Um pequeno engate - One Small Hitch

Um pequeno engate
One Small Hitch Poster.jpg
Pôster lançado nos cinemas
Dirigido por John Burgess
Produzido por
Escrito por Dode B. Levenson
Estrelando
Cinematografia Tari Segal
Editado por Ryan Koscielniak
Distribuído por Liberação de estilo livre
Data de lançamento
Tempo de execução
105 minutos
País Estados Unidos
Língua inglês

One Small Hitch é um filme de comédia romântica de 2012 dirigido por John Burgess e escrito por Dode B. Levenson. Shane McRae estrela como Josh Shiffman, que descobre que seu pai está morrendo e seu único arrependimento é não encontrar a mulher que um dia se tornará a esposa de seu filho. Desesperado para cumprir o último desejo de seu pai, Josh afirma que já conheceu aquela mulher, Molly Mahoney, que é interpretada por Aubrey Dollar .

Trama

Molly Mahoney está indo para casa para o casamento de sua mãe e traz seu namorado Lance para conhecer sua família. Sabendo que eles ficarão céticos em relação a ele se ela contar que ele está em uma banda, ela não diz nada sobre ele, incluindo seu nome. No caminho para o aeroporto, ela descobre que ele é casado e termina com ele. No aeroporto, Molly se encontra com Josh Shiffman, o melhor amigo playboy de seu irmão desde a infância, quando ele também está voando de Los Angeles para Chicago para o casamento.

Enquanto esperava no aeroporto com Molly, Josh recebe uma ligação de seus pais e descobre que seu pai, Max, deverá morrer de câncer nos próximos 6 meses. Seu pai diz que seu único arrependimento é não ver a mulher com quem seu filho se casaria. Josh, em um momento de pânico, diz que é Molly. Ela concorda em jogar junto no fim de semana.

No casamento da mãe de Molly, Josh se reconecta com uma ex-namorada, Giselle Brousard. Depois de contar a ela a verdade sobre o noivado falso, eles começam uma relação de amizade com benefícios. Embora Molly diga que o relacionamento não é um problema, ela finalmente começa a sentir ciúmes de Giselle. Os pais de Josh pedem a Josh e Molly para ficarem mais tempo para ajudar com a loja de molduras da família de Josh, já que a saúde de Max está piorando. Eles concordam e a família começa a planejar o casamento. Josh continua a ver Giselle e Molly tenta namorar outros homens.

Uma noite, Josh está com seu pai, que lhe pergunta se ele está feliz com Molly, afirmando que estar verdadeiramente apaixonado significa que você pode ser você mesmo com a outra pessoa. Josh responde que está mais confortável com Molly do que qualquer outra pessoa que ele conheça. Na mesma noite, Molly vai à sua festa surpresa de despedida de solteira, onde Molly descreve Josh como alguém com quem ela poderia passar o resto da vida. Josh ouve isso e sai confuso antes de ser descoberto. Naquela noite, eles fazem sexo. No dia seguinte, enquanto eles se registravam de brincadeira para o casamento, Josh e Molly encontram Giselle. Josh e Giselle flertam e Molly fica chateada.

Mais tarde, na frente de seus pais, Molly termina o noivado, dizendo que não pode mais fazer isso. Josh a persegue e ela admite que o ama, devolve o anel de sua avó e vai embora. Josh termina a parte dos "benefícios" de seu relacionamento com Giselle e confessa que pode amar Molly.

Enquanto isso, o pai de Josh tem o que a família pensa ser um ataque cardíaco. Josh e Giselle correm para o hospital onde Molly e a família estão esperando. A mãe de Josh, com raiva, revela que sabia que ele estava tendo um caso e fica horrorizada por ele ter trazido Giselle para o hospital. Josh finalmente admite a verdade; que ele e Molly não estão noivos.

Depois de muito gritar, Josh admite que ama Molly. Molly, surpresa, dá um soco nele. Quando Josh recupera a consciência, ele pede Molly em casamento. Ela aceita e eles se beijam. Depois de escurecer, vemos Josh e Molly na sala de parto quando eles têm seu primeiro bebê. Eles o chamam de Max.

Elencar

Produção

As filmagens aconteceram em Chicago, Illinois e Los Angeles, Califórnia. Nascido em Chicago, o diretor John Burgess, que frequentou a escola de cinema na USC, queria voltar para sua cidade natal para fazer seu primeiro longa-metragem. Para montar o elenco, ele chamou dois diretores de elenco veteranos: Monika Mikkelsen em Los Angeles e Claire Simon em Chicago. Para manter os custos baixos, a produção foi lançada localmente em ambas as cidades, exceto para os papéis principais de Josh e Molly. Mikkelsen escalou Shane McRae em projetos anteriores e o convocou para interpretar Josh Shiffman. Os carretéis foram enviados por várias agências de talentos e John Burgess encontrou Aubrey Dollar para Molly Mahoney. Ambos os atores viveram em Nova York e foram levados para Chicago e Los Angeles para as filmagens.

A produção queria um ator estabelecido com um rosto familiar para ancorar a história e interpretar o pai moribundo. Daniel J. Travanti, um cidadão local de Chicago que recebeu os prêmios Emmy e Globo de Ouro, foi convidado e aceitou o papel. Janet Ulrich Brooks foi então escalada como a mãe de Josh, Frida Shiffman, e Mary Jo Faraci como a mãe de Molly, Doreen Mahoney, que com seus cabelos ruivos combinando poderia facilmente ser confundida com a mãe de Aubrey na vida real. Ron Dean, um grampo na comunidade de atuação de Chicago de filmes como The Breakfast Club , The Fugitive e The Dark Knight , aceitou o papel de Art Burke, o futuro padrasto de Molly, e os pais foram todos escalados. Robert Belushi, bem conhecido no teatro de Chicago e cena de comédia de esquetes no Second City e Improv Olympic, foi escalado para interpretar o melhor amigo e irmão superprotetor, Sean Mahoney, enquanto Rebecca Spence, outra estrela da comunidade de atuação de Chicago, foi posteriormente escalada como sua esposa, a cunhada de Molly, Carla Mahoney. Por último, para completar o elenco principal, uma femme fatale foi necessária para jogar uma chave inglesa em Josh e Molly ficando juntos muito rápido. Uma atriz local, Heidi Johanningmeier, que realmente veio pela primeira vez para ler para o papel de Molly, foi oferecido o papel de Giselle Brousard.

Os chefes de departamento estavam cheios de estrelas locais do cenário cinematográfico independente de Chicago. Tari Segal foi contratado para fazer o filme. Ela tinha acabado de terminar as filmagens do longa-metragem de Phedon Popamichael, Lost Angeles , que ela havia internado alguns anos antes no filme que ele estava rodando, Sideways , enquanto ela ainda estava estudando no Columbia College Chicago. Adri Siriwatt foi contratado como designer de produção. Adri veio para a entrevista coberta de tinta de uma produção em que ela estava trabalhando e os produtores perceberam que ela não tinha medo de fazer o que fosse necessário para terminar o trabalho, mesmo que isso significasse sujar as mãos. Aly Barohn foi contratada como figurinista. O primeiro encontro dos produtores com Aly foi muito semelhante: ela tinha um estilo peculiar e um conhecimento impressionante das tendências da moda atuais que estavam acontecendo em Venice Beach e Hollywood na costa oeste, até os estilos do meio-oeste que dominavam todas as idades grupo na cidade de Chicago.

A fotografia principal começou em Chicago na última semana de outubro, e muitos membros da equipe se fantasiaram no Halloween enquanto filmavam durante a noite no Aeroporto Internacional O'Hare. A parte da filmagem de Windy City foi encerrada pouco antes do Dia de Ação de Graças e, em seguida, a produção foi enviada para Los Angeles para as cenas em Hollywood, Venice Beach e Burbank. Quando as filmagens terminaram na Califórnia, John Burgess voltou para Chicago para começar a pós-produção. Ryan Koscielniak, o editor do filme de tese de graduação da USC de John, The Powder Puff Principle , tinha se estabelecido em Evanston, IL. A produção não tinha condições de contratar Ryan em tempo integral, então eles começaram a se encontrar à noite e nos fins de semana. O processo demorou mais, mas permitiu que a produção mantivesse os custos baixos para economizar o dinheiro que sobrava para sincronização de cores, mixagem de som e licenciamento de música. A produção utilizou o crédito fiscal de 30% para filmes de Illinois para fundos de acabamento e concluiu todas as atividades de pós-produção localmente na famosa Chicago Recording Company and Filmworker's Club.

Liberação

One Small Hitch estreou no California Independent Film Festival em 8 de novembro de 2012.

Foi lançado nos cinemas nos Estados Unidos em 6 de fevereiro de 2015.

Recepção

O Radio Times avaliou com 2/5 estrelas e chamou-a de "comédia romântica por números".

Prêmios

  • Comédia de Melhor Filme - Festival de Cinema Independente da Califórnia (2012)
  • Melhor Design de Produção - Hollywood Reel Independent Film Festival (2012)
  • Melhor filme de comédia - Cinequest (2013)
  • Melhor filme de comédia - Sedona International Film Festival (2013)
  • Melhor Longa-Metragem - Festival de Cinema de Omaha (2013)
  • Prêmio do Público - Bahamas International Film Festival (2013)
  • Best Ensemble Cast - Chicago Comedy Film Festival (2013)
  • Melhor Roteiro - LA Comedy Film Festival (2013)
  • Melhor Diretor - Festival de Cinema Laugh Or Die (2013)
  • Melhor Diretor - Stony Brook Film Festival (2013)
  • Estrela em ascensão - Festival Internacional de Cinema de Nápoles (2013)
  • Prêmio de Mérito - The Indie Fest (2014)
  • Prêmio do Público - Festival de Cinema de Durango (2014)
  • Comenda especial do júri - Festival de Cinema de Durango (2014)
  • Prêmio de Excelência - Concurso de prêmios (2014)

Trilha sonora

  1. "Vestido Branco" - Ben Rector
  2. "Cold Shoulders" - Gold Motel
  3. "Spirit Of Waste" - Goodbye Satellite
  4. "Little Horn" - Suns
  5. "The Joker" - Ives The Band
  6. "Hearts Don't Beat Right" - Novas Cassetes
  7. "Take It Easy" - Francis
  8. "Hino 101" - Joe Pug
  9. "421" - Os pássaros selvagens
  10. "Escondendo - Este sou eu sorrindo
  11. "Falling Apart" - Os Sleeptalkers
  12. "Beam Me Up" - Volte para o zoológico
  13. "Fantoche" - Brian Lee
  14. "Ficar" - Dot Dot Dot
  15. "Chupacabra" - Flatbed Orange
  16. "Agora o coelho tem a arma" - Agora o coelho tem a arma
  17. "For Your Love" - ​​Banda Marching
  18. "Dope Fiend" - Jaime Wyatt
  19. "Certo ou Razão" - The Blissters
  20. "Closer" - Sabrosa Purr
  21. "Ambos Jovens e Selvagens" - Aktar Aktar
  22. "Safe & Sound" - Capitais
  23. "Veneno e Vinho" - As Guerras Civis
  24. "One Day" - Erin Martin
  25. "Aterrorizado" - Kevin Andrew Prchal
  26. "Estocolmo" - Brian McSweeney
  27. "Jag Alskar Dig" - Vulcões fazem ilhas
  28. "Sob suas asas, vou me esconder" - Immanu El
  29. "This Is For You" - David Dunn

Referências

links externos