Thomas Dolby - Thomas Dolby

Thomas Dolby
Dolby se apresentando em 2018
Informação de fundo
Nome de nascença	Thomas Morgan Robertson
Nascer	( 14/10/1958 )14 de outubro de 1958 (62 anos) Londres , Inglaterra
Gêneros	Nova onda , synthpop
Ocupação (ões)	Cantor e compositor, músico, produtor musical, empresário, professor, diretor musical
Instrumentos	Teclados, vocais
Anos ativos	1979-presente
Etiquetas	Capitol / EMI Records , Giant / Warner Bros. Records , Invisible Hands Music , Echo , BMG Records UK
Atos associados	Estrangeiro , David Bowie , Roger Waters , Joni Mitchell , Broto pré-fabricado , Whodini , Def Leppard , George Clinton
Local na rede Internet	thomasdolby .com

Thomas Morgan Robertson (nascido em 14 de outubro de 1958), conhecido pelo nome artístico de Thomas Dolby , é um músico, produtor, empresário e professor inglês.

Dolby ganhou destaque na década de 1980, lançando singles de sucesso, incluindo " She Blinded Me with Science " (1982) e " Hyperactive! " (1984). Ele também trabalhou como produtor e músico de sessão .

Na década de 1990, Dolby fundou a Beatnik, uma empresa de software do Vale do Silício cuja tecnologia foi usada para tocar música na Internet e, posteriormente, toques polifônicos, incluindo a melodia Nokia . Ele também foi o diretor musical da Conferência TED . No corpo docente do Peabody Institute da Johns Hopkins University desde 2014, Dolby lidera o programa Music for New Media da Peabody, que matriculou seus primeiros alunos no outono de 2018.

Vida pregressa

Dolby nasceu Thomas Morgan Robertson, em Londres , Inglaterra, a (Theodosia) Cecil, née Primavera Rice (1921-1984) e Martin Robertson (1911-2004), um professor internacionalmente distinto da arte grega clássica e arqueologia na Universidade de Londres , Oxford University e Trinity College, Cambridge . Em pelo menos uma entrevista na década de 1980, Dolby afirmou: "Eu nasci no Cairo, porque meu pai é arqueólogo" - muitos artigos subsequentes republicaram ou reimprimiram essa afirmação espúria.

Em sua juventude, Dolby viveu ou trabalhou na França, Itália e Grécia . Ele frequentou a Abingdon School de 1975 a 1976, onde completou seu A Levels . Um de seus primeiros empregos foi um emprego de meio período em uma loja de frutas e vegetais.

Dolby falou sobre suas primeiras experiências musicais em uma entrevista de 2012:

Cantei em um coral quando tinha 10 ou 11 anos e aprendi a suspirar e pisar versos isolados, mas fora isso não tenho educação formal. Peguei o violão inicialmente, tocando músicas folk - Dylan - depois me formei no piano quando me interessei por jazz, ouvindo pessoas como Oscar Peterson , Dave Brubeck , Bill Evans , Thelonious Monk e assim por diante. Os primeiros instrumentos eletrônicos começaram a se tornar acessíveis em meados dos anos 70, e eu coloquei minhas mãos em um sintetizador feito em kit e nunca mais olhei para trás.

Nome artístico

O nome artístico Thomas Dolby originou-se de um apelido que ele escolheu no início dos anos 1970, quando "sempre estava brincando com teclados e fitas". Seus amigos o apelidaram de "Dolby", a partir do nome do processo de redução de ruído de áudio do Dolby Laboratories usado para gravação e reprodução de áudio. Ele adotou o nome artístico de "Thomas Dolby" para evitar confusão com o cantor britânico Tom Robinson , que era popular quando começou sua carreira. A publicidade inicial implicava que "Dolby" era um nome do meio e que o nome completo do artista era Thomas Morgan Dolby Robertson; isso é legalmente incorreto, mas às vezes ele usa informalmente as iniciais TMDR.

Após o lançamento de "She Blinded Me with Science," Dolby Laboratories expressou preocupação em relação ao nome artístico do músico. A gravadora de Dolby recusou-se a fazê-lo mudar de nome e a Dolby Labs só voltou a levantar a questão mais tarde. Depois de uma longa batalha legal, o tribunal decidiu que a Dolby Labs não tinha o direito de restringir o músico de usar o nome. Ficou acertado que o músico não lançaria nenhum equipamento eletrônico com o nome. O inventor / fundador Dr. Ray Dolby teve um filho chamado Thomas , agora um romancista e cineasta conhecido profissionalmente como Tom Dolby.

Carreira musical solo

Dolby está associado ao movimento new wave do início dos anos 1980, uma forma de música pop que incorpora instrumentos eletrônicos , mas o trabalho de Dolby cobre uma ampla gama de estilos musicais e ambientes distintos do som pop de alta energia de seus poucos comerciais mais conhecidos sucessos.

The Golden Age of Wireless

Lançado originalmente no Reino Unido e nos Estados Unidos, incluindo as canções " Europa and the Pirate Twins ", "Airwaves" e "Radio Silence", os primeiros lançamentos do primeiro álbum solo de Dolby, The Golden Age of Wireless (Harvest, 1982) não incluíam o hit de assinatura do álbum, " She Blinded Me with Science ". Depois que o EP de cinco músicas Blinded by Science apresentou o single cativante, The Golden Age of Wireless foi relançado com o single que, combinado com o vídeo que o acompanha, se tornou o single de maior sucesso comercial da Dolby, alcançando o 5º lugar na Billboard Hot 100 . O álbum foi lançado um total de cinco vezes, cada uma com mudanças na ordem das músicas e incluindo músicas, ou mesmo incluindo uma versão diferente de "Radio Silence" ou remix estendido de "She Blinded Me with Science".

O álbum de estreia de Dolby alcançou a posição 13 na parada de álbuns da Billboard . Ele justapôs temas de tecnologia de rádio, aeronaves e submarinos navais com os de relacionamentos e nostalgia. Embora grande parte da instrumentação do álbum sejam sintetizadores e samplers, o álbum também credita uma longa lista de músicos convidados, com instrumentos que vão desde gaita e violino até guitarra e percussão.

Dolby's Cube

Começando em 1983, Dolby colaborou com vários artistas em um projeto ocasional de estúdio chamado Dolby's Cube. O projeto não tinha line-up definido e era essencialmente um fórum para Dolby lançar material mais voltado para a dança. Dolby's Cube lançou um single em 1983 ("Get Out of My Mix"), outro em 1985 ("May the Cube Be with You"), e executou a trilha sonora do filme Howard the Duck em 1986. Colaboradores no Dolby's Cube em vários conjunturas incluíram Lene Lovich , George Clinton do Parlamento-Funkadelic , François Kevorkian e Lea Thompson .

The Flat Earth

Em 1984, Dolby lançou seu segundo LP, The Flat Earth (Capitol), que alcançou a posição 14 na parada de álbuns do Reino Unido e a 35 na parada de álbuns da Billboard nos Estados Unidos. Utilizando uma ampla gama de influências que vão desde jazz nostálgico, Motown R&B com toques de funk e world music, juntamente com um forte elemento eletrônico e apresentando uma série de músicos convidados, incluindo o colaborador de longa data da Dolby, Matthew Seligman no baixo, Kevin Armstrong na guitarra e Clif Brigden na percussão e vocais convidados de Robyn Hitchcock , Bruce Woolley e outros, The Flat Earth estabeleceu ainda mais a ampla gama de talentos de Dolby como músico, compositor e produtor. O álbum também incluiu um cover da música "I Scare Myself" de Dan Hicks .

"Hiperativo!" foi o primeiro e mais bem-sucedido single do álbum, alcançando a 17ª posição no UK Singles Chart , tornando-o o single mais bem-sucedido de Dolby em seu país.

Aliens Comeram Meu Buick

Em contraste com a natureza introvertida geral de The Flat Earth , Dolby descreveu seu próximo lançamento, Aliens Ate My Buick (1988):

Acho muito ousado. Algumas pessoas que conhecem minhas coisas desde o início acham um pouco difícil de engolir. Eles acham que é um pouco ousado. Certamente não é sutil em muitos aspectos. Vai para a jugular. Sempre havia um lado nas coisas que eu fazia que era muito extrovertido e maluco. O outro lado da moeda era o material mais atmosférico e temperamental. Sempre havia lugar para os dois. Mas este álbum, com exceção de talvez uma música ["Budapest by Blimp"], é todo extrovertido.

Aliens Ate My Buick foi fortemente influenciado pelo funk e pela dança. O primeiro single foi "Airhead", uma canção satírica sobre uma jovem e rica californiana estereotipada, que chegou ao 53º lugar. O segundo single, "Hot Sauce", uma versão cover de uma canção de George Clinton , chegou ao No 80. Outro single, "My Brain Is Like A Sieve", alcançou a posição 89 no UK Singles Chart. O álbum foi co-produzido por Bill Bottrell , e contou com Terry Jackson no baixo.

Astronautas e Hereges

Para Astronauts & Heretics (Virgin UK), Dolby se expandiu ainda mais estilisticamente, iniciando o processo de composição ao piano e, em seguida, novamente colaborando com uma variedade de músicos convidados. Ambos Bob Weir e Jerry Garcia tocou guitarra em "The Beauty of a Dream". Eddie Van Halen toca em "Eastern Bloc" e "Close but No Cigar". Outros colaboradores incluíram Jimmy Z no sax, Budgie na bateria e Leland Sklar no baixo. Terry Jackson também contribuiu com o baixo em quatro canções antes de sua morte em 1991 em um acidente de avião com sete outros membros da banda de apoio de Reba McEntire para sua turnê "For My Broken Heart".

A canção de maior sucesso desse álbum foi "Close but No Cigar", que alcançou a 22ª posição nas paradas do Reino Unido. Duas outras canções do álbum, "I Love You Goodbye" e "Silk Pajamas" empregaram influências Zydeco , cortesia de Crowley, Louisiana e músicos convidados Michael Doucet do BeauSoleil no violino, Wayne Toups no acordeão e Al Tharp no banjo. Mesmo que algumas gravações do álbum tenham sido feitas em locais remotos, a maior parte de Astronauts & Heretics foi gravada no NRG Recording Studios com a contribuição do confiável co-produtor da Dolby, Bill Bottrell, e mixada no Smoke Tree Studios em Chatsworth, Califórnia .

O único habitante

Após seu envolvimento na Beatnik Inc, Dolby retornou à sua carreira musical em 2006. Ele fez seu primeiro show solo público em 15 anos no Red Devil Lounge em San Francisco , Califórnia, em 21 de janeiro de 2006, surpreendendo a multidão que estava lá para ver banda local Notorious. Ele então lançou uma turnê americana, a Sole Inhabitant Tour, em 12 de abril, compreendendo uma série de pequenos shows na Califórnia, um evento beneficente de educação científica em Boulder, Colorado , e shows por toda a América diante de multidões receptivas.

A parte dos Estados Unidos da "Turnê Sole Inhabitant 2006" foi capturada em um CD e DVD "ao vivo". O CD representa uma gravação de dois shows tocados por Dolby at Martyrs em Chicago, enquanto o DVD foi filmado no Berklee Performance Center no Berklee College of Music . O DVD também inclui uma entrevista de 30 minutos e uma palestra de Dolby na faculdade. Tanto o CD quanto o DVD foram lançados em novembro de 2006. Dolby autografou e numerou as primeiras 1.000 cópias do CD e DVD.

Um show no Scala club com capacidade para 800 pessoas em Londres foi agendado para 3 de julho de 2006 como um aquecimento para a abertura do set do Hyde Park da Dolby para o Depeche Mode . O show esgotou em questão de dias e levou Dolby a redefinir a prioridade do Reino Unido, resultando na mudança de sua família da Califórnia de volta para a Inglaterra e em uma turnê de nove datas para o único habitante do Reino Unido em outubro de 2007, coincidindo com o lançamento de uma caixa luxuosa do CD e DVD Sole Inhabitant, do selo independente Invisible Hands Music do Reino Unido .

Thomas fez uma turnê durante os meses de novembro e dezembro de 2006 com o músico eletrônico BT . Esta turnê incluiu uma versão de "Airwaves" à qual BT adicionou sua própria técnica, que foi a música de abertura na parte do Reino Unido da turnê Sole Inhabitant ( sem BT).

A apresentação de Thomas Dolby em 15 de março de 2007 no festival SxSW foi lançada como o EP ao vivo Thomas Dolby & The Jazz Mafia Horns, ao vivo no SxSW (com músicos do coletivo Jazz Mafia de San Francisco ).

A turnê 2007 UK Sole Inhabitant incluiu três novas canções anteriormente tocadas na turnê pelos Estados Unidos, uma chamada "Your Karma Hit My Dogma", outra chamada "Jealous Thing" e uma versão cover do Special AKA "What I Like Most About You Is Sua namorada." "Your Karma Hit My Dogma" foi inspirado pelo uso não autorizado de Kevin Federline de uma amostra de " Got It Twisted " do Mobb Deep , que por sua vez usou uma amostra autorizada de "She Blinded Me with Science". O slogan dessa história se tornou o título da música. O texto foi retirado por Thomas de um adesivo em um carro que ele viu enquanto vivia na área da Baía de São Francisco. Em um movimento próximo à arte performática, Dolby tentou postar uma carta legal do tipo 'cesse e desista' na página de Kevin Federline no MySpace, quando outras tentativas de contatá-lo foram infrutíferas. A música está no Live at SxSW EP.

A segunda música nova, "Jealous Thing" foi tocada pelo menos no The Graduate em Cambridge e na Islington Academy de Londres na turnê pelo Reino Unido no verão de 2007 e apresenta um ritmo do tipo Bossa-Nova.

Relançamentos de 2009

Um conjunto de CD + DVD intitulado The Singular Thomas Dolby foi lançado pela EMI em 18 de maio de 2009. Como o nome sugere, é uma compilação remasterizada digitalmente de singles lançados anteriormente. O DVD contém todos os singles em vídeo que estavam disponíveis no lançamento original em VHS / BETA / LASERDISC de The Golden Age of Video , bem como os vídeos das canções "Silk Pajamas", "I Love You Goodbye" e "Close but Sem charuto ". Esses três vídeos que faltam são para os singles tirados do álbum Astronauts & Heretics de 1992 , que recebeu aclamação da crítica, mas obteve vendas inexpressivas.

The Golden Age of Wireless e The Flat Earth foram reeditados e remasterizados no final daquele ano com inúmeras faixas bônus inéditas. O primeiro era um conjunto de dois discos incluindo um DVD do vídeo "Live Wireless" completo.

Um mapa da cidade flutuante

Em 2010, Dolby começou a trabalhar em um novo álbum de estúdio intitulado A Map of the Floating City . O álbum é dividido em três partes, com as primeiras duas partes inicialmente disponíveis para os membros do The Flat Earth Community Forum, a comunidade online da Dolby. Cada um dos três EPs digitais leva seu nome de uma das três seções do álbum completo que mais tarde se seguiu. O primeiro EP, Amerikana , foi lançado digitalmente em 16 de junho de 2010. O segundo EP é intitulado Oceanea , e foi lançado em 29 de novembro de 2010. Devido a críticas favoráveis ​​e rádios, Oceanea foi lançado comercialmente em 28 de março de 2011. A terceira seção do o álbum, intitulado Urbanoia , não foi lançado como um download ou CD físico, mas as músicas foram estreadas online como parte do jogo Floating City (veja abaixo).

Contribuidores para o álbum incluem Kevin Armstrong , Matthew Seligman (ambos tocaram junto com ele no The Flat Earth e como parte da aparição de David Bowie no Live Aid ), Bruce Woolley , o baterista Liam Genockey , o guitarrista Mark Knopfler do Dire Straits, Regina Spektor , Natalie MacMaster , Eddi Reader e Imogen Heap .

Em um comunicado à imprensa de 2010, ele foi citado como tendo dito:

Fico maravilhado com a nova paisagem do negócio da música - distribuição via Internet e tecnologias de gravação com as quais eu mal sonhava quando comecei, ”ele continua.“ Mas este álbum não soa eletrônico de forma alguma. Eu não tenho nenhuma vontade de adicionar à miríade de grooves baseados em máquinas e sintetizados por aí. A Internet tornou a carreira musical acessível para milhares de bandas - mas eu ouço muito poucas vozes obstinadas entre elas. O que eu faço de melhor é escrever canções, contar histórias. "" As novas canções são orgânicas e muito pessoais. Este álbum é um diário de viagem por três continentes imaginários. No Amerikana estou refletindo com carinho sobre os anos que passei morando nos EUA e meu fascínio por suas raízes musicais. Urbanoia é um lugar escuro, meio inquietante ... Não sou citadino. E na Oceanea eu volto para minha casa natural na costa varrida pelo vento.

Um mapa da cidade flutuante foi gravado no "Noz-moscada da Consolação", o estúdio de gravação da Dolby construído em um bote salva-vidas dos anos 1930 e movido inteiramente por energia renovável, localizado no jardim da casa de praia de Dolby na costa do Mar do Norte na Inglaterra.

Mapa do jogo Floating City

Em junho de 2011, a Dolby anunciou o jogo Map of the Floating City , um jogo online multiplayer que divide o título com o lançamento do álbum completo planejado para acontecer após a conclusão do jogo. Nas próprias palavras de Dolby, "The Floating City é definida contra uma visão distópica dos anos 1940 que poderia ter existido se a Segunda Guerra Mundial tivesse sido muito diferente." Os sobreviventes exploram um mapa fictício do Google, formando tribos e trocando relíquias em meio a uma bizarra sociedade de permuta marítima. Enquanto lutam para desvendar o enigma que é The Floating City, os jogadores podem pechinchar sobre downloads de mercadorias e músicas, incluindo novas canções de A Map of the Floating City , o primeiro álbum da Dolby em 20 anos, programado para ser lançado após o clímax do jogos. O jogo foi jogado de junho a agosto de 2011 e incluiu elementos de negociação, mistério, competição e cooperação. Os jogadores ganharam downloads gratuitos de músicas, e o time vencedor ou "tribo" foi premiado com uma performance privada de Dolby.

Colaborações de estúdio e performance ao vivo

Início da carreira musical profissional

No início de sua carreira, Dolby tocou teclado com Bruce Woolley e o Camera Club e é creditado em seu álbum de estreia. A faixa instrumental "WW9" no álbum English Garden é o primeiro exemplo registrado da escrita de Thomas. Ele também escreveu o single "New Toy" de Lene Lovich e tocou teclado como parte da banda de apoio de sua turnê. Dolby tocou algumas partes de sintetizador no álbum Set de Thompson Twins e co-escreveu "Magic's Wand" com Whodini , e tocou teclado em uma faixa ("Love") no primeiro álbum solo de Robyn Hitchcock , Black Snake Diamond Role de 1981 . Dolby tocou sintetizador em duas faixas do álbum Pleasure da banda Girls at Our Best! Nessa época, ele também formou uma banda de curta duração chamada Fallout Club .

De longe, a relação de sessão mais significativa para Thomas nos primeiros dias foi quando ele contribuiu com o som do sintetizador na faixa " Urgent " do álbum 4 do Foreigner , de 1981 . No mesmo álbum, ele tocou a introdução atmosférica de sintetizador para o mega-hit " Waiting for a Girl Like You ". As taxas desse trabalho, incluindo datas de turnê, financiaram o tempo de estúdio para a gravação do álbum de referência dos anos 1980, The Golden Age of Wireless, a partir do qual sua carreira solo começou.

Em outubro de 1981, Dolby fez uma aparição no vídeo do cover britânico número um de Dave Stewart e Barbara Gaskin de "It's My Party", interpretando o papel de Johnny na seção "Judy e Johnny acabaram de passar pela porta" da canção. O vídeo fez sua primeira aparição no Top of the Pops em 29 de outubro de 1981.

Dolby também trabalhou como tecladista de sessão no álbum Pyromania de 1983 de Def Leppard . Dolby apareceu no Pyromania usando o pseudônimo Booker T. Boffin, já que sua afiliação com outra gravadora restringia o uso de seu nome real.

Filmes e videogames

Partituras de filmes e videogames

1985: Marcou o filme de Richard Brooks, Fever Pitch . Reutilizou o tema principal de Fever Pitch em "The Key to her Ferrari".

1986: Compôs as canções para o filme de George Lucas Howard the Duck e escolheu os membros da banda fictícia do filme, Cherry Bomb.

1986: Marcou o gótico para o filme de Ken Russell . The Devil is an Englishman "foi um single de Gothic com Timothy Spall nos vocais. O solo instrumental aparece em uma demo anterior" Therapy / Growth ". A faixa de ritmo e baixo foi reutilizada em" Budapest by Blimp ".

Em 1990, Dolby interpretou o papel do vilão Stanley no filme Rockula , além de contribuir com as canções "Stanley's Death Park" e "Budapest by Blimp".

1992: Compôs e produziu três peças para a trilha sonora do filme de animação FernGully: The Last Rainforest .

1992: Co-escreveu e interpretou "The Mirror Song" com Robin Williams e Joan Cusack para Toys ao lado de Trevor Horn e Bruce Woolley .

1993: Marcou o filme interativo Double Switch .

1994: Música composta para a terceira parcela da coleção CGI, Mind's Eye .

2015: "She Blinded Me with Science" é apresentada como uma fita cassete colecionável que pode ser reproduzida como desejado no videogame Metal Gear Solid V: The Phantom Pain .

O farol invisível

Em 2012, Dolby soube da desativação do Farol de Orfordness perto de sua casa em Suffolk e começou a filmar um documentário, O Farol Invisível , para narrar o fechamento do farol e sua infância crescendo na área. Dolby levou este filme para a estrada pelos Estados Unidos e Reino Unido no outono de 2013, acompanhando o filme com música ao vivo, narração e efeitos sonoros de Blake Leyh . O filme ganhou o prêmio DIY Film Festival de Melhor Filme.

Realidade virtual

O primeiro experimento de Dolby com realidade virtual ocorreu no outono de 1992, quando ele foi convidado pelo Museu Guggenheim de Nova York para projetar e instalar uma experiência de RV sônica. Isto levou ao Quarteto de Cordas Virtual programado por Eric Gullichsen, e patrocinado pela Intel Corp . A experiência foi executada em um processador IBM 386 com uma placa de áudio Convolvatron de 4 canais. Os usuários usavam um head-mounted display e se viam no meio de um quarteto de cordas gerado por computador tocando Mozart . O som foi totalmente espacializado conforme o usuário se movia pelo espaço físico. Fazer cócegas em um jogador com o joystick resultou em que o músico mudasse para a improvisação em um estilo ' hot jazz ' ou bluegrass dos Apalaches.

Em sua empresa de software Headspace Inc no início de 1990, Dolby desenvolveu um conjunto de instrumentos musicais virtuais interativos chamados Glyphs, permitindo que os usuários tocassem juntos pela Internet. No outono de 2018, Dolby criou um workshop de novas mídias no The Peabody Institute da Johns Hopkins University com equipamento VR doado pelo HTC Vive. Os alunos do curso estão aprendendo a compor músicas para RV e RA.

Em 4 de outubro de 2018, Dolby apresentou uma pontuação ao vivo para o evento High Fidelity VR 'Escape from Zombie Island'. Ele apareceu 'no mundo' como seu próprio avatar, onde ativou e tocou músicas de filmes de terror em tempo real. Ele também realizou seu primeiro show completo de RV no Festival Futvrelands em 17 de novembro de 2018, na frente de mais de 250 outros avatares.

Outros empreendimentos

Prêmios Grammy de 1985 e Live Aid

Em 1985, Dolby apareceu no Grammy Awards , que foi televisionado, junto com Stevie Wonder , Herbie Hancock e Howard Jones . Todos os quatro músicos eram bem-sucedidos na cena musical de meados da década de 1980 e também eram especialistas em teclados e sintetizadores. Naquele mesmo ano, Dolby se apresentou no show Live Aid em Londres como parte da banda de David Bowie .

Headspace e Beatnik

Em 1993, Dolby fundou a empresa Headspace. A Headspace desenvolveu um novo formato de arquivo para download, projetado especificamente para uso na Internet, chamado Rich Music Format com a extensão de arquivo RMF . Ele tinha a vantagem de ter um tamanho de arquivo pequeno, como MIDI, mas permitia que sons amostrados gravados fossem incluídos em uma taxa de bits mais alta para uma melhor reprodução geral. Os arquivos de música RMF podem ser reproduzidos em um navegador usando o plug-in gratuito do Beatnik Player. Versões posteriores do RMF permitiam que os artistas colocassem uma marca d'água criptografada em seus arquivos para evitar a duplicação não autorizada. Em 1999, a Headspace, Inc. foi renomeada como Beatnik, Inc. e se especializou em sintetizadores de software para telefones celulares , licenciados para fabricantes de telefones celulares, incluindo a Nokia . O Beatnik não está mais no mercado.

Enquanto permanecia no conselho da Beatnik, Dolby deixou sua posição como CEO para perseguir outros interesses tecnológicos, como fundar a Retro Ringtones LLC em 2002, que produz o pacote de software de gerenciamento de ativos de ringtone RetroFolio para empresas envolvidas no negócio de ringtone de celular. No segundo Mobile Music Awards anual, Miami, Flórida , em 2004, RetroFolio ganhou os prêmios "Best of Show" e "Best New Technology".

A Dolby criou centenas de toques polifônicos digitais em telefones celulares. Ele costuma ser palestrante em conferências de tecnologia como Comdex , Websphere e Nokia.

Conferência TED

De 2001 a 2012, Dolby foi diretor musical da TED Conference , evento anual realizado, primeiro, em Monterey , Califórnia, e posteriormente em Long Beach , Califórnia. Ele forneceu apresentações musicais ao vivo para as sessões, às vezes com uma banda da casa TED, e ajudou a conseguir músicos e artistas convidados. No palco, ele tocou com cantores e performers como Eddi Reader, Natalie MacMaster, Rachelle Garniez e David Byrne , e estreou sua própria música "Love Is a Loaded Pistol" no palco no TEDGlobal 2010. Ele renunciou ao cargo em setembro de 2012 para prosseguir música.

Em março de 2012, Dolby falou na conferência DESIGN West em San Jose, Califórnia, no McEnery Convention Center, produzido pela UBM Electronics.

Carreira acadêmica

Em março de 2014, Dolby foi nomeado Homewood Professor de Artes em Baltimore 's Johns Hopkins University . Em março de 2017, o Peabody Institute anunciou que Dolby lideraria um novo programa de graduação de quatro anos, Music for New Media , e a primeira coorte começaria no outono de 2018.

Equipamento

Dolby disse que se interessou por música eletrônica porque "Não sou um tecladista muito proficiente, então o computador se tornou meu instrumento musical ... Mas nenhum dos equipamentos é essencial. De certa forma, fiquei mais feliz quando acabei de ter um sintetizador monofônico e um toca-fitas de duas trilhas ". Seu primeiro instrumento, encontrado na lixeira da EMS em 277 Putney Bridge Road, foi o sintetizador Powertran Transcendent 2000

A seguir está uma lista de instrumentos notáveis ​​e os equipamentos eletrônicos que Dolby usou em suas gravações:

• PPG 360-380 Wave Computer & Sequencer
• Sintetizador PPG Wave 2.2
• Amostrador Fairlight CMI Series III
• Moog Micromoog sintetizador
• Sintetizador Roland D-50
• Rack para piano digital Roland MKS-20
• Sintetizador de montagem em rack Roland MKS-70 Super JX
• Software de sequenciamento Opcode Studio Vision
• Computador Apple Macintosh Quadra 840AV
• Roland Jupiter-4
• Roland Jupiter-8
• Sintetizador de montagem em rack Korg M1
• Sequenciador de bateria de amostragem E-MU SP-12
• Sequenciador de bateria de amostragem Linn 9000
• Bateria eletrônica Simmons
• Yamaha DX7
• Processador de reverberação digital Yamaha REV-1

Vida pessoal

Dolby se casou com a atriz Kathleen Beller em 1988; eles têm três filhos. Seu irmão é o pesquisador de recuperação de informações Stephen Robertson .

Prêmios e indicações

Em julho de 1998, Dolby recebeu o prêmio de "Conquista de Vida em Música na Internet" do Yahoo! Vida na Internet . Em 2012, ele se apresentou no Moogfest e recebeu o prêmio Moog Innovation Award, que homenageia "artistas pioneiros cujo trabalho desafiador de gênero exemplifica o espírito ousado e inovador de Bob Moog". Em fevereiro de 2018, Dolby recebeu o prêmio Roland pelo conjunto de sua obra. Dolby recebeu quatro indicações ao Grammy , duas em 1984 e 1988.

Discografia

Álbuns

Álbuns de compilação

• Retrospectáculo: The Best of Thomas Dolby (1994)
• 12 x 12 remixes originais (1999)
• The Singular Thomas Dolby (2009) - compilação de singles da EMI com DVD de vídeos
• The Invisible Lighthouse (2013) - compilação apenas da turnê, que acompanha a turnê do filme The Invisible Lighthouse

Álbuns ao vivo

• Quarenta (2001)
• O único habitante (2006)
• Live in Tokyo 2012 (2012)

Trilhas sonoras

• Howard the Duck (1986) - split LP, um lado de Dolby (como Dolby's Cube), o outro de John Barry
• Música do Filme Gótico (1987)
• The Gate to the Mind's Eye (1994) - com vocais da Dra. Fiorella Terenzi
• The Dark Eye (videogame) (1995)
• Obsidian (videogame) (1997)

Como músico de sessão

• Robyn Hitchcock - Black Snake Diamond Röle (1981)
• Estrangeiro - 4 (1981)
• Joan Armatrading - Walk Under Ladders (1981)
• Thompson Twins - Conjunto (1982)
• Def Leppard - Pyromania (1983) (como Booker T. Boffin)
• Malcolm McLaren - Duck Rock (1983)
• Belinda Carlisle - o paraíso na terra (1987)

Como produtor

• Whodini - "Magic's Wand", de seu álbum autointitulado (1983)
• Prefab Sprout - Steve McQueen (1985), Jordan: The Comeback (1990) e quatro faixas em From Langley Park to Memphis (1988)
• Joni Mitchell - co-produtora de Dog Eat Dog (1985)
• George Clinton - duas faixas de Some of My Best Jokes Are Friends (1985)
• Ofra Haza - duas faixas no Desert Wind (1989)

Músicas

Ano	Crédito do Artista	Solteiro	Posições do gráfico de pico								Álbum
			Reino Unido	CA	NZ	nós	Dança americana	US Main	R&B dos EUA	AU
1981	Thomas Dolby	"Urges" / "Leipzig"	-	-	-	-	-	-	-	-	Originalmente um lançamento não-álbum. Ambas as faixas foram incluídas posteriormente em prensagens americanas originais de The Golden Age of Wireless
		" Europa e os gêmeos piratas "	48	45 A	-	67 A	-	37	-	-	The Golden Age of Wireless
1982		"Ondas de ar"	-	-	-	-	-	-	-	-
		"Força do vento"	31	-	-	-	-	-	-	-
		" Ela me cegou com a ciência "	49	1	7	5	3	6	49	19	Lançamentos originalmente não-álbuns. Faixas posteriormente adicionadas a todas as reedições de The Golden Age of Wireless
		" Um de nossos submarinos "	-	-	-	-	-	17	-	-
1983	Dolby's Cube	"Saia da Minha Mistura"	80	-	-	-	-	-	-	-	Lançamento sem álbum
1984	Thomas Dolby	" Hiperativo! "	17	16	41	62	-	39	-	26	The Flat Earth
		"Eu me assusto"	46	-	-	-	-	-	-	-
		"Dissidentes"	90	-	-	-	17	-	-	-
1985	Dolby's Cube	"Que o cubo esteja com você"	82	-	-	-	-	-	-	-	Aliens Ate My Buick (versão em CD)
1986	Dolby's Cube com Cherry Bomb	"Howard o pato"	-	-	-	-	-	-	-	-	Trilha sonora de Howard, o Pato
	Ryuichi Sakamoto apresentando Thomas Dolby	"Trabalho de Campo"	98	-	-	-	-	-	-	-	Enciclopédia Musical Ilustrada (álbum de Ryuichi Sakamoto)
1987	Screamin 'Lord Byron com Thomas Dolby e Timothy Spall	"O diabo é um inglês"	-	-	-	-	-	-	-	-	Trilha sonora gótica
1988	Thomas Dolby	"Cabeça de vento"	53	-	-	-	6	-	-	63	Aliens Comeram Meu Buick
1989		"Molho picante"	80	-	-	-	-	-	-	-
		"Meu cérebro é como uma peneira"	89	-	-	-	-	-	-	-
1992		"Perto, mas sem charuto"	22	-	14	-	-	-	-	-	Astronautas e Hereges
		" Eu te amo adeus "	36	-	-	-	-	-	-	-
		"Pijama de seda"	62	-	-	-	-	-	-	-
1994		"Hiperativo" (relançamento)	23	-	-	-	-	-	-	-	Retrospectáculo
2011		"Oceanea"	-	-	-	-	-	-	-	-	Um mapa da cidade flutuante
		"Trem das Especiarias"	-	-	-	-	-	-	-	-
"-" indica lançamentos que não alcançaram o gráfico ou não foram lançados para aquele país

• ^A Track não ficou nas paradas dos Estados Unidos e Canadá até 1983, após o sucesso de "She Blinded Me with Science".

Outras colaborações e conexões

Thomas Dolby trabalhou com os seguintes artistas:

Veja também

• Lista dos antigos abingdonianos

Referências

links externos

• Website oficial
• Thomas Dolby na IMDb
• Discografia de Thomas Dolby no Discogs
• Entrevista com Thomas Dolby NAMM Biblioteca de História Oral (2019)
• Thomas Dolby no TED