Youssef Chahine - Youssef Chahine

Youssef Chahine
Youssef Chahine no Cairo 1986.jpg
Youssef Chahine em 1986
Nascer
Youssef Gabriel Chahine

( 1926-01-25 )25 de janeiro de 1926
Faleceu 27 de julho de 2008 (27/07/2008)(com 82 anos)
Cairo , Egito
Nacionalidade egípcio
Ocupação Diretor de cinema, ator, escritor e produtor.

Youssef Chahine ( árabe : يوسف شاهين[ˈJuːsɪf ʃæˈhiːn] ; 25 de janeiro de 1926 - 27 de julho de 2008) foi umdiretor de cinema egípcio . Ele atuou na indústria cinematográfica egípcia de 1950 até sua morte. Ele tem 13 filmes na lista dos 100 melhores filmes egípcios . Vencedor do prêmio Cannes 50th Anniversary Award (pelo conjunto da obra), Chahine foi creditado com o lançamento da carreira do ator Omar Sharif . Um diretor bem conceituado com a crítica, ele esteve frequentemente presente em festivais de cinema durante as primeiras décadas de sua obra. Chahine ganhou seu maior público internacional como um dos codiretores de 11'9 "01 de 11 de setembro (2002).

Infância e início da vida

Chahine (o padre se pronuncia Shaheen) nasceu em Alexandria , Egito, em uma família católica grega melquita . Seu pai era advogado originário de Zahle, no Líbano, e apoiava o partido nacionalista egípcio Wafd . Sua mãe, Claire Bastorous, era descendente de gregos . Ela trabalhava como alfaiate. Embora Chahine tenha sido criado como católico, ele não acreditava na religião organizada. Se perguntado sobre sua religião, ele diria, "egípcio". Em casa, os Chahines falavam cinco línguas, o que era comum na Alexandria cosmopolita da época.

Chahine tinha pais afetuosos e um relacionamento forte com os dois - embora sua mãe e seu pai tivessem personalidades distintas. Em uma idade jovem, ele sabia o que queria se tornar. Chahine ficava embaixo da cama e em seu quarto por horas, imaginando-se na indústria - seja em um teatro de projeção, uma sala de cinema ou uma produtora.

Quando questionado sobre sua infância e interesse precoce pelo cinema, Chahine disse:

“Aos oito anos, descobri que filmes e projetores de 9,5mm estavam sendo vendidos nas lojas. Economizei dinheiro para comprar o projetor e depois virei regular para os filmes de Rabbani Bibi. Costumava reunir as crianças do bairro para mostrar a eles esses filmes. Alguns deles não ligavam para o cinema e inventavam desculpas para não comparecer. Então, eu não tive escolha a não ser formar uma gangue para espancar aqueles que chegavam atrasados ​​ao show. "

Nos anos seguintes, dois conceitos enfureceram Chahine e amordaçaram seu interesse: a entrega a fantasias sexuais e o cinema. Alguns anos depois, Chahine lidou com a morte de seu irmão Alfred, que era apenas dois anos mais velho que ele. Chahine sempre se lembrou dos olhos de Alfred, que influenciaram seu trabalho. A maioria de seus atores masculinos tinha olhos que se assemelhavam aos de Alfred.

De acordo com Chahine, seu pai era honesto, o que transparecia em seus valores e era uma característica que ele gostava de ter. Junto com a honestidade, o pai de Chahine acendeu seu amor pelos livros. Por ser advogado, o pai de Chahine não conseguia pagar as mensalidades, então fechou seu escritório de advocacia e conseguiu um emprego no departamento jurídico do município de Alexandria para mandar Chahine para o Victoria College . Outra lembrança de que Chahine gostava era como seu pai o levou para o deserto e o ensinou a procurar pontos de referência e encontrar o caminho de volta para casa. A busca por locações de filmes muitas vezes trazia de volta essas memórias. Sua casa era aristocrática, embora eles não fossem ricos. Eles tinham que ser bem educados, e os erros tinham punições (o que geralmente significava jantar sozinho na cozinha ao invés de fora na mesa da família). Apesar de terem pouco dinheiro, eles ainda recebiam convidados para jantar e viviam sem pagar muito atenção aos extratos bancários.

Educação

Fascinado pelas artes cênicas desde cedo, o jovem Chahine começou a criar shows em casa para sua família. Chahine começou sua educação em uma escola Frères ' Collège Saint Marc . Enquanto crescia, ele frequentou a elite do Victoria College de Alexandria . Depois de se formar no Victoria College em 1944, ele estava determinado a ir para o exterior para realizar suas paixões. Seus pais recusaram e tentaram dissuadi-lo. Eles o matricularam na faculdade de Engenharia da Universidade de Alexandria, mas Chahine se recusou e depois disse que precisava "chantageá-los e quase pular pela janela". Mais tarde, ele conseguiu o que queria e se matriculou no Pasadena Playhouse, na Califórnia, onde estudou teatro e televisão, mas não cinema. Dos 200 alunos que compareceram, apenas treze fizeram o exame final e apenas quatro foram aprovados - Chahine ficou em primeiro lugar.

Depois de voltar de Pasadena, Chahine não trabalhou no teatro ou no cinema egípcio. Em vez disso, trabalhou no departamento de publicidade da 20th Century Fox , onde trabalhou com Gianni Vernuccio e Alvise Orfanelli . Durante esse tempo, um produtor recorreu a Chahine para terminar um filme depois que o diretor saiu após uma briga, mas Chahine se recusou a terminar o trabalho de outra pessoa. Em outra ocasião, Chahine foi oferecido o cargo de Diretor Assistente, que ele também recusou, afirmando que ele estava trabalhando em cinemas de Hollywood antes e um papel de Diretor Assistente não era para ele.

Começando como diretor

Depois de retornar ao Egito , ele voltou sua atenção para a direção. O diretor de fotografia Alvise Orfanelli ajudou Chahine a entrar no ramo do cinema. Chahine dirigiu seu primeiro longa-metragem em 1950, Baba Amin (Daddy Amin) aos 23 anos, dois anos antes da revolução de 1952 que viu a queda da monarquia e a ascensão do carismático líder Gamal Abdel Nasser . Um ano depois, com Nile Boy (1951), foi convidado pela primeira vez para o Festival de Cannes . Sira 'fi-l-Wadi ( Struggle in the Valley ) apresentou Omar Sharif à tela cinematográfica. Em 1970, ele foi premiado com um Golden Tanit no Festival de Cinema de Carthage por al-Ikhtiyar (A Escolha). Com The Sparrow (1973), em que mostrou suas opiniões políticas após a Guerra dos Seis Dias com Israel , dirigiu a primeira coprodução Egito - Argélia .

Ele ganhou o Urso de Prata - Prêmio Especial do Júri no 29º Festival Internacional de Cinema de Berlim para Alexandria ... Por quê? (1978), a primeira parcela do que viria a ser um quarteto autobiográfico, concluído com An Egyptian Story (1982), Alexandria, Again and Again (1990) e Alexandria ... New York (2004). O produtor Humbert Balsan foi a Cannes em 2004 com Alexandria ... New York , seu nono filme com o diretor egípcio desde 1985, Adieu, Bonaparte . Em um de seus filmes O Sexto Dia اليوم السادس, uma adaptação de um romance escrito em francês pelo escritor libanês André Chedid, a famosa cantora egípcia Dalida foi a protagonista no papel de uma pobre egípcia.

Sobre seu trabalho, Chahine disse: "Eu faço meus filmes primeiro para mim mesmo. Depois para minha família. Depois, para Alexandria. Depois, para o Egito", disse Chahine em uma frase famosa. "Se o mundo árabe gosta deles, ahlan wa sahlan (bem-vindo). Se o público estrangeiro gosta deles, eles são duplamente bem-vindos."

Filmes significativos

Durante sua longa carreira Chahine produziu filmes diferentes, incluindo Aly Badrakhan 's Chafika et Metwal (1979). Seus primeiros filmes no Egito incluíram Raging Sky (1953), que começou quando Farouk ainda era rei e lidava com o desafio de um camponês a um senhor feudal. Em 1992, Jacques Lassalle o abordou para encenar uma peça de sua escolha para a Comédie-Française . Chahine concordou e escolheu para se adaptar Albert Camus ' Calígula . No mesmo ano começou a escrever O Emigrante (1994), uma história inspirada no personagem bíblico de José , filho de Jacob .

Este tinha sido um projeto pretendido por alguns anos e ele finalmente foi capaz de filmá-lo em 1994. Esse filme criou uma polêmica no Egito entre liberais e fundamentalistas que se opunham à representação de personagens religiosos em filmes. Em 1997, 46 anos depois, seu trabalho foi reconhecido no Festival de Cannes com o prêmio pelo conjunto de sua obra. Chahine é creditado pela direção de 5 filmes estrelados por Salah Zulfikar em filmes significativos, incluindo Saladin (1963) e One Day, the Nile (1972) e também pela descoberta de Omar Sharif , cujo primeiro papel principal foi no filme de Chahine, The Blazing Sun (1954). Ele também forneceu a Hind Rostom um papel no início de sua carreira em Bab al-Hadid ( Estação do Cairo ) .

Chahine produziu seus quatro filmes autobiográficos a partir de 1978 e até 2004. Esses filmes contam a vida de Yehia, que reflete a própria vida de Chahine. Neste quarteto, ele explora sua sexualidade, personalidade e questões familiares. Todos os filmes autobiográficos se passam entre a Primeira Guerra Mundial e a Segunda Guerra Mundial.

Lançado em 1979 e ambientado na década de 1940, Alexandria ... Por quê? S estacionou a controvérsia e a censura do governo - examina as questões sociais e políticas do Egito. Haddouta Masriya , lançado no final de 1982, Chahine analisa sua própria jornada como autor e diretor.

Em 1989, Chahine lançou seu terceiro filme autobiográfico, Alexandria Again and Forever. Este filme segue uma greve da qual participam atores e atrizes, bem como trabalhadores da indústria cinematográfica egípcia. O filme é um comentário político sobre a censura no Egito. Chahine usa muitos estilos de direção: verité, narrativa normal e formalismo.

O quarto e último filme do filme autobiográfico é Alexandria ... New York (2004). O filme traça um paralelo entre a vida de Chahine e a narrativa que ele conta: explora a relação entre os Estados Unidos e o Egito.

Estação do Cairo ("Bab al-Hadid", 1958)

O filme se passa na estação ferroviária do Cairo e apresenta principalmente Kinawi (interpretado por Youssef Chahine), um vendedor de jornais mentalmente instável que está loucamente apaixonado por Hanouma, que trabalha como vendedor ilegal de bebidas geladas na mesma estação. Kinawi corta fotos de mulheres de revistas para a pequena cabana em que mora e tem uma obsessão psicossexual por Hanouma (interpretada pela reconhecida atriz Hind Rostom ), que está noiva de Abou Seri '( Farid Shawki ), carregador e organizador sindical . Em uma virada de eventos, Kinawi ataca Halawithom, amigo de Hanouma.

Jamila al-Jaza'iriyya ("Jamila, The Algerian", 1958)

Jamila Bouhired , também conhecida como Jamila. era um símbolo de resistência argelino e árabe. Jamila vê os militantes franceses prenderem sua amiga. Ela então se oferece para se juntar à frente de libertação. Depois de um tempo, ela é promovida a organizadora por causa de sua inteligência. Eventualmente, ela é presa e torturada na prisão. Ela é levada a julgamento em um tribunal militar e eles tentam matá-lo acidentalmente, já que eliminaram muitas testemunhas. Felizmente, o advogado sobreviveu, mas o tribunal ainda lhe deu a pena de morte. Os movimentos de resistência se enfurecem e Jamila é um símbolo de inspiração e resistência para o mundo árabe.

Ele estreou no Festival de Cinema de Moscou em 1959, com o desânimo do governo francês. O filme ganhou grande reconhecimento da crítica no festival, especialmente para Salah Zulfikar , o ator principal do filme. No entanto, não foi mostrado na televisão egípcia por muitos anos. Segundo Magda , atriz principal e produtora do filme, o Egito proibiu a exibição para não prejudicar as relações políticas com a França.

Saladin (título original: El Nasser Salah Ed-Din ("Saladin, The Victorious", 1963)

Chahine fez um filme épico, três horas em widescreen nomeado após o século 12 Ayyubid sultão que, como o filme começa, se prepara para libertar Jerusalém de seus ocupantes cruzados. O roteiro foi de Ezz El-Dine Zulficar , Naguib Mahfouz e do poeta e escritor progressista Abderrahman Cherkaoui.

Um paralelo entre Saladin e o presidente Nasser, um campeão do pan-arabismo , é facilmente traçado. Saladino é retratado como um homem educado e pacífico - a certa altura, ele é solicitado a dar ajuda médica clandestina a Ricardo Coração de Leão, que foi atingido por uma flecha. Saladino mais tarde lhe disse: "A religião é de Deus e a Terra é para todos ... Garanto a todos os cristãos em Jerusalém os mesmos direitos que os muçulmanos têm".

Chahine estava bem ciente da dimensão da propaganda que implicitamente pintava o presidente Nasser como um Saladino da era moderna, afirmando que "minhas próprias simpatias eram com o pan-arabismo, no qual ainda acredito". A principal razão de ele ter feito o filme foi para provar que um filme épico com um orçamento pequeno, para os padrões do cinema global, era viável. A partir de então, passou a produzir apenas filmes coloridos.

Al Ard ("A Terra", 1968)

Um romance de Cherkaoui, serializado, formou a base de A Terra , e se destaca principalmente por sua imagem do camponês - "eterno 'maldito da terra'" - que rompia com "a imagem ridícula que o cinema (até então) deu ele "(Khaled Osman). Seguiu-se uma nova colaboração com Mahfouz no The Choice.

Al Ikhtiyar ("The Choice", 1970)

O protagonista do filme é esquizofrênico, fato que o público descobre bem no filme. O filme segue principalmente a polícia enquanto eles tentam resolver o assassinato de Mahmoud, que se acredita ser o cadáver não identificado no início do filme. Os detetives mais velhos acreditam que Sayyid, o irmão gêmeo de Mahmoud, o matou. Enquanto um jovem assistente questiona se isso é autoengano e nem mesmo um crime real.

Al Usfur ("The Sparrow", 1972)

O filme lida com as consequências da Guerra dos Seis Dias e o anúncio de Nasser sobre a derrota e sua renúncia subsequente.

Bahiyya, o personagem principal corre para a rua, seguido por uma multidão crescente, gritando "Não! Temos que lutar. Não vamos aceitar a derrota!" - uma cena icônica no cinema egípcio.

Iskinderiya .. leh? ("Alexandria, por quê?", 1978)

Yehia, uma jovem estudante do Victoria College, é obcecada por Hollywood e sonha com cinema. É 1942, os alemães estão prestes a entrar em Alexandria, pensamento preferível à presença dos britânicos no Egito.

Hadduta Masriya ("An Egyptian Story", 1982)

Como resultado de uma operação no coração, ele revê sua vida: momentos dos próprios filmes de Chahine são repetidos em seu contexto autobiográfico e histórico social.

A memória é muito importante para o trabalho mais recente de Chahine - seja da "cidade da minha infância, Alexandria, entre as duas guerras mundiais tolerante, secular, aberta a muçulmanos, cristãos e judeus" ou de um passado mais distante: como evocado em Adieu Bonaparte (1985), baseado no aspecto cultural da expedição de Bonaparte ao Egito (1798). "Fora desse confronto maravilhoso, renasceu a consciência egípcia, de seu passado ... que pertence à humanidade."

Al-Massir ("Destiny", 1997)

Situado na Andaluzia no século 12, "Destino" é um drama histórico sobre Ibn Rushd , um proeminente pensador muçulmano conhecido por seus debates com teólogos muçulmanos e tratados sobre Aristóteles. O filme retrata sua amizade com um grupo de intelectuais e artistas, incluindo um cantor interpretado por Mohamed Mounir , que é atacado por um movimento crescente de militantes fundamentalistas apoiados pelo governante da região, o califa al-Mansour. O filme incorpora temas políticos e canções que podem ser vistas como alegóricas, uma vez que foi produzido e lançado durante um período em que o Egito vivia uma série de ataques terroristas islâmicos.

Controvérsias

Apesar de ser internacionalmente conhecido e bem-sucedido no Egito, Chahine tem sido frequentemente o centro de controvérsias devido às suas visões liberais, retrato da sexualidade e crítica política.

A Estação do Cairo , ainda que um clássico do cinema egípcio, chocou os telespectadores tanto pela simpatia com que uma "mulher caída" é retratada quanto pela violência com que outra é morta. Também era um estilo ao qual o público egípcio não estava acostumado, por isso foi rejeitado pelo público, mas ainda assim recebeu avaliações da crítica.

O Sparrow atacou a corrupção egípcia e culpou-a pela derrota na Guerra dos Seis Dias, que ganhou reação de partidários do governo.

Durante os vários anos seguintes, Chahine se viu cada vez mais em conflito com a indústria cinematográfica apoiada pelo governo do Egito e suas pesadas restrições políticas ao cinema. Em 1964, viajou para o Líbano, onde filmou dois musicais: Bayya al-Khawatim (1965, Ring Seller) e Rimal al-Dhahab (1967, Sands of Gold). Ring Seller se tornou um dos melhores musicais do cinema árabe, trazendo sucesso para Youssef Chahine, enquanto Sands of Gold, devido aos atrasos nas filmagens e ao fracasso de bilheteria, o obrigou a abandonar o trabalho no Líbano e retornar ao Egito.

Em 1994, com o lançamento de Al Mohaguer (O Emigrante), Chahine teve problemas com fundamentalistas. O filme conta a história de José, e o Islã não tolera o desenho ou a representação do papel de um profeta. O filme foi inicialmente banido à espera de uma ação judicial que Chahine acabou vencendo, no entanto, ainda não foi exibido.

Ele novamente se viu em conflito com os fundamentalistas após o lançamento de Al Masir (Destino), que conta a história do filósofo árabe andaluz, Abu al-Walid ibn Ahmad ibn Rushd (conhecido no oeste como Averróis). O objetivo do filme era iniciar a tolerância religiosa, no entanto, foi visto como desrespeitoso para Ibn Rushd.

Após o lançamento de Al Akhar (The Other) em 1999, o filme causou alguma polêmica pública. O filme mostra uma mãe que expõe o golpe de uma mulher depois que ela e seu filho se apaixonaram e planejaram se casar. Mais tarde, descobrimos no filme que a relação da mãe com o filho era um tanto sexual. O filme não foi proibido e exibido normalmente nos cinemas e nas televisões.

Temas gays-bissexuais em seu trabalho

Chahine freqüentemente incluía temas gays ou bissexuais em seu trabalho. Alexandria ... Por quê? conta a história de dois jovens - um egípcio e o outro europeu - que se apaixonam durante a Segunda Guerra Mundial. O primo de Yehia é gay e 'compra' soldados britânicos bêbados. Amigos judeus são forçados a partir e decidir se estabelecer na Palestina.

Em An Egyptian Story (1982), Yehia é uma cineasta que vai a Londres (como Chahine fez antes) para uma cirurgia de coração aberto. Ele tem um breve caso com um motorista de táxi.

Doença e morte

Chahine foi hospitalizado no hospital El Shorouq, no Cairo , depois de entrar em coma após uma aparente hemorragia cerebral , no domingo, 15 de junho de 2008.

Na segunda-feira, 16 de junho de 2008, Chahine foi levado para Paris em um vôo de emergência e internado no American Hospital em Neuilly-sur-Seine, a oeste de Paris, onde sua sobrinha disse à AFP que sua condição era "crítica, mas estável".

Youssef Chahine morreu em sua casa no Cairo no domingo, 27 de julho de 2008.

Tributo

Em 2008, ele foi homenageado pelo BAFTA por sua contribuição para o cinema.

Em 25 de janeiro de 2015, o Google Doodle comemorou seu 89º aniversário.

Nomeações e prêmios

Festival de Cinema de Cannes

2004 Nomeado

Prêmio Un Certain Regard

Alexandrie ... Nova York (2004)
1999 Vencedora

Prêmio François Chalais

El Akhar (1999)
Nomeado

Prêmio Un Certain Regard

El Akhar (1999)
1997 Vencedora

Prêmio de 50 anos

Prêmio pelo conjunto de sua obra.
Nomeado

Palme d'Or

Al-massir (1997)
1985 Nomeado

Palme d'Or

Adieu Bonaparte (1985)
1970 Nomeado

Palme d'Or

Al-ard (1970)
1954 Nomeado

Grande Prêmio do Festival

Siraa Fil-Wadi (1954)
1952 Nomeado

Grande Prêmio do Festival

Ibn el Nil (1952)

Festival Internacional de Cinema de Amiens

1997 Vencedora

Prêmio OCIC

Al-massir (1997)

Festival Nacional do Cairo para Cinema Egípcio

1995 Vencedora

Prêmio Horus

Melhor diretor

Al-mohager (1994)

Festival de Cinema de Cartago

1970 Vencedora

Tanit d'Or

Al-ikhtiyar (1970)

Festival Internacional de Cinema de Chicago

2001 Nomeado

Gold Hugo

Melhor característica

Skoot Hansawwar (2001)

1979 Nomeado

Gold Hugo

Melhor característica

Iskanderija ... lih? (1979)

Festival Internacional de Cinema de Dubai

2007 Vencedora

Prêmio pelo conjunto de sua obra

Festival Internacional de Cinema de Moscou

1963 Nomeado

grande Prêmio

El Naser Salah el Dine (1963)
1959 Nomeado

grande Prêmio

Hubb lel-abad (1959)

Murex D'Or

2003 Vencedora

Prêmio Murex d'Or

Realização da vida

Festival de Cinema de Nova York

1999 Nomeado

Prêmio Grand Marnier Fellowship

Melhor filme

El Akhar (1999)

Festival Internacional de Cinema de Toronto

2007 Nomeado

People's Choice Award

Mestres

Heya fawda (2007)

1999 Nomeado

People's Choice Award

Mestres

El Akhar (1999)

Filmografia

Veja também

Referências

links externos