Yasunari Kawabata - Yasunari Kawabata


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Yasunari Kawabata
Kawabata em sua casa em Kamakura
Kawabata em sua casa em Kamakura
Nascermos ( 1899/06/11 )11 de junho de 1899
Osaka , Japão
Morreu 16 de abril de 1972 (1972/04/16)(72 anos)
Zushi, Kanagawa , Japan
Ocupação Escritor
Nacionalidade japonês
Cidadania japonês
Período 1924-1972
Gênero romances, contos
prêmios notáveis Prêmio Nobel de Literatura
1968

Yasunari Kawabata ( 川端康成Kawabata Yasunari , 11 de junho 1899-16 de Abril de 1972), foi um japonês romancista e história curta escritor cuja reposição, líricos, obras em prosa sutilmente sombreadas ele ganhou o Prêmio Nobel de Literatura em 1968, o primeiro autor japonês a receber o prêmio. Suas obras têm desfrutado de grande apelo internacional e ainda são amplamente lido.

Vida pregressa

Kawabata em 1917

Nascido em Osaka , no Japão, na família de um médico bem estabelecido, Yasunari ficou órfão quando ele tinha quatro anos, depois que ele viveu com seus avós. Ele tinha uma irmã mais velha que foi levado por uma tia, e quem se encontrou apenas uma vez depois disso, com a idade de dez (Julho de 1909) (ela morreu quando ele tinha 11 anos). A avó de Kawabata morreu quando ele tinha sete anos (setembro de 1906), e seu avô quando ele tinha quinze anos (maio de 1914).

Tendo perdido todos os parentes próximos, ele se mudou com a família de sua mãe (o Kurodas). No entanto, em janeiro de 1916, ele se mudou para uma pensão perto da escola secundária (comparável a uma moderna de alta escola) ao qual ele tinha anteriormente comutada pelo trem. Através de muitas das obras de Kawabata o sentimento de distância em sua vida é representada. Ele muitas vezes dá a impressão de que seus personagens têm construído um muro em torno deles que os move para o isolamento. Em um trabalho publicado 1934 Kawabata escreveu: “Eu sinto como se eu nunca segurou a mão de uma mulher em um sentido romântico [...] Eu sou um homem feliz merecedor de pena?”. Na verdade, este não tem de ser tomada literalmente, mas mostra o tipo de insegurança emocional que Kawabata sentiu, especialmente enfrentando dois amores dolorosos em uma idade jovem. Um desses episódios amor dolorosas estava com Hatsuyo Ito ( 伊藤初代 , 1906-1951), a quem ele conheceu quando tinha 20 anos de idade. Sua carta de amor não enviada para ela foi recentemente encontrado em sua antiga residência em Kamakura, Kanagawa Prefecture. De acordo com Kaori Kawabata, Kawabata do filho-de-lei, uma entrada inédita no diário do autor menciona que Hatsuyo foi estuprada por um monge no templo que estava hospedado, que a levou a romper o noivado.

Depois de se formar na escola secundária março 1917, pouco antes de seu aniversário de 18 anos, ele se mudou para Tóquio , na esperança de passar nos exames de Dai-ichi Kōtō-Gakko (Primeira Upper School), que estava sob a direção da Universidade Imperial de Tóquio . Ele conseguiu o exame do mesmo ano e entrou na Faculdade Humanidades como um grande Inglês (Julho de 1920).

Kawabata formou-se em 1924, altura em que ele já tinha chamado a atenção de Kikuchi Kan e outros escritores e editores notadas através de suas apresentações ao de Kikuchi revista literária , o Bungei Shunju .

Além de escrever ficção, Kawabata também trabalhou como repórter, principalmente para o Mainichi Shimbun . Embora ele se recusou a participar do fervor militarista que acompanhou a Segunda Guerra Mundial , ele também demonstrou pouco interesse em reformas políticas pós-guerra. Junto com a morte de toda a sua família enquanto ele era jovem, Kawabata sugeriu que a guerra foi uma das maiores influências sobre o seu trabalho, afirmando que ele seria capaz de escrever apenas elegias no Japão pós-guerra. Ainda assim, muitos comentaristas detectar pouca mudança temática entre pré-guerra de Kawabata e escritos pós-guerra.

Kawabata com sua esposa Hideko ( 秀子 ) para a esquerda e sua irmã mais nova Kimiko ( 君子 ) à sua direita (1930).
Kawabata no trabalho em sua casa em Hase, Kamakura (1946)

Enquanto ainda era estudante universitário, Kawabata restabeleceu a Universidade de Tóquio revista literária Shin-shicho ( "New Tide of Thought"), que tinha sido extinta há mais de quatro anos. Lá, ele publicou seu primeiro conto, "Shokonsai Ikkei" ( "A View from Yasukuni Festival") em 1921. Durante a universidade, ele mudou faculdades de literatura japonesa e escreveu uma tese de graduação intitulado, "Uma breve história das novelas japonesas". Ele se formou pela Universidade de março 1924.

Novo movimento escrita

Em outubro de 1924, Kawabata, Riichi Yokomitsu e outros escritores jovens iniciou uma nova revista literária Bungei Jidai ( "The Age Artístico"). Esta revista foi uma reação à entrincheirados velha escola da literatura japonesa, especificamente o movimento japonês desceu do Naturalismo , enquanto ele também estava em oposição aos "trabalhadores" ou literatura proletária movimento das escolas comunistas socialistas /. Foi uma " arte pela arte do amor " movimento, influenciado pelo European cubismo , expressionismo , dadaísmo , e outros modernistas estilos. O termo Shinkankakuha , que Kawabata e Yokomitsu usado para descrever sua filosofia, tem sido muitas vezes erroneamente traduzido para o Inglês como "Neo- Impressionismo ". No entanto, Shinkankakuha não era para ser uma versão atualizada ou restaurada do impressionismo; -lo focada em oferecer "novas impressões" ou, mais precisamente, "novas sensações" ou "novas percepções" na escrita de literatura. Um dos primeiros exemplos deste período é o projecto de Hoshi wo nusunda chichi (O Pai que roubou uma estrela), uma adaptação de Ferenc Molnár play 's Liliom .

Carreira

Kawabata começou a obter o reconhecimento com um número de histórias curtas logo depois que ele se formou, recebendo elogios por " The Dancing Girl de Izu " em 1926, a história de um estudante de melancolia que, em uma viagem curta para baixo Península de Izu , conhece uma jovem dançarina, e retorna a Tóquio em grande espíritos melhoradas. Esta história, que explorou o erotismo nascendo do amor jovem, foi bem sucedido porque ele usou traços de amargura melancolia e até mesmo para compensar o que poderia ter outra forma sido excessivamente doce. A maioria de seus trabalhos posteriores exploraram temas semelhantes.

Na década de 1920, Kawabata foi viver no distrito plebéia de Asakusa , Tóquio. Durante este período, Kawabata experimentou com diferentes estilos de escrita. Em Asakusa kurenaidan (The Scarlet Gang de Asakusa), serializado 1929-1930, ele explora as vidas dos demimonde e outros à margem da sociedade, num estilo ecoando que ultimamente período Edo literatura. Por outro lado, sua Suishō Genso (Cristalina Fantasia) é pura escrita de fluxo de consciência . Ele estava mesmo envolvido em escrever o roteiro do filme experimental A Page of Madness .

Kawabata mudou-se de Asakusa para Kamakura , Prefeitura de Kanagawa , em 1934 e, embora ele inicialmente teve uma vida social muito ativa entre os muitos outros escritores e literatos que residem naquela cidade durante os anos de guerra e imediatamente depois, em seus últimos anos ele se tornou muito recluso.

Um de seus romances mais famosos foi Neve País , começou em 1934 e publicado pela primeira vez em parcelas de 1935 a 1947. Neve País é um conto gritante de um caso de amor entre um diletante Tóquio e provincial gueixa , que tem lugar em um hot remoto cidade de primavera em algum lugar nas regiões montanhosas do norte do Japão. Estabeleceu Kawabata como um dos principais autores do Japão e tornou-se um clássico instantâneo, descrito por Edward G. Seidensticker como "talvez a obra prima de Kawabata".

Após o fim da Segunda Guerra Mundial, o sucesso de Kawabata continuou com romances como Thousand Cranes (uma história de amor malfadado); O Som da Montanha ; A Casa das Belas Adormecidas ; Beleza e tristeza ; e O Capital Velho .

Seus dois trabalhos pós-guerra mais importantes são Sembazuru (mil guindastes) a partir de 1949 a 1951 e Yama no Oto (The Sound of the Mountain), 1.949-1.954. Sembazuru é centrada na cerimônia do chá e do amor sem esperança. O protagonista é atraída para a amante de seu pai morto e, após sua morte, a sua filha, que foge dele. A cerimônia do chá fornece um fundo bonito para assuntos humanos feias, mas a intenção de Kawabata é bastante para explorar sentimentos sobre a morte. Os utensílios de cerimônia do chá são permanentes e para sempre, enquanto as pessoas são frágeis e fugazes. Estes temas de incesto implícita, amor impossível e morte iminente são novamente explorados em Yama no Oto , situado na cidade natal de Kawabata de Kamakura. O protagonista, um homem de envelhecimento, tornou-se decepcionados com seus filhos e não se sente mais forte paixão pela sua esposa. Ele é fortemente atraído por alguém proibido - a filha-de-lei - e os seus pensamentos para ela são intercaladas com as memórias de um outro amor proibido, por sua irmã-de-lei mortos.

O livro que ele próprio considerado seu melhor trabalho, o Master of Go (1951), contrasta fortemente com suas outras obras. É um relato semi-fictícia de uma grande Go jogo em 1938, em que Kawabata tinha realmente relatado para o Mainichi cadeia de jornais. Foi o último jogo do mestre Shūsai carreira 's e ele perdeu para seu adversário mais jovem, apenas para morrer pouco mais de um ano depois. Embora o romance está se movendo na superfície como uma releitura de uma luta climática, alguns leitores considerá-lo um paralelo simbólico para a derrota do Japão na Segunda Guerra Mundial.

Kawabata deixou muitas de suas histórias aparentemente inacabada, às vezes para o aborrecimento de leitores e críticos, mas isso vai de mão em mão com a sua estética da arte pela arte, deixando fora de qualquer sentimentalismo, ou moralidade, que um final daria para qualquer livro. Isso foi feito intencionalmente, como Kawabata sentiu que vinhetas de incidentes ao longo do caminho eram muito mais importante do que conclusões. Ele igualou sua forma de escrever com a poesia tradicional do Japão, o haiku .

Prêmios

Conforme o presidente da japonesa PEN por muitos anos depois da guerra (1948-1965), Kawabata era uma força motriz por trás da tradução de literatura japonesa para o Inglês e outras línguas ocidentais. Ele foi nomeado um oficial da Ordem das Artes e Letras da França em 1960, e premiado do Japão Ordem de Cultura no ano seguinte.

premio Nobel

Kawabata em 1968

Kawabata foi agraciado com o Prêmio Nobel de Literatura em 16 de outubro de 1968, o primeiro japonês a receber tal distinção. Na atribuição do prémio "por sua maestria narrativa, que com grande sensibilidade expressa a essência da mente japonesa", o Comité do Nobel citou três de seus romances, Neve País , mil guindastes , e antiga capital .

Palestra Nobel de Kawabata foi intitulado "Japão, The Beautiful and Myself" ( 美しい日本の私-その序説 ). Zen Budismo foi um ponto focal chave do discurso; muito foi dedicado a profissionais e as práticas gerais de Zen Budismo e como ele difere de outros tipos de budismo. Ele apresentava um quadro grave de Zen Budismo, onde discípulos pode entrar a salvação somente através de seus esforços, onde são isolados por várias horas em um momento, e como a partir deste isolamento não pode vir beleza. Ele observou que as práticas zen foco na simplicidade e é essa simplicidade que prova ser a beleza. "O coração da pintura a tinta está no espaço, abreviatura, o que resta não utilizado." Da pintura, ele mudou-se para falar sobre ikebana e bonsai como formas de arte que enfatizam a simplicidade ea beleza que nasce da simplicidade. "O jardim japonês , também, é claro simboliza a imensidão da natureza."

Além das inúmeras menções de Zen e natureza, um ponto que foi mencionado brevemente na palestra de Kawabata foi a de suicídio. Kawabata relembrou de outros autores japoneses famosos que cometeram suicídio, em particular Ryūnosuke Akutagawa . Ele contradisse o costume de suicídio como sendo uma forma de iluminação, mencionando o sacerdote Ikkyu , que também pensou em suicídio duas vezes. Ele citou Ikkyu: "Entre aqueles que dão pensamentos para as coisas, existe aquele que não pensa em suicídio?" Houve muita especulação sobre esta citação sendo uma pista para o suicídio de Kawabata em 1972, dois anos após Mishima havia cometido suicídio.

Morte

Kawabata aparentemente cometeu suicídio em 1972 por gaseamento si mesmo, mas um número de associados próximos, incluindo sua viúva, considere sua morte ter sido acidental. Uma tese, como avançado por Donald Richie , era que ele erroneamente desligou a torneira do gás enquanto se prepara um banho. Muitas teorias têm sido avançados como aos seus potenciais motivos para se matar, entre eles a saúde debilitada (a descoberta de que ele tinha a doença de Parkinson ), um possível caso de amor ilícito, ou o choque causado pelo suicídio de seu amigo Yukio Mishima em 1970. Ao contrário Mishima, Kawabata não deixou nenhum bilhete, e uma vez (mais uma vez, ao contrário Mishima) ele não tinha discutido de forma significativa em seus escritos o tema de tirar a própria vida, seus motivos permanecem obscuros. No entanto, seu biógrafo japonês, Takeo Okuno, relatou como ele tinha pesadelos sobre Mishima por duas ou três centenas de noites em uma fila, e foi incessantemente perseguido pelo espectro de Mishima. Em um estado persistente de espírito deprimido, ele iria contar aos amigos durante seus últimos anos que, às vezes, quando em uma viagem, que esperava que seu avião cairia.

Trabalhos selecionados

Kawabata c. 1932
Ano Título japonês Inglês Título Tradução do inglês
1926 伊豆の踊子
Izu não Odoriko
A menina de dança de Izu 1955, 1998
1930 浅草紅團
Asakusa Kurenaidan
The Scarlet Gang de Asakusa 2005
1935-1937,
1947
雪国
Yukiguni
neve País 1956, 1996
1951-1954 名人
Meijin
O Master of Go 1972
1949-1952 千羽鶴
Senbazuru
mil Cranes 1958
1949-1954 山の音
Yama no Oto
The Sound of the Mountain 1970
1954 みづうみ(みずうみ)
Mizuumi
O lago 1974
1961 眠れる美女
Nemureru Bijo
A Casa das Belas Adormecidas 1969
1962 古都
Koto
O Capital Velho 1987 de 2006
1964 美しさと哀しみと
Utsukushisa para Kanashimi para
Beleza e tristeza 1975
1964 片腕
Kataude
Um braço 1969
1964-1968, 1972 Tampopo -leão 2017
掌の小説
Tenohira não Shōsetsu
Contos da Palma da Mão 1988 de 2006

Veja também

Notas

Outras leituras

  • Keene, Donald (1984). Amanhecer para o Ocidente: Literatura japonesa da era moderna; Vol. 1: Ficção . "Kawabata Yasunari" pp 786-845
  • Starrs, Roy (1998) Soundings no tempo: a arte Fictícia de Kawabata Yasunari , Universidade do Havaí Imprensa / RoutledgeCurzon

links externos