Ryah Ludins - Ryah Ludins
Ryah Ludins | |
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 Foto de Ryah Ludins trabalhando em um afresco no Hospital Bellevue, tirada em 1937
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| Nascer |
Ryah Ludschinski
28 de março de 1896
Mariupol , Rússia
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| Faleceu | 30 de agosto de 1957 (61 anos)
Manhattan , Nova York
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| Conhecido por | Artista, professor de arte |
Ryah Ludins (1896–1957) foi um muralista, pintor, gravurista, professor de arte e escritor americano nascido na Rússia. Ela fez murais para correios e outros edifícios do governo durante a Grande Depressão e também obteve encomendas para murais de autoridades mexicanas e de uma empresa industrial. Excepcionalmente versátil em sua técnica, ela fez murais em afrescos , mídia mista e relevo em madeira , bem como em tela e gesso seco. Ela exibiu suas pinturas amplamente, mas tornou-se mais conhecida como gravadora depois que gravuras como "Cassis" (1928) e "Bombing" (cerca de 1944) chamaram a atenção dos críticos. Ela ensinou arte em ambientes acadêmicos e em particular, escreveu e ilustrou um livro infantil e contribuiu com um artigo para uma revista de arte radical de esquerda. Uma carreira de mais de três décadas terminou quando ela sucumbiu a uma longa doença no final dos anos 1950.
Infância e educação
Nascida na Rússia, Ludins veio para a cidade de Nova York aos oito anos em 1904 e passou a maior parte do resto de sua vida na cidade. Depois de terminar o ensino médio, ela se matriculou no Columbia Teachers College em 1920, com a intenção de seguir a educação artística como sua carreira. Enquanto estudava lá, ela recebeu um prêmio de menção honrosa em uma exposição de design têxtil realizada em uma galeria de Manhattan dedicada às artes aplicadas chamada Art Alliance of America. Um ano depois, tendo obtido o título de Bacharel em Ciências em Belas Artes e Educação em Belas Artes, ela começou a estudar na Art Students League de Nova York, onde teve aulas vitalícias com Kenneth Hayes Miller . Em 1925 embarcou em viagens que a levaram primeiro a Paris, onde estudou com André Lhote , e depois à Cidade do México, onde teve aulas no Instituto Politécnico Nacional do México . Durante a Segunda Guerra Mundial, Ludins estudou gravura com William Hayter em seu Atelier 17 , então localizado em Manhattan.
Carreira em arte
A carreira de Ludins na arte se estendeu por mais de três décadas, de 1922 a um período próximo à sua morte em 1957. Durante esses anos, ela ensinou arte em ambientes acadêmicos e particulares; ela pintou telas e fez gravuras que receberam uma recepção calorosa da crítica; e tornou-se um conhecido muralista, usando métodos de pintura e relevo. Ela expôs em galerias de Nova York, incluindo Morton, Milch, Downtown e Willard , bem como no Museum of Modern Art , no Whitney Museum , na National Academy of Design e no Art Institute of Chicago . Ela era membro da New York Artists Equity Association e do American Artists 'Congress , bem como do Mural Artists Guild e da National Society of Mural Painters . Em 1938, um colunista de jornal a incluiu em uma lista de nove mulheres que teriam alcançado notável sucesso nas artes. Durante grande parte de sua carreira, Ludins viveu e trabalhou no Chelsea Hotel de Manhattan durante os meses mais frios e passou os verões em um estúdio na casa de seus pais em Putnam Valley, Nova York .
Instrutor de arte
Imediatamente depois de se formar no Columbia Teachers College em 1922, Ludins assumiu o cargo de professor de elementos e princípios de design no Departamento de Economia Doméstica do North Carolina College for Women, Greensboro . Depois de retornar de suas viagens pela Europa em meados da década de 1920, ela começou a lecionar nas sessões de verão do Columbia Teachers College em uma sequência de compromissos que terminou com a sessão de 1938. Em 1932, ela também serviu como instrutora de arte na Faculdade de Educação da Universidade de Ohio . Mais tarde em sua vida, até o momento em que uma longa doença pôs fim à prática, ela deu aulas particulares para alguns alunos em seu apartamento no Chelsea Hotel .
Pintor e gravador
Depois de deixar o ensino de arte como sua carreira principal, Ludins tornou-se pintora e gravadora profissional. Em 1928, ela fez o desenho de uma rua em Provincetown, Massachusetts, (mostrado acima) que mostra sua habilidade neste estágio inicial de sua carreira como artista. Um ano depois, ela fez uma litografia de Cassis, uma cidade no sul da França (mostrada acima), que mostra sua habilidade como gravadora. Em 1929, ela mostrou óleos em uma exposição coletiva de quarenta artistas nas Galerias Morton em Manhattan e um ano depois mostrou aquarelas em uma exposição coletiva no Carnegie Institute em Pittsburgh. A partir de 1930, participa de mostras coletivas de gravuras. Naquele ano, ela teve uma gravura chamada "Cassis" selecionada em uma exposição patrocinada pelo American Institute of Graphic Arts . Chamada de "Cinquenta Impressões do Ano", a mostra foi a quinta de uma série irregular que se estendeu de 1925 até o final dos anos 1930. Um conhecido artista, John Sloan , foi o responsável pela seleção das gravuras. Além de "Cassis", selecionou obras de Stuart Davis , Morris Kantor , Raphael Soyer , Max Weber e outros. No início de 1931, ela mostrou gravuras em bloco em uma exposição coletiva no Philadelphia Print Club e mais tarde naquele ano ela mostrou litografias em outro grupo no Art Institute of Chicago. Em 1937, em seu retorno de extensas viagens ao México, ela fez uma gravura chamada "Mexican Village" (mostrada acima) que mostra sua habilidade nesse meio. Em 1945, outra gravura, esta chamada "Bombing" (mostrada acima), atraiu a atenção. Foi exibida naquele ano na 30ª exposição anual da Society of American Etchers realizada na National Academy of Design e também na Willard Gallery em Manhattan e depois, em 1947, nas Leicester Galleries em Londres.
Muralista
Enquanto pintava Indústria Moderna no Museu do Estado, Morelia, Michaocan, ela encontrou uma comunidade teimosa que insistia que ela usasse um vestido ao trabalhar no mural. Ficar em pé em um andaime, muitos metros acima do chão, com uma saia, não era aceitável para Ryah. Ela parou de pintar o afresco. Depois de muitos dias de debate, ela retomou a pintura de calça comprida. Mais tarde ela comentaria: 'Se eu fosse homem, teria sido muito mais fácil'.
Robert Rightmire, Living New Deal (na entrada do banco de dados para “Post Office Mural - Nazareth PA”)
Tendo tido interesse em fazer murais desde tenra idade, Ludins observou exemplos do movimento muralista na Cidade do México durante viagens no final dos anos 1920. Por indicação de Diego Rivera , ela voltou ao México em 1933 para se tornar assistente do muralista mexicano-americano Pablo O'Higgins . 'Higgins ensinou-lhe a técnica de afrescos para a confecção de murais e ajudou-a a conseguir seu primeiro trabalho mural. Este foi um trabalho para o jornal oficial do partido político que controlou o México de 1929 a 2000. A comissão deu origem a outras, incluindo, em 1934, um afresco chamado "Indústria Moderna" para o Museu do Estado de Morelia . Uma foto do que provavelmente é este afresco é mostrada acima.
Em 1935 ela voltou para Nova York do México começou a trabalhar no Federal Arts Project , servindo, em vários momentos, como artista, artista sênior ou supervisora. Ao longo dos oito anos seguintes, ela projetou sete murais, dos quais quatro foram concluídos. Um deles foi um afresco chamado "Recreational Grounds of New York City", que ela fez para a sala de recreação masculina do Hospital Bellevue de Nova York (1939). Uma foto deste afresco é mostrada acima. Outros murais do Federal Arts Project feitos por ela incluem "New York Harbor" (feito em madeira intarsia , local desconhecido). Em 1941, ela foi vice-campeã nas competições do Federal Arts Project para dois projetos na cidade de Nova York e um em Washington, DC
Além de trabalhar para o Federal Arts Project, Ludins era funcionário da Seção de Belas Artes , então parte do Departamento do Tesouro dos Estados Unidos e, mais tarde, um componente da Agência de Obras Federais . Como membro da Seção de Belas Artes, ela concluiu dois [[murais dos correios dos Estados Unidos | murais dos correios. O primeiro, denominado "Indústria do Cimento", está localizado em Nazareth, Pensilvânia (1938, óleo sobre gesso seco, mostrado acima). O segundo, denominado "Vale das Sete Colinas", está localizado em Cortland, Nova York (1943, relevo em madeira pintada, também mostrado acima).
Também no final dos anos 1930, Ludins juntou-se a arquitetos, paisagistas, pintores murais e escultores em uma colaboração informal para projetar edifícios para a Feira Mundial de Nova York de 1939 . Dois anos depois, quando se aproximava a data de inauguração da Feira Mundial, ela se juntou a outros muralistas do Federal Art Project na preparação de obras para o prédio da comunidade da Works Progress Administration . O grupo era liderado por Anton Refregier e, além de Ludins, incluía Philip Guston , Eric Mose e Seymour Fogel . O mural de Ludins era um relevo em madeira chamado "Atividades recreativas".
Em 1937, Ludins expôs com outros muralistas do Federal Art Project em uma exposição no Museu de Arte Moderna de Nova York e três anos depois ela expôs no Museu Whitney com outros membros da Sociedade Nacional de Pintores Murais.
Em 1953, ela fez seu último mural. Chamado de "Aço", foi uma encomenda da JB Kendal Steel Company em Washington, DC1953 mural para uma empresa siderúrgica.
Estilo artístico
O talento único e masculino da senhorita Ludins para a pintura, quase incongruente para uma jovem mulher tão atraente e feminina, é motivado por seu amor e compreensão compassiva dos trabalhadores e das máquinas ”. . . talvez pelo meu pai, que era arquiteto e engenheiro, e pelos amigos dele ', explica ela.
Diana Klotts, "Speaking of Women", uma coluna publicada no Jewish Herald-Voice de Houston, Texas, 24 de março de 1938.
Ludins produziu pinturas a óleo sobre tela, aquarelas, litografias e águas-fortes. Ela fez murais por meio de óleo sobre tela, óleo sobre gesso, afresco, mídia mista e relevo de madeira pintada. Ela não era conhecida por retratos, mas sim por cenas de vilarejos e portos, fotos mostrando grupos de pessoas trabalhando e brincando e temas industriais. Suas composições eram vistas como "vivas", exibindo "técnica excepcionalmente limpa e clara", e abstratas com "poucas imagens concretas". Ela era considerada uma modernista com um toque delicado, capaz de mostrar um "movimento crescente" em sua obra.
Autor e ilustrador
Em 1928, Ludins preparou o design da capa e fez 120 ilustrações em caneta e tinta para três leitores da escola em um conjunto chamado Adventures in Reading de E. Ehrlich Smith e outros (Garden City, NY, Doubleday, Doran and Co.).
Em 1931, Ludins escreveu e ilustrou um livro infantil intitulado Wonder Rock (New York, Coward & McCann). Uma revisão inicial descreveu-o como "uma velha lenda dos índios americanos contada e retratada em um pequeno livro bonito e fascinante". Conta a história de duas crianças perdidas que recebem ajuda de animais, incluindo um rato, um guaxinim, um urso pardo, um leão da montanha e, especialmente, uma minhoca comum em sua luta para encontrar o caminho de volta para casa.
O projeto de ensino de arte [do New York Federal Art Project], por meio de seus métodos gratuitos, deu às crianças a oportunidade de usar seu poder criativo natural para expressar seu mundo de emoções. Este projeto iniciou um trabalho sem precedentes, cujos resultados comprovam que mais de 30.000 crianças, não só em Nova York, mas em todo o nosso país, devem ter esta oportunidade permanentemente. Não deve ser considerado uma "medida de alívio" para dar emprego a professores de arte desempregados, mas para fornecer meios de expressão natural e livre para a população infantil deste país. Este parece um passo lógico na criação e desenvolvimento de uma cultura americana crescente, tanto de criadores quanto de apreciadores.
Ryah Ludins, "A Child's Point of View", Art Front , vol. 3, não. 1, pág. 17
Ludins escreveu um artigo para a edição de fevereiro de 1937 da revista radical Art Front . Revendo uma exposição de pinturas e artes gráficas feitas por crianças que participaram de um projeto de ensino de arte da Works Progress Agency, ela disse que as obras em exibição deveriam ser levadas a sério, mas, mais importante, o projeto demonstrou a importância de dar às crianças "uma oportunidade de usar seu poder criativo natural para expressar seu mundo de emoção ". O ensino de arte nas escolas deve ser visto como "um passo lógico na criação e desenvolvimento de uma cultura americana em crescimento, tanto de criadores quanto de apreciadores". Na época em que ela escreveu, Ludins era membro do conselho editorial da Art Front junto com Jacob Kainen , Mitchell Siporin , Charmion Von Wiegand e outros.
Vida pessoal e familia
Ludins nasceu em 28 de março de 1896, em Mariupol , cidade no sudeste da Ucrânia . Seu pai era David George Ludschinski (1866–1960) e sua mãe era Olga Richman Ludschinski (nascida em 1873). Seu nome de nascimento era Ryah Ludschinski. Ela tinha três irmãos mais novos, todos também nascidos em Maruipol: Tima (1898–1992), George (1902–1990) e Eugene (1904–1996). O pai de Ludins, David George Ludschinski, mudou o nome da família para Ludins depois de trazer sua família para os Estados Unidos em 1904. Ele era um construtor e especulador imobiliário. Ele fez parceria com seu irmão, Leo Ludins, e um homem chamado Louis Romm, para formar a Ludins & Romm Realty Company em 1905. David e Leo também fizeram negócios como Ludins Brothers. Ambas as empresas trabalharam principalmente no norte de Manhattan e no Bronx. Na década de 1920, os dois irmãos construíram prédios de apartamentos no Bronx, sendo um deles uma estrutura de seis andares com 185 quartos e 8 montras. David Ludins foi caracterizado como um "intelectual judeu russo" quando o socialista sionista, Nachman Syrkin , encontrou-se com ele e sua família pela primeira vez em 1913. A julgar por sua participação em organizações de esquerda durante a década de 1930, Ludins e seus dois irmãos defenderam causas radicais. Tima ganhou as manchetes ao denunciar uma investigação do Subcomitê de Segurança Interna do Senado dos Estados Unidos, presidido por William E. Jenner em 1953. Ela era professora em escolas públicas da cidade de Nova York. Eugene era um artista.
Em 1934, Ludins se casou com um mexicano chamado Juan de Fuentes, mas o casamento durou apenas alguns meses. Uma fonte relata que ela disse à sua sobrinha, "ela gostava de homens, ela só não queria encontrar um em sua cama pela manhã".
Após uma longa doença, Ludins morreu em sua casa no Chelsea Hotel em 30 de agosto de 1957.
Outros nomes usados
Durante sua vida, Ludins foi referida como Ryah Ludschinski, Ryah Ludins, Ryah R. Ludins e Ryah L. de Fuentes. Seu sobrenome às vezes era escrito incorretamente Ludens.