Faith Wilding - Faith Wilding

Faith Wilding
Nascer 1943 (idade 77-78)
Paraguai
Alma mater Universidade de Iowa,
California State University Fresno,
California Institute of the Arts
Conhecido por Arte performática, instalação, arte multimídia, educação artística
Movimento Cyber ​​Feminismo, Arte Feminista, Arte Performance, Estudos Críticos
Local na rede Internet http://faithwilding.refugia.net/

Faith Wilding (nascida em 1943) é uma artista paraguaia-americana multidisciplinar - que inclui, mas não se limita a: aquarela, arte performática, escrita, crochê, tricô, tecelagem e arte digital . Ela também é uma autora, educadora e ativista amplamente conhecida por sua contribuição para o desenvolvimento progressivo da arte feminista . Ela também luta pelo ecofeminismo, genética, ciberfeminismo e direitos reprodutivos. Wilding é professor emérito de arte performática na School of the Art Institute of Chicago .

Vida pessoal e educação

Faith Wilding nasceu em 1943 no Paraguai e emigrou para os Estados Unidos em 1961. Ela é formada em inglês pela University of Iowa . Em 1969, ela começou seus estudos de pós-graduação e, em seguida, recebeu seu diploma de Master of Fine Arts do California Institute of the Arts .

Ela era casada com Everett Frost, um professor de inglês. Wilding e seu marido eram ativistas anti-guerra e membros da Students for a Democratic Society . Enquanto em Fresno, Wilding e sua amiga Suzanne Lacy tornaram-se ativistas do movimento feminista.

Carreira

Wilding tornou-se professora assistente no Programa de Arte Feminista que Judy Chicago fundou na California State University, Fresno , em 1970. Enquanto estava lá, ela participou da exposição feminista inovadora de um mês , Womanhouse , realizada em uma casa vazia em Los Angeles em 1972. Para Womanhouse ela fez Crocheted Environment, que ela originalmente chamou de Womb Room (1972), bem como o trabalho performático Waiting .

Wilding escreveu sobre o movimento artístico feminista em seu livro By Our Own Hands (Los Angeles, 1976). Ela já trabalhou em várias mídias, incluindo arte, vídeo, instalações e performances. Seu trabalho foi exibido na América do Norte, Europa e Ásia, incluindo no Bronx Museum of the Arts , no Whitney Museum of Art e no Drawing Center , todos na cidade de Nova York; em Los Angeles, no Museum of Contemporary Art e no Hammer Museum ; o Museu de Arte Riverside ; documenta X, Kassel; Ars Electronica Center , Linz; Festival dos Próximos Cinco Minutos, Amsterdã; e Museu Reina Sofia , Madrid. Seu trabalho de áudio foi encomendado e transmitido pela RIAS Berlin; WDR Cologne; e Rádio Pública Nacional .

Wilding lecionou na Escola do Art Institute of Chicago . Ela trabalhou como pesquisadora no Studio for Creative Inquiry na Carnegie Mellon University , e como membro do corpo docente do Programa de Mestrado em Belas Artes em Artes Visuais no Vermont College , Norwich University . Ela recebeu várias bolsas e prêmios em arte, incluindo uma bolsa Guggenheim de 2009 .

Ela foi entrevistada para o filme de 2010 ! Women Art Revolution .

subRosa

Em 1998, Wilding co-fundou com a artista Hyla Willis , subRosa , uma organização ciberfeminista. O manifesto para subRosa declara: “subRosa é uma célula ciberfeminista reproduzível de pesquisadores culturais comprometidos em combinar arte, ativismo e política para explorar e criticar os efeitos das interseções das novas informações e biotecnologias sobre o corpo, a vida e o trabalho das mulheres ... um milhão de flores subRosas! ”

subRosa já se apresentou, exibiu, palestrou e publicou nos EUA, Espanha, Grã-Bretanha, Holanda, Alemanha, Croácia, Macedônia, México, Canadá, Eslovênia e Cingapura. As performances / exposições recentes de Wilding / subRosa incluem: “The Interventionists”, MASSMoCA; “BioDifference” Biennial of Electronic Arts, Perth, Austrália; Performance International, Cidade do México, e Mérida, Yucatán; “Cloning Cultures,” National University, Singapura; Bem-vindo à Revolução, Zurique; Arte da Manutenção, Kunstakademie, Viena. Seus trabalhos incluem "Feminist Matter (s): Propositions and Undoing", encenado para a Bienal de Pittsburgh 2011, que convidou os visitantes a discutir a representação das mulheres na história da ciência e da tecnologia nas mesas de chá. Em 2013, o Women's Caucus for Art anunciou que Wilding receberá em 2014 o prêmio pelo conjunto de sua obra.

Em 2014, threewalls, uma galeria de arte sem fins lucrativos em Chicago, realizou a primeira retrospectiva do trabalho de Wilding intitulada "Fearful Symmetries" que apresentava obras de arte de 40 anos.

Publicações

Autor
Coautor ou editor
  • Erros de domínio! Práticas ciberfeministas . Eds. Maria Fernanadez, Faith Wilding e Michelle M. Wright. Autonomedia, 2003.
  • Laura Meyer com Faith Wilding, "Colaboração e conflito no programa de arte feminista de Fresno: um experimento em pedagogia feminista". n.paradoxa: revista internacional de arte feminista vol. 26, julho de 2010, pp. 40–51.
  • subRosa, Faith Wilding. "Bodies Unlimited Uma década de prática artística da subRosa." n.paradoxa: jornal internacional de arte feminista. Julho de 2012. 28 . pp. 16-25.
  • Faith Wilding, Critical Art Ensemble. "Notas sobre a condição política do ciberfeminismo." Art Journal. Verão de 1998. 58 : 4. pp. 46–59.
  • Faith Wilding, Mira Schor, Emma Amos, Susan Bee, Johanna Drucker, María Fernández, Amelia Jones, Shirley Kaneda, Helen Molesworth, Howardena Pindell, Collier Schorr "Feminismo Contemporâneo: Prática Artística, Teoria e Ativismo - Uma Perspectiva Intergeracional" . Art Journal. Winter, 1999. 58 : 4. pp. 8–29.

Trabalho visual

Ambiente de malha

Apelidada de "Sala do Ventre", esta peça é uma instalação escultural de uma grande estrutura em malha de malha. Faith Wilding contribuiu com este único ambiente de crochê dentro da instalação colaborativa Womanhouse de 1972, montada pelo Feminist Art Program no California Institute for the Arts. A peça também foi exibida no Museu de Arte Contemporânea de Los Angeles, bem como no Museu do Bronx, em Nova York, em "Divisão do Trabalho: Trabalho Feminino na Arte Contemporânea".

Parede de feridas

Wall of Wounds é uma instalação de 100 gravuras Rorschach . Cada impressão de 6 "por 6" se destina a comentar sobre a cultura social, proclamando a "ferida" pré-categorizada. Cada impressão é assinada e intitulada com base na natureza da ferida: por exemplo, "ferida política", "ferida sexual" ou "ferida fálica".

Vestidos de batalha

Os vestidos de batalha são uma série de pinturas intitulada "Vestido de estupro", "Vestido de supuração" e "Vestido de grávida". A série é dedicada às mulheres da ex-Iugoslávia que foram estupradas. A série foi criada no período entre 1995 e 1997. Toda a instalação mede 75 ”por 25” e é feita em Vellum usando tinta e aquarela.

Assuntos de guerra

Assuntos de guerra é composto por desenhos a tinta e aquarela de 75 "por 50", que são "o corpo de guerra recombinado de fragmentos históricos melancólicos".

Recombinantes

Recombinantes são uma série de desenhos, colagens e pinturas que falam da interseção dos corpos vegetal, humano, animal e tecnológico. A peça contém influências visuais e intelectuais derivadas do Manifesto Cyborg.

Trabalho de performance

Desempenho de duração

Wilding fez uma performance / palestra sobre a política de Tecnologia da Informação e sua relação com a feminilidade como conseqüência da reconstrução global das telecomunicações.

Esperando

Wilding executou esta peça em Womanhouse enquanto se sentava e balançava para frente e para trás. Esperando é um monólogo dramático que mostra a passagem do tempo e que em todas as fases - infância, adolescência, maternidade e velhice - uma mulher espera para se sentir bonita. Ela está esperando para experimentar a vida e se sentir aceita por ela mesma e pela sociedade.

Galo e boceta

Este foi um exercício de interpretação de papéis escrito por Judy Chicago e realizado por Wilding e Janice Lester em Womanhouse. Esta é uma interação entre um marido (HE), interpretado por Wilding, e uma esposa (ELA), interpretada por Lester. Ambos estão usando genetália comicamente exagerada. Começa na sala com uma discussão de pratos e termina no quarto onde ELA é assassinada pelo HE. Esta peça destaca a prevalência e o perigo dos papéis de gênero.

Convite para uma fogueira

Uma forma parecida com uma múmia cheia de plantas foi queimada no Woman's Building em Los Angeles, Califórnia. Os indivíduos participaram preenchendo o formulário queimado com sementes; as sementes germinaram ao longo da instalação de três semanas.

Referências

Leitura adicional

  • Entrevista com Faith Wilding e Brett Stalbaum do M / E / A / N / I / N / G
  • Esperando . React Feminism.
  • Entrevista com Faith Wilding para ! Women Art Revolution ,! WAR: Arquivo digital Voices of a Revolution, coleção das Bibliotecas da Standard University.
  1. ^ [1]