Yoshitomo Nara - Yoshitomo Nara

Yoshitomo Nara
Yoshitomo Nara Yokohama 2012.jpg
Nara no Museu de Arte de Yokohama, 2012
Nascer ( 05-12-1959 )5 de dezembro de 1959 (61 anos)
Nacionalidade japonês
Alma mater Kunstakademie Düsseldorf, Alemanha
Universidade Municipal de Belas Artes e Música de Aichi, Nagakute Aichi, Japão
Conhecido por escultura , pintura
Trabalho notável
Knife Behind Back (2000), Desculpe, não consegui desenhar o olho esquerdo! (2003),
Straight Jacket (2000),
Sprout the Ambassador (2001)
Prêmios Prêmio de Artista, Nagoya, Japão, 1995

Yoshitomo Nara (奈良 美智, Nara Yoshitomo , nascido em 5 de dezembro de 1959 em Hirosaki , Prefeitura de Aomori , Japão) é um artista japonês. Ele vive e trabalha em Nasushiobara , província de Tochigi , embora suas obras de arte tenham sido exibidas em todo o mundo. Nara teve quase 40 exposições individuais desde 1984. Seu trabalho artístico está hospedado no MoMA e no Museu de Arte Contemporânea de Los Angeles (MOCA). Seu tema mais conhecido e repetido é uma jovem com olhos penetrantes.

Infância e educação

Nara cresceu na província de Aomori , Japão, a cerca de 480 quilômetros ao norte de onde mora agora, na província de Tochigi . Sua exposição à música ocidental na estação de rádio militar americana Far East Network em Honshu influenciou sua imaginação artística desde cedo. Mais tarde, ele forneceria capas para bandas como Shonen Knife , REM e Bloodthirsty Butchers . Ele recebeu seu BFA (1985) e um MFA (1987) da Universidade Municipal de Belas Artes e Música de Aichi . Entre 1988 e 1993, Nara estudou na Kunstakademie Düsseldorf , na Alemanha .

Obra de arte

"Nara apareceu pela primeira vez no mundo da arte durante o movimento pop art do Japão na década de 1990. O tema de suas esculturas e pinturas é enganosamente simples: a maioria das obras retrata um tema aparentemente inócuo (muitas vezes crianças em tons pastéis e animais desenhados com confiança , linhas de desenho animado) com pouco ou nenhum fundo. Mas essas crianças, que a princípio parecem fofas e até vulneráveis, às vezes brandem armas como facas e serras. Seus olhos arregalados costumam ter olhares acusatórios que podem ser uma irritação sonolenta ao serem acordadas de um cochilo - ou que podem ser expressões puras de ódio. "

Nara, no entanto, não vê seus súditos empunhando armas como agressores. "Olhe para eles, eles [as armas] são tão pequenos, como brinquedos. Você acha que eles poderiam lutar com eles?" ele diz. "Acho que não. Em vez disso, eu meio que vejo as crianças entre outras pessoas maiores e más ao redor deles, que estão segurando facas maiores ..." Elogiados pelos críticos de arte, os trabalhos bizarramente intrigantes de Nara lhe renderam um culto seguindo em todo o mundo. Grandes pinturas originais são vendidas regularmente por milhões de dólares.

Em junho de 2005, a arte de Nara foi incluída no álbum "Animação Suspensa" da banda experimental Fantômas. Outros produtos comerciais (incluindo vídeos, livros, revistas, catálogos e monografias) foram dedicados ao trabalho de Nara. Recentemente, um catálogo de dois volumes com todas as suas esculturas, pinturas e desenhos foi concluído.

Light My Fire de 2001

Em 2010, a Asia Society mostrou a Yoshitomo Nara: Nobody's Fool a primeira grande exposição de seu trabalho em Nova York. Outras retrospectivas importantes incluem: "I Don't Mind If You Forget Me", que fez uma turnê no Japão entre 2001 e 2002; e "Yoshitomo Nara: Nothing Ever Happens", que viajou pelos Estados Unidos de 2003 a 2005. Uma de suas obras expostas agora faz parte de uma vitrine do Baltic Centre for Contemporary Art em Gateshead , na Inglaterra.

Em 2019, a arte da instalação de Nara Not Everything but / Green House (2009) foi vendida por um novo preço recorde de HK $ 40,12 milhões (US $ 5,12 milhões) na Poly Auction Hong Kong. No entanto, esse registro durou apenas algumas horas. Knife Behind Back (2000), uma pintura em grande escala de Nara, vendida recentemente na Sotheby’s Contemporary Art Evening Sale em Hong Kong por HK $ 195,7 milhões (US $ 25 milhões), quase cinco vezes o seu recorde. O novo álbum também é um marco para Nara, que se tornou o artista japonês mais caro. Can't Wait 'til the Night Comes foi vendido por HK $ 92,9 milhões no mesmo ano.

Em abril de 2021, o quadro Frog Girl foi vendido no leilão da Sotheby's Hong Kong Spring por US $ 12,5 milhões.

Influências

Embora Nara afirme nunca ter dito que foi influenciado por mangás , as imagens de mangás e animes de sua infância na década de 1960 são frequentemente citadas quando se discute as figuras estilizadas e de olhos grandes de Nara. Nara subverte essas imagens, no entanto, infundindo suas obras com imagens de terror. Essa justaposição do mal humano com a criança inocente pode ser uma reação às rígidas convenções sociais japonesas.

Nara cita sua educação musical como uma influência fundamental para sua arte. A música punk rock da juventude de Nara também influenciou seu trabalho.

A educação de Nara no Japão após a Segunda Guerra Mundial afetou profundamente sua mentalidade e, subsequentemente, sua arte também. Ele cresceu em uma época em que o Japão estava passando por uma inundação da cultura pop ocidental; quadrinhos , animação da Warner Bros e Walt Disney e rock ocidental são apenas alguns exemplos. Além disso, Nara foi criado em um campo isolado como filho de pais da classe trabalhadora, de modo que muitas vezes ficava sozinho com pouco a fazer a não ser explorar sua jovem imaginação. Os temas ferozmente independentes que povoam grande parte de sua obra de arte podem ser uma reação à própria infância amplamente independente de Nara.

Trabalho recente

Nara expôs trabalhos em Nova York na Pace Gallery de maio a abril de 2017. Foi sua primeira exposição em Nova York desde 2013. Intituladas Thinker , as peças exibidas representam uma mudança em direção a um corpo de trabalho mais meditativo. Sobre essa mudança, Nara disse: "No passado, eu teria uma imagem que queria criar e simplesmente faria. Eu apenas a concluiria. Agora, tomo meu tempo e trabalho lentamente e construo todas essas camadas para encontrar a melhor maneira. Assim como você cozinha para saber que será o mais delicioso, você encontra uma maneira de tornar sua arte o melhor possível. "

Em julho de 2017, o Museu Municipal de Arte da Toyota realizou uma retrospectiva da carreira da obra do artista, chamada para o melhor ou para o pior .

Uma retrospectiva de seu trabalho, incluindo 100 peças de 36 anos, está sendo exibida no Museu de Arte do Condado de Los Angeles em 2020.

Exposições selecionadas

  • 2018 - "Yoshitomo Nara: Ceramic Works and ..." - Pace, Hong Kong
  • 2018 - "Desenhos: 1988-2018 Últimos 30 anos" - Kaikai Kiki, Tóquio
  • 2017 - "para melhor ou para pior" - Museu Municipal de Arte da Toyota, Aichi
  • 2016 - "Yoshitomo Nara: New Works" - Stephen Friedman Gallery, Londres
  • 2015 - "Shallow Puddles" - Blum and Poe, Tóquio
  • 2014 - "Yoshitomo Nara" - Blum e Poe, Los Angeles
  • 2009 - "15º ANIVERSÁRIO EXPOSIÇÃO INAUGURAL" - Blum e Poe, Los Angeles
  • 2008 - "Yoshitomo Nara e instalação de YNG" - Blum e Poe, Los Angeles
  • 2004 - "Yoshitomo Nara - Novos Trabalhos" - Blum e Poe, Los Angeles
  • 2003 - "Inaugural Group Show" - Blum e Poe, Los Angeles
  • 2001 - "YOSHITOMO NARA Na Sala Branca: Uma Exposição de Pinturas e Desenhos" - Blum e Poe, Santa Monica
  • 1999 - "YOSHITOMO NARA Uma Exposição de Escultura em Duas Partes (PARTES I e II)" - Blum e Poe, Santa Monica
  • 1997 - "Yoshitomo Nara" - Blum e Poe, Santa Monica
  • 1995 - "YOSHITOMO NARA: PACIFIC BABIES - Los Angeles International '95 Em Cooperação com SCAI The Bathhouse, Tokyo" - Blum and Poe, Santa Monica

Publicações selecionadas

  • Koplos, Janet. "Abrindo espaço para desajustados: Yoshitomo Nara." Escultura. Volume 30, Número 3. Abril de 2011. p. 42-7. ISSN  0889-728X
  • A a Z. Tokyo: Foil, 2007. ISBN  978-4902943160 .

Referências

links externos