Ethel Sands -Ethel Sands

Ethel Sands
Ethel Sands em 1922 (cortado).jpg
Ethel Sands em casa no Vale, Chelsea 1922 , fotografia, coleção particular
Nascer ( 1873-07-06 )6 de julho de 1873
Newport, Rhode Island , EUA
Morreu 19 de março de 1962 (1962-03-19)(88 anos)
Londres, Inglaterra, Reino Unido
Nacionalidade Britânico
Educação Eugène Carriere
Conhecido por Quadro

Ethel Sands (6 de julho de 1873 - 19 de março de 1962) foi uma artista e anfitriã americana que viveu na Inglaterra desde a infância. Ela estudou arte em Paris, onde conheceu sua parceira de vida Anna Hope Hudson (Nan). Suas obras eram geralmente naturezas-mortas e interiores, muitas vezes do Château d'Auppegard que ela compartilhava com Hudson. Sands era membro do Fitzroy Street Group e do London Group. Suas obras estão na National Portrait Gallery de Londres e em outras coleções públicas. Em 1916 ela se tornou cidadã da Inglaterra. Embora seja uma grande patrona da arte, ela é mais lembrada como anfitriã da elite cultural, incluindo Henry James , Virginia Woolf , Roger Fry e Augustus John .

Vida pregressa

John Singer Sargent, Sra. Mahlon Day Sands (Mary Hartpence), 1893–1894

Ethel Sands nasceu em 6 de julho de 1873 em Newport, Rhode Island , o primeiro filho de Mary Morton Hartpence e Mahlon Day Sands , que se casaram em 1872. Mahlon Sands foi secretário da American Free Trade League, que em 1870 defendeu a reforma do serviço civil e livre comércio. Ele era sócio da empresa de importação farmacêutica de seu falecido pai, AB Sands and Company. Ethel tinha dois irmãos mais novos, Mahlon Alan e Morton Harcourt Sands, que eram respectivamente 5 e 11 anos mais novos que ela.

Em 1874 a família partiu dos Estados Unidos para a Inglaterra, pretendendo apenas visitar o país. No entanto, Mahlon Sands e sua família ficaram na Inglaterra e viajaram entre países europeus. Eles também visitavam os Estados Unidos anualmente e estiveram lá para uma visita prolongada de 1877 a 1879. Eles mantiveram sua casa em Newport, Rhode Island durante todo esse período.

Os ricos Sands circulavam entre a sociedade londrina, incluindo o escritor e estadista John Morley , o político William Ewart Gladstone , o escritor Henry James , o artista John Singer Sargent , a família Rothschild e Henry Graham White . A irmã de Mahlon, Katherine, era casada com o jornalista e editor de jornal Edwin Lawrence Godkin . Eles faziam parte do círculo social de Eduardo VII , então Príncipe de Gales . John Singer Sargent pintou o retrato de sua mãe, que era considerada "uma famosa beldade da sociedade de sua época". Mary Sands era "muito admirada" pelo escritor Henry James , que a chamava de "aquela senhora graciosa" e baseava nela sua personagem heróica "Madame de Mauves".

Ethel Sands foi criada em uma respeitável casa de classe alta na qual seus pais eram "casados ​​e felizes". Enquanto seu pai era considerado bonito e sua mãe bonita, Anthony Powell afirma que algumas pessoas escreveram em seus diários e cartas que ela era simples. Em seus últimos anos, Powell a conheceu e disse que "tão grande era sua elegância, charme, capacidade de ser divertida de uma maneira prática, que eu podia acreditar que ela era bonita em sua juventude.

Seu pai tinha andado a cavalo pelo Hyde Park , foi jogado do cavalo e morreu de morte acidental em 1888. Sua viúva, Mary Sands, criou Ethel e seus irmãos até sua morte em 28 de julho de 1896.

Arte

Ethel Sands, Chá com Sickert, 1911–1912, Tate
Ethel Sands, Still Life with a View over a Cemetery, em março de 1923, quando foi vendido

Educação

Incentivada pelo artista John Singer Sargent , Sands estudou pintura em Paris na Académie Carrière com Eugène Carrière por vários anos, começando em 1894. Lá ela conheceu a colega Nan Hudson , nascida Anna Hope Hudson nos Estados Unidos, que se tornou sua parceira de vida. Durante este tempo, Sands tornou-se a guardiã de seus dois irmãos mais novos após a morte de sua mãe em 1896.

Quadro

Areias pintavam naturezas-mortas e ambientes internos. Tate sugere que foi inspirado na técnica de pincel seco de Édouard Vuillard , paleta de cores e representação de cenas "íntimas". Sua primeira exposição foi no Salon d'Automne em Paris em 1904.

Em 1907, a convite de Walter Sickert , tornou-se membro e expôs pinturas que fez no Fitzroy Street Group . Ela também comprou as obras de outros artistas. Ela foi uma das artistas que fundou o London Group . Segundo a autora Kate Deepwell, seus trabalhos, e os de Vanessa Bell e outras mulheres, foram avaliados naquela época de forma diferente daqueles feitos pelos homens: A melhor crítica ao trabalho da mulher na época seria que eles tinham individualidade, mas não têm sido consideradas obras inovadoras e modernas como as feitas por homens.

Em Paris, em 1911, teve sua primeira mostra dedicada às suas obras. Hudson e Sands fizeram uma exposição na Carfax Gallery em 1912. No ano seguinte, ela fez parte da exposição "Post-Impressionists, Cubists and Others" em Brighton. Suas obras foram expostas na Galeria Goupil , e em 1922 ela teve sua primeira exposição individual. Ela também expôs com frequência no Women's International Art Club e no New English Art Club .

Hudson comprou o Château d'Auppegard perto de Dieppe, França, em 1920, que foi objeto de várias pinturas de Sand. Algumas das pinturas interiores são A Spare Room, Château d'Auppegard e Portas Duplas, Château d'Auppegard. Outros exemplos são a paisagem da Igreja Auppegard de Château, França e um de seus parceiros, Nan Hudson Playing Patience em Auppegard. Suas obras estão nas coleções do Museu Tate , Coleção de Arte do Governo e Museu Fitzwilliam .

Socialite e patrono

Como Lady Sibyl Colefax e Lady Ottoline Morrell , Sands entreteve artistas e escritores com a intenção de nutrir e discutir ideias relevantes para suas carreiras. Afiliada ao Bloomsbury Group , ela era mais conhecida como "uma das principais anfitriãs de artistas de seu tempo", seus negócios pródigos eram financeiramente possíveis devido à riqueza significativa que herdou de seus pais. Ela esteve principalmente na casa de Oxford, Newington até 1920, mas quando na Inglaterra ela também se divertiu em sua casa em Londres Lowndes Street, e entre 1913 e 1937 na casa 15 Vale, Chelsea, Londres, onde ela morava perto do amigo de sua mãe, Henry James . Artistas notáveis ​​Augustus John e Walter Sickert . Henry James , Virginia Woolf , Roger Fry e Arnold Bennett estavam entre os escritores da "elite cultural" que a visitavam. Seus amigos incluíam o artista Jacques-Émile Blanche , a escritora Edith Wharton , o poeta William Butler Yeats , o ensaísta e crítico Logan Pearsall Smith e o romancista Howard Overing Sturgis .

Lytton Strachey (um fundador do Grupo Bloomsbury } se encontrou na casa de Sands e seu tio, Edwin Lawrence Godkin , escreveu sobre sua próxima visita à casa de Sands em Oxfordshire: "Lá uma quinzena, e depois de volta às "guerras santas", patriotismo, e buncombe ..."

Foi patrona e colecionadora de obras de outros artistas contemporâneos. Por exemplo, ela contratou Boris Anrep , um imigrante russo, para criar mosaicos e murais em sua casa em Vale, Chelsea. Sands continuou a entreter na década de 1950 com seus amigos, incluindo Duncan Grant e Desmond MacCarthy , até que ele morreu em 1952.

Ela foi descrita como uma "mulher simples de imenso charme, cultivo e percepção, e uma pintora de talento considerável" no Dicionário de Pessoas e Lugares Reais na Ficção. Foi sugerido lá que Henry James modelou o personagem Nanda em The Awkward Age depois de Sands.

Guerras mundiais

Sands cuidou de soldados que foram feridos na França durante a Primeira Guerra Mundial , tendo estabelecido um hospital para soldados perto de Dieppe com Hudson. Foi forçado a fechar e eles continuaram seus esforços de enfermagem na França e na Inglaterra. Sands estava então na Grã-Bretanha trabalhando como capataz em uma fábrica que fazia macacões. Em 1916 ela se tornou uma cidadania britânica. Durante a Segunda Guerra Mundial, Sands serviu como enfermeira. A casa em Chelsea, Londres, foi destruída durante a Blitz por uma mina de pára -quedas , e a casa na França foi arrombada e seu conteúdo foi roubado ou destruído. Os dois eventos de guerra resultaram na perda da maioria das obras de Sands e Hudson.

Vida pessoal

Sua mente era como seu quarto, no qual as luzes avançavam e recuavam, vinham dando piruetas e pisando delicadamente, espalhando as caudas, bicando; e então todo o seu ser foi inundado, como o quarto novamente, com uma nuvem de algum conhecimento profundo, algum arrependimento tácito, e então ela estava cheia de gavetas trancadas, cheias de cartas, como seus armários.

Virginia Woolf , A Dama do Espelho: Uma Reflexão

Sands e Hudson dividiram seu tempo entre a Inglaterra e a França para acomodar suas preferências de estilo de vida. Hudson gostava de viver uma vida relativamente tranquila na França e Sands gostava da vida social de Londres e Oxford.

Sands entreteve pessoas dentro e fora da elite cultural ao longo de sua vida. Quando a saúde de Hudson começou a falhar, Sands cuidou dela até que ela morreu em 1957. Sand continuou a entreter após a morte de Hudson. Sua data de morte foi 19 de março de 1962.

A amiga Virginia Woolf escreveu um esboço baseado nela chamado "A Dama no Espelho", com o subtítulo "Uma Reflexão", sobre uma época em que ela a viu "chegar do jardim e não ler suas cartas". O espelho simbolizava a forma como a arte é usada para tirar um instantâneo no tempo, mas também pode cortar.

Wendy Baron, uma autora e historiadora de arte, escreveu uma biografia sobre Sands, parcialmente baseada nas cartas que Sands trocou com Hudson e outros. A Tate Archives agora detém a correspondência.

Ela foi feita Dame Ethel Sands em 1920.

Funciona

Entre as obras que sobreviveram aos saques e bombardeios da Segunda Guerra Mundial estão:

  • Um camarim, óleo sobre papelão, 46 ​​x 38 cm, Museu Ashmolean de Arte e Arqueologia. Antes de chegar ao Ashmolean, era de propriedade de Logan Pearsall Smith . O museu comentou a semelhança desta obra com as pinturas de Édouard Vuillard .
  • Um quarto sobressalente, Château d'Auppegard, c. 1925, óleo a bordo, 44,5 x 53,5 cm, Coleção de Arte do Governo Expôs no British Council, Cairo e Argel, 1944.
  • Igreja Auppegard do Château, França, óleo sobre tela, 60 x 48 cm, City of London Corporation
  • Interior do quarto, Auppegard, França, óleo sobre tela, 60 x 48 cm, City of London Corporation
  • Double Doors, Auppegard, França, óleo sobre tela, 53 x 45 cm, City of London Corporation
  • Figura Sentado por uma Janela Aberta, óleo sobre tela, 60 x 48 cm, City of London Corporation
  • Flores em um jarro, década de 1920, óleo sobre tela, Tate
  • Menina lendo em um sofá, Auppegard, França, óleo sobre tela, 53 x 46 cm, City of London Corporation
  • Girl Sewing, Auppegard, França, óleo sobre tela, 49 x 60 cm, City of London Corporation
  • Interior em Portland Place, Londres, óleo sobre tela, 43 x 58 cm, City of London Corporation
  • Interior com espelho e lareira, óleo sobre tela, 65 x 53 cm, City of London Corporation
  • Interior com natureza morta e a estatueta da Madonna, óleo sobre tela, 67,3 x 58,5 cm, Amgueddfa Cymru – Museu Nacional do País de Gales
  • (Lloyd) Logan Pearsall Smith , 1932, óleo sobre tela, 61,4 x 49,8 cm, National Portrait Gallery, Londres
  • Nan Hudson Playing Patience em Auppegard, França, óleo sobre tela, 64 x 52 cm, City of London Corporation
  • Natureza morta com vista sobre um cemitério, óleo a bordo, 45 x 37,5 cm, The Fitzwilliam Museum
  • Natureza morta com livros e flores, óleo sobre tela, 36 x 44 cm, City of London Corporation
  • Chá com Sickert, c. 1911–12, óleo sobre tela, 61 x 51 cm, Tate
  • The Bedroom at Auppegard, França, Girl Reading, óleo sobre tela, 51 x 61 cm, City of London Corporation
  • O sofá de chintz, c. 1911–12, óleo a bordo, 46,5 x 38,5 cm, Tate
  • The Open Door, Auppegard, França, óleo sobre tela, 54 x 45 cm, City of London Corporation

Notas

Referências

Leitura adicional

links externos