Barrett (álbum) - Barrett (album)

Barrett
Uma ilustração de 12 insetos dispostos em uma grade contra um fundo branco liso.
Álbum de estúdio de
Liberado 14 de novembro de 1970 ( 1970-11-14 )
Gravada 26 de fevereiro - 21 de julho de 1970
Estúdio Abbey Road Studios , Londres
Gênero Folk psicodélico
Comprimento 38 : 43
Rótulo Colheita
Produtor
Cronologia de Syd Barrett
The Madcap Laughs
(1970)
Barrett
(1970)
Syd Barrett
(1974)

Barrett é o segundo e último álbum de estúdio de novo material lançado pelo ex - vocalista do Pink Floyd Syd Barrett . A gravação começou no Abbey Road Studios em 26 de fevereiro de 1970 e durou 15 sessões até 21 de julho. O álbum foi produzido por David Gilmour e Richard Wright do Pink Floyd, que também contribuíram no baixo e teclado, respectivamente, junto com ocontribuidoranterior do Madcap, Jerry Shirley na bateria.

Barrett foi lançado em novembro de 1970 na Harvest no Reino Unido, mas falhou nas paradas; foi relançado em 1974 como parte de Syd Barrett , que foi a primeira edição americana desses LPs. Nenhum single foi emitido do álbum. Foi remasterizado e reeditado em 1993, junto com os outros álbuns de Barrett - The Madcap Laughs (1970) e Opel (1988) - independentemente e como parte do box Crazy Diamond . Uma nova versão remasterizada foi lançada em 2010.

Fundo

As vendas iniciais e a reação do primeiro álbum solo de Barrett, The Madcap Laughs , foram consideradas suficientes pela EMI para sancionar um segundo álbum solo. Em 24 de fevereiro de 1970, um mês depois de lançar Madcap , Barrett apareceu no John Peel 's Top Gear programa de rádio, onde realizou apenas uma canção do álbum recém-lançado (" tartaruga de água doce '), três que viria a ser gravada para Barrett (' Gigolo Aunt "," Baby Lemonade "e" Efervescing Elephant ") e um one-off (" Two of a Kind ", possivelmente escrito por Richard Wright ). Os produtores da sessão não tiveram contato verbal com Barrett, havendo apenas comunicação com ele via Gilmour. Para a sessão de rádio, Gilmour e o baterista do Humble Pie , Jerry Shirley, acompanharam Barrett no baixo e bongôs, respectivamente. A versão de "Gigolo Aunt" gravada para a sessão de rádio (e posteriormente lançada em 1988 no The Peel Session ) estava inacabada, já que Barrett cantou o verso de abertura três vezes. Barrett tocou slide guitar na versão para rádio de "Baby Lemonade", com Gilmour no órgão.

Dois dias depois, ele começou a trabalhar em seu segundo álbum no Abbey Road Studios , com Gilmour como produtor e um trio de músicos: Richard Wright , Shirley e o próprio Gilmour. O principal objetivo das sessões de Barrett era dar a Barrett a estrutura e o foco que muitos sentiam que faltavam durante as longas e difíceis sessões de The Madcap Laughs . Assim, as sessões foram administradas de forma mais eficiente e o álbum foi finalizado em consideravelmente menos tempo do que The Madcap Laughs (seis meses, em comparação com Madcap em um ano). Em 6 de junho de 1970, Barrett deu sua única apresentação solo oficial, no Olympia em Kensington , apoiado mais uma vez por Gilmour e Shirley. No final de " Octopus ", o quarto número do set, Barrett confundiu o público e seus músicos de apoio ao tirar abruptamente sua guitarra e sair do palco.

Gravação

A gravação ocorreu no Abbey Road Studios

A primeira sessão foi em 26 de fevereiro, três das primeiras canções - totalmente gravadas - tentadas durante a sessão foram "Baby Lemonade", "Maisie" e "Gigolo Aunt". No entanto, Gilmour pensou que eles estavam perdendo o "Barrett-ness". Depois que "Baby Lemonade" foi tentada, 2 tomadas de "Maisie" foram gravadas antes de Barrett entrar em 15 tomadas de "Tia Gigolô". No dia seguinte, demos de duas faixas de "Wolfpack", "Waving My Arms in the Air", "Living Alone" e " Bob Dylan Blues ", foram gravadas. Os dois primeiros chegaram ao álbum; os dois últimos não. Na folha de registro, ele lista Gilmour como tendo levado para casa uma cópia dos dois últimos, Gilmour mais tarde devolveu e levou as fitas master também. Gilmour disse desde então: "Essas sessões foram feitas muito rapidamente. Estávamos correndo para os shows todos os dias e tínhamos que encaixar sessões de gravação no meio. Eu provavelmente levei para ouvir e simplesmente esqueci de retirá-lo. Não era intencional para ser uma mixagem final. Sy d interrompeu, eu levei uma fita para casa. " Apesar de alguns pequenos trabalhos feitos para "Gigolo Aunt", Barrett não voltaria ao Abbey Road Studios até 1 de abril, devido ao Pink Floyd trabalhando em seu álbum de 1970, Atom Heart Mother . Em várias ocasiões, Barrett "espionava" a banda enquanto eles gravavam o álbum. Mais uma vez, Barrett gravou alguns trabalhos para uma música, "Wolfpack", no dia 3, antes das sessões serem adiadas para 5 de junho, desta vez devido à turnê de Gilmour e Wright nos Estados Unidos com o Pink Floyd.

Na sessão de 5 de junho, Barrett conseguiu gravar um número desconhecido de demos de duas faixas para três canções: "Rats", "Wined and Dined" e "Birdie Hop". A demo de "Rats" gravada aqui, tornou-se a base para o master do álbum e mais tarde seria dobrada por músicos, apesar das mudanças de ritmo. Dois dias depois, no dia 7, Barrett gravou " Milky Way ", "Millionaire", antes de ser encerrado com overdubs de "Rats". "Millionaire" foi originalmente intitulada " She Was a Millionaire ", e foi originalmente gravada pelo Pink Floyd. Barrett gravou duas tentativas de backing track antes de abandoná-la e adicionar vocais. Mais uma pausa na gravação ocorreu, até 14 de julho, quando Barrett gravou várias tomadas de "Effervescing Elephant", enquanto vários overdubs foram adicionados à demo de Barrett "Wined and Dined" por Gilmour. Seguiram-se três tomadas de "Dominoes", com um número desconhecido de tomadas de "Love Song", "Dolly Rocker" e "Let's Split". "Love Song" e "Dolly Rocker" foram dobrados, o primeiro foi dobrado de 17 a 21 de julho, mas o segundo foi apagado. Em 21 de julho, Barrett trabalhou em outra faixa sem título (mais tarde intitulada "Word Song"), gravando apenas uma tomada, antes de gravar 5 tomadas da última nova música a ser gravada para Barrett : "It Is Obvious". Barrett trabalhou em remakes de duas faixas: "Maisie" e "Waving My Arms in the Air" (o último agora seguindo para uma nova faixa, "I Never Lied to You").

Shirley disse sobre a forma de tocar de Barrett: "Ele nunca tocava a mesma música duas vezes. Às vezes, Sy d não conseguia tocar nada que fizesse sentido; outras vezes, o que ele tocava era magia absoluta." A orientação de Barrett aos outros músicos foi limitada a pronunciamentos como "Talvez pudéssemos deixar o meio mais escuro e talvez o final um pouco meio da tarde. No momento está muito vento e gelo".

Canções

Animais são um item recorrente não apenas no álbum, mas em toda a produção solo de Barrett.

Lado um

" Baby Lemonade " é uma música folk de blues. A introdução foi, na verdade, Barrett simplesmente esquentando na guitarra, que Gilmour conseguiu gravar e colocou no início do álbum, fazendo com que parecesse uma introdução à música. As letras que descrevem a maneira de uma pessoa matar o tempo (como a frase " No relógio eles mandaram / Por meio de uma máquina de lavar "). O solo foi executado por Barrett, não Gilmour, como é freqüentemente notado. Um tema recorrente no álbum, começando com "Baby Lemonade", é o clima. Barrett cantou a música duas vezes, ambas para a BBC (anteriormente gravada em 24 de fevereiro de 1970, para o Top Gear de John Peel , e mais tarde para o show de Bob Harris em 16 de fevereiro de 1971).

"Love Song" conta a história de uma ex-namorada lembrada com carinho (" Conheci uma garota e ainda gosto dela "). É a primeira de duas canções que apresentam sentidos de sonho nas letras (" Vou deitar minha cabeça e ver o que vejo "). Barrett cantou a música para o show de Bob Harris em 1971.

"Dominoes" apresenta imagens de arrependimento e lembrança nas letras. A música apresenta um solo de guitarra invertido de Barrett e órgão e Rhodes de Wright. A letra " You and I " da música se refere ao relacionamento final de Barrett com Lindsay. A primeira das três músicas do álbum cujas letras apontam para angústia (" Em minhas lágrimas, meus sonhos "). Barrett cantou a música para o show de Bob Harris em 1971.

"It Is Obvious" é a segunda de duas canções que apresentam sentidos de sonho nas letras (" Creep in bed when your head is to ground "). É também a segunda das três músicas do álbum cujas letras apontam para angústia (" Lembre-se daqueles momentos em que eu ligava / Durante o dia claro / E você estaria lá "). O tema do tempo é referenciado novamente (“ A suavidade, o calor e o clima em suspense ”). A canção também faz referência aos poços de pedreira de Cambridge e à paisagem.

"Rats" começou como uma jam, mas eventualmente evoluiu para uma música estruturada. Contém letras insultantes e maníacas (" Ratos, ratos deitam-se no chão / Não precisamos de você, agimos assim ").

"Maisie" é uma jam de blues, com Barrett murmurando a letra.

Lado dois

"Gigolo Aunt" foi interpretada por Barrett para o Top Gear em 1970. Na única apresentação solo de Barrett, no Kensington Olympia em 1970, ele tocou quatro músicas, uma delas sendo "Gigolo Aunt".

"Acenando meus braços no ar" contém um eco de "Octopus" (" Balançando meus braços no ar / Pressionando meus pés no chão "). As letras referem-se a uma experiência aprendida com dificuldade. A música apresenta uma seção infantil (" No care / No no "). A música segue em "I Never Lied to You" com a ajuda do órgão de Wright.

"I Never Lied to You" é a última das três canções do álbum, cujas letras apontam para angústia (" Tem sido tão difícil suportar você não estar lá ").

"Wined and Dined" data dos dias de Barrett em Cambridge, e é sobre o relacionamento entre Barrett e sua então namorada, Gayla Pinion, uma modelo de Cambridge. A canção reflete sobre as noites mediterrâneas (" Musk ventos sopram ") e assombrações da infância de Barrett (" Chalk underfoot / Light ash of blue ") evocadas durante uma festa de verão da qual ele não queria sair. Dave Gilmour adicionou uma pista sinuosa e deslizante sobre os vocais de Barrett.

"Wolfpack" havia sido citado por Barrett em uma entrevista, ele disse que a música era uma das favoritas, de todo o seu material.

"Effervescing Elephant" foi pastiche do verso de Hilaire Belloc do Cautionary Tales para Crianças . Em contraste com "Dominoes", "It Is Obvious", "Rats", "Waving My Arms in the Air" e "Wolfpack" mencionando anteriormente um ou dois animais, "Efervescing Elephant" contém referências a uma selva inteira cheia de animais . Barrett cantou a música para Top Gear em 1970. Para a única apresentação solo de Barrett, no Kensington Olympia em 1970, ele tocou quatro músicas, uma delas sendo "Effervescing Elephant".

Liberação e conseqüência

Avaliações profissionais
Avaliar pontuações
Fonte Avaliação
Todas as músicas 3,5 / 5 estrelas
Enciclopédia de Música Popular 3/5 estrelas
Discografia do The Great Rock 6/10
Rock MusicHound 3/5
História da Música 4/5 estrelas
O novo guia do álbum da Rolling Stone 3/5 estrelas
OndaRock 8,5 / 10
Spin Alternative Record Guide 6/10
Tom Hull C

A capa do álbum foi desenhada por Barrett; era originalmente um dos muitos desenhos que Barrett fizera em Cambridge , anos antes. Barrett foi lançado em novembro de 1970, com menos interesse do que o The Madcap Laughs no início do ano e, como resultado, não conseguiu alcançar as paradas. Falaram de mais singles e de um terceiro álbum nos meses seguintes. Barrett descartou o álbum e Madcap , dizendo: "Eles têm que atingir um certo padrão e isso provavelmente foi alcançado em Madcap uma ou duas vezes e na outra apenas um pouco - apenas um eco disso. Nenhum deles é muito mais do que naquela." O crítico do Allmusic , Ritchie Unterberger, chamou o álbum de "um pouco mais completo e suave do que o primeiro", referindo-se a "Baby Lemonade", "Gigolo Aunt" e "Effervescing Elephant" como "uma de suas músicas mais animadas e amadas"; entretanto, "o tom é mais sombrio e mais sinuoso" no resto do álbum. Em uma visão geral da carreira de Barrett, a Rolling Stone se referiu a ambos os álbuns solo de Barrett como "fascinantes".

Em 16 de fevereiro de 1971, Barrett gravou uma curta conjunto para BBC Radio 1 's Sound of the Seventies programa de rádio; em contraste com a aparição no rádio dos anos 1970, onde Barrett apresentou novo material, desta vez ele tocou canções de Barrett : "Baby Lemonade", "Dominoes" e "Love Song". Entediado e sem direção, Barrett voltou para sua cidade natal, Cambridge e - exceto por um breve namoro com uma banda chamada Stars em 1972, e algumas sessões de gravação abortivas em 1974 - deixou sua carreira musical para trás para sempre.

Fazer o disco de Sy d foi interessante, mas extremamente difícil. Dave [Gilmour] e Roger [Waters] fizeram o primeiro ( The Madcap Laughs ) e Dave e eu fizemos o segundo. Mas, a essa altura, estávamos apenas tentando ajudar Sy d de qualquer maneira que pudéssemos, em vez de nos preocupar em obter o melhor som de guitarra. Você pode esquecer isso! Foi só entrar no estúdio e tentar fazê-lo cantar.

O álbum foi relançado no final de 1974 com seu primeiro álbum solo The Madcap Laughs como o segundo registro do conjunto de dois discos de Syd Barrett na série Harvest de relançamentos do Harvest Heritage. Em 1993, Barrett (junto com The Madcap Laughs e Opel ) foi relançado tanto de forma independente quanto como parte do box Crazy Diamond Barrett, em 26 de abril de 1993. "Bob Dylan Blues" viria mais tarde no The Best of Syd Barrett de 2001 : Você não sentiria minha falta? . Uma nova versão remasterizada foi lançada em 2010. Para o lançamento em An Introduction to Syd Barrett em 2010, Gilmour criou uma nova faixa de baixo para quatro canções, apenas uma de Barrett : "Dominoes".

Lista de músicas

Lançamento original

Todas as faixas são escritas por Syd Barrett .

Lado um
Não. Título Notas Comprimento
1 " Limonada de bebê " Take 1, gravado em 26 de fevereiro de 1970 4:10
2 "Canção de amor" Take 1, gravado em 14 de julho de 1970, overdubs adicionados em 17 de julho 3:03
3 "Dominó" Take 3, gravado em 14 de julho de 1970 4:08
4 "É óbvio" Take 1, gravado em 17 de julho de 1970, overdubs adicionados em 20 de julho 02:59
5 "Ratos" Demo, gravada em 7 de maio de 1970, overdubs adicionados em 5 de junho 3:00
6 "Maisie" Take 2, gravado em 26 de fevereiro de 1970 02:51
Lado dois
Não. Título Notas Comprimento
7 "Tia Gigolô" Take 15, gravado em 27 de fevereiro de 1970, overdubs adicionados em 2 de abril 5:46
8 "Balançando os braços no ar / Nunca menti para você" Take 1, gravado em 27 de fevereiro de 1970, overdubs e nova faixa vocal em 2 de abril 3:59
9 "Jantou e Jantou" Take 10, gravado em 14 de julho de 1970 02:58
10 "Alcateia" Take 2, gravado em 3 de abril de 1970 3:41
11 "Elefante Efervescente" Take 9, gravado em 14 de julho de 1970 1:52
Comprimento total: 38:43

Reedição de 1993

Esta reedição divide "Waving My Arms in the Air" e "I Never Lied to You" nas faixas 8 e 9, respectivamente.

Faixas bônus
Não. Título Notas Comprimento
13 "Limonada de bebê" * Take 1, gravado em 26 de fevereiro de 1970
  • Guitarra e vozes duplas apenas
3:46
14 "Acenando meus braços no ar" * Take 1, gravado em 27 de fevereiro de 1970
  • Guitarra e voz apenas
  • 02:13
    15 "Eu nunca menti para você" * Take 1, gravado em 27 de fevereiro de 1970
  • Guitarra e voz apenas
  • 1:48
    16 "Canção de amor" * Take 1, gravado em 14 de julho de 1970 02:32
    17 "Dominó" * Take 1, gravado em 14 de julho de 1970 0:40
    18 "Dominó" * Take 2, gravado em 14 de julho de 1970 2:36
    19 "É óbvio" * Take 2, gravado em 17 de julho de 1970
  • Guitarra elétrica e vocal
  • 3:51
    Comprimento total: 56:13

    Pessoal

    Referências

    Notas de rodapé

    Citações