Wayne Koestenbaum - Wayne Koestenbaum

Wayne Koestenbaum se apresentando no The Kitchen em New York City

Wayne Koestenbaum (nascido em 1958) é um americano artista , poeta e crítico cultural . Ele recebeu um BA da Harvard University , um MA do Johns Hopkins Writing Seminars e um Ph.D. da Princeton University e recebeu o prêmio Whiting de 1994 . Ele recebeu o prêmio da Academia Americana de Artes e Letras de Literatura em 2020. Ele publicou mais de 20 livros até o momento.

Koestenbaum trabalha como distinto professor de inglês, francês e literatura comparada no CUNY Graduate Center , onde ensinou a poetisa e escritora Maggie Nelson e leciona pintura na Yale University . Ele mora e trabalha na cidade de Nova York .

Infância e educação

Koestenbaum nasceu e foi criado em San José, Califórnia .

Koestenbaum morou em Nova York de 1984 a 1988 enquanto era estudante de graduação na Universidade de Princeton . Ele observa que seus primeiros anos em Nova York foram o período em que ele descobriu a ópera , a literatura e a cultura gay. Koestenbaum escreveu resenhas de livros para o New York Native e o Village Voice durante esses anos.

De 1988 a 1997, Koestenbaum morou em New Haven, Connecticut .

Trabalho crítico

Na Boston Review, Stefania Heim escreveu que o trabalho de Koestenbaum - em todo gênero - "oblitera qualquer vestígio de divisão que possamos manter entre brincadeira e pensamento. Ele revela e transmite os riscos e alegrias (as alegrias arriscadas e os riscos alegres) inerentes a ambos. " A crítica rapsódica de Koestenbaum - contendo apartes autobiográficos e caracterizada por uma atenção analítica aos pequenos detalhes, uma abordagem devedora da teoria do "ponto" de Roland Barthes - concentra-se em celebridade, performance, poética, cinema, arte visual contemporânea e sexualidade queer. Seu livro crítico mais conhecido, The Queen's Throat , é uma exploração rigorosa de um fenômeno frequentemente discutido casualmente, mas raramente considerado do ponto de vista acadêmico: a predileção dos gays pela ópera . A afirmação de Koestenbaum é que a ópera deriva seu poder de um tipo de simpatia física entre o cantor e o público que tem tanto a ver com desejo quanto com ouvir. Ele fala sobre o ato de ouvir:

A dança das ondas sonoras no tímpano e o suspiro que exalo em simpatia pelo cantor me persuadem de que tenho um corpo - mesmo que apenas por analogia, mesmo que seja a segunda melhor cópia do corpo do cantor. Sou um lemingue, impresso pela soprano , minha existência um efeito colateral de seu crescendo. (42)

A conclusão de Koestenbaum é que a afinidade dos gays pela ópera nos diz tanto sobre a ópera e suas questões inerentes sobre a masculinidade quanto sobre a homossexualidade.

Humilhação , a dissertação aclamada pela crítica de Koestenbaum sobre o significado da humilhação (tanto pessoal quanto universal), foi elogiada por John Waters como "o livro mais engraçado, inteligente, comovente e poderoso que li em muito tempo". Koestenbaum estrelou uma série na web em apoio a este livro, " Dear Wayne, I've Been Humiliated ... ", que foi apelidado de "a mãe de todos os trailers de livros" pelo The New York Observer .

O livro de 2012 de Koestenbaum, The Anatomy of Harpo Marx, recebeu críticas mistas. Brian Dillon elogiou o livro em Visão e Som como "charmoso e rigoroso" e elogiou o livro em Frieze como um "excelente exemplo de uma espécie de bolsa delirante". Na New Haven Review, Jonathan Kiefer descreveu o livro como “uma alegria estimulante e profundamente letrada de se ler. Assim como seu trabalho de não ficção anterior, Humiliation , parecia uma apoteose de novas possibilidades literárias na era do overshare, o novo livro de Koestenbaum revigora os estudos cinematográficos. "'Escrevendo no San Francisco Chronicle , Saul Austerlitz sugeriu que Koestenbaum" sexualiza Harpo além de tudo reconhecimento, criando uma figura sobre a qual o autor pode dizer, com toda a seriedade, que 'cortesia do ânus, podemos imaginar, ao estilo marxista, um caminho para longe da família e do Estado'. " Joe Queenan , citando a afirmação de Koestenbaum de que Harpo Marx "tem muitas vaginas", escreveu que Koestenbaum "apimenta sua história com fragmentos suficientes de informações fascinantes que os leitores podem passar por cima do fato de que suas teorias são malucas".

Koestenbaum publicou muitos ensaios, geralmente de estilo lírico ou experimental, sobre assuntos como celebridades, música clássica, arte contemporânea, literatura e estética; alguns desses ensaios foram coletados nos livros Cleavage: Essays on Sex, Stars and Aesthetics e My 1980s & Other Essays e Figure It Out: Essays.

Em 2021, Koestenbaum publicou sua primeira coleção de fábulas sob o Semiotexto (e), intitulada O bode expiatório alegre: fábulas.

Poesia

A poesia de Koestenbaum costuma ser mais comedida do que sua crítica. Freqüentemente comenta sobre si mesmo - sobre o processo desordenado da poesia - como em "Men I Led Astray" (de The Milk of Inquiry ):

Não falei o suficiente sobre o sol forte,
sua satisfação em ser aquele que amarra minha vida -
juntar as peças imundas,
a caminho de tarefas mais importantes.

O primeiro livro de Koestenbaum, Ode a Anna Moffo e outros poemas, foi composto em grande parte em versos silábicos e outras formas fixas. Em uma resenha de Ode to Anna Moffo e Other Poems for Poetry Magazine, David Baker escreveu que "[Koestenbaum] está ... disposto a exercer as pressões da formalidade tradicional, mas também é provável que deixe a voz e a experiência de um poema criticar seus próprios gestos formais ... "Seus livros posteriores de poesia assumiram uma abordagem mais experimental da prosódia. Ele voltou às formas fixas para seu poema em formato de livro, Model Homes, que é composto em ottava rima. Seus dois livros mais recentes, The Pink Trance Notebooks e Camp Marmalade, são experiências que Koestenbaum chama de escrita em transe. Ben Shields descreveu a escrita de transe na The Paris Review como uma abordagem que "permite que a linguagem se mova livremente" e "muitas vezes não adere aos padrões temáticos, sintáticos ou lógicos esperados". A Publishers Weekly descreveu o trabalho em The Pink Trance Notebooks como "parecido com fragmentos recortados e colados de um jornal".

Quadro

Koestenbaum começou a pintar em 2005, depois de terminar de escrever um ensaio para uma exposição coletiva chamada “Desenho Erótico Contemporâneo” no Museu Aldrich . Ele teve exposições individuais em White Columns, no Art Museum da University of Kentucky em Lexington e no 356 Mission.

Em um artigo do Art News de 2016 , Ella Coon escreveu que "seu trabalho inicial era figurativo e influenciado por Warhol. Ele usou uma técnica de monoimpressão para traçar imagens de nus masculinos, que ele originalmente desenhou da vida, em um fundo preto." Em Hyperallergic , sua exposição no Art Museum da University of Kentucky em Lexington foi descrita como "toda cheirando a cores brilhantes e não misturadas, sexualidade e uma forte concentração de linhas e ornamentação - qualidades que demonstram a admiração do artista por modernistas como André Derain, Henri Matisse e Marsden Hartley. "

atuação

O primeiro disco de piano e vocal de Koestenbaum, Lounge Act , foi lançado em 2017 pela Ugly Duckling Presse Records.

Ele já se apresentou no The Kitchen , REDCAT , Centre Pompidou , The Walker Art Centre e muito mais.

Prêmios

  • Prêmio da Academia Americana de Artes e Letras de 2020 em Literatura
  • Prêmio Badejo de 1994
  • 1989 Co-vencedor do Prêmio Discovery / The Nation Poetry

Bibliografia

Wayne Koestenbaum se apresentando no The Kitchen em New York City

Poesia

  • Ode a Anna Moffo e outros poemas (Persea, 1990).
  • Rapsódias de um ofensor repetitivo (Persea, 1994).
  • The Milk of Inquiry (Persea, 1999).
  • Casas modelo (Edições BOA, 2004).
  • Filmes pornôs judeus mais vendidos ( Turtle Point Press , 2006).
  • Estranho azul com fundo de mosaico (Turtle Point Press, 2012).
  • The Pink Trance Notebooks (Nightboat Books, 2015).
  • Camp Marmalade (Nightboat Books, 2018).

Crítica

Ficção

Fábulas

  • O bode expiatório alegre: fábulas (Semiotexto (e), 2021).

Libreto de ópera

Ensaio lírico

Referências

links externos