Andrée Putman - Andrée Putman

Andrée Putman
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Andrée Putman
Nascer
Andrée Christine Aynard

( 1925-12-23 )23 de dezembro de 1925
Faleceu 19 de janeiro de 2013 (19/01/2013)(87 anos)
Nacionalidade  França
Conhecido por Arquitetura, design, cenografia
Trabalho notável
Design de interiores, móveis, residências privadas, museus , hotéis , restaurantes , spas , ministros, lojas-conceito, cenografia para exposições e cinema
Prêmios Chevalier de la légion d'honneur , Officier des arts et belles lettres
Local na rede Internet studioputman .com / en /

Andrée Putman (23 de dezembro de 1925 - 19 de janeiro de 2013) foi uma designer de interiores e produtos francesa. Ela era a mãe de Olivia Putman e de Cyrille Putman.

Vida e trabalho

Infância e juventude (1925-1944)

Andrée Christine Aynard nasceu em uma família rica de banqueiros e notáveis ​​de Lyon . Seu avô paterno, Edouard Aynard, fundou o Maynard & Sons Bank; sua avó paterna, Rose de Montgolfier, era descendente da família dos inventores dos balões de ar quente. Seu pai era formado na prestigiosa Ecole Normale Supérieure que falava sete línguas, mas jurou levar uma vida de austeridade e reclusão para protestar contra seu próprio meio; sua mãe, Louise Saint-René Taillandier, era uma pianista concertista que encontrou conforto na frivolidade de "ser uma grande artista sem palco".

Sua educação artística formal veio primeiro, porém, por meio da música. Sua mãe levava ela e sua irmã a concertos e as incentivava a aprender piano. Mas ela soube mais tarde que suas mãos não eram adequadas para o piano e, como consequência, ela nunca seria uma virtuose. Ela então mudou seu foco para estudar composição no Conservatório Nacional de Paris. Aos dezenove anos, ela recebeu o Primeiro Prêmio Harmonia do Conservatório do próprio Francis Poulenc . Naquela ocasião, ele disse a ela que pelo menos mais 10 anos de trabalho incessante e vida ascética seriam necessários antes que ela pudesse - talvez - aspirar a uma carreira como compositora. Imaginando-se vivendo como uma freira carmelita na Abadia de Fontenay, ela encurtou a carreira musical que empreendeu como um tributo à sua mãe. Putman decidiu satisfazer sua curiosidade e instintos criativos de outra maneira.

Início profissional (1945-1978)

Aos 20 anos, ela sofreu um grave acidente de bicicleta, ao qual quase não sobreviveu. Sua postura característica resultou desse evento: ela era uma mulher alta que ficava ereta e andava como se estivesse em uma corda bamba. Logo após o acidente, ela se libertou de sua carreira inicial na música e da ilusão de segurança que seu ambiente social lhe oferecia e decidiu descobrir o mundo. Um dia, ela esvaziou o quarto e mobilou-o apenas com uma cama dura de ferro, uma cadeira e um pôster de Miró nas paredes brancas. Essa expressão precoce de seu desejo de independência levou a um confronto com sua família, que se perguntou "se ela percebe a tristeza que os faz sentir?"

“O que se pode fazer quando não se vai à escola e é músico que parou de tocar música?”, Perguntou à avó materna, Madeleine Saint-René Taillandier. "Nada, exceto um mensageiro", foi a resposta. Seguindo o conselho da avó, Andrée começou a trabalhar como mensageira da revista Femina . Enquanto cuidava de todos os pequenos trabalhos sujos do escritório, ela observava com atenção o teatro social que acontecia durante as reuniões. Ela trabalhou para Elle and L'Oeil , uma prestigiosa revista de arte onde as naturezas mortas que ela imaginou com objetos de vários estilos e de diferentes períodos chamaram a atenção. Ela identificou o que é sofisticado e inovador, ampliou seu conhecimento de designers ... e passou pelo Café de Flore todos os dias. " Víamos Antonin Artaud , Juliette Gréco , Giacometti , Sartre e Simone de Beauvoir ... Pessoas que pareciam livres e emancipadas das convenções."

Esses primeiros empregos permitiram que Andrée conhecesse artistas, personagens mais familiares para ela do que intelectuais. Na época, ela não estava confiante o suficiente para se expressar totalmente. Ela, portanto, ficou em segundo plano, em vez de colocar o talento de outras pessoas em destaque, algo para o qual ela mostrou grande talento, já que foi criada em um ambiente artisticamente rico. Sabendo pessoalmente o que é "ficar presa nas trilhas batidas", ela se emocionou com "pessoas cujo trabalho não é compreendido", "impressionada por esses artistas que não procuram outra coisa senão permanecer no fundo de sua sinceridade, sua risco ", ela só queria ajudá-los e estabelecer uma conexão entre eles e o resto do mundo. No final dos anos 1950, Andrée Aynard casou-se com Jacques Putman, crítico de arte, colecionador e editor. Juntos, eles se associaram a artistas como Pierre Alechinsky , Bram van Velde , Alberto Giacometti e Niki de Saint Phalle .

Em 1958, Putman colaborou com a rede de varejo Prisunic como Diretora de Arte do Home Department, onde seu lema era "projetar coisas bonitas para nada". O seu desejo de colocar a arte à disposição de um grande público também se concretizou através da Prisunic , ao organizar com o marido edições de litografias de artistas famosos vendidas por apenas 100 francos (1,73 €). Em 1968, destacou-se na agência de moda Mafia até que Didier Grumbach a identificou em 1971 e a contratou para abrir uma nova empresa com o objetivo de desenvolver a indústria têxtil: Créateurs & Industriels . Sua intuição a levou a revelar muitos designers talentosos, como Jean-Charles de Castelbajac , Issey Miyake , Ossie Clark , Claude Montana e Thierry Mugler . É nesse momento que se dedica à decoração de interiores, ao converter as antigas instalações da SNCF em showroom e escritórios da empresa.

Ecart (1978–1995)

No final dos anos 1970, a Créateurs & Industriels faliu; Putman se divorciou. Ela tentou materializar sua intensa sensação de vazio: na época vivia em um quarto mobiliado apenas com uma cama e duas lâmpadas "em total austeridade, porque não sabia mais do que gostava". Seguindo o conselho de seu amigo Michel Guy, ela decidiu fundar Ecart (que ao contrário é Trace). Foi, portanto, aos 53 anos que Andrée Putman realmente iniciou a carreira que a tornou famosa de Hong Kong a Nova York. Começou por dar vida a designers esquecidos dos anos 1930: René Herbst, Jean-Michel Frank , Pierre Chareau , Robert Mallet-Stevens , Gaudi , Eileen Gray ... "A minha única preocupação era interessar pelo menos dez pessoas e gostaria consegui algo que me levaria por toda a minha vida. " Esses móveis conquistaram não dez, mas milhares de pessoas. Desde o lançamento de móveis até o design de interiores, a evolução da atividade ocorreu de forma bastante natural. dei o próximo passo lógico: "Detesto o luxo pomposo. Interesso-me pelo essencial, pela estrutura, pelos elementos básicos das coisas."

O design de interiores do Morgans Hotel em Nova York em 1984 marcou uma virada na carreira de Andrée Putman: ela conseguiu fazer um hotel de alto padrão com um orçamento pequeno e afirmou seu estilo com quartos sóbrios e efeitos visuais. "Como comecei a trabalhar em Nova York, os franceses de repente me pediram." A partir da década de 1980, ela liderou cada vez mais projetos de design de interiores: hotéis como Le Lac no Japão, Im Wasserturm na Alemanha e o Sheraton no aeroporto Roissy-Charles de Gaulle em Paris; lojas de Azzedine Alaia , Balenciaga , Bally e Lagerfeld ; escritórios, especialmente o do Ministro da Cultura da França, Jack Lang, em 1984; e museus como o CAPC , o museu de arte contemporânea de Bordéus.

Estúdio Andrée Putman (1997 - hoje)

Em 1997, Andrée Putman criou seu estúdio homônimo, especializado em design de interiores, design de produto e cenografia. Quando imaginava objetos, ela recusava o excesso de se esforçar para redesenhar peças perfeitamente desenhadas por outros no passado. “Temos que aceitar que muitas coisas não podem mais ser mudadas - ou muito pouco. Se mudarmos, temos que adicionar humor, distanciamento. O que me interessa: uma piada em uma coleção, um sinal de cumplicidade”. Por exemplo, quando ela começou a colaborar com Christofle em 2000, ela desenhou uma coleção de talheres, objetos e joias de prata chamada Vertigo . O elemento comum desta coleção era um anel levemente torcido: "o fato de este anel ser torcido dá vida a ele: ele caiu? Por que é assimétrico? A vida é feita de imperfeições." Ela criou um balde de champanhe para Veuve Clicquot e reinterpretou a icônica bolsa a vapor Louis Vuitton . Em 2001, Putman criou "Préparation Parfumée". Em 2003, ela lançou sua própria linha de móveis "Préparation meublée", onde as peças eram ironicamente chamadas de "Croqueuse de diamants", "Jeune bûcheron", "Bataille d'oreillers" ... ("Coveiro de ouro", "Jovem lenhador" e "Luta de travesseiro"). Em 2004, ela cria um impressionante jogo de chá russo para Gien: Polka. Designer de interiores, executou os projetos do Pershing Hall em Paris, do Morgans Hotel em Manhattan e do Blue Spa do Hotel Bayerischer Hof em Munique . Em 2005, a Guerlain escolhe o Studio Putman para redesenhar sua loja principal na Champs Elysées. Entre as encomendas privadas notáveis ​​estão a Pagoda House em Tel Aviv, a vasta cobertura no SoHo para Serge e Tatiana Sorokko e uma casa de penhasco em Tânger para Bernard-Henri Lévy e Arielle Dombasle , para quem Putman reestruturou completamente o edifício.

Em 2007, uma nova era começou quando a filha de Andrée, Olivia Putman, concordou em assumir a Direção de Arte do Estúdio, um desejo que seu fundador havia manifestado por muito tempo. "Percebemos que o tempo e a fama de Andrée transformaram o nome de nossa família em adjetivo. Formada em História da Arte e paisagismo, Olivia deseja perpetuar o ecletismo e a curiosidade que sua mãe sempre alegou." Em 2008, o prefeito de Paris, Bertand Delanoë, nomeou a Andrée presidente da primeira Paris Design Comity, que visa repensar o mobiliário urbano, os equipamentos públicos parisienses e os uniformes dos funcionários. No mesmo ano, ela apresentou Voie Lactée ("Via Láctea"), o piano de cauda que projetou para o fabricante de pianos mais antigo da França, Pleyel, e revelou Entrevue , sua criação para Bisazza no Salone del Mobile em Milão. Em junho, foi inaugurada a loja que ela projetou para a estilista Anne Fontaine em Nova York, seguindo as que projetou em Paris e Tóquio.

No ano seguinte, Andrée e Olivia apresentam a cadeira que projetaram para a empresa americana Emeco , uma linha de óculos de sol para RAC Paris, uma coleção de tapetes para Toulemonde Bochart, uma faca para a Forge de Laguiole, bem como móveis para Fermob e Silvera . O Studio também foi chamado a imaginar a cenografia dos concertos do cantor francês Christophe no Olympia e em Versalhes e a exposição Madeleine Vionnet no Musée des Arts Décoratifs de Paris. Em outubro de 2009, uma nova monografia dedicada à carreira de Andrée Putman é publicada pela Rizzoli Editions. Em 2010, a Prefeitura de Paris homenageou Andrée Putman com uma grande exposição sobre sua vida, da qual Olivia é curadora. O evento Andrée Putman, embaixador do estilo atraiu mais de 250.000 visitantes.

Morte

Putman morreu em seu apartamento no sexto arrondissement de Paris, em 19 de janeiro de 2013, aos 87 anos.

Prêmios

  • 2009 - MELHOR DESIGNER, votado por 4000 jornalistas
  • 2008 - CHEVALIER DE LA LEGION D'HONNEUR, OFICIAL DES ARTS ET BELLES LETTRES, Paris, França
  • 2006 - GALA SPA AWARD Für Bayerischer Hof, Baden-Baden, Alemanha
  • 2005 - 1er PRIX VEUVE CLICQUOT DE LA FEMME D'AFFAIRES, prêmio Veuve Clicquot por toda a carreira
  • 2002 - Prêmio DER FEINSCHMECKER (allemagne) de Hotel do Ano
    • N ° 1 Ritz-Carlton, Wolfsburg
    • N ° 3 Im Wassertum, Colônia
  • 2001 - IIDA STAR AWARD, Chicago, EUA
  • 1999 - MODERNISM DESIGN AWARD For Lifetime Achievement Brooklyn Museum of Art, Nova York, EUA
  • 1998 - HONORARY DOcTOR OF FINE ARTS DegREE, The School of The Art Institute of Chicago. Chicago, EUA
  • 1997 - PRÊMIO ESTRELAS DO DESIGN, pour l'oeuvre d'une toute une vie en Design d'Intérieur. PACIFIC DESIGN CENTER, WESTWEEK 97. Los Angeles, EUA
  • 1996 - HONORARY DOCTOR OF FINE ARTS DEGREE PARSONS SCHOOL OF DESIGN, Nova York
  • 1996 - THE GOOD DESIGN AWARD, para produtos industriais vendidos em todo o mundo, concedido pelo "The Chicago Athenaeum", Museu de Arquitetura e Design, Chicago, EUA
  • 1996 - BUSINESS TRAVELER AWARD, Sheraton Aéroport de Paris- Meilleur Nouvel Hôtel dans le Monde, Décerné par Carlson Wagonlit
  • 1995 - GRAND PRIX NATIONAL DE LA CREATION INDUSTRIELLE, dado por Monsieur Philippe Douste-Blazy, Ministre de la Culture, Paris, França
  • 1995 - BLENHEIM JEWELRY DISPLAY AWARD, Jewelers of America International- Bijouterie exposée à New York. Prix ​​du meilleur Stand, Nova York, EUA
  • 1993 - OSCAR DU DESIGN, patrocinado pela revista économique français "Nouvel Economiste", Prix Prestige pour la collection de l'hôtel Morgans, Paris França
  • 1992 - PRIX CRYSTAL AWARD D'EXCELLENCE EN DESIGN concedido pela AMERICAN SOCIETY OF INTERIOR DESIGNERS, Museu de Arte Moderna de São Francisco, São Francisco, EUA
  • 1991 - PRIX EUROPEEN D'ARCHITECTURE D'INTERIEUR, Para a categoria "hotéis e restaurantes" para l'Hôtel Im Wassertum (em Colônia), Amsterdã, Holanda
  • GRAND PRIX EUROPEEN D'ARCHITECTURE D'INTERIEUR, Por sua carreira (catégorie hôtels et restaurantes, bureaux, loisirs et théâtres, butiques)

Referências

Fontes

  • Donald Albrecht, Andrée Putman , prefácio de Jean Nouvel Paris, Editions Rizzoli, 2009 ( ISBN  978-0-8478-3375-7 )
  • Site do Studio Andrée Putman, studioputman.com
  • Stéphane Gerschel, Le Style Putman , Paris, Assouline, 2005 ( ISBN  978-2843236686 )
  • Andrée Putman , prefácio de Jack Lang , Architecte d'intérieur n ° 17, Paris, Pyramid, 2003 ( ISBN  978-2910565558 )
  • Sophie Tasma-Anagyros, Andrée Putman , Paris, Éditions Norma, 1997 ( ISBN  978-2909283289 )
  • François-Olivier Rousseau, Andrée Putman , Paris, Éditions du Regard, 1991 ( ISBN  978-2903370480 )
  • Michèle Lécluse, Andrée Putman, Clin d'oeil, Une collection pour Litton Furniture , Paris, Couleurs Contemporaines, Les Cahiers, Bernard Chauveau Editeur, 2008, ( ISBN  9782915837339 )
  • Andrée Putman, Ambassadrice du style , Skira Flammarion, Paris 2010. ( ISBN  9782081246348 )

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