshine Jungle Tour arrecadou mais de US $ 156,4 milhões, com a Billboard Boxscore relatando um faturamento bruto de US $ 136 milhões. A turnê foi indicada para três prêmios Pollstar . Atraiu um público amplo de todas as faixas etárias.

Fundo

O primeiro pôster promocional da turnê, que incluiu datas anteriores a 2014

O Moonshine Jungle Tour foi anunciado oficialmente no dia 10 de fevereiro de 2013, após a apresentação de Bruno Mars no 55º Grammy Awards , de William Morris Endeavor (WME). Em vez de anunciar tudo junto e começar as vendas mais tarde na mesma semana, a WME decidiu revelar os programas de uma forma não convencional. Consequentemente, dois dias após a apresentação do Grammy, as cidades foram reveladas. Poucos dias depois, as datas e locais foram anunciados. Por fim, os ingressos foram disponibilizados duas semanas e meia após a divulgação das cidades. Um trailer promocional e imagens dos bastidores da turnê foram lançados através do canal oficial do Mars no YouTube e no site para promover ainda mais a turnê.

A WME decidiu definir um preço diferente para cada mercado, com um total de quatro pontos de preços diferentes. Na maioria dos mercados, cada ingresso custaria US $ 62, enquanto nas cidades maiores os ingressos custavam entre US $ 130 e US $ 140. No entanto, nas cidades menores, os bilhetes eram mais baratos e com preços semelhantes. Um aspecto que chamou atenção foi a decisão de vender os bancos dianteiros antes dos traseiros. Se isso não acontecesse, significaria que os assentos dianteiros eram muito caros, mas o passeio não sofreu com esse problema. Ao contrário da turnê anterior, onde Mars se apresentou em teatros e salões de baile, em janeiro de 2012 foi determinado que os shows seriam em arenas. Esta decisão foi baseada em sua turnê de estreia de sucesso, não apenas com base na quantidade de shows esgotados, mas também devido a suas "performances dinâmicas". John Marx, um associado e gerente pessoal da divisão de música do WME, explicou, em relação à decisão anterior, que "a análise só dá a você ... tem a ver com o que está em seu intestino e o que você pensa." Desde o início havia planos de agendar datas no Reino Unido e na Europa, uma perna da turnê que demorou cerca de dois meses para ser concluída. Concertos também foram agendados na Austrália e Nova Zelândia para o início de 2014, bem como em 40 palcos na América do Norte. No final, mais assentos foram adicionados aos locais devido à forte venda de ingressos. Foi a primeira turnê mundial de Marte a não chegar à América do Sul.

A turnê estava marcada para começar em fevereiro, tendo sido agendada com um ano de antecedência. No entanto, não só o álbum Unorthodox Jukebox foi lançado mais tarde do que o esperado, mas muitas turnês já estavam agendadas para o primeiro trimestre do ano. Isso fez com que a turnê fosse adiada até o verão na América do Norte. De acordo com Marx, este e os anúncios incomuns mencionados anteriormente contribuíram para o sucesso da turnê. Não obstante, Marx realizou turnês de sucesso com vários artistas durante o primeiro trimestre do ano.

Desenvolvimento

Depois que a turnê foi confirmada, Mars e sua banda começaram a se preparar para ela. Seu empresário na época, Brandon Creed, disse que Mars estava mais focado e animado do que nervoso. Ele afirmou que o cantor passava a maior parte do tempo ensaiando, preparando, dirigindo e coreografando tudo. Comentando sobre o desenvolvimento, Creed disse: "Estamos indo para os ensaios agora, então não tenho muito a compartilhar, mas vai ser ... incrível ... é agitado, mas é incrível ... É um emoção de trabalhar com um artista tão talentoso. " Após avaliar as sugestões da American Express e do Citibank em relação a uma pré-venda, a WME decidiu não levar adiante a ideia com a concordância da administração da Mars, decisão que acabou promovendo ainda mais a turnê. A ideia foi recebida com algum cepticismo dentro da equipe; alguns acreditaram que era uma boa ideia, mas a maioria relutou e achou que era uma ideia horrível, já que os compradores consideram a pré-venda um elemento crucial dos passeios. Cameron Duddy foi escolhido como o diretor musical da primeira etapa da turnê norte-americana.

Ellie Goulding e Fitz and the Tantrums foram assinados como o ato de abertura para a primeira parte da turnê na América do Norte. Marx lembrou que a equipe abordou várias agências e pediu sugestões. No final, a Mars decidiu escolher Goulding, que era visto como alguém que poderia garantir as vendas. Marx ficou satisfeito com o desenvolvimento da turnê, já que os esforços de todos, dos Smeezingtons ao selo Atlantic Records , foram beneficiados. Apesar de ter agendado turnês para artistas como Lady Gaga , Peter Gabriel e Justin Timberlake , Marx disse que reservar esta turnê foi uma das experiências mais emocionantes durante seus 37 anos de carreira. Ele acrescentou que a configuração era "única e especial". A configuração do palco variaria de acordo com as vendas, tendo três configurações diferentes disponíveis antes de vender assentos em arcos de mais de 180 graus do palco. No entanto, devido ao sucesso, a expectativa era ir "para 240 graus" e mais além; acabaram abrindo e vendendo arcos de 270 graus do palco e consequentemente quebrando recordes em diversos locais, mas fizeram de tudo para garantir que todos os assentos estivessem adequados para vivenciar o show da melhor maneira possível.

Ensaios

Mars and The Hooligans ensaiou para a turnê em um estúdio de ensaio de Hollywood. Durante uma entrevista à Rolling Stone , o autor, Brian Hiatt, teve um vislumbre da maior parte do set da turnê. Ele assistiu Marte cantarolar com sua voz de tenor durante o ato "Não é bom, baby". Posteriormente, a cantora tentou atrair a multidão inexistente, exagerada: "É uma sensação boa no lado esquerdo? E no lado direito agora?" Durante esse ensaio, Mars tentou fazer a faixa "Show Me" "passar perfeitamente" para "Our First Time". Ele também não ficou satisfeito com a coreografia da banda, já que parecia ensaiada e não deveria ser assim.

Neste ponto, Marte deixa o palco e diz aos Hooligans para realizar os movimentos enquanto ele observa de frente. Ele ressalta que o guitarrista Phred não está fazendo os movimentos de dança corretamente. Mars decide não incluir a coreografia, devido ao tempo que estão gastando nela. Mais tarde, ele diz à banda para sair, brincando "Vamos mudar tudo na segunda-feira." Mars está ciente de seus gritos durante os ensaios, afirmando "Eu sempre digo a todos que finalmente podemos desfrutar de todo o trabalho duro que fizemos quando tocamos e quando cantamos."

Luz e som

O diretor de iluminação Dave Marcucci e o designer de iluminação Cory FitzGerald montaram um sistema capaz de produzir a estética do show. Em particular, FitzGerald criou uma parede de fundo, que pode ser programada para mostrar animações e vídeo. As luminárias eram todas controladas por um sistema de console de iluminação computadorizado em grande escala.

Mars e seus companheiros de banda usaram microfones Sennheiser e receptores sem fio. O engenheiro de monitores da Mars, James Berry, foi a influência por trás da seleção de Sennheiser em detrimento de outros padrões da indústria, como Shure, após descobrir que o personagem sônico de Sennheiser combinava bem com a voz de Mars. Derek Brenner, engenheiro da frente da casa , testou várias cápsulas e combinações de transmissores.

Brener utilizou três compressores dando aos vocais de Mars uma tonalidade apropriada e consistência de nível, ele também forneceu um verbo suave e confiável neles. Ele usou compressores para bumbo, caixa, toms, teclado e bateria, fazendo-os aprimorar seu próprio som e amplificar o áudio de guitarra e trompas. Brener tinha alguns verbos integrados para armadilhas, violão e trompas para usar em espaços ao ar livre. Berry usou um console DiGiCo , para a maioria dos vocais, saídas, delay, "rack vocal" e loops de Mars. Além disso, ele controlava as saídas e os vocais do loop.

Sinopse do concerto

Os shows durante a primeira etapa da América do Norte abriram com Goulding ou Fitz e os Tantrums apresentando suas canções. Os shows na Europa tiveram Mayer Hawthorne como banda de abertura de Mars, enquanto na Austrália Miguel deu início ao show. Em janeiro de 2014, uma segunda etapa na América do Norte foi anunciada com Pharrell Williams ou Aloe Blacc como bandas de apoio. No entanto, Williams deixou a turnê devido a conflitos de agendamento depois de abrir apenas duas noites para Marte no Madison Square Garden . Ele foi substituído por Nico & Vinz . Fitz, as birras e Williams eram considerados artistas dignos. No entanto, Miguel foi considerado apenas um ato de abertura satisfatório. Quando eles terminaram a apresentação, uma cortina preta gigante com desenhos de palmeiras douradas foi colocada na frente do palco. Uma voz pronunciou, "Bem-vindo à Selva Moonshine" e de repente a cortina desapareceu. A banda - composta por Phredley Brown (guitarra); Jamareo Artis (baixo); Eric Hernandez (bateria); Kameron Whalum, Dwayne Dugger e James King (chifres); Phillip Lawrence (backing vocals); John Fossit (teclados) - e Marte entrou em foco, vestindo blazers vermelhos combinando, camisas com uma chita e correntes de ouro. Assim que Marte alcançou o microfone, a música começou.

Bruno Mars se apresentando no Madison Square Garden

" Moonshine " abriu o set com Mars e The Hooligans "executando uma série de etapas sincronizadas". Durante a apresentação do primeiro segmento e seu seguimento, "Natalie", uma "abanadora de espólio" "hipercineticamente cativante", uma tela gigante atrás de Marte exibia imagens e sons de animais selvagens, como panteras, gorilas e papagaios que bateram as asas em câmera lenta. Tomando um momento para convidar o público a dançar e cantar junto com ele na Motown e no soul-funk " Treasure ", uma bola de discoteca gigante desceu do telhado refletindo dezenas de luzes douradas brilhantes e luzes de laser multicoloridas brilharam. A multidão respondeu com entusiasmo à música. O show também incluiu várias versões de canções de outros artistas misturadas com as faixas de Mars. Um cover de " Money (That I Want) " de Barrett Strong foi misturado com " Billionaire " e " I Need a Dollar " de Aloe Blacc enquanto Mars e sua banda giravam com os fãs. Em seguida, o palco seria colorido com luzes vermelhas, amarelas e verdes durante a apresentação de "reggae jam" de "Show Me".

Ele então executou uma "homenagem R&B dos anos 90" junto com "recatadas aparições sexuais" ao fazer covers de " Candy Rain " de Soul For Real e " Pony " de Ginuwine . Este último foi misturado com "Our First Time" de Marte. Nos medleys deste último, Mars cantaria " Ignition (Remix) " de R. Kelly e "Bam Bam" da irmã Nancy . Estas tampas iria variar entre concertos e também poderia incluir Ghost Town DJs ' " My Boo ", Aaliyah ' s " Rock the Boat ", " Every Little Passo ", de Bobby Brown , Mad Cobra 's "Flex", e Lloyd ' s " Admirador secreto." " Marry You ", a próxima faixa no setlist, mostrou "sotaques suplicantes doo-wop". Em alguns locais, foi precedido por "Let It Please Be You", dos The Desires. Foi seguida por "If I Knew", durante a qual Mars escolheu uma mulher da platéia para que ele e os Hooligans pudessem fazer uma serenata para ela e ver quem poderia impressionar mais a garota. A gravação pode ser interpolada com " It Will Rain " ou " Nothin 'on You ". O último também pode ser jogado exclusivamente. "If I Knew" mergulhou baixo e devagar no final, antes de estourar na faixa dance " Runaway Baby " do " rock dos anos 50 ", enquanto os fãs "explodiam" quando o cantor canalizava "um pouco mais suave" dos irmãos Isley. agora / um pouco-mais-alto-agora "rotina.

Mars fechou a faixa “ Young Girls ” com a cantoria mais veemente do show, que também continha um trecho de “ Girls Just Want to Have Fun ” de Cyndi Lauper . Mais tarde, o palco foi deixado apenas para Marte e dois tecladistas; Mars apresentou ao público a comovente balada de piano " When I Was Your Man ", dizendo que era a música mais difícil de escrever e cantar. Nessa música, Mars mostrou seu potente alcance vocal enquanto os fãs cantavam alto junto com ele. Um solo de piano levou a " Grenade " , que começou como um "tema de super-herói" apenas para ser tocado como um dramático "bolero" com uma interpretação de rock. O cantor mostrou não apenas suas habilidades de guitarra durante o solo criado para a faixa, mas também seus vocais poderosos mais uma vez. Mars dedicou " Just the Way You Are " ao público. Foi tocado como um hino, fazendo a multidão cantar junto. Nesse ponto, os artistas deixaram o palco e, enquanto os fãs gritavam por um encore, Mars voltou a tocar um solo de bateria, como fez durante a apresentação do Super Bowl, com alguns dos vocais de James Brown amostrados que levaram às notas de abertura e encore do show, " Locked Out of Heaven ", cantado poderosamente enquanto confetes dourados caíam sobre o público.

O show mais próximo, " Gorilla " , foi um "final perfeito e levemente perverso para um show para todas as idades, onde os limites receberam uma cutucada", com luzes de laser, bolas de fogo, confetes e fogos de artifício explodindo enquanto Marte cantava em uma plataforma elevada. Ao longo da turnê, várias setlists foram usadas. " The Lazy Song " foi um dos destaques da turnê enquanto a multidão cantava junto. Também continha um interlúdio cômico quando o cantor e parceiro de composição de Mars, Phillip Lawrence, gritou o verso da faixa "OMG, isso é ótimo!" Nesse momento, a música parou, Mars apresentou Lawrence aos fãs e perguntou se eles queriam ouvir a mesma linha novamente. A faixa foi apresentada em alguns concertos na Oceania, Ásia e Europa e na segunda etapa de shows americanos. " Count On Me " foi cantada apenas uma vez, em Jacarta.

resposta crítica

Mars e sua banda na Arena Ciudad de Mexico

A turnê recebeu críticas geralmente positivas dos críticos. Mikael Wood do Los Angeles Times deu ao show uma crítica entusiasmada, afirmando que a energia de Mars nunca se esgotou e elogiando a "precisão aparentemente sem esforço" que fez a performance sobre si mesma. Wood resumiu: "Quanto mais ele jogava, mais fácil parecia ficar." Mike Wass do Idolator deu uma crítica positiva, ao testemunhar os vocais "poderosos" de Mars e a "musicalidade incrível" da banda. Ele destacou a "versão desmaiada" de Mars de "When I Was Your Man", a "interpretação rock" de "Grenade" e o dueto de Pharrell. Jason Lipshutz, um redator da revista Billboard , sentiu que um dos aspectos mais impressionantes do show foi o catálogo de discos número um deixados de fora do show ao vivo, ao mesmo tempo que o tornava impressionante. Ele disse que Mars é um artista pop com o "pacote completo", comparando-o a "um filme de craque da Pixar". Lipshutz encerrou sua crítica afirmando que Mars foi um dos melhores performers ao vivo naquele momento. O Boston Globe ' s Sarah Rodman comentou que a cantora manteve um alto nível de energia durante todo o concerto. Ela acrescentou, "muito trabalho, planejamento e ensaio foram incluídos no show, mas Mars fez com que parecesse fácil." Lillian Altman, escrevendo para The AU Review , sentiu que "a química entre os nove intérpretes foi fenomenal", uma vez que a banda gostava de se apresentar, dançar e interagir com o público. Altman confessou que foi a primeira vez que ela estava voltando para casa "cantando e dançando nas ruas" depois de assistir a um show ou festival enquanto ouvia as faixas de Mars em seu iPod.

Mary Colurso, do Birmingham News , complementou a capacidade de Mars de demonstrar "grande carisma", seus vocais, a banda e a atmosfera dinâmica na arena. Colurso comentou que Mars pode não ter a música mais profunda e de tirar o fôlego, "mas ele certamente sabe como fazer a festa começar". Chris Richards, do The Washington Post, disse que foi um "show pop raro, emocionante e de cabeça para baixo", porque Mars não tentou recriar o brilho de suas faixas de maior sucesso; em vez disso, ele reformulou o cancioneiro à sua vontade, que Richards descobriu surpreendente. O crítico também mencionou a ampla gama de gêneros que Mars abordou, incluindo "Motown, new wave, funk do final dos anos 70 e R&B de meados dos anos 90" influenciados pelo pop, que lhe rendeu várias gerações de admiradores e fãs. No entanto, ele criticou o cantor por não reivindicar sua própria personalidade através de toda a "viagem no tempo de salto de gênero" e por não adicionar o nome da banda, The Hooligans, ao ingresso. Jim Farber, do New York Daily News, elogiou o show enquanto tentava recriar o entretenimento da década de 1970. O crítico comparou-o a alguns atos desse período, como The Jacksons , The Tramps e The Bee Gees . Ele comparou a "pureza, nata e alcance" da voz de Mars ao "Michael Jackson do meio-período". Farber considerava Mars e Jackson como "artistas puros". Ele observou que "dificilmente parecia importar que o show não fosse grande em risco ou profundidade."

John Serba, do Booth Newspapers, disse que Marte não tem "a presença de comando de uma superestrela"; em contraste, ele não dá nada além de consistência. Serba destacou a produção, que considerou marcante e diversificada. Robert Copsey, do Digital Spy, achou que o show teve "longos intervalos e interlúdios" evitáveis. Felizmente, a banda de Marte adicionou energia a eles. Copsey considerou isso uma pequena imperfeição "em uma performance deslumbrante" de um cantor que estava apenas começando suas turnês e shows. Bridget Jones, do New Zealand Herald , apelidou o cantor de "showman", já que ele não só foi capaz de escrever uma "canção pop cativante e cantá-la de maneira impressionante", mas também deu um desfile. No entanto, e considerando seu showmanship e prestígio na indústria neste momento, Jones desaprovou os "cenários cômicos" que foram trazidos da turnê anterior. Todos os críticos notaram e elogiaram os solos de guitarra e bateria de Mars, mas também os efeitos especiais.

Elogios

A Moonshine Jungle Tour foi indicada para três prêmios Pollstar, Produção de Palco Mais Criativa e Turnê Principal do Ano em 2013, e "Turnê Principal do Ano" novamente em 2014. Em 2013, a turnê levou Marte a ser indicada para Breakthrough and Eventful As categorias Fans 'Choice no Billboard Touring Conference and Awards , o Moonshine Jungle Tour também foi nomeado para Choice Summer Tour no 2013 Teen Choice Awards .

Desempenho comercial

Assim que a turnê foi anunciada e para garantir que os ingressos não fossem superfaturados, cinco cidades foram usadas como "teste". O resultado foi promissor como um mínimo de 7.000 ingressos vendidos por cidade. Tais resultados podem ser devido ao "enorme sucesso" de " Locked out of Heaven " e à apresentação no Grammy. Apesar do fato de que esses dois fatores poderiam impulsionar as vendas, no caso da Mars "tudo era muito consistente". Eventualmente, a maioria das datas foram esgotadas na América do Norte. Essa alta demanda levou ao anúncio de mais datas em várias cidades, apesar de ter escolhido 44 datas para começar, o que, segundo Marx, foi "ambicioso", já que tours que vão além de 24 datas podem resultar em queda nas vendas. Havia três fatores principais envolvidos na programação das datas: pesquisa de mercado, otimismo sobre o que eles achavam que poderiam vender e como eles abriram as arenas. Um segundo encontro em Chicago poderia ter sido feito, no entanto, eles marcaram um encontro em Minneapolis, que culminou em um show esgotado. Em Los Angeles, alguns shows coincidiram com os shows de Jay Z e Justin Timberlake. Além disso, os ingressos para o show de Mars só estavam disponíveis uma semana depois que os ingressos de Jay Z / Justin Timberlake foram colocados à venda. No entanto, após o primeiro encontro esgotado na cidade, um segundo encontro foi agendado e imediatamente esgotado. Marx disse que mais datas poderiam ter se esgotado em LA, já que eles deixaram pelo menos 20.000 pessoas em uma "sala de espera virtual" que poderiam ter comprado os ingressos. Ao todo, e de acordo com Marx, a equipe do WME ficou satisfeita por ter vendido 30.000 ingressos e decidiu parar por aí.

Além disso, em Toronto houve uma espera na segunda data, mas acabaram por relançar e colocar à venda com 30.000 ingressos vendidos lá. Em Denver o primeiro encontro foi no Pepsi Center , embora a arena tenha sido considerada inadequada, portanto, um segundo show foi montado no Red Rocks Amphitheatre , que foi escolhido pela equipe AEG. Ambos os shows esgotaram naquele dia, com 18.000 ingressos adquiridos. A única cidade onde todos os ingressos não foram vendidos foi St. Louis, no Scottrade Center , já que sua capacidade foi aumentada para 16.000 e vendeu 14.000. No entanto, a Billboard informou que 44 datas foram vendidas de 48, totalizando aproximadamente 666.926 pessoas e um valor bruto de $ 46.417.795 após a conclusão da primeira etapa na América do Norte. Na Austrália os shows estavam programados para fevereiro de 2014, os ingressos começaram a ser vendidos em abril de 2013 e até setembro 80% dos shows estavam esgotados, incluindo duas datas em Sidney e em Melbourne, em arenas de 14.000 a 15.000 lugares. A receita total ficou acima de US $ 1 milhão por noite na venda de ingressos. Naquela época, nove datas estavam à venda e mais foram adicionadas. Na Nova Zelândia, Mars quebrou o recorde de público da Vector Arena para um show no modo "estágio final", com 12.142 pessoas presentes. O recorde na Nova Zelândia contribuiu para uma turnê de sucesso na Oceania com 10 arenas esgotadas e um público total de mais de 130.000. No geral, o Moonshine Jungle Tour arrecadou mais de US $ 156,4 milhões, com a Billboard Boxscore relatando um faturamento bruto de US $ 136 milhões.

Show do intervalo do Super Bowl XLVIII e atuação de Bruno Mars

Depois do show do intervalo do Super Bowl XLVIII , que contou com Mars como a atração principal e os Red Hot Chili Peppers como convidados especiais, os ingressos para a segunda turnê norte-americana de Mars estavam em alta demanda. Ele se tornou o artista mais rápido a esgotar três shows na Blaisdell Arena, no Havaí . Desde a manhã do dia 3 de fevereiro de 2014, muitos shows esgotaram e apenas alguns ingressos estavam disponíveis no mercado primário, e o preço médio de um ingresso girava em torno de US $ 500 no mercado secundário. A Ticketmaster também teve dificuldade em atender à demanda, tendo que mudar de seus mapas interativos de assentos para a maioria dos eventos. O preço dos ingressos no mercado primário variava de US $ 49 a US $ 100, mas nas cidades maiores o preço ficava entre US $ 70 e US $ 181. No mercado secundário, os ingressos para grandes locais tinham uma faixa de preço mais ampla de US $ 150 a US $ 600. Com esses preços, a turnê de Mars ficou entre as mais caras dos EUA durante o verão de 2014, à frente dos shows One Direction e Jason Aldean , que tiveram os preços mais altos para uma turnê americana no mesmo período. Dois meses após o Super Bowl, 27 das 48 datas marcadas para a segunda etapa na América do Norte foram vendidas no mercado primário. Os únicos ingressos para esses shows estavam disponíveis no mercado secundário por um preço menor do que após o jogo. No entanto, o tour tornou-se um dos mais caros de 2014 devido ao último mercado.

Devido às enormes atividades de revenda de ingressos que ocorreram durante a semana após o Super Bowl, e para limitar esse tipo de lucro, em fevereiro de 2014 a presidente do Senado do Havaí , Donna Mercado Kim, apresentou a Resolução 12 do Senado, também conhecida como "Lei Bruno Mars. " Ele limita todas as compras de ingressos dentro de 48 horas após a venda para a bilheteria física, portanto, garante que qualquer pessoa que vá à bilheteria para comprar ingressos para um show receba um, dissuadindo o roubo de ingressos. O Senado Estadual do Havaí aprovou a lei. No entanto, o projeto morreu na comissão da conferência.

Definir listas

As listas de conjuntos abaixo foram realizadas em junho de 2013 e junho de 2014, respectivamente. A lista evoluiu ao longo da turnê e às vezes incluía outros números. Entre eles estavam " Count on Me ", " The Lazy Song ", "Let It Please Be You" dos The Desires, " Rock the Boat " de Aaliyah , "Flex" de Mad Cobra e "Secret Admirer" de Lloyd .

Shows

Pessoal

Créditos adaptados de várias fontes:

Notas

Referências