Wynton Marsalis - Wynton Marsalis

Wynton Marsalis
Marsalis no Sétimo Festival Anual de Jazz do Oskar Schindler Performing Arts Center em 2009
Marsalis no Sétimo Festival Anual de Jazz do Oskar Schindler Performing Arts Center em 2009
Informação de fundo
Nome de nascença Wynton Learson Marsalis
Nascer ( 1961-10-18 )18 de outubro de 1961 (60 anos)
Nova Orleans , Louisiana, EUA
Gêneros Jazz , clássico , Dixieland
Ocupação (ões) Músico, compositor, educador, diretor artístico
Instrumentos Trompete
Anos ativos 1980 - presente
Etiquetas Columbia , Sony , Blue Note , Marsalis Music
Atos associados Jazz na Lincoln Center Orchestra , English Chamber Orchestra
Local na rede Internet wyntonmarsalis .org

Wynton Learson Marsalis (nascido em 18 de outubro de 1961) é um trompetista, compositor, professor e diretor artístico de Jazz do Lincoln Center . Ele promoveu música clássica e jazz , muitas vezes para o público jovem. Marsalis ganhou pelo menos nove prêmios Grammy, e seu Blood on the Fields foi a primeira composição de jazz a ganhar o Prêmio Pulitzer de Música . Ele é o único músico a ganhar um prêmio Grammy de jazz e clássico durante o mesmo ano.

Primeiros anos

Marsalis nasceu em New Orleans, Louisiana , em 18 de outubro de 1961, e cresceu no subúrbio de Kenner . Ele é o segundo de seis filhos de Dolores Ferdinand Marsalis e Ellis Marsalis Jr. , uma pianista e professora de música. Ele foi nomeado em homenagem ao pianista de jazz Wynton Kelly . Branford Marsalis é seu irmão mais velho e Jason Marsalis e Delfeayo Marsalis são mais jovens. Todos os três são músicos de jazz. Enquanto estava sentado à mesa com os trompetistas Al Hirt , Miles Davis e Clark Terry , seu pai, brincando, sugeriu que ele também poderia comprar um trompete para Wynton. Hirt se ofereceu para lhe dar uma, então, aos seis anos, Marsalis recebeu sua primeira trombeta.

Embora ele tivesse um trompete quando tinha seis anos, ele não praticou muito até os 12 anos. Ele estudou na Benjamin Franklin High School e no New Orleans Center for Creative Arts . Ele estudou música clássica na escola e jazz em casa com seu pai. Ele tocou em bandas de funk e uma banda marcial liderada por Danny Barker . Ele tocou trompete publicamente como o único músico negro na Orquestra Cívica de Nova Orleans. Depois de vencer um concurso de música aos quatorze anos, ele executou um concerto de trompete de Joseph Haydn com a Filarmônica de Nova Orleans . Dois anos depois, ele executou o Concerto de Brandemburgo nº 2 em Fá maior de Bach. Aos dezessete anos, ele era o músico mais jovem admitido no Tanglewood Music Center .

Carreira

Marsalis alcançando a câmera
Marsalis nos bastidores em 2007

Em 1979, ele se mudou para a cidade de Nova York para estudar na Juilliard . Ele pretendia seguir carreira na música clássica. Em 1980, fez uma digressão pela Europa como membro da big band Art Blakey , tornando-se membro dos The Jazz Messengers e permanecendo com Blakey até 1982. Mudou de ideias sobre a sua carreira e voltou-se para o jazz. Ele disse que anos jogando com Blakey influenciaram sua decisão. Ele gravou pela primeira vez com Blakey e um ano depois saiu em turnê com Herbie Hancock . Depois de assinar um contrato com a Columbia , ele gravou seu primeiro álbum solo. Em 1982, ele estabeleceu um quinteto com seu irmão Branford Marsalis , Kenny Kirkland , Charnett Moffett e Jeff "Tain" Watts . Quando Branford e Kenny Kirkland partiram três anos depois para gravar e fazer turnê com Sting , Marsalis formou outro quarteto, desta vez com Marcus Roberts no piano, Robert Hurst no contrabaixo e Watts na bateria. Depois de um tempo, a banda se expandiu para incluir Wessell Anderson , Wycliffe Gordon , Eric Reed , Herlin Riley , Reginald Veal e Todd Williams.

Quando questionado sobre as influências em seu estilo de jogo, ele cita Duke Ellington , Miles Davis , Harry Sweets Edison , Clark Terry , Dizzy Gillespie , Jelly Roll Morton , Charlie Parker , Wayne Shorter , Thelonious Monk , Cootie Williams , Ray Nance , Maurice André e Adolph Hofner . Outras influências incluem Clifford Brown , Freddie Hubbard e Adolph Herseth .

Jazz no Lincoln Center

Marsalis no Lincoln Center em 2004

Em 1987, Marsalis ajudou a iniciar a série de concertos de verão de Jazz Clássico no Lincoln Center em Nova York. O sucesso da série fez com que Jazz at Lincoln Center se tornasse um departamento do Lincoln Center, e depois se tornasse uma entidade independente em 1996 com organizações como a New York Philharmonic e a Metropolitan Opera. Marsalis tornou-se diretor artístico do centro e diretor musical da banda Jazz at Lincoln Center Orchestra . A orquestra se apresenta em sua casa, Rose Hall, sai em turnê, visita escolas, aparece no rádio e na televisão e produz álbuns por meio de seu selo, Blue Engine Records.

Em 2011, Marsalis e o guitarrista de rock Eric Clapton se apresentaram juntos em um show de Jazz no Lincoln Center. O show foi gravado e lançado como o álbum Play the Blues: Live from Jazz no Lincoln Center .

Outro trabalho

Em 1986, Marsalis estrelou um episódio de Vila Sésamo .

Em 1995, ele apresentou o programa educacional Marsalis on Music na televisão pública, enquanto no mesmo ano a National Public Radio transmitiu sua série Making the Music . Ambos os programas ganharam o prêmio George Foster Peabody , o maior prêmio concedido em jornalismo.

Em dezembro de 2011, Marsalis foi nomeado correspondente cultural da CBS This Morning . Ele é membro do Conselho Consultivo da CuriosityStream . Ele atua como diretor do programa Juilliard Jazz Studies. Em 2015, a Cornell University o nomeou AD White Professor-at-Large.

Marsalis esteve envolvido na escrita, arranjos e apresentações musicais para o filme de Daniel Pritzker de 2019 , Bolden .

Em The Jazz Book , os autores listam o que Marsalis considera ser os fundamentos do jazz: blues, padrões, uma batida swing, tonalidade, harmonia, habilidade e domínio da tradição, começando com o jazz de Nova Orleans até Ornette Coleman . Ele tem pouco ou nenhum respeito pelo free jazz, avant-garde, hip hop, fusion, jazz europeu ou asiático.

O crítico de jazz Scott Yanow considera Marsalis talentoso, mas critica seu "conhecimento seletivo da história do jazz" e disse que Marsalis considera "a arte de vanguarda pós-1965 fora do jazz e a fusão dos anos 1970 como estéril" e o infeliz resultado do " crenças um tanto excêntricas de Stanley Crouch ". No The New York Times em 1997, o pianista Keith Jarrett disse que Marsalis "imita o estilo de outras pessoas muito bem ... Sua música soa como um trompetista de colégio para mim".

O baixista Stanley Clarke disse: "Todos os caras que estão criticando - como Wynton Marsalis e aqueles caras - eu odiaria estar por perto para ouvir esses caras tocando em cima de um ritmo!" Mas Clarke também disse: "Essas coisas que eu disse sobre Wynton são minhas críticas a ele, mas as coisas positivas que tenho a dizer sobre ele superam as negativas. Ele trouxe respeitabilidade de volta ao jazz."

Quando ele conheceu Miles Davis, um de seus ídolos, Davis disse, "Então aqui está a polícia ...". De sua parte, Marsalis comparou o abraço de Miles Davis pela música pop a "um general que traiu seu país". Ele chamou o rap de "música pop movida a hormônios" e disse que o hip hop "reforça o comportamento destrutivo em casa e influencia a visão mundial do afro-americano em uma direção decididamente negativa".

Marsalis respondeu às críticas dizendo: "Você não pode entrar em uma batalha e esperar não se machucar." Ele disse que perder a liberdade de criticar é "aceitar o governo da máfia, é um passo para trás em direção à escravidão".

Vida pessoal

Marsalis é filho do falecido músico de jazz Ellis Marsalis Jr. (pianista), neto de Ellis Marsalis Sr. e irmão de Branford (saxofonista), Delfeayo (trombonista) e Jason (baterista). O filho de Marsalis, Jasper Armstrong Marsalis, é um produtor musical conhecido profissionalmente como Slauson Malone .

Marsalis foi criado como católico .

Premios e honras

Marsalis recebeu a Medalha Nacional de Artes do presidente George W. Bush em 2005.

Em 1983, aos 22 anos, ele se tornou o único músico a ganhar prêmios Grammy em jazz e música clássica durante o mesmo ano. Na cerimônia de premiação do ano seguinte, ele venceu novamente nas duas categorias.

Depois que seu primeiro álbum foi lançado em 1982, Marsalis ganhou as pesquisas na revista DownBeat para Músico do Ano, Melhor Trompetista e Álbum do Ano. Em 2017, ele foi um dos membros mais jovens a entrar no Hall da Fama DownBeat .

Em 1997, ele se tornou o primeiro músico de jazz a ganhar o Prêmio Pulitzer de Música por seu oratório Blood on the Fields . Em uma nota para ele, Zarin Mehta escreveu: "Não fiquei surpreso com a sua conquista do Prêmio Pulitzer de Sangue no Campo . É uma tela ampla e lindamente pintada que impressiona e inspira. Fala com todos nós ... Eu ' Tenho certeza de que, em algum lugar do firmamento, Buddy Bolden , Louis Armstrong e legiões de outros estão sorrindo para você. "

Wynton Marsalis ganhou a National Medal of Arts , a National Humanities Medal e foi nomeado NEA Jazz Master .

Estátua dedicada a Wynton Marsalis em Vitoria-Gasteiz , Espanha

Aproximadamente sete milhões de cópias de suas gravações foram vendidas em todo o mundo. Ele já viajou por 30 países e em todos os continentes, exceto na Antártica.

Ele recebeu a Medalha Memorial Louis Armstrong e o Prêmio Algur H. Meadows de Excelência nas Artes. Ele foi introduzido na American Academy of Achievement e foi apelidado de Honorary Dreamer pela I Have a Dream Foundation. A New York Urban League concedeu a Marsalis o Frederick Douglass Medallion por sua liderança ilustre. O American Arts Council concedeu-lhe o Arts Education Award.

Ele ganhou o Prêmio Edison da Holanda e o Grande Prêmio da França do Disque . O prefeito de Vitória, na Espanha, concedeu-lhe a medalha de ouro da cidade, sua distinção mais cobiçada. Em 1996, o conservatório sênior da Grã-Bretanha, a Royal Academy of Music , fez dele um membro honorário, a mais alta condecoração da Academia para um cidadão não britânico. A cidade de Marciac, na França, ergueu uma estátua de bronze em sua homenagem pelo papel fundamental que desempenhou na história do festival . O Ministério da Cultura da França concedeu-lhe o título de Cavaleiro na Ordem das Artes e Literatura. Em 2008, ele recebeu a mais alta distinção da França, a insígnia Chevalier da Legião de Honra .

Ele recebeu títulos honorários da Frost School of Music da University of Miami (1994), University of Scranton (1996), Kenyon College (2019), New York University , Columbia, Connecticut College, Harvard , Howard , Northwestern , Princeton , Vermont e a Universidade Estadual de Nova York .

prêmio Grammy

Melhor Jazz Instrumental Solo

Melhor Álbum Instrumental de Jazz, Individual ou Grupo

Melhor Performance de Solista (s) Instrumental (s) (com orquestra)

Melhor Álbum de Palavras Faladas para Crianças

  • Ouça os contadores de histórias (2000)

Discografia

Livros

  • Sweet Swing Blues on the Road com Frank Stewart (1994)
  • Marsalis na música (1995)
  • Jazz no Bittersweet Blues of Life com Carl Vigeland (2002)
  • Para um jovem músico de jazz: Cartas da estrada com Selwyn Seyfu Hinds (2004)
  • Jazz ABZ: uma coleção de A a Z de retratos de jazz com Paul Rogers (2007)
  • Movendo-se para um terreno mais elevado: como o jazz pode mudar sua vida com Geoffrey Ward (2008)
  • Squeak, Rumble, Whomp! Whomp! Whomp !: A Sonic Adventure with Paul Rogers (2012)

Bibliografia

Referências

links externos