Museu de Arte Moderna e Contemporânea de Trento e Rovereto - Museum of Modern and Contemporary Art of Trento and Rovereto

Museu de Arte Moderna e Contemporânea de Trento e Rovereto
Museu de arte moderna e contemporânea de Trento e Rovereto
MART - ingresso.jpg
MART, entrada
Localização Corso Angelo Bettini, 43, 38068 Rovereto TN, Itália
Coordenadas 45 ° 53′38 ″ N 11 ° 02′42 ″ E  /  45,8940 ° N 11,0450 ° E  / 45,8940; 11.0450 Coordenadas : 45,8940 ° N 11,0450 ° E 45 ° 53′38 ″ N 11 ° 02′42 ″ E  /   / 45,8940; 11.0450
Modelo Museu de Arte
Diretor Diego ferretti
Presidente Vittorio Sgarbi
Acesso de transporte público Estação ferroviária de Rovereto. Táxis fora da estação.
Local na rede Internet www .mart .trento .it

O Museu de Arte Moderna e Contemporânea de Trento e Rovereto (MART) ( Museu de Arte Moderna e Contemporânea de Trento e Rovereto , em italiano) é um centro museológico da província italiana de Trento . O site principal fica em Rovereto e contém principalmente obras de arte modernas e contemporâneas, incluindo obras dos renomados Giorgio Morandi , Giorgio de Chirico , Antonio Rotta , Felice Casorati , Carlo Carrà e Fortunato Depero . A casa de Fortunato Depero em Rovereto (conhecida como Casa d'Arte Futurista Depero ) também faz parte do Museu.

A coleção permanente contém mais de 15.000 obras de arte, incluindo pinturas , desenhos , gravuras e esculturas .

História

O MART nasceu em 1987 como uma entidade autônoma na província autônoma de Trentino . Foi instalado no Palazzo delle Albere em Trento . A ideia de expandir o museu para combinar o legado do grande futurista Fortunato Depero e a herança díspar do Museu Regional de Arte de Trento ( "Museo Provinciale d'Arte di Trento" ) remonta a 1991 e foi o projeto , em primeira instância, de Gabriella Belli .

Em 15 de dezembro de 2002, o MART abriu finalmente ao público em geral, com uma nova sede em Rovereto , uma pequena cidade a uma curta distância ao sul de Trento .

Design e construção

O projeto do novo edifício foi confiado ao arquiteto ticinês Mario Botta , que trabalhou no seu desenvolvimento com o engenheiro estrutural de Rovereto , Giulio Andreolli. Um terreno de 29.000 metros quadrados estava disponível, mas entre o local e a estrada (Via Bettini) foi necessário fazer concessões para duas residências urbanas ( palazzi ) substanciais do século XVIII . Felizmente, há uma lacuna entre os dois que oferece espaço suficiente para uma entrada.

A solução de Botta para os desafios do site inspira-se nas formas clássicas (notadamente a do Panteão ), mas também incorpora soluções tecnicamente aventureiras. Invocando o mantra, "Espaço para a arte, não espaço apesar da arte", o projeto envolve um "panteão sem fachada", envolvendo três andares de espaço museológico dispostos em torno de uma grande " ágora " redonda , coberta por uma cúpula / cúpula de "vidro" com diâmetro de 40 metros. A estrutura da cúpula faz uso extensivo de aço e "plexiglass" , e inclui uma "fatia que falta" tornada possível por soluções de engenharia complexas. na área central abaixo da cúpula existe uma fonte. Os revestimentos das paredes utilizam a pedra amarela de Vicenza , que foi a pedra preferida por Andrea Palladio , embora a forma inovadora de fixação das lajes de revestimento permita que cada uma seja substituída individualmente sem grandes reviravoltas estruturais, de certa forma pouco deve ao maestro arquitetônico do século XVI. A "ágora" pode acomodar até 1.200 visitantes.

Exposições

As palavras e as estrelas (Abril 02-02 de julho de 2017) apresentou prêmio Nobel vencedora autor Pamuk e renomado artista contemporâneo de Toderi projeto colaborativo explorar "a inclinação do homem para explorar o espaço e vocação inata para questionar as estrelas", que tomou "forma de uma trilogia dividido em monólogo, diálogo e conversa sobre as estrelas: três grandes instalações imersivas multitela compostas por oito projeções de vídeo, que combinam imagens e texto. A vocação cosmológica inerente ao projeto encontra assim expressão num corpo visual e literário único. " A mostra teve curadoria de Gianfranco Maraniello.

Exposições recentes incluíram Uma Beleza Eterna. O cânon clássico na arte italiana do início do século 20 (2 de julho - 5 de novembro de 2017), Francesco Lo Savio (5 de novembro de 2017 - 18 de março de 2018), Magic Realism. Enchantment in Italian Painting nas décadas de 1920 e 1930 (3 de dezembro de 2017 - 2 de abril de 2018), Gianfranco Baruchello (18 de maio - 16 de setembro de 2018) e Richard Artschwager (12 de outubro de 2019 - 2 de fevereiro de 2020).

Referências