Orquestra de Câmara de Hollywood - Hollywood Chamber Orchestra
| Orquestra de Câmara de Hollywood | |
|---|---|
| Orquestra | |
| Fundado | 2015 |
| Diretor de música | Noah Gladstone e Mark Robertson |
| Local na rede Internet | www |
A Hollywood Chamber Orchestra (HCO) é uma orquestra americana com sede em Los Angeles, Califórnia, e fundada em 2015 pelos músicos Noah Gladstone e Mark Robertson, que também são co-diretores musicais.
Visão geral
Sua primeira apresentação pública foi em 08 de agosto de 2015, na Escola Colburn 's Zipper Municipal . O programa consistia em todos os concertos de trompa e foi apresentado pela 2015 International Horn Society . Incluído no programa estava a estreia mundial do concerto de trompa de Brad Warnaar, regido pelo compositor e executado por Andrew Bain, o trompista principal da Filarmônica de Los Angeles . Seu primeiro show público com bilheteria ocorreu em 11 de dezembro de 2015, no Montalban Theatre, em Hollywood, apresentando as Four Seasons de Vivaldi , interpretadas pelo mestre de concertos da Filarmônica de Los Angeles Martin Chalifour. Outros solistas que apareceram desde este concerto inaugural incluem a violinista Sarah Chang , a pianista Molly Morkoski, o clarinetista Eddie Daniels e os cantores Úyanga Bold, Cindy O'Connor, Tyler Duncan, Eleni Matos, Garth Neustadter, Frca Retford e Holly Sedillos. Os concertos subsequentes incluíram Star Trek: The Ultimate Voyage Tour no Pantages Theatre , conduzido por Justin Freer; e a estreia mundial da versão concerto do documentário Blackfish no Montalban Theatre, dirigida pelo compositor Jeff Beal . Em 24 de julho de 2016, o HCO encomendou e estreou sete novas obras dos compositores Michael Barry, Chad Cannon, Andy Forsberg, John Kaefer, Brian Langsbard, Susie Benchasil Seiter e Andrew Morgan Smith.
Em 12 de março de 2016, o HCO gravou a trilha sonora do compositor Jeremy Zuckerman para o documentário Beartrek . Beartrek estreou no Festival de Cinema de Santa Bárbara em 6 de fevereiro de 2018.
Em 19 de setembro de 2016, o HCO gravou a trilha do compositor Joey Newman para o curta-metragem Hoshino, um fã de Star Wars dirigido por Stephen Vitale, escrito por Eric Carrasco, e estrelado pela atriz Anna Akana . Em 28 de fevereiro de 2018, o curta-metragem tinha mais de 1,8 milhão de visualizações no YouTube. Nos dias 28 e 29 de outubro de 2016, a Orquestra de Câmara de Hollywood foi a orquestra destaque, conduzida por Anthony Parnther, para o jogo online League of Legends Evento do Campeonato Mundial da Riot Games no Staples Center e LA Live. Em 15 de novembro de 2016, esses dois vídeos de shows no Facebook somavam 2,7 milhões de visualizações.
De 11 a 13 de novembro de 2016, o HCO foi a orquestra apresentada para a estréia de Harry Potter e a Pedra Filosofal no Condado de Orange , live-to-picture, conduzida por Justin Freer e produzida pela CineConcerts, no Segerstrom Center for the Arts em Costa Mesa, CA. O pianista Randy Kerber , que gravou a trilha sonora original de John Williams para o filme, juntou-se à orquestra em todas as quatro apresentações, que contaram com a presença de aproximadamente 11.000 pessoas durante 3 dias. Em 17 de dezembro de 2016, o HCO acompanhou Andrew Lippa na estreia mundial de Swan Lake: A New Musical in Concert, composta por Peter Seibert e J. Patrick Lundquist, no Montalban Theatre em Hollywood.
Em 23 de fevereiro de 2017, o HCO, conduzido pelo arranjador de cordas Jeremy Rubolino, gravou cinco faixas para o terceiro álbum do Logic , Everybody, no Warner Brothers Scoring Stage em Burbank, Califórnia. As cinco faixas gravadas foram "Hallelujah", "AfricAryaN", "Anziety", "Black SpiderMan" e "1-800-273-8255". O álbum foi lançado em 5 de maio de 2017 e estreou em primeiro lugar na parada de álbuns TOP 200 da Billboard nos Estados Unidos. Em 28 de novembro de 2017, "1-800-273-8255" foi nomeado um dos cinco indicados para Canção do Ano no Grammy Awards 2018. Também foi nomeado para Melhor Vídeo Musical. Em 13 de fevereiro de 2018, o single "1-800-273-8255" foi certificado como platina quádrupla pela RIAA .
Em 7 de maio de 2017, o HCO, em conjunto com Future is Female Concerts and Events, apresentou dez novas obras de compositoras no Moss Theatre na New Roads School em Santa Monica, CA.
Em 27 de maio de 2017, no Montalban Theatre em Hollywood, o HCO apresentou sete novos trabalhos no concerto, "World Premieres: Year Two". Os sete compositores representados foram: Albert Chang, Christopher North , Elisa Rice, Charles Sydnor, Ashoka Thiagarajan, Pinar Toprak e Genevieve Vincent.
Em 16 de junho de 2017, no Zipper Hall da Colburn School, o HCO apresentou o violinista Nathan Cole, o Primeiro Concertmaster Associado da Filarmônica de Los Angeles , em um programa tradicional de Bach, Grieg e Copland.
Em 17 de junho de 2017, no Santa Monica's Broad Stage, o HCO apresentou a estreia mundial de "Five Came Back: Suite for Chamber Orchestra" de Jeremy Turner , baseada na trilha sonora da série de documentários Five Came Back da Netflix . O programa também contou com o violinista Nathan Cole, o Primeiro Concertmaster Associado da Filarmônica de Los Angeles , e Mark Robertson, co-diretor musical do HCO. Após essa apresentação, Turner foi indicado ao Prime Time Emmy por sua pontuação em Five Came Back, mas não venceu.
Em 4 de setembro de 2018, o HCO apresentou novamente várias estreias mundiais de compositoras em conjunto com os shows e eventos The Future is Female, desta vez no Wiltern Theatre. A edição de 2018 contou com os compositores Germaine Franco, Tamar-kali, Ronit Kirchman, Cindy O'Connor, Heather McIntosh, Mandy Hoffman, Tori Letzler, Emily Rice, Perrine Virgile-Piekarski, ASKA, Tangelene Bolton e Jessie Weiss.
Em 30 de março de 2019, o HCO foi a orquestra apresentada para a estreia na costa oeste da versão concerto ao vivo para o filme do filme Rudy de 1993 , com música de Jerry Goldsmith ; dirigido por Justin Freer e produzido pela CineConcerts.
Em 4 de dezembro de 2019, o compositor Jeff Beal conduziu sua partitura (ao vivo para a imagem) do documentário The Biggest Little Farm , no Wiltern Theatre, em Los Angeles.
Lista de apresentações de estreia mundial da Orquestra de Câmara de Hollywood
(* = indica encomendado pelo HCO)
Concerto para trompa e orquestra - Brad Warnaar, compositor e maestro (8 de agosto de 2015)
Blackfish: Live (filme ao vivo para a imagem) - Jeff Beal , compositor e maestro (1 de julho de 2016) *
The Blackfish Effect (curta-metragem, ao vivo) - Jeff Beal , compositor e maestro (1 de julho de 2016) *
Progeny - Andrew Morgan Smith, compositor e maestro (24 de julho de 2016) *
Suite para Orquestra de Câmara - Michael Barry, compositor; Anthony Parnther, maestro (24 de julho de 2016) *
Estados de Movimento - John Kaefer , compositor e maestro; Molly Morkoski, pianista (24 de julho de 2016) *
Reckless - Brian Langsbard, compositor e maestro (24 de julho de 2016) *
Harlem, 1951 - Chad Cannon, compositor; Anthony Parnther, maestro (24 de julho de 2016) *
Beyond Us - Andy Forsberg, compositor e maestro (24 de julho de 2016) *
Requiem - Susie Benchasil Seiter, compositora e regente (24 de julho de 2016) *
Concerto para Clarinete e 2 Pianos - Egils Straume, compositor; Bernard Rubinstein, maestro (29 de setembro de 2016)
Swan Lake: The Musical - música e letras de J. Patrick Lundquist e Peter Seibert; conduzido pelo Sr. Seibert (17 de dezembro de 2016)
Divertimento - Tangelene Bolton , compositor e maestro (7 de maio de 2017)
Life and Dying - A Particular Account - Jessica Rae Huber, compositora e regente (7 de maio de 2017)
Suite for a Phoenix - Edith Mudge, compositora e regente (7 de maio de 2017)
Public Enemy - Brooke deRosa , compositora e regente (7 de maio de 2017)
Guia de Tessering da Nova Zelândia - Nami Melumad , compositor e maestro (7 de maio de 2017)
Cease to Exist - Tori Letzler, compositor; Anne-Kathrin Dern , regente (7 de maio de 2017)
Bhavishya - Jessica Weiss, compositora; Anne-Kathrin Dern , regente (7 de maio de 2017)
Gold Mountain: Suite para Orquestra de Câmara - Anne-Kathrin Dern , compositora e regente (7 de maio de 2017)
Dez anos - Perrine Virgile-Piekarski, compositor e maestro (7 de maio de 2017)
Prelúdio para o Início dos Tempos - Vivian Aguiar-Buff, compositora; Anne-Kathrin Dern , regente (7 de maio de 2017)
Radha - Charles Sydnor, compositor e maestro (27 de maio de 2017) *
Charatah - Concerto para Violoncelo Elétrico - Elisa C. Rice, compositora; Anthony Parnther, maestro; Cameron Stone, violoncelista (27 de maio de 2017) *
Frontiers - Albert Chang, compositor e maestro (27 de maio de 2017) *
Iluminância - Pinar Toprak , compositor e maestro (27 de maio de 2017) *
Rave Suite: A Goddess's Tale - Ashoka Thiagarajan, compositora; Anthony Parnther, maestro (27 de maio de 2017) *
Suíte Eavesdrop - Christopher North, compositor e maestro (27 de maio de 2017) *
Aphelion - Genevieve Vincent, compositor; Sharon Lavery, maestro (27 de maio de 2017) *
Five Came Back: Suite for Chamber Orchestra - Jeremy Turner , compositor e maestro (17 de junho de 2017) *
Killer Klowns from Outer Space : Live to Film with Orchestra - John Massari , compositor e maestro (19 de maio de 2018)
Parasita : Live to Film with Orchestra - Jaeil Jung, compositor e maestro (26 de janeiro de 2020)
Sobre os diretores musicais
Noah Gladstone , co-diretor musical, é um músico multifacetado de Los Angeles. Um trombonista em sua formação, ele se apresentou profissionalmente com a Orquestra Sinfônica de Chicago, Filarmônica de Los Angeles, Ópera de Santa Bárbara, New West Symphony, The Hollywood Bowl Orchestra, Juilliard 415, bem como muitos outros conjuntos de classe mundial. Além de sua experiência orquestral, ele é uma figura regular no cenário musical de estúdio de Hollywood como trombonista e contratante musical e produziu música para Showtime / CBS, Riot Games, Microsoft, Imagine Dragons, The Weinstein Company, Brand X Music, bem como outras mídias para TV, cinema, artistas, videogames e publicidade. Ele também gerencia o pessoal musical da Orquestra Sinfônica de West Los Angeles, da Sinfônica de San Bernardino e da Ópera de Santa Bárbara. Ele é bacharel e mestre em música pela University of Southern California.
Mark Robertson , co-Diretor Musical, é originalmente de Fort Wayne, Indiana. Ambos os pais eram musicais (piano e voz), o que levou Mark a começar a tocar violino aos cinco anos de idade. Depois de se formar na Boston University e na Juilliard School, Mark mudou-se para Los Angeles em 1995, logo após fazer sua estreia no New York Recital no Carnegie's Weill Recital Hall. Seus professores de violino incluem Dorothy DeLay, Kurt Sassmansshaus, Piotr Milewski e Martin Chalifour. Um ex-aluno de dez anos do Festival de Música de Aspen, Mark serviu como concertino da Orquestra Filarmônica e da Orquestra de Concertos sob a orientação de regentes conceituados como James Conlon, Junichi Hirokami e Murry Sidlin.
Enquanto estava em Los Angeles, Mark foi concertino convidado da Riverside County Philharmonic, da New West Symphony, do Pasadena Pops e da Culver City Chamber Orchestra. Ele também gravou para mais de 500 trilhas sonoras de filmes e televisão, principalmente como concertino e violinista solo nos programas premiados House of Cards e Penny Dreadful . Ele também atuou como concertino para os filmes recentes e futuros The Hunt, Shaft, The Biggest Little Farm, A casa com um relógio em suas paredes, Triple Frontier, The Nun e Under the Silver Lake, além de filmes anteriores, incluindo Baywatch , Pitch Perfect 3, Contagion, Much Ado About Nothing, Ride Along 1 & 2, Premium Rush, Blackfish, Merchants of Doubt e Horrible Bosses 1 e 2. Ele conduziu conjuntos no Aspen Music Festival, o Coachella Music Festival (Wu- Tang Clan) e para o Access Hollywood (Carly Rae Jepsen). No lado da música pop, Mark trabalhou com Logic, A Great Big World e Christina Aguilera, Billy Childs, Daughtry, OneRepublic, the Fray e Kelly Clarkson, entre outros. Recentemente, atuou como concertino na apresentação de Il Volo no Dolby Theatre (Hollywood) e na apresentação de Idina Menzel no Hollywood Bowl.