Thomas Girtin - Thomas Girtin

John Opie , Retrato de Thomas Girtin (1775-1802) , c.1800. Galeria Nacional de Retratos, Londres.
Abadia de Jedburgh do rio (1798-99, aquarela sobre papel).
A Casa Branca em Chelsea (1800, aquarela sobre papel), "a obra mais célebre de Girtin, foi muito admirada por Turner".

Thomas Girtin (18 de fevereiro de 1775 - 9 de novembro 1802) foi um Inglês aquarelista e etcher . Amigo e rival de JMW Turner , Girtin desempenhou um papel fundamental no estabelecimento da aquarela como uma forma de arte respeitável.

Biografia

Thomas Girtin nasceu em Southwark , Londres, filho de um rico fabricante de escovas de ascendência huguenote . Seu pai morreu quando Thomas era criança, e sua mãe então se casou com o Sr. Vaughan, um desenhista de modelos . Girtin aprendeu desenho quando menino (frequentando aulas com Thomas Malton ) e foi aprendiz de Edward Dayes (1763-1804), um aquarelista topográfico . Acredita-se que ele cumpriu seu mandato de sete anos, embora haja relatos não confirmados de confrontos entre mestre e aprendiz, e até mesmo que Dayes tenha prendido Girtin como aprendiz refratário. Certamente Dayes não apreciava o talento de seu pupilo, e ele escreveria com desdém sobre Girtin após sua morte.

Quando jovem, Girtin se tornou amigo de JMW Turner e os adolescentes foram empregados para colorir estampas com aquarela. Girtin expôs na Royal Academy desde 1794. Seus esboços e desenhos arquitetônicos e topográficos estabeleceram sua reputação, o uso da aquarela para paisagens deu-lhe o crédito de ter criado a pintura romântica em aquarela. Ele fez várias viagens de desenho, visitando o norte da Inglaterra, North Wales e West Country. Em 1799, ele havia adquirido patronos influentes como Lady Sutherland e o colecionador de arte Sir George Beaumont. Ele era o membro dominante dos Irmãos, uma sociedade de esboços de artistas profissionais e amadores talentosos.

Em 1800, Girtin casou-se com Mary Ann Borrett, filha de 16 anos de um próspero ourives de City , e estabeleceu-se em St George's Row, Hyde Park, ao lado do pintor Paul Sandby . Em 1801, ele era um hóspede bem-vindo nas casas de campo de seus clientes, como a Harewood House e o Mulgrave Castle , e podia cobrar 20 guinéus por uma pintura, mas sua saúde estava se deteriorando.

Do final de 1801 ao início de 1802, passou cinco meses e meio em Paris , onde pintou aquarelas e fez uma série de esboços a lápis que gravou em seu retorno a Londres. Eles foram publicados como Twenty Views in Paris and its Environs após sua morte. Na primavera e no verão de 1802, Girtin produziu um panorama de Londres, a "Eidometrópolis", com 18 pés de altura e 108 pés de circunferência, que foi exibida com sucesso naquele ano. Era notável por seu tratamento naturalista da luz e da atmosfera urbana. Em novembro daquele ano, Girtin morreu em sua sala de pintura; a causa foi relatada de várias maneiras como asma, tuberculose ou "ossificação do coração". Ele foi enterrado no cemitério da igreja de St Paul's, Covent Garden, em Londres.

As primeiras paisagens de Girtin são semelhantes aos esboços topográficos do século 18, mas nos últimos anos ele desenvolveu um estilo mais ousado, mais espaçoso e romântico, que teve uma influência duradoura na pintura inglesa. A paisagem do norte o encorajou a criar uma nova paleta de aquarela de marrons quentes, cinza ardósia, índigo e roxo. Ele abandonou a prática de sombras em tons de cinza e, em seguida, adicionando manchas de cor pastel, em favor de lavagens amplas de cores fortes, e experimentou o uso de caneta, tinta marrom e verniz para adicionar tons mais ricos. A morte prematura de Girtin supostamente fez com que Turner comentasse: "Se Tom Girtin tivesse vivido, eu teria morrido de fome".

Exposições e retrospectivas

O British Museum e o Victoria and Albert Museum possuem coleções de suas obras. O Museu Britânico recebeu aquarelas Girtin significativas do colecionador Chambers Hall .

Em julho de 2002, a Tate Britain organizou uma exposição, Thomas Girtin: The Art of Watercolor, que visava "revelar seu gênio técnico".

Galeria

Cronologicamente:

links externos

Referências