Zhang Yimou - Zhang Yimou
Zhang Yimou | |||||||||||||||
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Chinês simplificado | 张艺谋 | ||||||||||||||
Chinês tradicional | 張藝謀 | ||||||||||||||
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Zhang Yimou ( [ʈʂáŋ î.mǒu] ; nascido em 14 de novembro de 1951) é um diretor de cinema, produtor, escritor e ator chinês e ex-diretor de fotografia. Ele faz parte da Quinta Geração de cineastas chineses, tendo feito sua estreia na direção em 1987 com Red Sorghum .
Zhang ganhou vários prêmios e reconhecimentos, com três indicações ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro por Ju Dou em 1990, Raise the Red Lantern em 1991 e Hero em 2003; um Leão de Prata , dois prêmios Leão de Ouro e o Prêmio Glória ao Cineasta no Festival de Cinema de Veneza ; Grande Prêmio do Júri , Prêmio do Júri Ecumênico e Grande Prêmio Técnico no Festival de Cinema de Cannes ; o Urso de Ouro , o Urso de Prata Grande Prêmio do Júri e o Prêmio do Júri Ecumênico no Festival Internacional de Cinema de Berlim . Em 1993, foi membro do júri do 43º Festival Internacional de Cinema de Berlim . Zhang dirigiu as cerimônias de abertura e encerramento dos Jogos Olímpicos de Pequim em 2008 , que receberam considerável aclamação internacional.
Um dos temas recorrentes de Zhang é a resiliência do povo chinês diante das adversidades e adversidades, tema explorado em filmes como To Live (1994) e Not One Less (1999). Seus filmes são particularmente notados pelo uso rico de cores, como pode ser visto em alguns de seus primeiros filmes, como Raise the Red Lantern , e em seus filmes wuxia como Hero e House of Flying Daggers . Seu filme de maior orçamento até agora é o filme de monstro de 2016 , The Great Wall , ambientado na China Imperial e estrelado por Matt Damon .
Vida pregressa
Zhang Yimou (张 诒 谋) nasceu em Xi'an , capital da província de Shaanxi . O pai de Zhang, Zhang Bingjun (张秉钧), um dermatologista, havia sido oficial do Exército Nacional Revolucionário sob o comando de Chiang Kai-shek durante a Guerra Civil Chinesa ; um tio e um irmão mais velho seguiram as forças nacionalistas para Taiwan após sua derrota em 1949. A mãe de Zhang, Zhang Xiaoyou (张孝友), era médica do 2º Hospital, afiliado à Universidade Xi'an Jiao Tong, que se formou na Universidade Médica de Xi'an . Ele tem dois irmãos mais novos, Zhang Weimou (张伟 谋) e Zhang Qimou (张启 谋). Como resultado dos laços de sua família com o movimento nacionalista, Zhang enfrentou dificuldades em sua infância.
Durante a Revolução Cultural das décadas de 1960 e 1970, Zhang abandonou os estudos escolares e foi trabalhar, primeiro como trabalhador rural por 3 anos e, posteriormente, em uma fábrica de tecidos de algodão por 7 anos na cidade de Xianyang . Durante esse tempo, ele começou a pintar e a fotografia amadora, vendendo seu próprio sangue para comprar sua primeira câmera. Em 1978, ele foi para a Academia de Cinema de Pequim e formou-se em fotografia. Ele tem um Doutorado Honorário da Boston University e também um da Yale University .
Início de carreira
Quando a Academia de Cinema de Pequim reabriu suas portas para novos alunos em 1978, após o abandono das políticas adotadas durante a Revolução Cultural , Zhang, aos 27, tinha ultrapassado a idade regulamentar para admissão e não tinha os pré-requisitos de qualificações acadêmicas. Após um apelo pessoal ao Ministério da Cultura, e mostrando um portfólio de suas obras fotográficas pessoais, as autoridades cederam e admitiram-no na Faculdade de Cinematografia. Zhang se formou com a turma de 1982, que também incluía Chen Kaige , Tian Zhuangzhuang e Zhang Junzhao . A aula passou a formar o núcleo da Quinta Geração , que fez parte de um ressurgimento artístico na China após o fim da Revolução Cultural.
Zhang e seus co-graduados foram designados para pequenos estúdios regionais, e Zhang foi enviado para trabalhar para o Guangxi Film Studio como diretor de fotografia. Embora originalmente pretendessem trabalhar como assistentes de diretor, os formandos logo descobriram que havia uma escassez de diretores logo após a Revolução Cultural e ganharam permissão para começar a fazer seus próprios filmes. Isso levou à produção de One and Eight de Zhang Junzhao , no qual Zhang Yimou trabalhou como diretor de fotografia, e Yellow Earth , de Chen Kaige , em 1984. Esses dois filmes foram sucesso no Festival de Cinema de Hong Kong e ajudaram a trazer o novo cinema chinês para a atenção do público em todo o mundo, sinalizando um afastamento dos primeiros filmes propagandistas da Revolução Cultural. Yellow Earth é hoje amplamente considerado o filme inaugural dos diretores da Quinta Geração.
Em 1985, após se mudar de volta para sua cidade natal de Xi'an, Zhang foi contratado como diretor de fotografia e ator principal do próximo filme do diretor Wu Tianming , Old Well , que foi lançado posteriormente em 1987. O papel principal rendeu a Zhang o prêmio de Melhor Ator no Festival Internacional de Cinema de Tóquio .
Diretor de filme
Década de 1980
1987 viu o lançamento da estréia na direção de Zhang, Red Sorghum , estrelando a atriz chinesa Gong Li em seu primeiro papel principal. Red Sorghum foi recebido com aclamação da crítica, trazendo Zhang para a vanguarda dos diretores de arte do mundo e ganhando-lhe o Urso de Ouro de Melhor Filme no 38º Festival Internacional de Cinema de Berlim em 1988.
Codename Cougar (ou The Puma Action ), um experimento menor no gênero thriller político, foi lançado em 1989, apresentando Gong Li e o eminente ator chinês Ge You . No entanto, recebeu críticas menos do que positivas em casa e o próprio Zhang mais tarde considerou o filme o pior.
No mesmo ano, Zhang começou a trabalhar em seu próximo projeto, o drama de época Ju Dou . Estrelado por Gong Li no papel principal homônimo, juntamente com Li Baotian como o protagonista masculino, Ju Dou , recebeu tanta aclamação da crítica quanto Red Sorghum , e se tornou o primeiro filme da China a ser indicado ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro . Ju Dou destacou a forma como o "olhar" pode ter diferentes significados, do voyeurismo ao apelo ético.
Em 1989, foi membro do júri do 16º Festival Internacional de Cinema de Moscou .
Década de 1990
Após o sucesso de Ju Dou , Zhang começou a trabalhar em Raise the Red Lantern . Baseado no romance Wives and Concubines de Su Tong , o filme retrata as realidades da vida em uma família rica durante a década de 1920. Gong Li foi novamente apresentada no papel principal, sua quarta colaboração com Zhang como diretor.
Raise the Red Lantern recebeu aclamação internacional quase unânime. O crítico de cinema Roger Ebert, do Chicago Sun-Times, observou sua "voluptuosa beleza física" e seu suntuoso uso de cores. A atuação de Gong Li também foi elogiada como um contraste marcante com os papéis que ela interpretou nos filmes anteriores de Zhang. Raise the Red Lantern foi indicado na categoria de Melhor Filme Estrangeiro no Oscar de 1992 , tornando-se o segundo filme chinês a receber essa distinção (depois de Ju Dou de Zhang ). Acabou perdendo para o Mediterraneo de Gabriele Salvatores .
O próximo trabalho de direção de Zhang, A História de Qiu Ju , em 1992, mais uma vez estrelado por Gong Li no papel principal. O filme, que conta a história de uma camponesa buscando justiça para seu marido depois que ele foi espancado por um oficial de aldeia, foi um sucesso em festivais de cinema e ganhou o prêmio Leão de Ouro no Festival de Cinema de Veneza de 1992 .
Em seguida, Zhang dirigiu To Live , um filme épico baseado no romance de Yu Hua de mesmo nome. To Live destacou a resiliência do povo chinês comum, personificado por seus dois personagens principais, em meio a três gerações de convulsões ao longo da política chinesa do século XX. Foi proibido na China, mas lançado no Festival de Cinema de Cannes de 1994 e ganhou o Grande Prêmio do Júri , além de ganhar o prêmio de Melhor Ator por Ge You . To Live foi proibido na China pela Administração Estatal Chinesa de Rádio, Cinema e Televisão , devido ao seu retrato crítico de várias políticas e campanhas do governo comunista.
Shanghai Triad veio em 1995, apresentando Gong Li em seu sétimo filme sob a direção de Zhang. Os dois desenvolveram um relacionamento tanto romântico quanto profissional, mas isso terminaria durante a produção de Shanghai Triad . Zhang e Gong não trabalhariam juntos novamente até a Maldição da Flor Dourada de 2006.
1997 viu o lançamento de Keep Cool , um filme de humor negro sobre a vida na China moderna. Keep Cool marcou apenas a segunda vez que Zhang ambientou um filme na era moderna, depois de A História de Qiu Ju .
Como em The Story of Qiu Ju , Zhang voltou ao hábito neorrealista de empregar atores não profissionais e locações para Not One Less em 1999, que lhe rendeu seu segundo prêmio Leão de Ouro em Veneza.
Rodado imediatamente após Not One Less , o filme de Zhang de 1999, The Road Home, apresentou uma nova protagonista na forma da jovem atriz Zhang Ziyi , em sua estreia no cinema. O filme é baseado em uma narrativa simples e retrógrada centrada em uma história de amor entre os pais do narrador.
2000 – presente
Happy Times , um filme relativamente desconhecido de Zhang, foi vagamente baseado no conto Shifu: Você fará qualquer coisa para rir , de Mo Yan . Estrelando o popular ator chinês Zhao Benshan e a atriz Dong Jie , foi uma seleção oficial do Festival Internacional de Cinema de Berlim em 2002.
O próximo grande projeto de Zhang foi o ambicioso drama wuxia Hero , lançado na China em 2002. Com uma linha impressionante de estrelas asiáticas, incluindo Jet Li , Maggie Cheung , Tony Leung Chiu-Wai , Zhang Ziyi e Donnie Yen , Hero contou uma história fictícia sobre Ying Zheng, o Rei do Estado de Qin (que mais tarde se tornaria o primeiro Imperador da China ), e seus supostos assassinos. O filme foi lançado na América do Norte em 2004, dois anos após seu lançamento na China, pela distribuidora americana Miramax Films , e se tornou um grande sucesso internacional. Hero foi um dos poucos filmes em língua estrangeira a estrear em primeiro lugar nas bilheterias dos Estados Unidos e foi um dos indicados para Melhor Filme Estrangeiro no Oscar de 2003 .
Zhang seguiu o enorme sucesso de Hero com outro épico de artes marciais, House of Flying Daggers , em 2004. Situado na Dinastia Tang , estrelou Zhang Ziyi , Andy Lau e Takeshi Kaneshiro como personagens pegos em um perigoso triângulo amoroso. House of Flying Daggers foi aclamado pelos críticos, que notaram o uso de cores que remetiam a alguns dos trabalhos anteriores de Zhang.
Lançado na China em 2005, Riding Alone for Thousands of Miles foi um retorno ao drama mais discreto que caracterizou muitas das peças do período intermediário de Zhang. O filme é estrelado pelo ator japonês Ken Takakura , como um pai que deseja consertar as relações com seu filho alienado e, eventualmente, é levado pelas circunstâncias a partir em uma viagem à China . Zhang era um admirador de Takakura por mais de trinta anos.
A Maldição da Flor Dourada de 2006 o viu se reunir com a atriz principal Gong Li . O cantor taiwanês Jay Chou e a estrela de Hong Kong Chow Yun-fat também estrelaram o épico de época baseado em uma peça de Cao Yu .
Os filmes recentes de Zhang e seu envolvimento com as cerimônias olímpicas de 2008 geraram polêmica. Alguns críticos afirmam que seus trabalhos recentes, ao contrário de seus filmes anteriores, receberam a aprovação do governo chinês. No entanto, em entrevistas, Zhang disse que não está interessado em política e que foi uma honra para ele dirigir as cerimônias olímpicas porque era "uma oportunidade única na vida".
Em 2008, ele ganhou um prêmio Peabody "por criar uma celebração inesquecível e fascinante da promessa olímpica, apresentando um elenco de milhares" na cerimônia de abertura dos Jogos Olímpicos de Pequim.
Em 24 de maio de 2010, Zhang recebeu o título de Doutor honorário em Belas Artes pela Universidade de Yale e foi descrito como "um gênio com câmera e coreografia".
As flores da guerra de 2011, de Zhang, foi seu filme mais caro até o momento, orçado em US $ 90,2 milhões, até que em 2016 A Grande Muralha o superou com um orçamento de US $ 150 milhões.
Após a recepção mista e decepção financeira de The Great Wall, Zhang retornou em 2018 com o aclamado Shadow , que recebeu 12 indicações no 55º Golden Horse Awards e acabou ganhando quatro, incluindo o de Melhor Diretor.
Recepção critica
A recepção dos filmes de Zhang Yimou foi mista. Enquanto alguns críticos elogiam sua estética marcante e capacidade de entrar no mercado de arte ocidental, alguns críticos chineses atacam Zhang por agradar o público ocidental e retratar a China como fraca, exótica e vulnerável.
Direção de palco
A partir da década de 1990, Zhang Yimou dirigiu produções teatrais paralelamente à sua carreira no cinema.
Em 1998, dirigiu uma versão aclamada de Puccini ópera de Turandot , em primeiro lugar em Florença e depois Turandot na cidade proibida , Beijing , com Zubin Mehta realização, este último documentado no filme The Turandot Project (2000) . Ele reprisou sua versão de Turandot em outubro de 2009, no Bird's Nest Stadium, em Pequim , e planeja fazer uma turnê com a produção na Europa, Ásia e Austrália em 2010.
Em 2001, Zhang adaptou seu filme de 1991, Raise the Red Lantern para o palco, dirigindo uma versão de balé .
Zhang co-dirigiu vários musicais folclóricos ao ar livre sob o título Impressão . Estes incluem Impression, Liu Sanjie , que foi inaugurado em agosto de 2003 no Rio Li, província de Guangxi; Impressão Lijiang , em junho de 2006 no sopé da Montanha de Neve Dragão de Jade em Lijiang , província de Yunnan; Impression West Lake , no final de 2007 no West Lake em Hangzhou , província de Zhejiang; Impression Hainan no final de 2009, ambientado na Ilha de Hainan ; e Impression Dahongpao situado no Monte Wuyi, na província de Fujian. Todas as cinco apresentações foram co-dirigidas por Wang Chaoge e Fan Yue.
Zhang também liderou a produção da ópera de Tan Dun , The First Emperor , que teve sua estreia mundial no Metropolitan Opera em 21 de dezembro de 2006. Em 2017 dirigiu um balé inovador intitulado '' 2047 Apologue '', onde o solo de 12 minutos finale The Weaving Machine foi coreografado por Rose Alice Larkings e inclui centenas de lâmpadas LED. No palco, enquanto Rose Alice dançava o solo de 12 minutos, estava uma tecelã chinesa idosa em seu tear, destacando o antigo artesanato e as indústrias que permanecem tão importantes em um mundo de novas tecnologias.
Cerimônias de abertura e encerramento dos Jogos Olímpicos de Pequim 2008
Zhang Yimou foi escolhido para dirigir a parte de Pequim das cerimônias de encerramento dos Jogos Olímpicos de Verão de 2004 em Atenas , Grécia , bem como as cerimônias de abertura e encerramento dos Jogos Olímpicos de Verão de 2008 em Pequim , China, ao lado do codiretor e coreógrafo Zhang Jigang .
Zhang foi vice-campeão do prêmio Personalidade do Ano da revista Time em 2008. Steven Spielberg , que se retirou como conselheiro das cerimônias olímpicas para pressionar a China a ajudar no conflito em Darfur, descreveu os trabalhos de Zhang nas cerimônias olímpicas da Time revista , dizendo "No centro das cerimônias olímpicas de Zhang estava a ideia de que o conflito do homem prediz o desejo de paz interior. Esse tema ele explorou e aperfeiçoou em seus filmes, sejam eles sobre a vida de humildes camponeses ou da realeza exaltada . Este ano ele capturou esse tema predominante de harmonia e paz, que é o espírito dos Jogos Olímpicos. Em uma noite de esplendor visual e emocional, ele educou, iluminou e divertiu a todos nós. "
Investigação relacionada a possíveis violações da Política de Uma Criança
A Associated Press informou em 9 de maio de 2013 que Zhang estava sendo investigado por violar a política do filho único da China . A AP relatou que ele teria tido 7 filhos com 4 mulheres e enfrentaria multas em potencial.
De acordo com a grande mídia na China, Zhang se casou com Chen Ting, que é dançarino em dezembro de 2011; ela teve três filhos com ele. No entanto, quando a notícia foi divulgada, Zhang não teve uma resposta imediata. Em 29 de novembro de 2013, sob pressão do público e críticas na Internet, o estúdio de Zhang divulgou um comunicado reconhecendo Chen Ting e seus três filhos. Em 9 de janeiro de 2014, o Departamento de Planejamento Familiar do Lake District, de acordo com a política chinesa de filho único, disse que Zhang foi obrigado a pagar um parto não planejado e taxa de manutenção social totalizando RMB 7,48 milhões (cerca de US $ 1,2 milhão). Em 7 de fevereiro de 2014, foi relatado que Zhang havia pago a taxa.
Filmografia
Como diretor
Ano | Título inglês | Título chinês | Notas |
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1987 | Sorgo Vermelho | 红 高粱 |
Artigo chinês do Urso de Ouro para o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro (não indicado) |
1988 | Codename Cougar | 代号 美洲豹 | (codiretor) |
1990 | Ju Dou | 菊 豆 |
Inscrições chinesas para o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro (indicado)
(codiretor) |
1991 | Levante o Lanterna Vermelho | 大红 灯笼 高 高挂 |
Silver Lion Hong Kong inscrito para o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro (Nomeado) Prêmio BAFTA de Melhor Filme Estrangeiro Prêmio da Sociedade Nacional de Críticos de Cinema de Melhor Filme Estrangeiro Prêmio New York Film Critics Circle de Melhor Filme Estrangeiro David di Donatello por Melhor Filme Estrangeiro |
1992 | A história de Qiu Ju | 秋菊 打官司 |
Golden Lion Chinese inscrito para o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro (Não Nomeado) Prêmio da Sociedade Nacional de Críticos de Cinema de Melhor Filme Estrangeiro |
1994 | Viver | 活着 |
Grande Prêmio do Júri Prêmio do Júri Ecumênico Palme d'Or (Nomeado) Prêmio BAFTA de Melhor Filme Estrangeiro Prêmio Globo de Ouro de Melhor Filme Estrangeiro (Nomeado) |
1995 | Tríade de Xangai | 摇啊摇 , 摇 到 外婆 桥 |
Prêmio Globo de Ouro de Melhor Filme Estrangeiro (Nomeado) Prêmio National Board of Review de Melhor Grande Prêmio Técnico de Filme Estrangeiro |
1995 | Zhang Yimou | Segmento da antologia, Lumière and Company | |
1997 | Mantenha a calma | 有 话 好好 说 | |
1999 | Nem um a menos | 一个 都不能少 | Leão dourado |
1999 | The Road Home | 我 的 父亲 母亲 |
Grande Prêmio do Júri do Júri Ecumênico |
2000 | Tempos felizes | 幸福 时光 | |
2002 | Herói | 英雄 | Inscrições chinesas para o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro (indicado) |
2004 | House of Flying Daggers | 十面埋伏 |
Inscrições chinesas para o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro (Não Nomeado) Prêmio BAFTA de Melhor Filme Estrangeiro (Nomeado) Prêmio Globo de Ouro de Melhor Filme Estrangeiro (Nomeado) Prêmio Sociedade Nacional de Críticos de Cinema de Melhor Diretor |
2005 | Cavalgando sozinho por milhares de milhas | 千里 走 单骑 | |
2006 | Maldição da Flor Dourada | 满城 尽 带 黄金 甲 | Inscrições chinesas para o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro (não indicado) |
2007 | Noite de filme | Segmento da antologia, Para Cada Seu Cinema | |
2009 | Uma mulher, uma arma e uma loja de macarrão | 三 枪 拍案 惊奇 | |
2010 | Sob a árvore do Hawthorn | 山楂树 之 恋 | |
2011 | As flores da guerra | 金陵 十三 钗 | Inscrições chinesas para o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro (não indicado) |
2014 | Voltando para casa | 归来 | |
2016 | A Grande Muralha | 长城 | |
2018 | Sombra | 影 | Golden Horse (Melhor Diretor) |
2020 | Um segundo | 一 秒钟 | |
2021 | Cliff Walkers | 悬崖 之上 | |
TBA | Sob a luz | 坚如磐石 |
Como cinematógrafo
Ano | Título inglês | Título chinês | Notas |
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1982 | Elefante vermelho | 红 象 | |
1983 | Um e oito | 一个 和 八个 | |
1984 | Terra Amarela | 黄 土地 | |
1986 | Poço Velho | 老 井 | |
1986 | The Big Parade | 大 阅兵 |
Como ator
Ano | Título inglês | Título chinês | Função | Notas |
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1986 | Poço Velho | 老 井 | Sun Wangquan | Ganhou o prêmio Golden Rooster de Melhor Ator |
1987 | Sorgo Vermelho | 红 高粱 | ||
1989 | Lute e ame com um guerreiro de terracota | 古今 大战 秦俑 情 | Tian Fong | |
1997 | Mantenha a calma | 有 话 好好 说 | Mascate | |
2001 | O Grande Portão da Mansão | 大 宅门 | Li Lianying | |
2021 | Meu país, meus pais | 我 和 我 的 父辈 | Presidente de televisão | Camafeu em AD MAN (Segmento 3) |
Prêmios e indicações
Prêmio | Ano | Trabalhar | Categoria | Resultado | Ref. |
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Asian Film Awards | 2021 | Um segundo | Melhor diretor | Ganhou |
Veja também
Referências
Leitura adicional
- Gateward, Frances (editor): Zhang Yimou: Interviews Conversations with Filmmakers Series , University Press of Mississippi, 2001. ISBN 1-57806-262-4 .
- Colamartino, Fabrizio & Marco Dalla Gassa: "Il cinema di Zhang Yimou" Le Mani, 2003, ISBN 978-88-8012-244-9 . (Italiano)
links externos
- Zhang Yimou na IMDb
- Zhang Yimou na AllMovie
- Zhang Yimou em Senses of Cinema 's Great Directors Critical Database
- Zhang Yimou no banco de dados de filmes de Hong Kong
- Trabalhos de ou sobre Zhang Yimou em bibliotecas ( catálogo do WorldCat )
- "Zhang Yimou coletou notícias e comentários" . The New York Times .
- Entrevistas e artigos