Projeto de tipo - Type design

Espécimes de fontes desenhadas por Eric Gill

O design de tipos é a arte e o processo de criação de fontes . Isso envolve desenhar cada forma de letra usando um estilo consistente. Os conceitos básicos e variáveis ​​de projeto são descritos a seguir.

Uma fonte difere de outros modos de produção gráfica, como caligrafia e desenho, por ser um conjunto fixo de caracteres alfanuméricos com características específicas para ser usado repetidamente. Historicamente, esses eram elementos físicos, chamados tipos , colocados em uma moldura de madeira; as fontes modernas são armazenadas e usadas eletronicamente. É a arte de um designer de tipos desenvolver uma fonte agradável e funcional. Em contraste, é tarefa do tipógrafo (ou compositor ) fazer o layout de uma página usando um tipo de letra apropriado ao trabalho a ser impresso ou exibido.

História

A tecnologia de impressão de texto usando tipos móveis foi inventada na China, mas o grande número de caracteres chineses e a estima com que a caligrafia era tida, significou que poucos tipos distintos e completos foram criados na China nos primeiros séculos de impressão.

A inovação mais importante de Gutenberg no desenvolvimento de sua impressora em meados do século 15 não foi a impressão em si, mas a moldagem de tipos latinos. Ao contrário dos caracteres chineses, que se baseiam em uma área quadrada uniforme, os caracteres latinos europeus variam em largura, desde o "M" muito largo até o "l" delgado. Gutenberg desenvolveu um molde ajustável que pode acomodar uma variedade infinita de larguras. Daí até pelo menos 400 anos depois, a tipografia começou com punções de corte, que seriam cunhadas em uma "matriz" de latão. A matriz foi inserida na parte inferior da fusão ajustável e o espaço negativo formado pela cavidade do molde mais a matriz atuou como mestre para cada letra fundida. O material de fundição era uma liga geralmente contendo chumbo, que tinha um baixo ponto de fusão, resfriava facilmente e podia ser facilmente lixado e acabado. Naqueles primeiros dias, o design de tipos tinha que não apenas imitar as formas manuscritas familiares comuns aos leitores, mas também levar em conta as limitações do processo de impressão, como papéis ásperos de espessuras irregulares, as propriedades de espremer ou respingar da tinta e o eventual desgaste do próprio tipo.

Começando na década de 1890, cada personagem foi desenhado em um tamanho muito grande para a American Type Founders Corporation e alguns outros usando sua tecnologia - mais de 30 cm de altura. O contorno foi então traçado por uma máquina de gravação baseada em pantógrafo Benton com um ponteiro no vértice portátil e uma ferramenta de corte no vértice oposto até um tamanho geralmente menor que um quarto de polegada (6 mm). O gravador pantográfico foi usado primeiro para cortar punções e, mais tarde, para criar matrizes diretamente.

No final dos anos 1960 até os anos 1980, a composição mudou do metal para a composição fotográfica. Durante esse tempo, o design de tipos fez uma transição semelhante de matrizes físicas para letras desenhadas à mão em pergaminho ou mylar e, em seguida, o corte preciso de "rubyliths". Rubylith era um material comum no mercado de impressão, no qual um filme transparente vermelho, muito macio e flexível, era colado a um acetato transparente de suporte. Colocando o rubi sobre o desenho-mestre da carta, o artesão cortava com cuidado e precisão o filme superior e retirava as partes não-imagem. A forma da letra resultante, agora existindo como o material vermelho restante ainda aderindo ao substrato transparente, estaria então pronta para ser fotografada com uma câmera de reprodução.

Com o advento dos computadores, o design de tipos se tornou uma forma de computação gráfica. Inicialmente, essa transição ocorreu com um programa chamado Ikarus por volta de 1980, mas a transição generalizada começou com programas como Aldus Freehand e Adobe Illustrator, e finalmente para programas dedicados de design de tipos chamados editores de fontes, como Fontographer e FontLab. Esse processo ocorreu rapidamente: em meados da década de 1990, praticamente todos os projetos de tipos comerciais haviam feito a transição para programas de desenho vetorial digital.

Cada design de glifo pode ser desenhado ou rastreado por uma caneta em uma placa de digitalização, ou modificado a partir de um desenho digitalizado, ou composto inteiramente dentro do próprio programa. Cada glifo fica então em formato digital, em formato bitmap (baseado em pixels) ou vetor (contorno escalonável). Uma dada digitalização de um tipo de letra pode ser facilmente modificada por outro designer de tipo; essa fonte modificada é geralmente considerada um trabalho derivado e é protegida pelos direitos autorais do software da fonte original.

O design de tipo pode ser tipo com copyright por tipo de fonte em muitos países, embora não nos Estados Unidos. Os Estados Unidos ofereceram e continuam a oferecer patentes de design como uma opção para proteção de design de fonte.

Conceitos Básicos

FontForge , um aplicativo de código aberto para o desenvolvimento de fontes digitais

Golpe

A forma das letras projetadas e outros caracteres são definidos por traços organizados em combinações específicas. Essa forma e construção tem como base os movimentos gestuais da caligrafia. As qualidades visuais de um determinado traço são derivadas de fatores que cercam sua formação: o tipo de ferramenta usada, o ângulo em que a ferramenta é arrastada pela superfície e o grau de pressão aplicada do início ao fim. O traço é a forma positiva que estabelece a forma arquetípica de um personagem.

Balcão

Os espaços criados entre e ao redor dos traços são chamados de contadores (também conhecidos como contra-formas). Essas formas negativas ajudam a definir a proporção, densidade e ritmo das formas das letras. O contador é um elemento integrante da tipografia ocidental, no entanto, esse conceito pode não se aplicar universalmente às tradições tipográficas não ocidentais. Scripts mais complexos, como o chinês, que fazem uso de elementos compostos ( radicais ) dentro de um único caractere podem também exigir a consideração de espaçamento não apenas entre os caracteres, mas também dentro dos caracteres.

Corpo

A proporção geral de caracteres, ou seu corpo, considera as proporções de largura e altura para todos os casos envolvidos (que em latim são maiúsculas e minúsculas), e individualmente para cada caractere. No primeiro caso, um sistema de grade é usado para delinear proporções verticais e linhas de grade (como a linha de base, linha média / altura x, linha de topo, linha de descida e linha de subida). No último caso, os formatos de letras de um tipo de letra podem ser projetados com corpos variáveis, tornando o tipo de letra proporcional, ou podem ser projetados para caber em uma única medida de corpo, tornando o tipo de letra de largura fixa ou monoespaçada .

Grupos estruturais

Ao projetar formas de letras, os caracteres com estruturas análogas podem ser agrupados levando em consideração suas qualidades visuais compartilhadas. Em latim, por exemplo, os grupos arquetípicos podem ser feitos com base nos traços dominantes de cada letra: verticais e horizontais ( EFHLT ), diagonais ( VWX ), verticais e diagonais ( KMNY ), horizontais e diagonais ( AZ ), traços circulares ( COQS ), traços circulares e verticais ( BDGPRU ) e verticais ( IJ ).

Variáveis ​​de design

O design de tipo leva em consideração uma série de variáveis ​​de design que são delineadas com base no sistema de escrita e variam em consideração à funcionalidade, qualidade estética, expectativas culturais e contexto histórico.

Estilo

O estilo descreve vários aspectos diferentes da variabilidade do tipo de letra historicamente relacionados a caracteres e funções. Isso inclui variações em:

  • Classe estrutural (como serif , sans serif , e fontes de script)
  • Classe histórica (como estilo antigo, transicional, neoclássico, grotesco, humanista, etc.)
  • Neutralidade relativa (variando de fontes neutras a fontes estilizadas)
  • Uso funcional (como fontes de texto, exibição e legenda)

Peso

Uma amostra de texto definida em vários pesos.
Uma amostra de texto definida em vários pesos.

Peso refere-se à espessura ou finura dos traços de uma fonte em um sentido global. As fontes geralmente têm um peso médio ou regular padrão que produzirá a aparência de um valor cinza uniforme quando definido no texto. As categorias de peso incluem linha fina, fina, extra leve, leve, livro, regular / médio, semi-dobra, negrito, preto / pesado e preto extra / ultra.

Fontes variáveis são fontes de computador que podem armazenar e fazer uso de uma faixa contínua de variações de peso (e tamanho) de um único tipo de letra.

Contraste

O contraste se refere à variação de peso que pode existir internamente dentro de cada personagem, entre traços finos e traços grossos. Contrastes mais extremos produzirão textos com cores tipográficas mais desiguais. Em uma escala menor, os traços dentro de um caractere podem exibir também contrastes de peso individualmente, o que é chamado de modulação.

Largura

Cada caractere em um tipo de letra tem sua própria largura geral em relação à sua altura. Essas proporções podem ser alteradas globalmente para que os caracteres sejam reduzidos ou ampliados. As fontes estreitas são chamadas de fontes condensadas, enquanto as alargadas são chamadas de fontes estendidas.

Postura

As estruturas de formato de letra podem ser estruturadas de forma a alterar o ângulo entre as estruturas verticais da haste e a linha de base da fonte, alterando a postura geral da fonte. Em fontes de escrita latina, uma fonte é categorizada como romana quando este ângulo é perpendicular. Um ângulo inclinado para a frente produz um itálico , se as formas das letras forem projetadas com formas cursivas reanalisadas, ou um oblíquo, se as formas das letras forem inclinadas mecanicamente. Um ângulo inclinado para trás produz uma postura oblíqua reversa ou inclinada para trás.

Caso

Uma proporção dos sistemas de escrita é bicameral, distinguindo entre dois conjuntos paralelos de letras que variam no uso com base na gramática ou convenção prescrita. Esses conjuntos de letras são conhecidos como casos . A caixa maior é chamada de maiúscula ou maiúscula (também conhecida como maiúscula) e a caixa menor é chamada de minúscula (também conhecida como minúscula). As fontes também podem incluir um conjunto de letras maiúsculas pequenas, que são formas em letras maiúsculas projetadas na mesma altura e peso das formas em letras minúsculas. Outros sistemas de escrita são unicameral, o que significa que existe apenas um caso para formatos de letras. Os sistemas de escrita bicameral podem ter tipos de letra com designs unicase, que combinam formas de letras maiúsculas e minúsculas em uma única caixa.

Princípios

O design de uma fonte legível baseada em texto continua sendo uma das tarefas mais desafiadoras do design gráfico . A qualidade visual uniforme do material de leitura sendo de suma importância, cada caractere desenhado (chamado de glifo) deve ser igual em aparência com todos os outros glifos, independentemente da ordem ou sequência. Além disso, para que a fonte seja versátil, ela deve ter a mesma aparência, quer seja pequena ou grande. Por causa das ilusões de ótica que ocorrem quando apreendemos objetos pequenos ou grandes, isso implica que, nas melhores fontes, uma versão é projetada para uso pequeno e outra versão é desenhada para grandes aplicativos de exibição. Além disso, as letras grandes revelam sua forma, enquanto as letras pequenas em configurações de texto revelam apenas suas texturas: isso requer que qualquer tipo de letra que aspire versatilidade tanto no texto quanto na exibição precisa ser avaliada em ambos os domínios visuais. Um tipo de letra com um formato bonito pode não ter uma textura particularmente atraente ou legível quando visto em configurações de texto.

O espaçamento também é uma parte importante do projeto de tipo. Cada glifo consiste não apenas na forma do caractere, mas também no espaço em branco ao seu redor. O designer de tipo deve considerar a relação do espaço dentro de uma forma de carta (o contador) e o espaçamento entre eles.

O tipo de projeto requer muitas acomodações para as peculiaridades da percepção humana, "correções ópticas" necessárias para fazer as formas parecerem certas, de maneiras que divergem do que pode parecer matematicamente certo. Por exemplo, as formas redondas precisam ser um pouco maiores do que as quadradas para parecerem "do mesmo" tamanho ("overshoot") e as linhas verticais precisam ser mais grossas do que as horizontais para terem a mesma espessura. Para que um personagem seja percebido como geometricamente redondo, ele geralmente deve ser ligeiramente "quadrado" (ligeiramente mais largo nos ombros). Como resultado de todas essas sutilezas, a excelência no design de tipos é altamente respeitada nas profissões de design.

Profissão

O projeto de tipo é executado por um designer de tipo . É um ofício que mistura elementos de arte e ciência. Na era pré-digital, ele foi aprendido principalmente por meio do aprendizado e do treinamento profissional na indústria. Desde meados da década de 1990, tornou-se o assunto de programas de graduação dedicados em um punhado de universidades, incluindo o MA Typeface Design na University of Reading (Reino Unido) e o programa Type Media na KABK ( Royal Academy of Art em Haia) . Ao mesmo tempo, a transição para editores de fontes e tipos digitais, que podem ser baratos (ou mesmo de código aberto e gratuitos), levou a uma grande democratização do design de fontes; o ofício é acessível a qualquer pessoa com interesse em segui-lo; no entanto, pode levar muito tempo para que o artista sério o domine.

O tipógrafo israelense Henri Friedlaender examina os esboços das fontes hebraicas do Hadassah . A sequência foi filmada em seu estúdio em Motza-Illit (perto de Jerusalém) em 1978.

Veja também

Referências

Leitura adicional

  • Stiebner, Erhardt D. & Dieter Urban. Iniciais e alfabetos decorativos . Poole, England: Blandford Press, 1985. ISBN  0-7137-1640-1