Craig Kauffman - Craig Kauffman

Craig Kauffman (31 de março de 1932 - 9 de maio de 2010) foi um artista que expôs desde 1951. As pinturas abstratas de Kauffman e esculturas de parede em relevo estão incluídas em mais de 20 coleções de museus, incluindo o Museu de Arte Moderna , o Museu Whitney da América Art , o Tate Modern , o Museu Louisiana de arte moderna , o Instituto de arte de Chicago , o County Museum of Art Los Angeles , Seattle Art Museum , eo Museu de arte Contemporânea, Los Angeles .

vida e carreira

Kauffman expôs pela primeira vez na Galeria Felix Landau em Los Angeles e foi incluído em outras exposições coletivas de Los Angeles durante o início dos anos 1950. Foi membro do grupo original de artistas da Galeria Ferus (fundada em 1957 por Edward Kienholz e Walter Hopps ) e teve uma exposição individual nessa galeria em 1958. Segundo o crítico e historiador Peter Plagens, as pinturas de 1958 nós estamos:

... Expressionista abstrato, mas contém a primeira evidência de uma sensibilidade de Los Angeles: Tell Tale Heart (1958) é estruturado superficialmente ao longo das linhas de uma pintura de Nova York de segunda geração, mas revela as formas originais de haste e bulbo que Kauffman foi mais tarde traduzido em plexiglass . O trabalho expressionista abstrato "limpo" de Craig Kauffman pode ser o ponto em que a arte de Los Angeles decidiu viver em seus próprios termos de vida, em vez daqueles herdados de Paris, Nova York ou mesmo de São Francisco.

Em várias séries de esculturas de parede em relevo feitas entre 1964 e 1970, Kauffman foi pioneiro no uso do plástico acrílico como suporte para a pintura. As esculturas de parede em relevo de Craig Kauffman são sua obra mais conhecida. Ao longo de sua carreira, Kauffman explorou o uso de materiais não ortodoxos. A historiadora de arte Susan C. Larsen observa:

O trabalho de Kauffman manteve sua cor radiante e sua ênfase em certas propriedades físicas sensuais de seus materiais.

Por meio de sua integração de cores e formas pulverizadas, Kauffman alcançou a presença visual de seus relevos de parede de acrílico formados a vácuo . Obras do final dos anos 1960 foram descritas pelo ex-curador do museu Whitney Richard Armstrong como:

Brilhante e simétrica, a superfície visualmente úmida da obra gera comparações anatômicas, às vezes abertamente sexuais.

Curadores e historiadores agora consideram as obras de Kauffman do final dos anos 1960 em relação ao movimento artístico conhecido como Minimalismo . Susan L. Jenkins escreveu:

... as suas obras, bem como outras associadas ao LA Look, podem, no entanto, ser consideradas como possuindo uma sensibilidade relativamente minimalista. Como os "objetos específicos" de Judd, as obras de plástico formadas a vácuo de Kauffman existem em um espaço entre a pintura e a escultura.

Kauffman continuou pintando após esse período, e suas obras foram incluídas em exposições como Time and Place: Los Angeles 1957-1968 , no Moderna Museet em Estocolmo em 2008, Los Angeles 1955-1985: A Birth of an Artistic Capital at the Centre Georges Pompidou em Paris e um futuro mínimo? Art as Object 1958-1968 , The Museum of Contemporary Art, Los Angeles , 2004.

Referências

Leitura adicional

links externos

• Biografia de Craig Kauffman e lista de exposições
• Entrevista com Craig Kauffman , parte da Comunidade de Arte de Los Angeles - Retrato de Grupo , Centro de Pesquisa em História Oral, Coleções Especiais da Biblioteca da UCLA, Universidade da Califórnia, Los Angeles.
• Obituário do LA Times
• Galeria Frank Lloyd, homenagem