Derrick Hodge - Derrick Hodge

Derrick Hodge
Nascer ( 05/07/1979 )5 de julho de 1979 (41 anos)
Filadélfia , Pensilvânia, EUA
Gêneros Jazz , hip hop , contemporâneo urbano
Ocupação (ões) Músico, produtor musical, compositor
Instrumentos Baixo, contrabaixo
Anos ativos 2000 – presente
Etiquetas Nota azul
Local na rede Internet derrickhodge .com

Derrick Hodge (nascido em 5 de julho de 1979) é um prolífico compositor, diretor musical, líder de banda, produtor baixista e defensor. Até o momento, ele recebeu dois Grammys , nomeado Sundance Composer Fellow , recebeu um prêmio Motif; uma das maiores homenagens do mundo para a defesa da criança, e sua atuação em " BE " de Common foi oficialmente reconhecida como uma das 20 melhores linhas de baixo da história do Hip Hop.

Hodge tocou em alguns dos álbuns mais icônicos da música, escreveu e executou arranjos e composições orquestrais revolucionárias, marcou um catálogo impressionante de trabalhos para cinema e televisão e criou instalações sonoras evocativas para instituições culturais de prestígio, tudo ao lado de seu trabalho como ativista no campo da jovens músicos emergentes.

Como artista, Hodge fundou e tocou em bandas e grupos tão diversos e influentes quanto R + R = Now, Robert Glasper Experiment e The Blue Note All Stars. Como produtor, ele colaborou com ícones, incluindo Quincy Jones , Don Was e Common e como Diretor Musical, ele trabalhou com luminares, incluindo Yasiin Bey , Nas , e principalmente ocupou o cargo de Maxwell de 2009 a 2019. Crescendo perto da Filadélfia, o talento de Hodge foi rapidamente reconhecido pelos luminares do movimento Neo-soul da cidade , e ainda na faculdade ele se tornou o baixista e diretor musical de escolha de pioneiros, incluindo Jill Scott , Maxwell , Floetry , Nas , Common , James Posyer e Musiq Soulchild . Simultaneamente, ele estava forjando uma carreira nos círculos do jazz com nomes como outros músicos lendários, incluindo Terence Blanchard , Donald Byrd , Mulgrew Miller e Bootsie Barnes .

Como Blue Note músico Hodge lançou três projetos solo aclamados pela crítica: Hoje Vivo (2013), o segundo (2016), e de cor de Noize (2020)

Em 2014, Hodge se tornou o primeiro compositor negro a compor Hip Hop para a Orquestra Sinfônica Nacional quando atuou como Arranjador de Orquestra e Diretor Musical para o evento icônico “Celebração do 20º aniversário de Illmatic, que viu Nas apresentar o álbum com a Orquestra Sinfônica Nacional , conduzida por Steven Reineke . O evento - que foi apontado pela FENDER como um dos melhores momentos da história do Hip Hop - foi também a primeira vez que o Hip Hop foi apresentado pela National Symphony Orchestra e no Kennedy Center .

Este hábito de abrir novos caminhos e forjar novos caminhos indica o quão significativa é a força cultural de Hodge além da música. Ao longo de sua vida, Hodge se dedicou a projetos que elevam e animam o legado afro-americano: a luta, mas também - sempre - a poesia e o triunfo também. É essa habilidade de honrar e promover a cultura e as pessoas que é o principal fio que tece o trabalho de Hodge.

Carreira

Hodge assinou contrato com a Blue Note Records depois de conhecer o produtor musical e presidente da Blue Note Don Was em setembro de 2011. Em 6 de agosto de 2013, seu álbum solo, Live Today , foi lançado com participações especiais de Common ("Live Today"), vocalista Alan Hampton ("Holding Onto You"), Robert Glasper ("Live Today"), Chris Dave , Mark Colenburg, Travis Sayles, Keyon Harrold e Aaron Parks . Ele também trabalhou com Floetry , Osvaldo Golijov , Anthony Hamilton , Gerald Levert , Donnie McClurkin , James Moore , Mos Def , Musiq Soulchild , Q-Tip , Jill Scott , Timbaland e Kanye West . Ele fez turnês e gravou com Clark Terry , Mulgrew Miller , Terell Stafford e Terence Blanchard .

Ele apareceu em Flow e A Tale of God Will (A Requiem for Katrina) (2007), que foram indicados a quatro prêmios Grammy , ganhando um de Melhor Álbum de Jazz Ensemble. Ele também apareceu nos álbuns do rapper Common Be e Finding Forever , que ganhou um prêmio Grammy. Hodge foi diretor musical do cantor de R&B Maxwell de 2009 a 2013, e foi destaque como baixista no BLACKsummers'night de Maxwell , que alcançou o primeiro lugar na Billboard 200 e nos melhores álbuns de R & B / Hip-Hop da Billboard , além de ganhar um Grammy. de Melhor Álbum de R&B em 2010. Hodge ganhou um Grammy de Melhor Álbum de R&B em 2013 com o Robert Glasper Experiment para Black Radio e em 2014 com Black Radio 2 .

Hodge foi um compositor contribuinte para a trilha sonora de When the Levees Broke: A Requiem in Four Acts , um documentário da HBO produzido por Spike Lee , que foi ao ar em agosto de 2006, bem como arranjador coral para os créditos finais de Miracle at St. Anna também dirigido por Lee. Ele foi o único compositor da trilha sonora do documentário Faubourg Treme: The Untold Story of Black New Orleans, dirigido por Dawn Logsdon, escrito por Lolis Eric Elie e lançado em 2008. Outros créditos no filme incluem compositor musical para The Recruiter, dirigido por Edet Belzberg , The Black Candle dirigido por MK Asante Jr. , bem como trilhas sonoras para o diretor e dramaturgo David E. Talbert . "Infinite Reflections" foi encomendado pela Chicago Symphony Orchestra e arranjado para um pequeno conjunto de metais

Discografia

Como líder

  • Live Today (Blue Note, 2013)
  • O segundo (Blue Note, 2016)
  • Color Of Noize (Blue Note, 2020)

Como sideman

Com Bilal Oliver

  • Airtight's Revenge (Plug, 2010)
  • A Love Surreal (eOne, 2013)

Com Terence Blanchard

Com comum

  • Be (Geffen, 2005)
  • Finding Forever (Geffen, 2007)
  • Vai! Clássicos Comuns (Geffen, 2010)
  • Ninguém está sorrindo (Def Jam, 2014)
  • The Dreamer / The Believer (Warner Bros., 2011)

Com Robert Glasper

  • Double Booked (Blue Note, 2009)
  • Black Radio (Blue Note, 2011)
  • Black Radio 2 (Blue Note, 2013)
  • Artscience (Blue Note, 2016)
  • Fuck Yo Feelings (Loma Vista, 2020)

Com Kenny Lattimore

  • Fim de semana (Arista, 2001)
  • Descoberto / coberto (Verity, 2006)

Com Maxwell Rivera

  • BLACKsummers'night (Columbia, 2009)
  • blackSUMMERS'night (Columbia, 2016)
  • Pretty Wings (Columbia, 2009)

Com Mulgrew Miller

  • Live at Yoshi's Volume One ( MAXJAZZ , 2004)
  • Live at Yoshi's Volume Two (MAXJAZZ, 2005)
  • Ao vivo no Kennedy Center, Volume Um (MAXJAZZ, 2006)
  • Ao vivo no Kennedy Center, Volume Dois (MAXJAZZ, 2007)

Com Gretchen Parlato

  • In a Dream ( ObliqSound , 2009)
  • The Lost and Found (ObliqSound, 2011)

Com outros

Referências

links externos