Zainul Abedin - Zainul Abedin

Shilpacharya

Zainul Abedin
জয়নুল আবেদিন
Zainul Abedin.jpg
Abedin em 1955
Nascer ( 1914-12-29 )29 de dezembro de 1914
Faleceu 28 de maio de 1976 (1976-05-28)(com 61 anos)
Dhaka , Bangladesh
Nacionalidade De Bangladesh
Educação
Conhecido por Pintura, desenho
Trabalho notável

Zainul Abedin (29 de dezembro de 1914 - 28 de maio de 1976) foi um pintor de Bangladesh nascido em Kishoregonj, East Bengal, Índia Britânica (agora Bangladesh ). Ele se tornou conhecido em 1944 por meio de sua série de pinturas que retratam algumas das grandes fomes em Bengala durante o período colonial britânico . Após a partição do subcontinente indiano, ele se mudou para o Paquistão Oriental (agora Bangladesh). Em 1948, ele ajudou a estabelecer o Instituto de Artes e Ofícios (agora Faculdade de Belas Artes ) na Universidade de Dhaka. O Indian Express o descreveu como um lendário pintor de Bangladesh. Como muitos de seus contemporâneos, suas pinturas sobre a fome de Bengala em 1943 são consideradas suas obras mais características. Sua terra natal o homenageou com o título de “ Shilpacharya ” ( bengali : শিল্পাচার্য ) “Grande professor das artes" por seus atributos artísticos e visionários. Ele foi o pioneiro do movimento de arte moderna ocorrido em Bangladesh e foi corretamente considerado por Syed Manzoorul Islam como o pai fundador das artes modernas de Bangladesh, logo depois que Bangladesh ganhou o status de república independente.

Infância e educação

Abedin nasceu em Kishoreganj em 29 de dezembro de 1914. Grande parte de sua infância foi passada perto das belas margens do Rio Brahmaputra . O Brahmaputra mais tarde apareceria em muitas de suas pinturas e seria uma fonte de inspiração ao longo de sua carreira. Muitos de seus trabalhos emolduraram Brahmaputra e uma série de aquarelas que Abedin fez como sua homenagem ao rio rendeu-lhe a medalha de ouro do governador em uma exposição por toda a Índia em 1938. Esta foi a primeira vez que ele foi destaque e este prêmio deu a Abedin a confiança para criar seu próprio estilo visual.

Em 1933, Abedin foi admitido na Escola de Arte do Governo em Calcutá (agora Escola de Arte e Artesanato do Governo , Calcutá, Índia ). Aqui, por cinco anos, ele aprendeu o estilo acadêmico britânico / europeu e mais tarde ingressou no corpo docente da mesma escola após sua graduação. Ele foi o primeiro aluno muçulmano a obter distinção de primeira classe da escola. Ele estava insatisfeito com o estilo oriental e as limitações do estilo acadêmico europeu e isso o levou ao realismo. Em 1948, com a ajuda de alguns colegas, fundou um instituto de arte em Dhaka. Naquela época, não existiam institutos de arte na cidade. Logo depois, passou a ser considerado o melhor instituto de arte do Paquistão durante seus primeiros anos. Ele trabalhou no governo do Paquistão por um tempo. Ele lecionou no instituto e entre seus alunos estava o artista paquistanês Mansur Rahi. Ele também ensinou artistas de Bangladesh como Monirul Islam e Mohammad Kibria .

Após completar seus dois anos de treinamento na Slade School of Fine Art em Londres, ele iniciou um novo estilo, o 'estilo Bengali', onde as principais características eram: formas folclóricas com suas formas geométricas, às vezes representações semi-abstratas e o uso de cores primárias. Mas ele não tinha senso de perspectiva. Mais tarde, ele percebeu as limitações da arte popular, então ele voltou para a natureza, a vida rural e as lutas diárias do homem para fazer uma arte que fosse realista, mas moderna na aparência.

Pinturas

Jainul Abedin Gallary

Entre todas as obras contemporâneas de Abedin, seus esboços da fome da década de 1940 são suas obras mais notáveis. Seu conjunto de pinturas da fome, exibido em 1944, trouxe-lhe ainda mais aclamação da crítica. A situação miserável das pessoas famintas durante a Grande Fome de Bengala em 1943 tocou seu coração. Ele fez sua própria tinta queimando carvão e a usou em papel de embalagem comum e barato. Ele retratou aquelas pessoas famintas que estavam morrendo na beira da estrada. Abedin não apenas documentou a fome, mas também revelou a face sinistra da fome através das figuras esqueléticas de pessoas destinadas a morrer de fome.

Abedin descreveu esta história desumana com emoções muito humanas. Esses desenhos se tornaram imagens icônicas do sofrimento humano. Esses esboços o ajudaram a encontrar seu caminho em uma abordagem realista que se concentrava no sofrimento, na luta e no protesto humanos. Ele estava mais socialmente consciente com foco na classe trabalhadora e em suas lutas. The Rebel Cow marca um ponto alto desse estilo. Este tipo particular de realismo combina a investigação social e o protesto com uma estética superior. Ele era um membro influente do Calcutta Group de artistas progressistas e era amigo de Shahid Suhrawardy e Ahmed Ali do Progressive Writers 'Movement . Ele fez pinturas modernistas do povo Santhal . Destaca-se entre eles "Duas Mulheres Santhal".

Ele visitou campos palestinos na Síria e na Jordânia em 1970 e fez de 60 a 70 pinturas dos refugiados ali. Ele também pintou o ciclone Bhola de 1970 que devastou o Paquistão Oriental .

Movimento de libertação

Tumba de Abedin

Ele esteve envolvido no Movimento da Língua Bengali do Paquistão Oriental. Abedin estava envolvido no movimento da guerra de libertação de Bangladesh . Ele estava na vanguarda do movimento cultural para restabelecer a identidade bengali , marginalizada pelo governo do Paquistão . Em 1969, Abedin pintou um pergaminho usando tinta chinesa , aquarela e cera chamado Nabanna. Isso era para comemorar o movimento de não cooperação em andamento.

Era pós-independência

Em 1974 ele recebeu o título de Doutor Honorário em Letras da Universidade de Delhi , Índia. Em 1975, ele fundou o Museu de Arte Popular em Sonargaon em Narayanganj , e Zainul Abedin Sangrahashala, uma galeria de suas próprias obras em Mymensingh . Em 1982, 17 das 70 fotos armazenadas em Zainul Abedin Sangrahashala foram roubadas. Apenas 10 foram recuperados posteriormente. Sua famosa pintura "Study of a Crow" (Ink Wash) na coleção do Professor Ahmed Ali está listada no livro Arts in Pakistan de Jalaluddin Ahmed, 1952, incluindo um monólogo exclusivo sobre ele publicado pela FOMMA, Karachi , junto com seus muitos Pinturas da série Famine de 1943.

Vida pessoal e morte

Abedin era casado com Jahanara Abedin. Ele desenvolveu câncer de pulmão e morreu em 28 de maio de 1976 em Dhaka. Duas faces foi sua última pintura, concluída pouco antes de sua morte. Ele foi enterrado ao lado da Mesquita Central da Universidade de Dhaka.

Galeria

Legado

Em 2009, uma cratera no planeta Mercúrio foi nomeada Abedin em homenagem ao pintor. Seu aniversário foi celebrado em Bangladesh, com um festival na Universidade de Dhaka e um concurso de arte infantil em Shilpacharya Zainul Abedin Sangrahashala (galeria de arte). Um prédio acadêmico da Universidade de Rajshahi , recentemente foi nomeado em sua homenagem, é o lar de seu corpo docente de artes plásticas . Seu esboço foi leiloado na casa de leilões Bonhams . O Museu Zainul Abedin em Mymensingh , Bangladesh, é dedicado ao seu trabalho.

Em dezembro de 2014, várias organizações socioculturais de Bangladesh organizaram programas elaborados para o centenário do nascimento em todo o país. Em 29 de dezembro de 2019, o Google celebrou seu 105º aniversário com um Google Doodle .

Referências

links externos