Shadowland ( O Rei Leão ) -Shadowland (The Lion King)

"Shadowland" é uma canção escrita por Lebo M. , Hans Zimmer e Mark Mancina para o musical O Rei Leão (1997), uma adaptação teatral da Disney 's 1994 filme animado de mesmo nome . Com base na música "Lea Halalela (Terra Santa)", uma faixa do álbum conceitual inspirado em Lion King , de Lebo, Rhythm of the Pride Lands (1995), Lebo compôs a faixa com Zimmer, enquanto Lebo e Mancina contribuíram com novas letras para seu melodia. Lebo baseou a letra da música em suas próprias experiências de ter sido exilado da África do Sul durante o apartheid , portanto, imbuindo "Shadowland" com temas sobre refugiado e sobrevivência.

Originalmente interpretado pela cantora e atriz trinidadiana-americana Heather Headley como Nala , e pela atriz sul-africana Tsidii Le Loka como Rafiki , papéis que ambos os atores tiveram origem no palco, "Shadowland" narra a decisão de Nala de deixar as Terras do Orgulho em busca de um ambiente mais habitável. percebendo que sua terra natal ficou seca e estéril no meio do reinado de Scar . Tendo lugar logo após Nala rejeitar os avanços românticos de Scar, a diretora Julie Taymor usou a música para desenvolver Nala em um personagem mais forte para a adaptação de palco e identificou "Shadowland" como sua favorita entre as canções originais da produção, acreditando que sua mensagem e temas eram universais .

Musicalmente, "Shadowland" é uma balada com poder de alma . Cantada em inglês e em línguas africanas, sua instrumentação combina percussão africana com orquestração européia para criar um som mais exótico enquanto acompanha vocais pop e cantos africanos; alguns críticos observaram temas políticos como feminismo , injustiça e o ecossistema ao longo das letras da música. "Shadowland" foi recebido positivamente pela maioria dos críticos de música e teatro; Headley e as atrizes que a substituíram nas produções subsequentes do musical foram elogiadas por seus vocais e performances.

Fundo

A diretora Julie Taymor usou "Shadowland" para transformar Nala em uma heroína mais forte e complexa do que como ela é retratada no filme de animação.

A Disney decidiu que as cinco canções de orientação pop que o compositor Elton John e o letrista Tim Rice haviam escrito para o filme de animação seriam complementadas por números musicais de som mais exótico, percussivos e com influência africana para sua adaptação para o palco. "Shadowland" foi escrita pelos compositores Lebo M. , Hans Zimmer e Mark Mancina , com Lebo e Zimmer compondo sua música, enquanto Lebo e Mancina escreveram as letras da música. "Shadowland" é baseado em "Lea Halalela (Holy Land)", uma canção que Zimmer e Lebo escreveram originalmente para o filme que estreou no álbum conceitual inspirado em Lion King , Rhythm of the Pride Lands (1995). A faixa em si é inspirada em um tema orquestrado usado no filme. Baseado tanto em um trecho da trilha sonora de Zimmer quanto em "Lea Halalela (Terra Santa)", "Shadowland" foi a quinta das canções originais do musical a ser adaptada diretamente de uma faixa do Rhythm of the Pride Lands . Enquanto isso, Lebo e Mancina contribuíram com novas letras para a música pré-existente da canção, com Lebo baseando suas letras em sua própria experiência de ser exilado da África do Sul durante o apartheid . O próprio Mancina arranjou e produziu a faixa.

No filme de animação, Nala contribui em dois duetos: " Mal posso esperar para ser rei " e " Can You Feel the Love Tonight ". A diretora Julie Taymor consistentemente sentiu-se atraída pelas influências musicais sul-africanas que Lebo introduziu na produção durante os ensaios. Reconhecendo a falta de papéis femininos proeminentes no filme , o diretor estava interessado em expandir o papel de Nala para o de uma personagem feminina tridimensional mais complexa para o musical e acreditava que "Shadowland" ajudaria a transformá-la em uma heroína mais forte . Will Albrittonat, do The Oracle, da University of South Florida, concordou que a música fortalece o caráter de Nala, permitindo-lhe um papel mais significativo. Taymor explicou: “Quando você fala sobre leões, as fêmeas fazem tudo ... Então eu joguei fora muito do material macio do filme e deixei Nala muito forte”, dando ao personagem “uma das melhores canções do filme. show, 'Shadowland', que é sobre ser um refugiado, "um assunto que o diretor acredita que permanece" muito atual ". Além disso, Taymor citou a canção como um exemplo "perfeito" de música que "tem uma força narrativa própria", através da qual "os sentimentos de Nala são transmitidos". Chamando a balada de "extraordinária", Taymor identificou "Shadowland" como uma de suas canções favoritas no musical, depois de " Circle of Life ", e continua a se emocionar quando a ouve. Além de criar o papel de Nala, a cantora e atriz trinidadiana-americana Heather Headley gravou "Shadowland" para O Rei Leão: Gravação Original da Broadway .

Contexto e uso em O Rei Leão

"Shadowland" é interpretada por Nala antes de ela deixar as Terras do Orgulho em busca de um lar melhor, onde ela decide que não pode mais tolerar suas atuais circunstâncias vivendo sob o domínio traiçoeiro de Scar . Ambientada durante o segundo ato do musical, a música ocorre logo após " The Madness of King Scar ", em que Nala repreende as tentativas lascivas de Scar de torná-la sua rainha. Nala é forçada a escolher entre sobreviver ou permanecer com seu orgulho. Buscando a permissão de seu orgulho antes de partir em busca de uma terra fértil para onde eles possam se mudar, Nala se despede com emoção de suas companheiras leoas e de sua terra natal, que se tornou seca e estéril devido à fome e à seca sob o reinado de Scar. Apresentada num cenário de "fauna da selva", as leoas juntam-se a Nala em cânticos enquanto lamentam o estado de estéril do que outrora foi a casa dos seus antepassados, expressando a sua insatisfação com o estado do seu ecossistema . No final das contas, Nala promete eventualmente retornar com esperança, e "sempre se lembrará do orgulho [dela]". Rafiki também concede suas bênçãos sagradas pessoais à jovem leoa. Apresentando exclusivamente mulheres, a sequência apresenta coreografias e movimentos de influência felina. De acordo com Sarah O'Hara da Lowdown Magazine , a performance “demonstra todo o desespero que as leoas enfrentaram na caça por comida”, continuando, “Eu realmente pude sentir a tristeza e determinação de Nala em melhorar sua situação”. John Moore do The Denver Post acredita que precedendo “Endless Night" e 'Ele vive em você', 'Shadowland' inicia um 'clímax', que 'torna-se uma debandada de animais de momentos poderosos em curso.' Everett Evans, escrevendo para o Houston Chronicle , concordou que a canção é uma das baladas do show que dão ao musical "peso emocional".

A atriz Kissy Simmons descreveu o número musical como a sequência em que "sua personagem tem que fazer algo para ajudar seu orgulho de leoas". Simmons acredita que, neste ponto do musical, é provável que a maioria das leoas já tenha sido estuprada ou assediada sexualmente por Scar quando ela percebe o quão perigosas as Terras do Orgulho se tornaram, forçando-a a sair em busca de esperança e ajuda. Retratando o "ímpeto feroz" de Nala, a balada demonstra ainda mais a lealdade, beleza e força da heroína. Nala experimenta várias emoções diferentes durante a música, começando reservada ao observar como sua terra natal se tornou estéril, um sentimento que se transforma em tristeza e vulnerabilidade antes que ela aceite que deve, no final das contas, "lutar por esta terra e levar as coisas para onde costumavam ser. be ”, de acordo com a atriz Noxolo Dlamini. Miyako Singer do The Daily Californian escreveu que, além de proporcionar a Nala" seu grande momento solo ", a canção" mostra ... a força e determinação de Nala "enquanto ela se aventura para longe do Orgulho. Terras em busca de ajuda.

Devido à sequência musical com leoas lutando contra "um regime dominado pelos homens", o Houston Chronicle 's Wei-Huan Chen comparou a música a marcha das mulheres, comparando o uso do feminismo negro para o vídeo da música para a cantora Beyonce ' s " Formação " (2016). Além disso, Chen disse que Nala canta a música em resposta a "Scar, ameaçando Nala de que ela, como propriedade dele, terá seus filhos sem o consentimento dela ." Citando "Shadowland" como seu momento favorito no musical, a cantora Lindiwe Dlamini, que cantou a música por mais de 8.000 apresentações em 2017, concordou que "há algo sobre a força de uma mulher naquele momento." A atriz Pia Hamilton concordou com a decisão consciente de Taymor de fazer certas cenas, como "Shadowland", particularmente "feminino pesado", acreditando que a música é usada para representar "mulheres no poder". Kieran Jonson do WhatsOnStage.com escreveu que "Shadowland" oferece a Nala um momento para "brilhar".

Musicas e letras

Executado de forma lenta, emocional e dramática, "Shadowland" é escrito na tonalidade de lá menor (com uma introdução em dó maior ) a um tempo de 70 batidas por minuto e dura quatro minutos e trinta segundos de duração. O autor da Disney Song Encyclopedia, Thomas S. Hischak, descreveu "Shadowland" como uma "balada assustadoramente bela", enquanto I. Herbert, autor de Theatre Record , a chamou de "assustadoramente expressiva". Vários críticos e publicações da mídia reconheceram a natureza e o sentimento "obsessivos" da canção. Musicalmente, a balada começa em tom triste antes de se tornar mais determinada e esperançosa à medida que avança. A música combina a melodia original de Zimmer com frases em inglês e africanas que resultam em "um sabor tribal sedutor". Seth Kubersky do Orlando Weekly identificou "Shadowland" como uma das canções originais do musical tiradas da trilha do filme. O autor de Theatre Histories: An Introduction, Phillip B. Zarrilli, concorda que "Shadowland" funde " ritmos e orquestração africanos e europeus ". De acordo com o livro The Oxford Handbook of The American Musical , o uso proeminente de sons africanos em "Shadowland" é um forte exemplo de " estilos musicais não ocidentais que fizeram aparições ocasionais no teatro". Devido às suas influências africanas e sul-africanos, WhatsOnStage.com de Richard Forrest citou a composição como uma das poucas canções escritas especificamente para o musical que 'expressar mais plenamente raízes africanas do show', caracterizando o percussão Africano e "letras-Introspecção " Martin Brady, escrevendo para o Nashville Scene , observou que ritmos, melodias e harmonias corais folclóricas africanas são particularmente " onipresentes " em "Shadowland". Sarah O'Hara, da Lowdown Magazine , descreveu "Shadowland" como uma canção soul tocada "com emoção de balada poderosa ". A música também incorpora influências do pop rock . Instrumentalmente, "Shadowland" usa cordas de sintetizador .

Brandy McDonnell do NewsOK descreveu a balada como uma " ode sutil ". Descrita pelo Thesauro Cultural of The Cult como uma "balada evocativa", a canção começa com um canto em língua africana com a leitura " Fatshe leso lea halalela ". Liricamente, a música é sobre "perder a casa e encontrar consolo em outro lugar", de acordo com Taymor, e faz alusão a temas sobre como sobreviver como refugiado. Escrevendo para o Houston Chronicle , Wei-Huan Chen concordou que "Shadowland" explora vários temas e subtextos políticos que incluem o feminismo, acreditando que seu título é "aplicável a qualquer período da história envolto em injustiça". Taymor concordou que, além de ser "uma reminiscência da África", a balada possui várias interpretações adicionais que podem ser entendidas por praticamente qualquer cultura "sem entender o que está sendo dito." Janice M. Nargi, escrevendo para JMN Publications, concordou que a canção "funde mensagens contemporâneas de coragem e poder com cadências insistentes que sugerem universalidade e atemporalidade." A música também traz uma mensagem temática de ecologia , demonstrada pela letra "“ O rio está seco, o chão quebrou ". Michael Billington , crítico de arte do The Guardian , acredita que o uso de cantos das pastagens "é uma homenagem à África". O crítico musical da Billboard Larry Flick escreveu que Headley e a atriz Tsidii Le Loka trocam "vocais pop suaves e cantos tribais tradicionais"; os solistas são aumentados por um coro que "gradualmente constrói a música em proporções de hino ". Descrevendo os vocais de Headley como "cantados dolorosamente", o The New York Times Stephen Holden reconheceu "Shadowland" entre as três baladas originais do musical que servem como "potentes vitrines vocais" enquanto contribuem com "profundidade emocional genuína" para a produção, ao lado de " They Live in You "e" Noite sem fim ". O alcance vocal de Headley na música se estende por aproximadamente duas oitavas, de Mi ₃ a Lá ₅ . Vocalmente, acredita-se que a balada seja mais adequada para um vocalista mezzo-soprano / belter , de acordo com o livro Singer's Musical Theatre Anthology - Volume 4: Mezzo-Soprano / Belter .

Recepção critica

Para promover o musical, Headley tocou "Shadowland" com Le Loka ao vivo no Late Show with David Letterman em 1997, que Headley acredita ter mostrado sua voz muito. A recepção crítica a "Shadowland" tem sido positiva, com Headley consistentemente recebendo elogios por sua interpretação ao vivo durante sua gestão como Nala. Em agosto de 1997, Chris Hewit do St. Paul Pioneer Press elogiou interpretação "apaixonado" de Headley, enquanto Playbill ' s Robert Simonson observado que o desempenho do cantor 'atrai aplausos todas as noites'. Richard Forrest, do WhatsOnStage.com, classificou "Shadowland" entre os números de destaque do musical. Matt Wolf, da Variety , escreveu que a balada "interrompe o segundo ato". Lisa Martland, escrevendo para The Stage , descreveu a canção como um destaque que fornece "uma pungência que falta em outras cenas importantes". Michael Portantiere, autor de The Theatremania Guide to Musical Theatre Recordings , classificou "Shadowland" entre as melhores novas adições à pontuação do show. Rex Smith, escrevendo para a Newsweek , chamou a canção de "bonita", enquanto Mark Collins do Reporter-Herald a descreveu como "show parando e triste". Descrevendo "Shadowland" como uma "balada gloriosa", Larry Flick da Billboard opinou que as estações de rádio pop e R&B deveriam ser receptivas à faixa. Carrie Ruth Moore do Daily Trojan acredita que “Shadowland” é um dos principais motivos pelos quais o álbum do elenco original ganhou um Grammy de Melhor Álbum de Show Musical em 1999.

A atriz Kissy Simmons (na foto) tornou-se intimamente associada à música após a saída de Headley; ambas as versões foram elogiadas.

Desde a saída de Headley, as atrizes que a substituíram em produções subsequentes continuaram a receber críticas positivas por suas interpretações. Quando a atriz Kissy Simmons fez o teste para o papel em 2002, ela fez o teste para Taymor usando "Shadowland"; Taymor gostou de sua interpretação a ponto de comentar "onde você esteve todos esses anos?" Jay Handelman, contribuindo para o Sarasota Herald-Tribune , escreveu que Simmons "brilha durante 'Shadowland'". Laura Sternberg, do site About.com's Detroit Travel Guide, elogiou o desempenho de Syndee Winters na Detroit Opera House , chamando sua voz e a música de "memoráveis". Elogiando a atuação da atriz Ta'Rea Campbell no Bass Concert Hall em 2007, Robert Faires do The Austin Chronicle escreveu que ela "preenche 'Shadowland' com tal urgência a ponto de torná-la uma declaração dramática potente, bem como uma balada adorável." Descrevendo "Shadowland" como "inspiradora" e "adorável", o crítico do San Diego Union-Tribune Pam Kragen escreveu que a atriz Marja Harmon cantou a canção "com grande beleza".

A atriz Nia Holloway também recebeu fortes críticas por sua interpretação, cuja atuação Shannon McLoud, da Motif Magazine, considerou digna de "O preço do ingresso". Miyako Singer, do Daily Californian , elogiou a interpretação de Holloway de "Shadowland" por "mostrar seus incríveis talentos vocais", enquanto Kelly Cameron , do Toronto Star , chamou os vocais da atriz de "impressionantes". Reconhecendo o desempenho de Holloway como um destaque, a colaboradora do News and Tribune Claire White escreveu que a "combinação de vocais e movimento da atriz deu uma grande demonstração de emoção ao público". Descrevendo a música em si como "maravilhosamente sutil", Brandy McDonnell do NewsOK escreveu que Holloway "forneceu o ponto alto musical da noite" em uma revisão de uma apresentação no Civic Center Music Hall . Lindsay Christians, do The Capital Times , concordou que a atriz canta o número musical "bem". K103-FM chamou a balada de um segundo showstopper, escrevendo, "Você realmente sente a presença [de Holloway] no palco" ao longo da música.

Em uma crítica menos positiva, Susan Haubenstock do Richmond Times-Dispatch descartou "Shadowland" como uma das novas canções que lembram "filler", acusando-a de desacelerar o ritmo de produção e causar "o esgotamento da ação e da energia no segundo ato. " Da mesma forma, Erin Gleeson do Baltimore City Paper sentiu que "Shadowland" era "memorável", escrevendo que "arrasta uma produção de outra forma animada e animada." Alan Morrison, do Herald Scotland, achou o uso de sintetizadores desatualizado.

Impacto

"Shadowland" ainda é considerada uma das canções de assinatura de Headley. Em outubro de 2014, o Disney Theatrical Group lançou um vídeo oficial com a letra da música e carregou-o no YouTube . Emily Brandon, do Oh My Disney, comentou que a canção "é uma daquelas canções que ficam conosco muito depois de ouvi-la" devido a uma combinação de letras comoventes, referências à trilha sonora do filme e apreço pela história de Nala. Michael Crawford cobriu a música em um medley de canções de O Rei Leão . Em 2016, Simmons cantou a música ao vivo no navio de cruzeiro Disney Wonder como parte da série de concertos ao vivo "Stars Set Sail" do Disney Theatrical Group. Depois que a Disney anunciou o cantor Beyoncé foi escalada como Nala no remake em CGI de John Favreau de O Rei Leão em novembro de 2017, os fãs começaram a esperar que Beyoncé gravasse uma versão de "Shadowland" para o filme. Ray Cornelius do WLCK especulou: "Enquanto esta música não estava no filme original, tenho certeza que os produtores do filme abrirão uma exceção e permitirão que Beyoncé a execute ou crie uma nova música para ela. Vamos manter nossos dedos cruzados."

Referências