Vicente Bellini - Vincenzo Bellini

Vincenzo Bellini de Giuseppe Tivoli

Vincenzo Salvatore Carmelo Francesco Bellini ( italiano :  [vinˈtʃɛntso salvaˈtoːre karˈmɛːlo franˈtʃesko belˈliːni] ( ouvir )ícone de alto-falante de áudio ; 3 de novembro de 1801 - 23 de setembro de 1835) foi um compositor de ópera italiano , que era conhecido por suas longas linhas melódicas pelas quais foi nomeado "o Cisne de Catânia ". Muitos anos depois, em 1898, Giuseppe Verdi "louvou as curvas largas da melodia de Bellini: 'há melodias extremamente longas como ninguém jamais havia feito antes'".

Muito do que se sabe sobre a vida de Bellini e suas atividades vem de cartas sobreviventes - exceto por um curto período - que foram escritas ao longo de sua vida para seu amigo Francesco Florimo , que ele conheceu como colega em Nápoles e com quem ele manteve uma amizade para toda a vida. Outras fontes de informação vêm de correspondências guardadas por outros amigos e conhecidos de negócios.

Bellini foi o compositor por excelência da era do bel canto italiano do início do século 19, e seu trabalho foi resumido pelo crítico londrino Tim Ashley como:

... também extremamente influente, tão admirado por outros compositores quanto pelo público. Verdi elogiou suas "longas, longas, longas melodias como ninguém antes havia escrito". Wagner , que raramente gostava de alguém além de si mesmo, ficou fascinado com a habilidade quase fantástica de Bellini de combinar música com texto e psicologia. Liszt e Chopin se declararam fãs. Dos gigantes do século 19, apenas Berlioz se opôs. Os musicólogos que consideram Bellini um mero tocador de melodias melancólico estão agora em minoria.

Ao considerar quais de suas óperas podem ser vistas como seus maiores sucessos ao longo dos quase duzentos anos desde sua morte, Il pirata lançou grande parte das bases em 1827, alcançando reconhecimento muito cedo em comparação com Donizetti ter escrito trinta óperas antes de sua morte. grande triunfo de 1830 com Anna Bolena . Tanto I Capuleti ei Montecchi em La Fenice em 1830 quanto La sonnambula em Milão em 1831 alcançaram novas alturas triunfais, embora inicialmente Norma , dada no La Scala em 1831 não tenha se saído tão bem até apresentações posteriores em outros lugares. "O triunfo genuíno" de I puritani em janeiro de 1835 em Paris culminou uma carreira significativa. Certamente, Il pirata , Capuleti , La sonnambula , Norma e I puritani são apresentados regularmente hoje.

Após seu sucesso inicial em Nápoles, a maior parte do resto de sua curta vida foi passada fora da Sicília e de Nápoles, esses anos sendo seguidos por sua vida e composição em Milão e no norte da Itália, e - depois de uma visita a Londres - então veio seu obra-prima final em Paris, eu puritani . Apenas nove meses depois, Bellini morreu em Puteaux , França, aos 33 anos.

Catânia: início da vida

Local de nascimento de Bellini, o Palazzo Gravina-Cruyllas , Catania, por volta de 1800

Nascido em Catania , na época parte do Reino da Sicília , o mais velho de sete filhos da família, tornou-se uma criança prodígio dentro de uma família altamente musical. Seu avô, Vincenzo Tobia Bellini, estudou no conservatório de Nápoles e, em Catânia, a partir de 1767, foi organista e professor, assim como o pai de Vincenzo, Rosario.

Uma história manuscrita anônima de doze páginas, realizada no Museo Civico Belliniano de Catania , afirma que ele poderia cantar uma ária de Valentino Fioravanti aos dezoito meses, que começou a estudar teoria musical aos dois anos de idade e piano aos três. Aos cinco anos, ele aparentemente podia jogar "maravilhosamente". O documento afirma que as primeiras cinco peças de Bellini foram compostas quando ele tinha apenas seis anos de idade e "aos sete ele aprendeu latim, línguas modernas, retórica e filosofia". O biógrafo de Bellini, Herbert Weinstock , considera alguns desses relatos nada mais do que mitos, não sendo apoiados por outras fontes mais confiáveis. Além disso, ele ressalta o aparente conhecimento de línguas e filosofia de Bellini: "Bellini nunca se tornou um homem bem-educado".

Um crítico, Stellios Galatopoulos, delibera os "fatos" apresentados no resumo, mas também fornece uma fonte confiável para essas composições, Galatopoulos expressa algum ceticismo em relação ao status de criança prodígio do jovem Bellini.

A partir de 1816, Bellini passou a morar com o avô, de quem recebeu suas primeiras aulas de música. Logo depois, o jovem compositor começou a escrever composições. Entre eles estavam os nove Versetti da cantarsi il Venerdi Santo , oito dos quais baseados em textos de Metastasio .

Em 1818, Bellini completou independentemente várias peças orquestrais adicionais e pelo menos duas configurações da Missa Ordinária : uma em Ré Maior, a outra em Sol Maior, ambas sobreviventes e gravadas comercialmente.

Ele estava pronto para um estudo mais aprofundado. Para estudantes abastados, isso incluiria a mudança para Nápoles. Embora sua família não fosse rica o suficiente para sustentar esse estilo de vida, a crescente reputação de Bellini não podia ser negligenciada. Sua chance veio quando Stefano Notabartolo, o duca di San Martino e Montalbo e sua duquesa, tornou-se o novo intendente da província de Catania. Eles encorajaram o jovem a pedir aos pais da cidade uma bolsa para sustentar seus estudos musicais. Isso foi alcançado com sucesso em maio de 1819 com um acordo unânime para uma pensão de quatro anos para permitir que ele estudasse no Real Collegio di Musica di San Sebastiano em Nápoles. Assim, ele deixou Catânia em julho levando cartas de apresentação a vários indivíduos poderosos, incluindo Giovanni Carafa, que era o intendente do Real Collegio e responsável pelos teatros reais da cidade. O jovem Bellini viveria em Nápoles nos oito anos seguintes.

Nápoles: educação musical

Adelson e Salvini : autógrafo da partitura

O Conservatorio di San Sebastiano (como foi chamado quando o original Real Collegio di Musica, fundado em 1806 e renomeado como tal em 1808) mudou-se para instalações mais espaçosas perto da igreja de Gesù Novo e do edifício anteriormente ocupado pelo freiras de San Sabastiano, era administrado pelo governo e ali, os alunos, que usavam uniforme semi-militar, eram obrigados a viver sob um regime diário apertado de aulas nas matérias principais, em canto e treinamento instrumental, além de educação básica. Seus dias eram longos, indo da missa matinal às 5h15 até finalmente terminar às 22h. Embora ultrapassasse a idade normal para admissão, Bellini havia submetido dez peças de música para consideração; estes demonstraram claramente seu talento, embora ele precisasse fazer um trabalho corretivo para corrigir algumas de suas técnicas defeituosas.

O foco do estudo foi nos mestres da escola napolitana e nas obras orquestrais de Haydn e Mozart , com ênfase nos compositores da era clássica italiana como Pergolesi e Paisiello , ao invés das abordagens "modernas" de compositores como Rossini . O primeiro professor do jovem estudante foi Giovanni Furno , com quem "estudou exercícios em harmonia e acompanhamento"; outro, com quem aprendeu o contraponto , foi o compositor de mais de 50 óperas, Giacomo Tritto , mas que considerou "antiquado e doutrinário". No entanto, o diretor artístico da escola foi o compositor de ópera, Niccolò Antonio Zingarelli .

Em 1822/23, Bellini tornou-se membro de uma classe que ele dava: o homem mais velho parece ter reconhecido o potencial de Bellini e tratou seu aluno como um filho, dando-lhe alguns conselhos firmes:

Se suas composições "cantarem", sua música certamente agradará. ... Portanto, se você treinar seu coração para lhe dar a melodia e então a apresentar da maneira mais simples possível, seu sucesso será garantido. Você se tornará um compositor. Caso contrário, você acabará sendo um bom organista em alguma vila.

Foi durante esses primeiros anos no Collegio que Bellini conheceu Francesco Florimo, com quem manteve uma vida inteira de correspondência. Outros colegas - que se tornariam compositores de ópera - incluíam Francesco Stabile e os irmãos Ricci - Luigi e Federico -, bem como Saverio Mercadante , que, nessa época, era estudante de pós-graduação.

Outra pessoa a quem o jovem estudante/compositor foi apresentado foi Gaetano Donizetti , cuja nona ópera – que havia sido um grande sucesso em Roma – foi apresentada no Teatro di San Carlo . Cerca de 50 anos depois, Florimo deu conta do encontro dos dois homens: "Carlo Conti [um dos tutores de Bellini] disse a Bellini e a mim: 'Vão ouvir La zingara de Donizetti , pela qual minha admiração aumenta a cada apresentação". Depois de ouvir a ópera, Bellini adquiriu a partitura, convenceu Conti a apresentá-lo, e [Florimo] relata que a reação de Bellini foi que ele era "um homem verdadeiramente bonito, grande, e seu semblante nobre - doce, mas ao mesmo tempo majestoso - desperta afeto e respeito."

Primeiras composições de Nápoles

Cada vez mais, Bellini se saía cada vez melhor em seus estudos: em janeiro de 1820, ele passou nos exames teóricos e foi bem-sucedido o suficiente para ganhar uma bolsa anual, o que significava que sua bolsa de Catânia poderia ser usada para ajudar sua família. No mês de janeiro seguinte obteve igual sucesso e, para cumprir suas obrigações de escrever música para Catania – condição de sua bolsa – enviou uma Messa di Gloria em Lá Menor para solistas, coro e orquestra, que foi executada no mês de outubro seguinte.

Além dessa obra melodiosa, sua produção desses anos de estudo em Nápoles incluiu duas outras configurações da Missa: um Ordinário completo em Mi menor e um segundo Ordinário completo em sol menor, ambos provavelmente datados de 1823. Salve Regina (uma em lá maior para coro e orquestra, outra em fá menor para voz solo e piano), mas estas são menos realizadas e podem datar do primeiro ano de estudo após deixar Catania, 1820. Seu breve oboé em dois movimentos O Concerto em Mi bemol de 1823 também sobreviveu e foi gravado por nada menos que a Filarmônica de Berlim .

O envolvimento de Bellini na turma de Zingarelli ocorreu durante o ano letivo de 1822/23. Em janeiro de 1824, depois de passar nos exames em que se saiu bem, obteve o título de primo maestrino , obrigando-o a orientar os alunos mais jovens e permitindo-lhe um quarto próprio no colégio e visitas ao Teatro di San Carlo às quintas e domingos, onde viu sua primeira ópera de Rossini, Semiramide . Enquanto Weinstock dá conta de como ele foi "claramente cativado pela música de Rossini [e] colocou Rossini em um pedestal", ele relata que, voltando de Semiramide Bellini estava incomumente quieto e então "de repente exclamou para seus companheiros: 'Vocês sabe o que eu acho? Depois de Semiramide , é inútil tentarmos conseguir qualquer coisa!'"

Mas um desafio mais difícil enfrentou o jovem compositor: como ganhar a mão da jovem Maddalena Fumarolis, que ele conheceu como hóspede em sua casa e para quem se tornou tutor de música. Como o caso deles se tornou óbvio para os pais dela, eles foram proibidos de se ver. Bellini estava determinado a obter a permissão dos pais para que eles se casassem, e alguns escritores consideram isso como a razão propulsora para ele escrever sua primeira ópera.

Adelson e Salvini

O impulso para escrever esta ópera surgiu no final do verão de 1824, quando seu status de primo maestrino no conservatório resultou em uma atribuição para compor uma ópera para apresentação no teatrino do instituto . Isso se tornou Adelson e Salvini , uma ópera semi-séria (meio-séria) com libreto do napolitano Andrea Leone Tottola , que havia escrito a de La zingara , de Donizetti . Adelson foi dado pela primeira vez em algum momento entre meados de janeiro e meados de março de 1825, e contou com um elenco masculino de colegas. Ele provou ser tão popular entre o corpo estudantil que foi realizado todos os domingos durante um ano.

Com essa conquista para trás, acredita-se que o jovem Bellini, que estava longe de casa há seis anos, partiu para Catânia para visitar sua família. No entanto, algumas fontes atribuem a visita a 1824, outras a 1825. No entanto, sabe-se que voltou a Nápoles no verão ou início do outono de 1825 para cumprir um contrato para escrever uma ópera para o San Carlo ou uma das os outros teatros reais, o Teatro Fondo.

Começos de uma carreira

Rei Francesco I , que deu sua aprovação pessoal a Bianca e Gernando de Bellini

Após a apresentação de Adelson e Salvini e durante sua permanência em Milão, Bellini – pedindo ajuda a Florio – começou a fazer algumas revisões, ampliando a ópera para dois atos na esperança de que fosse encenada por Domenico Barbaja , o Intendente do Teato di San Carlo desde 1809. Mas pouco se sabe exatamente quanto Bellini ou Florimo contribuíram para as revisões, e Weinstock afirma que nenhuma apresentação foi dada depois de 1825, mas em março de 1829, encontramos Bellini escrevendo para Florimo que "Eu tenho te escreveu as mudanças que você deve fazer no Adelson ".

No verão ou início do outono de 1825, Bellini começou a trabalhar no que se tornaria sua primeira ópera produzida profissionalmente. Um contrato entre o Conservatório e os teatros reais obrigava o Conservatório - quando nomeava um aluno suficientemente talentoso - a exigir que esse aluno escrevesse uma cantata ou ópera em um ato para ser apresentada em uma noite de gala em um dos teatros. Depois que Zingarelli usou sua influência para garantir essa honra para seu promissor aluno, Bellini conseguiu obter um acordo de que poderia escrever uma ópera completa e, além disso, que o libreto não precisava ser escrito por Tottola, o drama oficial dos teatros. poeta. No entanto, como Intendente do San Carlo, "Barbaja foi o principal beneficiário: 'Com um pequeno investimento, encontrou entre aqueles jovens aquele que o levaria a grandes lucros'", observa Florimo.

Bianca e Gernando

O jovem compositor escolheu Domenico Gilardoni , um jovem escritor que então preparou seu primeiro libreto, que chamou de Bianca e Fernando , baseado em uma peça de 1820, Bianca e Fernando alla tomba di Carlo IV, Duca d'Agrigento e ambientada na Sicília.

No entanto, o título Bianca e Fernando teve que ser alterado, pois Ferdinando era o nome do herdeiro do trono , e nenhuma forma dele poderia ser usada em um palco real. Após alguns atrasos causados ​​pelo adiamento do rei Francesco I , a ópera - agora chamada Bianca e Gernando - teve sua estreia no Teatro di San Carlo em 30 de maio de 1826, dia do nome do príncipe Ferdinando.

Teve muito sucesso, ajudado pela aprovação do rei, que quebrou o costume de não haver aplausos em uma apresentação assistida pela realeza. Também contou com a presença de Donizetti, que escreveu com entusiasmo a Simon Mayr : "É lindo, lindo, lindo, especialmente porque é sua primeira ópera". A música de Bellini foi altamente considerada, com o Giornale delle Due Sicilie em 13 de junho observando que "[várias das árias e duetos] são algumas das peças mais louváveis ​​da nova música ouvidas nos últimos tempos no [San Carlo]". No entanto, houve reservas quanto à contribuição de Gilardoni.

Dentro de nove meses, em fevereiro/março de 1827, Domenico Barbaja ofereceu a Bellini uma comissão para uma ópera a ser apresentada no outono de 1827 no La Scala em Milão, da qual, entre 1821 e 1832, Barbaja também fazia parte da gestão.

Norte da Itália

Libretista Felice Romani
Bellini por volta de 1830

Bellini passou de 1827 a 1833 principalmente em Milão, nunca ocupando nenhum cargo oficial em uma companhia de ópera e vivendo apenas da renda produzida por suas composições, pelas quais podia pedir taxas mais altas do que o habitual.

Ao chegar, conheceu Antonio Villa, do La Scala, e o compositor Saverio Mercadante , cuja nova ópera, Il Montanaro , estava ensaiando. Este último o apresentou a Francesco e Marianna Pollini (um casal mais velho, o marido um professor aposentado de piano, a esposa uma musicista melhor que amadora) que imediatamente acolheram o jovem sob suas asas.

Além disso, Bellini foi apresentado ao libretista Felice Romani , que propôs o tema do primeiro projeto do compositor, Il pirata , ao qual o jovem concordou de bom grado especialmente quando percebeu que a história "fornecia várias situações apaixonantes e dramáticas.. [e ]..que tais personagens românticos eram então uma inovação no palco operístico." Uma forte relação profissional com Romani começou a partir desse momento; ele se tornou o principal parceiro criativo de Bellini, fornecendo os libretos para seis das óperas de Bellini que se seguiram, além de cerca de 100 libretos escritos para os principais compositores da época, incluindo Verdi. Como foi observado, "nenhum outro compositor de ópera italiano da época mostrou tal apego a um único libretista" e, embora Romani fosse conhecido por tratar mal os compositores, ele evidentemente tinha grande respeito por Bellini, até aceitando seus pedidos de revisões. Por sua vez, Bellini admirava "a sonoridade e a elegância dos versos do poeta"

Enquanto em Milão, "[Bellini] rapidamente ganhou uma entrada nos círculos sociais mais altos", embora também tenha ficado por meses com amigos, as famílias Cantù e Turina. Foi com Giuditta Turina que ele começou um caso em 1828 durante as estreias de Bianca e Fernando em Gênova.

Os quatro anos no norte da Itália entre 1827 e 1831 produziram quatro grandes obras-primas, Il pirata , I Capuleti ei Montecchi , La sonnambula e Norma , juntamente com um revival e um revés.

Il pirata para Milão

A colaboração com Romani em Il pirata começou em maio de 1827 e, em agosto, a música estava sendo escrita. A essa altura, o compositor estava ciente de que escreveria música para seu tenor favorito Giovanni Battista Rubini e a soprano seria Henriette Méric-Lalande . Ambos os cantores estrelaram Bianca na produção original de 1826. O elenco forte também incluiu Antonio Tamburini , um grande baixo-barítono da época. Mas os ensaios não progrediram sem algumas dificuldades, como relatam Weinstock e Galatopoulos: parece que Bellini achou Rubini, enquanto cantava lindamente, sem expressividade: ele foi instado a "jogar-se com toda a sua alma no personagem que você está representando" e usar [seu] corpo, "acompanhar seu canto com gestos", bem como agir com [sua] voz. Parece que as exortações de Bellini deram frutos, com base em seu próprio relato sobre as reações do público à primeira apresentação, bem como a reação da Gazzetta privilegiata di Milano de 2 de dezembro, que observou que esta ópera "nos apresentou a dupla personalidade de Rubini como um cantor e ator". O revisor continuou a declarar que essa dualidade nunca havia sido expressa em outras óperas em que ele havia atuado.

A estréia, dada em 17 de outubro de 1827, foi "um sucesso imediato e depois crescente. No domingo, 2 de dezembro, quando a temporada terminou, havia sido cantada para quinze casas cheias". Para Rubini, "marcou a performance definidora para o tenor", e as resenhas de jornais que se seguiram concordaram com a avaliação do próprio compositor.

Após sua estreia milanesa, a ópera recebeu apresentações de muito sucesso em Viena em fevereiro de 1828 e também em Nápoles três meses depois. Ambas as produções estrelaram Rubini, Tamburini e - no papel de Imogene - a esposa de Rubini, Adelaide Comelli-Rubini, sobre quem Bellini teve dúvidas iniciais, embora pareça que ela se saiu muito bem. Por esta altura, Bellini tinha começado a alcançar fama internacional.

Bianca revisada

Depois de Il pirata , Bellini permaneceu em Milão com a esperança de conseguir outra comissão. Um veio de Gênova via Bartolomeo Merelli em 13 de janeiro de 1828 para uma nova ópera para apresentação em 7 de abril. No entanto, sem saber quais cantores seriam contratados, ele não estava disposto a se comprometer naquele momento, mas permaneceu na esperança de algo definitivo do La Scala para o outono. Quando não surgiram alternativas, ele aceitou a oferta de Gênova em fevereiro, mas já era tarde demais para escrever algo novo. Ele imediatamente propôs um renascimento e reformulação de Bianca e Gernando , desta vez com o título original Bianca e Fernando , não havendo real com o nome de Fernando na Casa de Saboia. Romani escreveu a Florimo em Nápoles e disse-lhe que tinha assumido a reconstrução do libreto, com o resultado de que "de toda Bianca , as únicas peças inteiramente inalteradas são o grande dueto e a romanza ; todo o resto é alterada, e cerca de metade dela é nova", Bellini então rearranjou a música para se adequar às vozes dos cantores, agora sabendo que a Bianca seria Adelaide Tosi e o Fernando Giovanni David .

Conforme relata Bellini, ele teve problemas com Tosi querendo que fossem feitas alterações em uma cavatina e uma stretta em uma cena, mas manteve sua opinião, provando-se correto ao relatar a reação do público a Florimo: "o público ficou muito feliz com toda a ópera, particularmente com o segundo ato". No geral, a primeira apresentação foi ainda maior do que em Nápoles, e a ópera foi apresentada um total de 21 vezes. No entanto, a reação da crítica não foi tão positiva quanto a do público: "O segundo ato é muito chato", afirmou L'Eco di Milano , embora a Gazzetta di Genova tenha sido mais útil, observando "quanto mais ouvimos o estilo do música, mais apreciamos o seu mérito".

Depois de Bianca

Bellini permaneceu em Gênova até 30 de abril e depois retornou a Milão, mas sem nenhuma oportunidade específica. Sua oposição inicial à permissão de Comelli-Rubini para reprisar o papel de Imogene em Il pirata para apresentações em Nápoles (como ela havia feito em Viena - mas com sucesso) provou ser errada, já que ela cantou bem lá e recebeu aprovação geral. Mas essa questão havia causado complicações em seu relacionamento com Barbaja, que controlava os dois teatros, e quando visitou Milão em junho, ofereceu a Bellini a oportunidade de escolher entre Nápoles e Milão como local de sua próxima ópera. Para o compositor, a decisão dependia da disponibilidade de cantores para cada uma das casas, até porque Rubini foi contratado para cantar apenas em Nápoles. No entanto, em 16 de junho, ele decidiu que o local seria Milão e, em seguida, assinou um contrato para escrever uma nova ópera para a temporada de carnaval por uma taxa de mil ducati, em comparação com 150 ducati para sua primeira ópera.

La straniera para Milão

Para La straniera , Bellini recebeu uma taxa que foi suficiente para que ele pudesse ganhar a vida apenas compondo música, e este novo trabalho se tornou um sucesso ainda maior do que Il pirata havia sido. Quanto aos cantores, parece haver alguma dúvida sobre o tenor, mas que Henriette Méric-Lalande, Luigi Lablache (ou Tamburini), estaria disponível. Em consulta com Romani sobre o assunto, foi acordado que seria baseado no romance L'étrangère ( Il solitario ) de 1825 de Charles-Victor Prévot, visconde d'Arlincourt, e planejado para estrear na noite de abertura de a temporada em 26 de dezembro.

No entanto, em 20 de setembro, Bellini disse a Florimo que não achava que a apresentação poderia ocorrer conforme o programado devido ao fato de Romani estar doente. Além disso, ele estava preocupado com quem iria cantar o papel de tenor quando ele não conseguiu obter a liberação de Rubini de seu contrato com Nápoles. Berardo Calvari (conhecido como Winter) foi rejeitado porque o público não gostou dele em julho anterior, quando ele apareceu em uma ópera de Pacini e Donizetti no La Scala. Felizmente, tendo recebido boas notícias do jovem tenor Domenico Reina , conseguiu assegurar os seus serviços, descrevendo-o numa carta a Florimo como "aquele que vai querer fazer-se honra; todos me dizem que a sua voz é bonita, e que ele tem toda a atuação e espírito que alguém poderia desejar."

Após a recuperação de Romani, a entrega do libreto chegou aos poucos, mas Bellini voltou a trabalhar; progresso foi lento. Em 7 de janeiro de 1829, com Romani se recuperando e partindo para Veneza para cumprir um contrato, o compositor estava "quase no 2º ato". Filippo Cicconetti, em sua biografia de 1859, dá conta dos métodos de trabalho de Bellini, explicando como ele musicava textos sempre com as palavras à sua frente para ver como ele poderia se inspirar para compor. Quando chegou a hora de compor a ária final Or sei pago, ol ciel tremendo , as palavras do libretista não lhe deram nenhuma inspiração e, no encontro seguinte, Romani concordou em reescrever o texto. Voltando em meia hora, a segunda versão deixou Bellini igualmente frio — assim como um terceiro rascunho. Por fim, quando perguntado o que é que procurava, Bellini respondeu: "Quero um pensamento que seja ao mesmo tempo uma oração, uma imprecação, uma advertência, um delírio...". Um quarto rascunho foi rapidamente preparado: "Entrei em seu espírito?" perguntou o libretista - e ele foi abraçado pelo jovem compositor.

Os ensaios começaram no início de janeiro com a estreia prevista para 14 de fevereiro de 1829; foi um sucesso imediato e retumbante com a Gazzetta privilegiata di Milano em 16 de fevereiro, declarando-a:

sucesso clamoroso... [com] o poeta [servindo] bem o compositor, e o compositor não poderia ter servido melhor aos cantores; todos concorreram para agradar ao público, e conseguiram de modo a serem muito aplaudidos.

Três dias depois, a mesma publicação elogiou a qualidade da música, descrevendo Bellini como "um Orfeu moderno" pela beleza de suas melodias. Reportando-se a Romani, que ainda estava em Veneza, Bellini deu conta do sucesso: "a coisa correu como nunca havíamos imaginado. Estávamos no sétimo céu. Com [esta carta] receba minha gratidão mais do que nunca..." Outros escreveram relatórios igualmente entusiasmados, com muitos elogios aos cantores também. No entanto, houve detratores que criticaram tanto a ópera quanto seu compositor: seu novo estilo e suas incansáveis ​​mudanças harmônicas em teclas remotas não agradaram a todos. 45 anos depois, afirmou-se que "o estilo de Bellini era abstruso, descontínuo, distorcido e indistinto, que alternava entre o serio e o bufo e o semi-sério ..."

Zaira : um revés em Parma

O Nuovo Teatro Ducal em 1829
Cartaz para a noite de abertura do Nuovo

Zaira foi a ópera que surgiu após discussões com Barbaja em Milão em junho de 1828 para uma segunda ópera para o La Scala. Mais ou menos na mesma época, Bellini informou a Florimo que ele havia sido abordado por Merelli para escrever uma ópera inaugural para o Teatro Ducale (agora Teatro Regio ) em Parma, que deveria ser inaugurado no ano seguinte em 12 de maio de 1829. Inicialmente, a ópera seria Carlo di Borgogna , mas compositor e libretista decidiram enfrentar "um drama tão ... consagrado comoo Zaire de Voltaire ", mas isso provou ser mais desafiador para os ciganos do que se imaginava.

Com esta ópera, Bellini encontrou "o primeiro revés sério de uma carreira até então brilhante". Várias razões foram apresentadas: Lippmann e McGuire observam que foi porque "Bellini mostrou muito pouco entusiasmo pelo empreendimento". Outro escritor atribui isso ao tradicional amor e favoritismo de Parma pela música de Rossini , enquanto outro observa que uma combinação do compositor ser constantemente visto em cafés da cidade (quando se supunha que ele deveria estar compondo) e o fato que Romani havia incluído uma longa explicação das dificuldades de adaptar Voltaire no libreto impresso fornecido a todos os espectadores. O libretista foi crítico de seu próprio trabalho: "o estilo deveria ter sido mais cuidadoso, e que aqui e ali, certas repetições de frases e conceitos deveriam ter sido editadas". Ao mesmo tempo, ele afirmou que, com a música composta para esses versos agora em vigor, "não me foi permitido voltar ao que já havia sido feito; e poesia e música foram concluídas em menos de um mês". Esse curto período de tempo se compara aos meses que, por exemplo, Bellini levou para escrever Il pirata .

De fato, Bellini chegou a Parma em 17 de março dando-lhe 56 dias antes da estreia, mas soube então que alguns dos cantores só chegariam 14 dias antes da data da estreia, uma data que era – em teoria – imutável. Na verdade, teve que ser mudado devido à incapacidade de Lalande de chegar a tempo para o ensaio suficiente. Tanto o compositor quanto o libretista eram um tanto demorados, atrasando o trabalho tanto quanto possível. O pedido do Conde Sanvitale em 17 de abril, pedindo "para me informar as razões pelas quais nossos copistas estão ociosos", não recebeu muita resposta para satisfazer a administração do teatro. Eventualmente, os dois homens começaram a trabalhar e terminaram a tempo, embora a estreia tenha sido adiada por quatro dias.

A impressão geral dada pelos relatos na imprensa foi que, no geral, a música era fraca, embora alguns números e o trio fossem apreciados. No entanto, em sua maioria, os cantores foram aplaudidos, mesmo que o compositor tenha recebido pouco. A ópera recebeu oito apresentações, seguidas por algumas mal recebidas em Florença em 1836, e depois desapareceu até 1976.

Principais realizações

Após a má resposta em Parma a Zaira , Bellini ficou com a família de Ferdinando e Giuditta Turina por um curto período em maio/junho e depois retornou a Milão no final de junho e descobriu que seu avô, então com 85 anos, havia morrido em Catania. Nenhum contrato para outra ópera à vista, exceto a possibilidade de trabalhar com o Teatro La Fenice em Veneza. Como é revelado por Herbert Weinstock, há um conhecimento limitado do que aconteceu com Bellini entre junho de 1833 e fevereiro de 1834, uma vez que nenhuma carta para Florimo desse período sobreviveu, e as únicas fontes são as cartas enviadas a outros.

Giovanni Pacini , outro compositor catanês, ainda estava em Milão no final de junho após a estreia bem recebida em 10 de junho de sua ópera Il Talismano no La Scala, onde recebeu um total de 16 apresentações. Para Bellini, ele parecia ser um rival e, com seu sucesso recente, Pacini recebeu ofertas para compor uma ópera para Turim e Veneza para a temporada de carnaval. Ele aceitou ambas as ofertas, mas o empresário La Fenice incluiu uma ressalva de que, se ele não pudesse cumprir o contrato de Veneza, ele seria transferido para Bellini.

Bellini então se preocupou em encenar um renascimento de seu Il pirata durante a temporada de verão no Teatro Canobbiana porque o La Scala estava fechado para reparos. Il Pirata foi encenado com o elenco original e novamente foi um triunfo: recebeu 24 apresentações consecutivas entre 16 de julho e 23 de agosto de 1829, superando assim Pacini.

Durante os meses de julho e agosto, o compositor Gioachino Rossini visitou Milão a caminho de Bolonha. Ele viu a produção de Il Pirata e conheceu Bellini; os dois homens foram tomados um pelo outro, a ponto de quando o compositor mais jovem esteve em Paris um ou dois anos depois, desenvolveu um vínculo muito forte com Rossini.

Uma oferta firme de um contrato para uma nova ópera para Veneza apareceu no outono, um contrato que também incluía uma cláusula que Il pirata receberia durante a temporada de Carnaval de 1830. Afastando-se dos flertes com a Sra. Turina, em meados de dezembro Bellini estava em Veneza, onde Constantino in Arles , de Giuseppe Persiani , ensaiava com os mesmos cantores que se apresentariam em Pirata : eram Giuditta Grisi, o tenor Lorenzo Bonfigli, e Giulio Pelegrini.

I Capuleti ei Montecchi : Veneza, março de 1830

Maria Malibran como Romeu-Bolonha, 1832

Com os ensaios para Pirata em andamento no final de dezembro, Bellini foi avisado pelo empresário do La Fenice, Alessandro Lanari, de que era duvidoso que Pacini estivesse presente a tempo de encenar uma ópera e que um contrato deveria ser preparado com a condição de que só entraria em vigor a 14 de Janeiro. Aceitando a oferta em 5 de janeiro, Bellini afirmou que definiria o libreto de Romani para Giulietta Capellio , que exigia 45 dias entre o recebimento do libreto e a primeira apresentação, e que aceitaria 325 napoleoni d'oro (cerca de 8.000 liras).

O prazo do contrato provisório foi estendido até 20 de janeiro, mas nessa data Romani estava em Veneza, já tendo retrabalhado muito de seu libreto anterior que ele havia escrito para a ópera de Nicola Vaccai de 1825, Giulietta e Romeo , cuja fonte foi a peça de mesmo nome de Luigi Scevola , escrita em 1818. Os dois homens começaram a trabalhar, mas com o clima de inverno em Veneza ficando cada vez mais ruim, Bellini adoeceu; no entanto, ele teve que continuar trabalhando sob grande pressão dentro de um cronograma agora limitado. Eventualmente, as revisões do libreto de Romani foram acordadas, um novo título foi dado à obra, e Bellini revisou sua partitura de Zaira para ver como algumas das músicas poderiam ser ajustadas ao novo texto, mas compondo a parte de Romeu para Grisi. Ele também pegou " Oh quante volte " de Giulietta e a romanza de Nelly de Adelson e Salvini . A Giulietta seria cantada por Rosalbina Caradori-Allan .

Na estreia de I Capuleti ei Montecchi , em 11 de março de 1830, o sucesso de Bellini voltou. Weinstock descreve a estreia como "um sucesso sem nuvens e imediato", mas só pôde ser realizada oito vezes antes do encerramento da temporada de La Fenice, em 21 de março. Um jornal local, I Teatri , relatou que "todas as coisas consideradas, esta ópera de Bellini despertou tanto entusiasmo em Veneza quanto La straniera despertou em Milão desde a primeira noite".

A essa altura, Bellini sabia que havia alcançado um grau de fama: escrevendo em 28 de março, afirmou que "Meu estilo agora é ouvido nos teatros mais importantes do mundo ... e com o maior entusiasmo".

Antes de deixar Veneza, Bellini recebeu um contrato para produzir outra nova ópera para La Fenice para a temporada de carnaval de 1830-1831 e - ao retornar a Milão após uma reunião com Turina - ele também encontrou uma oferta de Gênova para uma nova ópera, mas proposto para o mesmo período de tempo, uma oferta que ele foi forçado a rejeitar.

Mais tarde naquele ano, Bellini preparou uma versão de Capuleti para o La Scala que foi dada em 26 de dezembro, rebaixando a parte de Giulietta para a mezzo-soprano Amalia Schütz Oldosi .

La sonnambula : Milão, março de 1831

Retrato de Bellini, antes de 1862

Voltando a Milão após as apresentações dos Capuleti , pouco ocorreu até o final de abril, quando as mudanças começaram a aparecer na gestão do La Scala. A organização "Crivelli and Company", que administrava tanto a casa quanto a La Fenice, negociava com um triunvirato formado pelo conde Pompeo Litta e dois empresários, cuja preocupação imediata era o envolvimento de cantores e compositores para o La Scala. Para fazer um contrato com Bellini, ele teve que ser liberado de sua obrigação com Veneza; isso foi alcançado por Litta comprando o contrato de Veneza. Quando Bellini estabeleceu seus termos para escrever para Milão, Litta deu-lhe uma resposta muito favorável: "Ganharei quase o dobro do que se tivesse composto para Crivelli [então o empresário veneziano]", observou em uma carta ao tio.

No entanto, o grupo liderado por Duke Litta não conseguiu chegar a um acordo com o grupo Crivelli-Lanari-Barbaja, que continuou a administrar La Scala e La Fenice. Como resultado, no período de abril a maio de 1830, Bellini conseguiu negociar um contrato tanto com o grupo Litta - que estava planejando apresentações em uma casa menor de Milão, o Teatro Carcano - quanto com o grupo Crivelli para obter um contrato para um ópera para o outono de 1831 e outra para o carnaval de 1832. Estes se tornariam Norma para La Scala e Beatrice di Tenda para La Fenice.

Bellini então experimentou a recorrência de uma doença que surgiu em Veneza devido à pressão do trabalho e ao mau tempo, mas que se repetia consistentemente após cada ópera e que acabaria por causar sua morte. A condição gastro-entérica - que ele descreve como "uma tremenda febre biliosa gástrica inflamatória" - resultou em ser cuidado por Francesco Pollini e sua esposa em sua casa porque, como escreveu Bellini, "ele me ama mais do que a um filho".

Tendo se recuperado de sua doença no verão, Bellini foi ficar perto do Lago Como. A necessidade de decidir sobre o assunto para a ópera do inverno seguinte tornou-se premente, embora já estivesse acordado que Giuditta Pasta , que havia alcançado sucesso no Teatro Carcano em 1829 e 1830 com várias óperas importantes, seria a artista principal. O fato de ela possuir uma casa perto de Como e ficar lá durante o verão foi a razão pela qual Romani viajou para conhecê-la e Bellini.

Tentativas de criar Ernani

Em 15 de julho, eles decidiram por uma adaptação da peça de Victor Hugo , Hernani , embora Weinstock especule sobre como essa decisão poderia ter ocorrido. O assunto político da peça seria conhecido do grupo e eles certamente saberiam da estrita censura então existente na Lombardia controlada pela Áustria. Além disso, era incerto se Pasta estava interessada em cantar um papel de calça , o do protagonista, Ernani. Embora pareça que todos os três estavam de acordo, nenhum progresso foi feito. Romani, que prometeu começar o libreto de Ernani imediatamente, foi escrever um para o que se tornou Anna Bolena de Donizetti (que abriu a temporada do Carcano em dezembro de 1830). Em vez de descansar, Bellini partiu imediatamente para Bergamo para encenar La straniera , depois voltou para as montanhas. Mas, no final de novembro, nada havia sido alcançado na forma de escrever o libreto ou a partitura de Ernani .

Em 3 de janeiro de 1831, uma carta de Bellini dizia: "... Não estou mais compondo Ernani porque o assunto teria que sofrer algumas modificações nas mãos da polícia. ... [Romani] agora está escrevendo La sonnambula, ossia I Due Fidanzati Svizzeri ... Deve subir ao palco o mais tardar em 20 de fevereiro."

La sonnambula substitui Ernani

O libreto de Romani para La sonnambula foi baseado em um balé-pantomima de Eugène Scribe e Jean-Pierre Aumer chamado La somnambule, ou L'arrivée d'un nouveau seigneur . Com seu cenário e história pastoral , La sonnambula se tornaria outro sucesso triunfante durante os cinco anos de Bellini em Milão.

O papel-título de Amina (a sonâmbula ) com sua alta tessitura é conhecido por sua dificuldade, exigindo um domínio completo de trinados e técnica florida. Foi escrito para Pasta que tem sido descrita como soprano sfogato .

A soprano sfogato Maria Malibran cantou Amina em 1834
A cenografia de Alessandro Sanquirico para o ato. 2 seg. 2 cena de sonambulismo para a produção de estréia

Não há dúvida de que a música que ele estava começando a usar para Ernani foi transferida para La Sonnambula e, como comenta Weinstein, "ele estava tão pronto quanto a maioria dos outros compositores de sua época para reutilizar em uma nova situação passagens musicais criadas para um diferente, anterior".

A estreia da ópera ocorreu em 6 de março de 1831, pouco depois da data original, no Teatro Carcano. Seu sucesso foi em parte devido às diferenças entre os libretos anteriores de Romani e este, bem como "o acúmulo de experiência operística que tanto [Bellini] quanto Romani trouxeram para sua criação". As reações da imprensa foram universalmente positivas, assim como a do compositor russo Mikhail Glinka , que compareceu e escreveu com grande entusiasmo:

Pasta e Rubini cantavam com o mais evidente entusiasmo em apoio ao seu maestro preferido [ sic ]; no segundo ato os próprios cantores choraram e levaram o público junto com eles.

Após sua estreia, a ópera foi apresentada em Londres em 28 de julho de 1831 no King's Theatre e em Nova York em 13 de novembro de 1835 no Park Theatre .

Durante a vida de Bellini, outro sfogato , Maria Malibran , se tornaria um notável expoente do papel.

Norma : Milão, dezembro de 1831

Norma : Donzelli, Grisi e Pasta, o elenco original

Com o sucesso de La sonnambula atrás deles, Bellini e Romani começaram a considerar o tema da ópera para a qual haviam sido contratados pelo grupo Crivelli para uma estreia em dezembro de 1831 no La Scala e que marcaria a estreia de Giuditta Pasta naquela casa. No verão, eles decidiram por Norma, ossia L'Infanticidio, que foi baseado na peça de mesmo nome, Norma, ou O Infanticídio de Alexandre Soumet , que estava sendo encenada em Paris naquela época e que Pasta teria visto.

Para os papéis de Adalgisa e Pollione, o La Scala contratou Giulia Grisi , irmã de Giuditta, e o conhecido tenor Domenico Donzelli , que se destacou com papéis de Rossini, especialmente o de Otello. Ele forneceu a Bellini detalhes precisos de suas capacidades vocais, que foram confirmados por um relatório que Mercadante também forneceu. No final de agosto, parece que Romani havia concluído uma parte considerável do libreto, o suficiente pelo menos para permitir que Bellini começasse a trabalhar, o que ele certamente fez nas primeiras semanas de setembro, quando os versos foram fornecidos. Ele relatou em uma carta a Pasta em 1º de setembro:

Espero que ache este assunto do seu agrado. Romani acredita que é muito eficaz, e justamente por causa do caráter all-inclusive para você, que é o de Norma. Ele manipulará as situações para que não se assemelhem a outros assuntos, e retocará, até mesmo mudará, os personagens para produzir mais efeito, se necessário.

Os alcances vocais e dramáticos de Pasta eram extensos: naquele março, ela havia criado o papel muito diferente de Bellini de Amina, a donzela da aldeia suíça, em La sonnambula .

Com o passar do ano, surgiram várias coisas que começaram a perturbar o compositor. Em primeiro lugar, um surto de cólera havia ocorrido na Áustria em julho, e a preocupação com sua disseminação para a Itália era real, a ponto de, no final de setembro, Bellini escrever a Florimo: "Estou compondo a ópera sem nenhum zelo real porque tenho quase certeza de que a cólera chegará a tempo de fechar os teatros; mas assim que ameaçar se aproximar, deixarei Milão."

Nessa época, ele recebeu uma oferta para compor para o Teatro di San Carlo em Nápoles e, em troca, impôs algumas duras condições, contestando totalmente a soprano inglesa Marianna Lewis, "uma donna que está abaixo da mediocridade: não sabe como cantar, é uma salsicha no palco ..." Ele continua ressaltando a necessidade de um bom tenor para vir a Nápoles e, em carta separada a ser encaminhada por Florimo, diz ao Príncipe di Ruffano, então superintendente do teatros reais, que ele duvida que Barbaja concordasse com a taxa já oferecida a ele pelo La Scala, um total de 2.400 ducati, quando ele desejaria 3.000 ducati de Nápoles para todas as despesas adicionais que incorreria. Em um pós-roteiro, Bellini acrescenta uma objeção indignada ao que ouviu sobre a proposta de escalação de Capuleti em Nápoles. É claro que ele considera Barbaja um inimigo.

Norma foi concluída por volta do final de novembro. Bellini teve então que lidar com a questão da pirataria nas reduções vocais para piano de La sonnambula publicadas pela Casa Ricordi . Essas partituras foram então totalmente orquestradas e vendidas para casas de ópera desavisadas como partituras orquestrais completas. Essa ação ilegal fez com que Bellini publicasse um aviso nos principais jornais italianos colocando esses "piratas" em alerta, mas Weinstock comenta que tais tentativas de controle provavelmente não teriam sucesso até que a unificação italiana fornecesse leis aplicáveis ​​ao país como um todo.

Depois que os ensaios começaram em 5 de dezembro, Pasta hesitou em cantar a diva Casta no ato 1, agora uma das árias mais famosas do século XIX. Ela sentiu que estava "mal adaptado às suas habilidades vocais", mas Bellini conseguiu convencê-la a continuar tentando por uma semana, após o que ela se adaptou e confessou seu erro anterior. Na noite de abertura, a ópera foi recebida com o que Weinstock descreve como "indiferença fria". A Florimo na noite da estreia, Bellini escreveu "Fiasco! Fiasco! Solene fiasco!" e continue a contar a ele sobre a indiferença do público e como isso o afetou.

Além disso, em carta ao tio em 28 de dezembro, Bellini tenta explicar os motivos das reações. Como outros comentaristas também notaram, alguns problemas eram inatos à estrutura e ao conteúdo da ópera, enquanto outros eram externos a ela. Bellini discute o cansaço dos cantores (depois de ensaiar a segunda inteira no dia da estreia), bem como observa como certos números não agradaram – e também não agradaram ao compositor! Mas então ele explica que a maior parte do segundo ato foi muito eficaz. Parece da carta que o desempenho da segunda noite foi mais bem sucedido. Entre as razões externas, Bellini cita a reação adversa causada pelas atitudes tanto do dono de um jornal (e de sua claque ) quanto de "uma mulher muito rica" ​​- que Weinstock identifica como a condessa Giulia Samoyloff - que era amante de Pacini. Ele também observa que nesta segunda noite, o teatro estava cheio.

Ao todo, Norma recebeu 39 apresentações em sua primeira temporada no La Scala, e relatos de outros lugares, especialmente os de Bérgamo, quando as apresentações foram realizadas lá no final de 1832, sugeriram que estava se tornando cada vez mais popular. Bellini deixou Milão para Nápoles e depois para a Sicília, em 5 de janeiro de 1832, mas pela primeira vez desde 1827, foi um ano em que não escreveu uma ópera.

Nápoles, Sicília, Bérgamo: janeiro a setembro de 1832

Teatro della Munizione, Messina (como conhecido no início do século 19)

Bellini viajou para Nápoles, embora possa ter parado em Roma para ver Giuditta Turina e seu irmão Gaetano Cantù. No entanto, a irmã e o irmão também foram para Nápoles, onde Giuditta finalmente pôde conhecer Florimo e ver a cidade em que Bellini havia triunfado. Dentro de seis dias, Bellini estava em Nápoles, onde permaneceu por seis semanas.

Durante esse tempo manteve-se ocupado, passando algum tempo com Turina (que estava doente em parte), visitando o conservatório e encontrando-se com muitos dos alunos e seu antigo professor, Zingarelli (a quem havia dedicado Norma ), e participando de uma desempenho de Capuleti no San Carlo com Turina e Florimo em 5 de fevereiro na presença do rei Fernando II. O Rei liderou os aplausos para o compositor, resultando em que ele fosse chamado ao palco e, assim, desfrutasse de uma recepção calorosa do povo de Nápoles.

Planejando deixar Nápoles em 25 de fevereiro, ele atendeu ao convite de Lanari do La Fenice para compor para aquela casa afirmando que não trabalharia por menos do que a soma recebida da última produção, e que também estava conversando com o São Carlos. Chegando a Messina junto com Florimo na manhã de 27 de fevereiro, Bellini foi recebido por vários membros de sua família, incluindo seu pai. Eles permaneceram em Messina por dois dias, assistindo a uma apresentação de Il pirata no Teatro della Munizione, onde ele foi recebido com "altos gritos de prazer, palmas e palavras de louvor".

Bellini chegou a Catania em 3 de março para uma recepção cívica. Ele foi saudado pelas autoridades e cidadãos da cidade que também o homenagearam em um concerto na noite seguinte. Isso inclui trechos de La sonnambula e Il pirata no Teatro Communale, agora substituído pelo Teatro Massimo Bellini , inaugurado em 1890 e nomeado em homenagem a Bellini. Depois de um mês, Bellini e Florimo partiram para Palermo onde, mais uma vez, houve uma "recepção real" e onde conheceu Filippo Santocanale e sua esposa. Embora o tempo tenha atrasado sua partida para Nápoles, eles continuaram a passar um tempo agradável lá, mas Bellini estava ansioso para retornar a Nápoles antes da Páscoa e estar com Giuditta Turina, que havia permanecido naquela cidade. Eles chegaram a Nápoles em 25 de abril, onde ele se reuniu com Turina.

Após sua chegada, Bellini escreveu a seu novo amigo Santocanale em Palermo, dizendo-lhe que aceitaria um contrato de La Fenice, então a questão ressurgiu na forma de um contrato de Lanari, que parecia ter aceitado os termos do compositor. Mas ele havia esquecido o quanto havia exigido: escrevendo ao marido de Giuditta Pasta, Giuseppe, pediu que a carta que lhe havia escrito (na qual havia revelado as condições oferecidas) lhe fosse enviada para aguardar sua chegada a Florença.

Foyer do Teatro della Pergola, após a redecoração na década de 1850

Ao retornar a Nápoles, o casal chegou a Roma em 30 de abril. Há especulações de que, quando lá, Bellini compôs uma ópera em um ato, Il fu ed it sara ( O Passado e o Presente ) para uma apresentação privada (que supostamente não foi dada até 1832), mas poucas informações adicionais - nem qualquer a música—foi próxima. Parece que o casal (junto com o irmão de Giuditta) partiu para Florença por volta de 20 de maio, viajando em ônibus particular e que ele assistiu ao que descreveu como uma apresentação "bastante irreconhecível" de La sonnumbula no Teatro della Pergola . Na mesma carta, Bellini informava ao seu editor que: "Acertei o contrato com Lanari para compor a ópera para Veneza; lá terei a divina Pasta, e nos mesmos termos do contrato com o La Scala para a Norma ". Ele continua afirmando que, além disso, receberá cem por cento dos direitos de aluguel das partituras.

Dentro de alguns dias, Bellini estava em Milão, de lá escrevendo para seu amigo Santocanale em Palermo que "Estou ... tentando encontrar um bom tema para minha nova ópera para Veneza. Em agosto, irei a Bérgamo para o produção da minha Norma com Massa." De Bérgamo, ele escreveu para Romani, animado para lhe dizer que:

Nossa Norma é decididamente um grande sucesso. Se você ouvisse como é realizado em Bérgamo, você quase pensaria que era um trabalho novo... [Pasta] até me emociona. Na verdade, eu chorei [com] as emoções que senti na minha alma. Eu queria você perto de mim para que eu pudesse ter essas emoções com você, meu bom conselheiro e colaborador, porque só você me entende. Minha glória é intrínseca à sua.

Após a bem-sucedida produção em Bérgamo, que foi criticada favoravelmente pelo mesmo escritor da Gazzetta privilegiata di Milano que não estava entusiasmado com a produção original de Milão, Bellini passou alguns dias com Turina e depois, em meados de setembro, voltou para Milan ansioso para encontrar Romani para decidir sobre o assunto para a ópera de fevereiro seguinte para La Fenice, para o qual um contrato foi oficializado. Além disso, havia sido acordado que a nova ópera seria precedida por apresentações de Norma e que abririam a temporada.

Beatrice di Tenda : Veneza 1833

Giuditta Pasta cantou Beatrice

Beatrice di Tenda , com o papel principal exigindo uma personagem feminina forte para ser escrita para Pasta, compositora e libretista se reuniram para considerar um assunto. Grande parte do trabalho inicial recaiu sobre Romani, que teve que examinar várias fontes possíveis, e ele ficou irritado com a tarefa, finalmente esperando que um carregamento de livros de Paris revelasse um adequado. Parece que em 6 de outubro, um assunto havia sido acordado: seria Cristina regina di Svenzia de uma peça de Alexandre Dumas que apareceu em Paris em 1830. No entanto, um mês depois, Bellini escrevia a Pasta para declarar que : "O assunto mudou, e vamos escrever Beatrice di Tenda [após a peça homônima de Carlo Tedaldi-Fores]. Tive dificuldade em convencer Romani, mas o convenci, e com boas razões. Sabendo que o assunto lhe agrada, como você me disse na noite em que viu o balé [em setembro de 1832 em Milão quando acompanhava uma ópera Mercadante] ... Ele é um homem de boa vontade, e eu quero que ele mostre também em querer preparar pelo menos o primeiro ato para mim rapidamente."

A expectativa de Bellini de que a boa vontade de Romani fosse demonstrada prontamente acabou sendo um erro. O libretista havia se comprometido demais: na época em que Cristina se tornou Beatrice , ele havia se comprometido com Mercadante para uma ópera de outubro; também a Carlo Coccia para uma ópera para La Scala em 14 de fevereiro de 1833; e ainda, a Luigi Majocchi para uma produção de Parma em 26 de fevereiro; a Mercadante para o La Scala em 10 de março; e a Donizetti para Florença em 17 de março. Nada aconteceu em novembro; Bellini anunciou que chegaria a Veneza no início de dezembro e, depois do dia 10, ficou preocupado com os ensaios para Norma . No entanto, a falta de versos - para uma ópera que deveria ser encenada na segunda quinzena de fevereiro - fez com que ele tivesse que agir contra Romani. Isso envolveu uma queixa apresentada ao governador de Veneza, que entrou em contato com o governador de Milão, que então fez com que sua polícia entrasse em contato com Romani. O libretista finalmente chegou a Veneza em 1º de janeiro de 1833. Ele se escondeu para escrever o libreto de Bellini, mas, ao mesmo tempo, Donizetti ficou igualmente furioso com os atrasos em receber um libreto de Romani para uma ópera que seria Parisina .

Quando o Norma abriu em 26 de dezembro, foi um sucesso, mas apenas por causa do Pasta. A Adalgisa de Anna Del Serre e a Pollione de Alberico Curioni eram medíocres; Bellini temia pelo resultado de Beatrice . Escrevendo para Santocanale em 12 de janeiro, Bellini estava desesperado, reclamando do pouco tempo para escrever sua ópera porque "De quem é a culpa? A do meu poeta habitual e original, o Deus da Preguiça!" O relacionamento deles rapidamente começou a se deteriorar: cumprimentos incluindo tu (o informal "você") deram lugar a voi (o formal "você") e eles moravam em diferentes partes de Veneza. No entanto, em 14 de fevereiro, Bellini estava relatando que ele tinha apenas "mais três peças da ópera para fazer" e que "espero subir ao palco aqui em 6 de março se conseguir terminar a ópera e prepará-la".

Como se viu, Bellini só foi capaz de preparar a ópera para os ensaios excluindo partes do libreto, bem como algumas das músicas do final. Para criar mais tempo para Bellini terminar, no La Fenice Lanari encheu o programa com obras mais antigas ou revivals, mas isso permitiu apenas oito dias para Beatrice antes do final programado da temporada. Não surpreendentemente, o público cumprimentou a noite de abertura em 16 de março com pouco entusiasmo, especialmente depois que o apelo de Romani para "total indulgência do leitor" apareceu no libreto, mas nas duas apresentações seguintes havia uma grande multidão. Para Bellini, sua ópera "não era indigna de suas irmãs".

A ruptura com Romani

Libretista Felice Romani

Começou então o que Herbert Weinstock descreve em mais de doze páginas de texto, que incluem as longas cartas escritas por ambos os lados da disputa:

A tempestade jornalística sobre Beatrice di Tenda estava prestes a evoluir para a polêmica mais amarga, mais complicada e — à nossa distância — mais divertida dos anais da ópera italiana do início do século XIX.

Três dias antes da estreia, o diário veneziano, a Gazzetta privilegiata di Venezia , havia publicado uma carta supostamente escrita ao seu editor por 'AB' de Fonzaso, na opinião de Weinstein, certamente fabricada por Tommaso Locatelli, o homem musicalmente sofisticado que editou o jornal. . Na carta, ele reclamou do atraso na produção de Beatrice à medida que o final da temporada se aproximava.

Weinstock assume que é Locatelli quem respondeu a "AB", afirmando que Bellini e Romani estavam tentando alcançar a perfeição antes de levar a ópera para Londres. Em seguida, uma torrente de cartas anti- Beatrice apareceu após a primeira apresentação, seguidas por uma resposta pró-Bellini, assinada "Um amigo de M. Bellini". Essa carta tira a culpa de Bellini e a coloca aos pés de Romani, traçando o cronograma para a entrega do libreto, que foi contratado para ser entregue em duas partes: uma em outubro e a segunda em novembro. O autor afirma que, exceto por uma quantidade limitada de texto, nada havia sido recebido até meados de janeiro e a peça continua descrevendo os procedimentos legais de Bellini e os vários contratempos ocorridos mesmo após a chegada de Romani a Veneza. Em 2 de abril, isso provocou uma resposta do próprio Romani, apresentando seu caso contra Bellini baseado em grande parte na incapacidade do compositor de decidir sobre um assunto, além de justificar todo o trabalho que ele fez depois de chegar a Veneza, apenas para encontrar seu melodrama " retocado de mil maneiras", a fim de torná-lo aceitável para "os Milords do Tamisa [que] o esperam", uma referência sarcástica à viagem planejada a Londres. Outra, uma versão mais "venenosa" desta carta, foi enviada ao L'Eco de Milão .

"Pietro Marinetti" respondeu do campo pró-Bellini no jornal de Milão, Il Barbiere di Siviglia , em 11 de abril. Em "Two Words for Signor Felice Romani" [mas que tem cinco páginas impressas], ele afirma que não é sua intenção defender o compositor, mas "apenas desabafar meu descontentamento dado a mim e a todas as pessoas sensíveis pela maneira muito sarcástica, cheio de rancor e arrogância pessoais, com os quais o Signor Romani se comprometeu a atacar seu antagonista." Não inesperadamente, um outro "cannonade" (diz Weinstock) apareceu de Romani, publicado desta vez no L'Eco em 12 de abril de 1833 com um prefácio do editor, condenando o mau gosto exibido por ambos os lados, e uma breve resposta final de Marinetti.

A relação começa a ser reparada

Tendo sido convidado a escrever uma nova ópera para o San Carlo para a temporada de carnaval de 1834-35, mas recusou por causa de seu compromisso com Paris, ele afirmou que maio de 1835 poderia ser possível quando ele soubesse quem seriam os cantores contratados. Florimo imediatamente começou a tentar persuadir seu amigo, indicando que Malibran havia sido contratado para Nápoles em janeiro de 1835. Continuando sua carta a Florimo, ele afirma:

por que a Gerência... não faz contrato com Romani; não apenas por um libreto, mas por ano... com o entendimento de que ele venha morar em Nápoles; assim ele poderia escrever o libreto para mim como o único poeta ligado ao teatro, e se eles quiserem negociar com ele, podem me encarregar de organizá-lo; Eu gostaria de retribuir o bem com o mal para aquele homem mal-intencionado e muito talentoso...

Da declaração de março de 1834, não parece que ainda existisse animosidade por parte do compositor. Através de um intermediário, Bordesi (ou Bordese), amigo mútuo dos dois homens, Romani inicialmente manifestou interesse em restabelecer relações amistosas com Bellini. Assim, Bellini escreveu de volta ao intermediário afirmando: "Diga ao meu querido Romani que ainda o amo, embora ele seja um homem cruel" e continua se perguntando se Romani pensa nele onde ele, Bellini, diz "enquanto eu não faço nada mas falar dele para todo o universo". Então ele termina com: "Dá-lhe um beijo por mim". Isso foi seguido por uma carta para Florimo no final de maio, onde Bellini deseja saber se Romani retribuiu seus sentimentos, o que – ao que parece – aconteceu quando ele escreve para o próprio Romani (provavelmente expansão do rascunho inicial) apresentando uma série de preocupações. , mas citando de volta para ele uma parte de sua própria carta a Bordese em que Romani afirma "Eu não deixei de amá-lo [Bellini], pois reconheço que a culpa não é toda dele".

Concluindo, Bellini sugere "traçar um véu sobre tudo o que aconteceu", afirmando que não pode vir a Milão neste momento, mas, como planejava escrever a ópera para Nápoles para 1836, poderia fazê-lo em janeiro [ 1835: presumivelmente depois de I puritani ]. Ele termina dizendo que, se não receber uma resposta de Romani, não escreverá para ele novamente. Pouco se sabe sobre a resposta de Romani, mas respondeu ele, como indicado na carta de Bellini a Florimo em outubro, seguida de uma muito amigável em 7 de outubro de 1834 ao libretista (que estava engajado em Turim) e na qual ele afirma: "É parecia impossível existir sem você", fechando com "Escreva para Turim ou para onde quer que seja, escreva só para mim: só para mim , para o seu Bellini".

Um ano depois de escrever aquela carta, Bellini estava morto. Os dois homens nunca mais se encontraram.

Londres: abril a agosto de 1833

King's Theatre, Londres (também conhecido como Italian Opera House) por Thomas Hosmer Shepherd, 1827-1828

Depois de deixar Veneza em 26 de março, antes do início da enxurrada de cartas, sabe-se que Bellini passou algum tempo com a Sra. Turina em Milão e, deixando muitos de seus pertences pessoais com ela, parece ter planejado voltar para lá em agosto. desde que ele não desistiu de seus aposentos no contrade dei Re Monasteri.

Com o Pasta e outros membros da trupe italiana contratada para Londres pelo empresário do King's Theatre , Pierre-François Laporte, Bellini e sua trupe partiram. Na viagem sabe-se que ele parou em Paris e discutiu com o Dr. Louis Véron , o diretor da Ópera de Paris , a possibilidade de escrever uma ópera francesa, mas sua intenção era focar nesse assunto em seu retorno em julho próximo. .

Como observa Weinstock, quando os italianos chegaram a Londres em 27 de abril, Bellini era um fator conhecido, muitas de suas óperas já foram apresentadas nos anos anteriores. Seu nome está listado como participante no Morning Chronicle de 29 de abril em uma apresentação de La Cenerentola de Rossini , junto com os de Maria Malibran, Felix Mendelssohn , Niccolò Paganini , bem como Pasta, Rubini e outros cantores italianos visitantes. Suas óperas que foram apresentadas em Londres incluíam Il pirata (com Henriette Méric-Lalande em abril de 1830), seguida por La sonnambula (com Pasta) e La straniera (com Giuditta Grisi).

Teatro Real, Drury Lane, 1812

Além disso - e separada da trupe de Bellini no King's Theatre - Maria Malibran estava prestes a apresentar sua estréia em Londres em La sonnambula no Theatre Royal, Drury Lane em 1º de maio em uma versão em inglês com "uma partitura de Bellini adaptada". Parece que Bellini teve seu primeiro encontro com Malibran ao participar de uma performance onde, como ele mesmo afirma:

minha música foi torturada, rasgada em pedaços. ... Só quando Malibran estava cantando eu reconheci minha [ópera] ... mas no allegro da cena final, e precisamente nas palavras 'Ah! m'abbraccia'... Fui o primeiro a gritar a plenos pulmões: 'Viva, viva, brava, brava', e a bater palmas o mais que pude. [Quando foi reconhecido pelo público, cada vez mais entusiasmado, foi chamado ao palco onde abraçou Malibran. Ele continua:] Minha emoção estava em seu clímax. Achei que estava no paraíso.

À medida que a temporada de ópera avançava, Bellini se viu envolvido no turbilhão social, com convites vindos de todos os lados. Sua fama estava agora assegurada – La sonnambula a havia estabelecido – e a estreia de Norma , dada em 21 de junho com Pasta no papel-título, foi um triunfo, segundo uma longa carta que Giuseppe Pasta escreveu sobre a experiência e o enorme sucesso de sua esposa. Além disso, os relatórios da imprensa londrina foram favoráveis, incluindo a revisão que apareceu no The Times de 23 de junho de 1833. Demorou até o final de julho para I Capuleti ei Montecchi ter sua estreia em Londres e seu contrato terminou, após o que ele partiu para Paris por volta de meados de agosto.

Paris: agosto de 1833 a janeiro de 1835

O Théâtre-Italien em 1829

Quando chegou a Paris em meados de agosto de 1833, Bellini pretendia ficar apenas cerca de três semanas, com o objetivo principal de continuar as negociações com a Opéra que haviam começado a caminho de Londres alguns meses antes. Embora não houvesse acordo com Véron na Opéra, o Théâtre-Italien fez-lhe uma oferta que, observa Bellini, ele aceitou porque "o salário era mais rico do que eu havia recebido na Itália até então, embora apenas um pouco; então por causa de uma companhia tão magnífica; e, finalmente, para permanecer em Paris às custas dos outros”.

De fato, Éduard Robert e Carlo Severini, do Italien , escreveram para o compositor, oferecendo um assento em seu teatro durante sua estada na cidade e informando que Grisi, Unger e Rubini cantariam Pirata em outubro e Capuleti em novembro. Mas sem nenhum acordo definido para compor para a casa italiana - e Bellini essencialmente não desejando prosseguir com uma oferta de Turim para encenar Norma - ele se instalou em um novo e pequeno apartamento. Escreveu a Florimo, contando-lhe sobre os alojamentos e que tinha escrito a Turina não para vender nenhum de seus móveis, mas para lhe enviar alguns.

Rapidamente, Bellini entrou no mundo da moda do salão parisiense , principalmente aquele dirigido pela princesa exilada italiana Belgiojoso , que ele conheceu em Milão e que "era de longe o mais abertamente político dos salonnières". Seu salão tornou-se um ponto de encontro para revolucionários italianos como Vincenzo Gioberti , Niccolò Tommaseo e Camillo Cavour , e foi lá que ele provavelmente teria conhecido o conde Carlo Pepoli . Outros que Bellini teria conhecido incluíam Victor Hugo , George Sand , Alexandre Dumas pėre e Heinrich Heine . Entre as muitas figuras musicais estavam vários italianos como Michele Carafa e o imponente Luigi Cherubini , então na casa dos setenta.

Em termos de atividade musical - ou falta dela - Bellini se declarou culpado na carta a Florimo em março de 1834: "Se você refletir por um momento que um jovem em minha posição, em Londres e Paris pela primeira vez, não pode deixar de se divertir imensamente, você vai me desculpar." No entanto, em janeiro de 1834, ele assinou um contrato para escrever uma nova ópera para o Théâtre-Italien que seria apresentada no final do ano. Ao mesmo tempo, ele havia sido convidado a escrever uma nova ópera para o San Carlo em Nápoles para a temporada de carnaval de 1834-35, mas recusou devido ao compromisso de Paris e afirmou que poderia ser possível fazê-lo em maio de 1835, quando soube que seriam os cantores contratados. Florimo imediatamente começou a tentar persuadir seu amigo a aceitar essa oferta, indicando que Malibran havia sido contratado para Nápoles em janeiro de 1835.

No nível profissional, Bellini ficou muito preocupado em meados de abril de 1834, quando soube que Donizetti estaria compondo para o Théâtre-Italien durante a mesma temporada, 1834-35. De acordo com Weinstock, citando cartas enviadas a Florimo na Itália por volta dessa época (e continuando quase até a estreia de I puritani ), Bellini percebeu que se tratava de uma trama orquestrada por Rossini. Em uma carta longa e desconexa de 2.500 palavras a Florino de 11 de março de 1834, ele expressa suas frustrações.

Mas mais de um ano depois e em retrospectiva - após o grande sucesso de Puritani que veio muito à frente do primeiro trabalho de Donizetti para Paris, Marin Faliero - ele descreve "a trama que estava sendo tramada contra mim" e as estratégias que ele adotou para contrariar isso. Essas estratégias incluíam expandir seus contatos com Rossini para garantir sua crescente amizade, continuando a vê-lo em várias ocasiões para pedir seu conselho, observando "Sempre adorei Rossini, e consegui, e felizmente ... [tendo] domado o ódio de Rossini, Já não me assustei e terminei aquele meu trabalho que me rendeu tanta honra". Em uma série de cartas a Florimo ao longo do ano, ele escreveu sobre o crescente apoio de Rossini, até mesmo amor: "Ouvi dizer que ele fala bem de mim" (4 de setembro de 1834); "... se tiver a proteção de Rossini, estarei muito bem situado" (4 de novembro); "O mais bonito é que Rossini me ama muito, muito, muito" (18 de novembro); e "... meu muito querido Rossini que agora me ama como um filho" (21 de janeiro de 1835, após o ensaio geral).

No entanto, durante o tempo em que compunha Puritani , Bellini contou os detalhes de outro surto do que ele descreve como "febre gástrica" ​​e que Weinstock descreve como "aquela breve indisposição, que vinha se repetindo quase todos os anos no início do calor clima".

I puritani : janeiro de 1834 a janeiro de 1835

Libretista Carlo Pepoli

Tendo assinado o contrato para uma nova ópera, Bellini começou a procurar um tema adequado e, em carta a Florimo de 11 de março de 1834, alude à ópera que se tornaria I puritani , observando: "Estou prestes a perder minha mente sobre o enredo da ópera para Paris, pois foi impossível encontrar um tema adequado ao meu propósito e adaptável à companhia".

Na mesma carta, ele continua afirmando que estava trabalhando para encontrar um assunto com o emigrante italiano, Conde Pepoli, que veio de uma família proeminente de Bolonha e que havia sido ativo na oposição ao domínio austríaco da Itália, até ser forçado ao exílio na França e Inglaterra. Embora Pepoli ainda não tivesse escrito para a casa de ópera, ele conheceu Bellini em um dos salões que ambos frequentavam. O processo de escrever o libreto e trabalhar com o compositor foi uma luta (observa Weinstock), acrescida de um período de doença que Bellini relata, embora - em 11 de abril - ele possa relatar em uma carta a Ferlito que estava bem e que "escolhi a história para minha ópera de Paris; é dos tempos de Cromvello [Cromwell], depois que ele mandou decapitar o rei Carlos I da Inglaterra". Em sua carta, ele continua fornecendo uma sinopse, indicando que seus cantores favoritos – Giulia Grisi, Rubini, Tamburini e Lablache – estariam disponíveis para os papéis principais, e que ele começaria a escrever a música até 15 de abril, se tivesse recebeu os versos. Ele também se referiu à oferta de Nápoles para abril de 1836 e observou suas demandas financeiras com as perguntas sobre como isso poderia ser recebido.

A fonte escolhida foi uma peça encenada em Paris apenas seis meses antes, Têtes Rondes et Cavalieres ( Cabeças redondas e Cavaliers ), escrita por Jacques-François Ancelot e Joseph Xavier Saintine , que algumas fontes afirmam ter sido baseada no romance Old Mortality , de Walter Scott , enquanto outros afirmam que não há conexão. O compositor havia preparado o caminho para seu libretista fornecendo-lhe um cenário de trinta e nove cenas (comprimindo assim o drama original em proporções gerenciáveis), reduzindo o número de personagens de nove para sete e, ao mesmo tempo, dando-lhes nomes de uma qualidade mais italiana, cantável.

Continuando a trabalhar no ainda sem nome I Puritani , Bellini mudou-se para Puteaux - "a meia hora de estrada" do centro de Paris, como convidado de um amigo inglês, Samuel Levys, "onde espero completar minha ópera com mais cuidado" . Em algum momento no final da primavera (data específica desconhecida) Bellini escreveu a Pepoli para lembrá-lo de que ele deveria trazer o primeiro ato da ópera com ele no dia seguinte "para que possamos terminar de discutir o primeiro ato, que ... poesia interessante, magnífica e adequada para a música, apesar de você e de todas as suas regras absurdas..." Ao mesmo tempo, ele estabelece uma regra básica para o libretista seguir:

Esculpir em sua cabeça em letras inflexíveis: A ópera deve arrancar lágrimas, aterrorizar as pessoas, fazê-las morrer cantando

No final de junho, houve um progresso considerável e, em uma carta copiada para uma escrita a Florimo em 25 de julho, Bellini escreve em resposta a Alesandro Lanari, agora diretor dos Teatros Reais de Nápoles. Como Lanari havia escrito para ele em 10 de abril de 1834 sobre uma ópera para Nápoles, Bellini diz a ele que o primeiro ato de Puritani está concluído e que ele espera concluir a ópera em setembro, para que possa ter tempo de escrever para Nápoles. . Nesta carta a Lanari, o compositor estabelece alguns termos muito rígidos, alguns dos quais receberam contrapropostas em agosto, mas nenhum dos quais foi aceito pelo compositor. Finalmente, Bellini afirmou que não queria "negociar com ninguém até ver o sucesso que minha ópera terá". Isso incluiu uma proposta da Opéra-Comique para uma nova ópera para eles.)

Em setembro escrevia para Florimo dizendo que podia "polir e repolir" nos três meses que faltavam para os ensaios e expressa alegria com os versos de Pepoli ("um trio muito bonito para os dois baixos e La Grisi ") e por volta de em meados de dezembro ele havia submetido a pontuação para a aprovação de Rossini, com ensaios planejados para o final de dezembro/início de janeiro. O ensaio geral em 20 de janeiro de 1835 contou com a presença de muitas pessoas - "Toda a alta sociedade, todos os grandes artistas e todos os mais ilustres de Paris estavam no teatro, entusiasmados." - e a estreia, adiada por dois dias, ocorreu em 24 de janeiro de 1835. A carta extática de Bellini a Florimo que se seguiu relata a recepção entusiástica de muitos dos números ao longo da performance, principalmente a stretta do segundo ato, de modo que, ao final:

Os franceses tinham enlouquecido; houve tanto barulho e tantos gritos que eles próprios ficaram espantados por estarem tão empolgados. ... Em uma palavra, meu caro Florimo, era uma coisa inédita, e desde sábado Paris fala disso com espanto. ... Eu me mostrei para o público, que gritou como se fosse louco. ... Como estou satisfeito! [Ele conclui comentando o sucesso dos cantores]: "Lablache cantou como um deus, Grisi como um anjinho, Rubini e Tamburini o mesmo."

A ópera tornou-se "a fúria de Paris" e recebeu 17 apresentações para encerrar a temporada em 31 de março.

Paris: janeiro a setembro de 1835

Rubini como Arturo em I Puritani , Paris 1835

Imediatamente após o sucesso de I puritani , Bellini foi premiado com duas honras: a primeira pelo rei Louis-Philippe , nomeando-o como chevalier da Légion d'honneur ; o segundo pelo rei Fernando II em Nápoles, concedendo-lhe a cruz da "Ordem de Francesco I". Bellini então dedicou I puritiani "À Rainha dos Franceses", Rainha Marie-Emélie. Mas, do ponto de vista pessoal, Bellini expressou sua tristeza por não ter visto Florimo por tanto tempo, e surgiram uma sucessão de convites, depois exigências para que Florimo fosse a Paris para visitá-lo, mas de fevereiro a julho, Florimo ignorou as ofertas e, finalmente, em carta a ele, Bellini afirmou: "Não vou mais pedir motivos, e te vejo quando te vir". Depois disso, ele tentou convencer seu tio, Vincenzo Ferlito, a visitá-lo, mas sem sucesso.

Durante os preparativos finais em 1834 para a encenação de Puritani e até seu atraso em 1835, Bellini havia concluído um acordo com Nápoles para apresentar três óperas lá - incluindo a reescrita de partes da música para Malibran - começando em janeiro seguinte. . Tudo isso foi deixado de lado quando a pontuação revisada não chegou a tempo, e as apresentações foram abandonadas e o contrato cancelado. Assim, durante o mês de março, Bellini não fez nada, mas assistiu à apresentação final de Puritani no dia 31. Em 1º de abril, ele escreveu uma carta muito longa a Ferlito contando toda a história de sua vida em Paris até o momento, além de reviver os velhos ciúmes sobre a chamada "inimizade" de Donizetti e Rossini em relação a ele. Terminou mencionando que "meus planos futuros são conseguir um contrato com a Grand Opéra francesa e permanecer em Paris, tornando-a minha casa no presente". Além disso, ele discute a perspectiva de casamento com uma jovem que "não é rica, mas tem um tio e uma tia que são: se lhe derem 200.000 francos, eu caso com ela", mas comenta que não tem pressa.

Ao longo de maio, chegaram-lhe relatos de Londres sobre o sucesso de I puritani e o fracasso de um renascimento de Norma (devido ao mau desempenho de Adalgisa e Pollione), embora relatos posteriores de Norma de Giulietta Grisi - em contraste com os de As massas também não eram boas, e Bellini ficou satisfeito por não ter sido Grisi quem deu a ópera em Paris. Durante o verão, o humor geral de Bellini foi relatado como "sombrio": a discussão com a Opéra não poderia prosseguir até que um novo diretor fosse nomeado; "escreve longas cartas, repletas de projetos, ideias, devaneios que a mão parece ter dificuldade em conter"; e, como Weintock conclui, todas essas coisas parecem "inescapavelmente sugerir um homem profundamente perturbado fisicamente, psicologicamente, ou ambos".

Em um dos encontros literários que Bellini participou no início do ano, Bellini conheceu o escritor Heinrich Heine . Ambos os homens então participaram de um jantar naquele verão, no qual o escritor teria observado:

Você é um gênio, Bellini, mas pagará seu grande presente com uma morte prematura. Todos os grandes gênios morreram muito jovens, como Rafael e como Mozart.

O bastante supersticioso Bellini ficou horrorizado. Além disso, o retrato literário de Bellini de Heine, que se tornou parte de seu romance inacabado Florentinische Nächte ( Florentine Nights ) publicado em 1837, enfatizou os aspectos menos atraentes da personalidade do compositor, resumindo uma descrição dele como "um suspiro em bombas dançantes" .

Em sua última carta conhecida a Filippo Santocanale, Bellini escreveu em 16 de agosto, seguida de uma para Florimo em 2 de setembro. Neste último, ele menciona que "há três dias estou um pouco incomodado com uma diarréia, mas estou melhor agora e acho que acabou".

Doença final e morte

Monumento a Bellini erguido em 1839 no Cemitério Père Lachaise

Ficou claro pela reação de Bellini às observações de Heine que ele não gostava de Heine. Tentando reconciliar os dois homens, Madame Joubert, que havia participado do evento de verão, convidou ambos para jantar, juntamente com sua amiga, a princesa Belgiojoso. Bellini não apareceu, em vez disso, enviou uma nota afirmando que estava muito doente. Weinstock relata que a princesa enviou o doutor Luigi Montallegri para Puteaux. Ao longo de alguns dias, ele se reportou a Carlo Severini do Théatre-Italien com quatro notas, a primeira (em 20 de setembro) afirmou "nenhuma melhora apreciável". No dia seguinte, Montallegri relatou uma ligeira melhora e, no dia 22, o médico afirmou que "espera declará-lo fora de perigo amanhã". No entanto, a quarta nota – em 22 de setembro – é muito mais pessimista; relatou que era o décimo terceiro dia da doença e que Bellini havia "passado uma noite muito agitada". E então, durante o dia 23, Montallegri indicou que houve o que Weinstock descreve como "uma convulsão aterrorizante" e que a morte estava próxima. Parece que Bellini morreu por volta das 17h do dia 23 de setembro de 1835.

Túmulo de Bellini na Catedral de Catania na Sicília

Imediatamente encarregando-se dos preparativos, Rossini começou a planejar o funeral e o sepultamento de Bellini, além de cuidar de sua propriedade. Ele ordenou que uma autópsia fosse realizada, seguindo uma ordem que veio diretamente do rei. O distinto Doutor Dalmas, nomeado pelo Tribunal, realizou a autópsia e relatou suas descobertas sobre a causa da morte:

É evidente que Bellini sucumbiu a uma inflamação aguda do cólon, agravada por um abscesso no fígado. A inflamação do intestino produziu sintomas violentos de disenteria durante a vida.

Rossini criou então um comité de músicos parisienses para apoiar uma subscrição para a construção de um monumento ao falecido compositor, bem como apoiar uma missa fúnebre a ser celebrada no dia 2 de outubro na capela do Hôtel des Invalides.

Notação musical, inscrita na tumba de Bellini, da última ária de Amina em La sonnambula : "Ah! non-credea mirarti / Sì presto estinto, o fiore", traduzido como: "Eu não acreditei que você iria desaparecer tão cedo, oh flor"

Em 27 de setembro e 3 de outubro, Rossini escreveu a Santocanale em Palermo fornecendo relatos muito detalhados de tudo o que ele havia feito imediatamente após a morte de Bellini, bem como o que havia ocorrido em 2 de outubro. Inicialmente, Rossini considerou o enterro no Cemitério Père Lachaise como um arranjo de curto prazo, sem saber onde seria o local de descanso final. Apesar das tentativas ao longo de muitos anos de transferir os restos mortais de Bellini para Catania, isso não ocorreu até 1876, quando o caixão contendo seus restos mortais foi levado para a catedral em Catania e enterrado novamente.

Das muitas homenagens que surgiram após a morte de Bellini, uma se destaca. Foi escrito por Felice Romani e publicado em Turim em 1 de outubro de 1835. Nele, ele afirmou:

... Talvez nenhum outro compositor além do nosso conheça tão bem quanto Bellini a necessidade de uma estreita união da música com a poesia, a verdade dramática, a linguagem das emoções, a prova da expressão. ... Suei durante quinze anos para encontrar um Bellini! Um único dia o tirou de mim!

Hoje, o Museo Belliniano, alojado no Palazzo Gravina-Cruyllas em Catania - local de nascimento de Bellini - preserva memorabilia e manuscritos. Ele foi comemorado na frente da nota de 5.000 liras do Banca d'Italia nas décadas de 1980 e 1990 (antes da Itália mudar para o euro) com a parte de trás mostrando uma cena da ópera Norma .

Bellini, romantismo e melodrama

Ao planejar o tema de sua próxima ópera após Il pirata de La Scala , Bellini foi convidado a escrever uma ópera para a inauguração do novo Teatro Ducale em Parma no início de 1829. No contrato inicial, Bellini recebeu o poder sobre quem escreveria o libreto e, após conhecer o compositor e prima donna , a obra do libretista de Parman Luigi Torrigiani foi rejeitada. O aspirante a libretista apresentou uma queixa contra Bellini em um relatório ao Grand Chamberlain de Parma em dezembro de 1828 (que foi ignorado). Nela, o libretista ofendido resume os gostos de Bellini no drama romântico: "[ele] gosta do romantismo e do exagero. Ele declara que o classicismo é frio e chato... Como ..."

Ao escrever o libreto para Zaira , Romani expressou sua posição em relação à tragédia de Voltaire, observando no prefácio do libreto: " Zaira , portanto, não está coberta com o amplo manto da tragédia, mas envolta na forma apertada do melodrama".

Vida pessoal e relacionamentos

Bellini era um mulherengo notório, como evidenciado em suas cartas a Francesco Florimo. No entanto, três pessoas tiveram um lugar de destaque em sua vida: Francesco Florimo, Maddelena Fumaroli e Giuditta Turina.

Francesco Florimo

Um retrato de Francesco Florimo na vida adulta

Uma das pessoas mais próximas na vida de Bellini foi Francesco Florimo , que conheceu como colega no Conservatório de Nápoles . Ao longo da vida de Bellini, os dois compartilharam uma correspondência próxima. Durante a revolução de 1820, Bellini e Florimo se juntaram a uma sociedade secreta, a Carboneria. Sua proximidade é evidente em suas cartas. Por exemplo, em 12 de janeiro de 1828, Bellini escreveu que os deles eram "corações feitos apenas para serem amigos até o último suspiro". Bellini escreveu em 1825 que "Sua existência é necessária à minha". Além disso, em 11 de fevereiro de 1835, Bellini escreveu: "meu excelente, meu honesto, meu amigo angelical! Quanto mais conhecermos o mundo, mais veremos quão rara é a nossa amizade". Com base nessas cartas, alguns especularam sobre a sexualidade de Bellini , mas Weinstock (1971) acredita que tais interpretações são anacrônicas. Rosselli (1996) expande esse ponto: ao contrário do que podem parecer aos leitores modernos, as expressões de amizade íntima nessas cartas eram comuns nas sociedades mediterrâneas e no mundo da ópera italiana do início do século XIX, e não um reflexo do apego sexual. Uma vez que Bellini partiu de Nápoles para Milão, os dois homens raramente se viam; seu último encontro foi em Nápoles no final de 1832, quando Bellini estava lá com Giuditta Turina, antes de os dois partirem para Milão via Florença. As lembranças publicadas de Florimo — escritas cinquenta anos depois dos eventos que recordam — podem ser falhas. Nos anos posteriores, Bellini declarou que Florimo "era o único amigo em quem [eu] poderia encontrar conforto". A interpretação da coleção de cartas de Florimo é complicada, no entanto, pela evidência de que muitas vezes ele alterou ou fabricou completamente algumas de suas correspondências com Bellini para criar uma imagem idealizada do compositor. Florimo também era conhecido por ter destruído algumas cartas comprometedoras envolvendo os casos de Bellini com mulheres casadas, incluindo algumas em que Bellini escrevia em detalhes sobre seu caso com Giuditta Turina. Após a morte de Bellini, Florimo tornou-se seu executor literário.

Maddalena Fumaroli

Apesar do frustrante caso com Maddalena Fumaroli que, como mencionado acima, não deu em nada durante esses primeiros anos, o sucesso alcançado por Bianca e Gernado deu a Bellini novas esperanças de que seus pais finalmente cedessem, e um novo apelo foi feito por meio de um amigo. Isso foi totalmente rejeitado pelo pai de Maddalena, que devolveu todas as cartas que ela recebeu junto com uma carta dele afirmando que "minha filha nunca se casará com um pobre pianista ( suonatore di cembalo )". No entanto, quando Florimo lhe deu a notícia, ele disse que ia tentar de novo e vencer, mas o próximo passo viria depois da família Fumaroli.

Em algum momento antes de março de 1828, após o grande sucesso de Il pirata e quando Bellini estava prestes a deixar Milão para sua produção de Bianca e Ferdinando em Gênova, ele recebeu uma notificação de seu intermediário com a família Fumaroli de que eles haviam se retirado sua rejeição de sua proposta. Mas então – com os esforços para construir sua carreira e com o tempo e distância entre ele e Maddalena – seus sentimentos mudaram e, usando Florimo para se comunicar com a família, ele rejeitou a oferta, expressando a sensação de que não seria capaz de sustentar ela financeiramente. Nem mesmo as súplicas de Maddalena nas três cartas que se seguiram conseguiram fazê-lo mudar de ideia.

Giuditta Turina

Giuditta Turina

O único relacionamento significativo que Bellini teve depois de 1828 foi o relacionamento de cinco anos com Giuditta Turina, uma jovem casada com quem iniciou um caso apaixonado quando ambos estavam em Gênova em abril de 1828 para a produção de Bianca e Fernando . O relacionamento deles durou até Bellini ir para Paris. As cartas de Bellini a seu amigo Florimo indicam sua satisfação com a natureza da ligação, principalmente porque ela o impedia de se casar - e assim se distrair de seu trabalho.

No entanto, em maio de 1833, enquanto ele estava em Londres, uma mudança significativa no relacionamento de Bellini com Giuditta se seguiu à descoberta por seu marido de uma carta comprometedora de Bellini. O resultado foi que ele decidiu buscar a separação judicial e retirá-la de sua casa. Para Bellini, significava a possibilidade de assumir a responsabilidade por ela, e ele não tinha interesse em fazer isso, tendo esfriado seus sentimentos por ela. Quando ele escreveu para Florimo de Paris no ano seguinte, ele afirmou claramente que "eu sou constantemente ameaçado de Milão com a vinda de Giuditta para Paris", momento em que ele diz que deixará a cidade se isso acontecer. E continua: "Não quero mais ser colocado na posição de renovar um relacionamento que me fez sofrer grandes problemas". Quando Turina anunciou que estava deixando o marido, Bellini a deixou, dizendo que "com tantos compromissos, tal relacionamento seria fatal para mim", expressando seu medo de que ligações românticas atrapalhassem sua carreira musical. Em última análise, ele resistiu a qualquer compromisso emocional de longo prazo e nunca se casou.

No entanto, Turina manteve contato com Florimo ao longo de sua vida, embora [nada] foi ouvido dela após sua morte até que ela escreveu uma carta triste, mas amigável para Florimo. Florimo acabou retribuindo a amizade e, como observa Galatopoulos, "a morte de Bellini foi uma perda mútua e Florimo precisava de Giuditta tanto quanto ela precisava dele" de modo que os dois se corresponderam por anos e Florimo a visitou em Milão "pelo menos uma vez, em 1858". Ela morreu em 1 de dezembro de 1871.

Obras completas de Bellini

Óperas

Em 1999, a editora musical italiana Casa Ricordi , em colaboração com o Teatro Massimo Bellini em Catania , embarcou em um projeto para publicar edições críticas das obras completas de Bellini.

Óperas de Vincenzo Bellini
Título Gênero Atos Libreto Pré estreia
Encontro Local
Adelson e Salvini ópera semissérie 3 atos Andrea Leone Tottola 12 (?) de fevereiro de 1825 Nápoles, Teatro del Conservatorio di San Sebastiano
Bianca e Gernando melodrama 2 atos Domenico Gilardoni 30 de maio de 1826 Nápoles, Teatro San Carlo
Il pirata melodrama 2 atos Felice Romani 27 de outubro de 1827 Milão, Teatro alla Scala
Bianca e Fernando
(revisão de Bianca e Gernando )
melodrama 2 atos Felice Romani 7 de abril de 1828 Génova, Teatro Carlo Felice
La straniera melodrama 2 atos Felice Romani 14 de fevereiro de 1829 Milão, Teatro alla Scala
Zaira tragédia lirica 2 atos Felice Romani 16 de maio de 1829 Parma, Teatro Ducal
I Capuleti ei Montecchi tragédia lirica 2 atos Felice Romani 11 de março de 1830 Veneza, Teatro La Fenice
La sonnambula ópera semissérie 2 atos Felice Romani 6 de março de 1831 Milão, Teatro Carcano
Norma tragédia lirica 2 atos Felice Romani 26 de dezembro de 1831 Milão, Teatro alla Scala
Beatriz di Tenda tragédia lirica 2 atos Felice Romani 16 de março de 1833 Veneza, Teatro La Fenice
eu puritano melodrama serio 3 atos Carlos Pépoli 24 de janeiro de 1835 Paris, Théâtre-Italien

Músicas

As quinze canções seguintes foram publicadas como uma coleção, Composizioni da Camera , pela Casa Ricordi em 1935, no centenário da morte de Bellini.

Seis músicas antigas

  • "La farfalletta" – canzoncina
  • "Quando incise su quel marmo" – cena ed ária
  • "Sogno d'infanzia" - romanza
  • "L'abbandono" - romanza
  • "L'allegro marinaro" - ballata
  • "Torna, vezzosa fillide" - romanza

Tre Ariete

Sei Ariete

  • "Malinconia, Ninfa gentile"
  • "Vanne, o rosa fortunata"
  • "Bella Nice, che d'amore"
  • "Almen se non poss'io"
  • "Per pietà, bell'idol mio"
  • "Ma rendi pur contento"

Outros trabalhos

  • oito sinfonias, incluindo um Capriccio, ossia Sinfonia por estúdio (Capriccio ou Study Symphony)
  • Concerto para oboé em mi bemol maior
  • sete obras para piano, três delas a quatro mãos
  • uma sonata de órgão em sol maior
  • 40 obras sagradas, incluindo:
    • ("Catania" No. 1) Missa em Ré maior (1818)
    • ("Catania" No. 2) Missa em sol maior (1818)
    • Messa di Gloria em lá menor para solistas, coro e orquestra (1821)
    • Missa em Mi menor (Nápoles, c. 1823)
    • Missa em sol menor (Nápoles, c. 1823)
    • Salve Regina em lá maior para coro e orquestra (c. 1820)
    • Salve Regina em Fá menor para soprano e piano (c. 1820)

Veja também

Outros importantes compositores de ópera de bel canto :

Referências

Notas

Fontes citadas

Leitura adicional

links externos