Figura serpentinata - Figura serpentinata

Horatius Cocles , gravura de Hendrick Goltzius - um exemplo de Figura serpentinata

Figura serpentinata (italiano para ' figura serpentina ') é um estilo de pintura e escultura, que visa tornar a figura mais dinâmica, típico do maneirismo . É semelhante, mas não idêntico, ao contrapposto e apresenta figuras geralmente em uma pose espiral . Os primeiros exemplos podem ser vistos na obra de Leonardo da Vinci , Raphael e Michelangelo .

Emil Maurer escreve sobre o pintor e teórico Giovanni Paolo Lomazzo (1538–1600): "A forma ideal recomendada une, depois de Lomazzo, três qualidades: a pirâmide, o movimento serpentinata e uma certa proporção numérica, todos os três unidos para formar um todo. Ao mesmo tempo, dá-se precedência ao “moto”, ou seja, ao movimento sinuoso, que deveria transformar a pirâmide, em proporção exata, na forma geométrica de um cone ”.

Bousquet afirma que o estilo serpentinata surgiu como resultado da descoberta do grupo Laocoön em 1506, e seu profundo impacto em todos os artistas, mas em Michelangelo em particular. John Shearman também argumenta que foi inventado por Michelangelo, citando os "Victors" que ele produziu para o túmulo do Papa Júlio II . Maurer, por outro lado, raramente detecta esse estilo na obra de Michelangelo e cita Beccafumi como seu pioneiro. O aluno de Beccafumi, Marco Pino, conectou o estilo de Beccafumi com os de Salviati , Parmigianino e talvez até mesmo de Michelangelo, e seu trabalho como um todo é marcado por motivos serpentinata . O próprio Paolo Pino diz em seu Dialogo della Pittura , que as poses de suas figuras são muitas e variadas, e que em todas as suas obras encontrar uma única figura, que distorça completa e totalmente, é ambivalente e difícil.

Como escreve Maurer, os pintores são mais livres do que os escultores e menos ligados à natureza. Assim, eles podem brincar com suas figuras, remodelando, alongando, geometrizando, dissolvendo, caricaturando, colorindo ou vagando de acordo com o objetivo da pintura e o efeito pretendido. Com o afrouxamento das normas da arte renascentista e o desenvolvimento do estilo "Serpentita", as estruturas e regras desse estilo começaram a ser sistematizadas. Começou um estilo de forma em que as figuras mostravam força física, paixão, tensão e perfeição semântica. Os movimentos não eram sem motivação, nem simplesmente feitos com vontade, mas com vontade manifestada de forma pura. Também suas ações não surgiram do poder, mas da impotência.

O estilo exerceu uma influência ainda na década de 1620, com Bernini 's O Rapto de Proserpina .

Bibliografia

  • (em alemão) Emil Maurer : Manierismus: Figura serpentinata und andere Figurenideale: Studien, Essays, Berichte , 2001, ISBN   3-85823-791-4
  • John Shearman : Maneirismo . Série Arte e Arquitetura. Londres: Penguin Books, 1991, ISBN   0-14-013759-9
  • Jacques Bousquet : Maneirismo: A Pintura e Estilo do Renascimento tardio , Nova York, 1964, traduzido por Simon Watson Taylor

Referências