George Morland - George Morland

George Morland
George Morland por Henry Robert Morland.jpg
George Morland ( Henry Robert Morland , c. 1780)
Nascer ( 1763-06-26 )26 de junho de 1763
Faleceu 29 de outubro de 1804 (1804-10-29)(com 41 anos)
Nacionalidade britânico
Cônjuge (s) Anne Ward

George Morland (26 de junho de 1763 em Londres  - 29 de outubro de 1804 em Brighton ) foi um pintor inglês . Seus primeiros trabalhos foram influenciados por Francis Wheatley, mas após a década de 1790 ele adotou seu próprio estilo. Suas melhores composições enfocam cenas rústicas: fazendas e caça; contrabandistas e ciganos; e ricas paisagens texturizadas informadas pela pintura holandesa da Idade de Ouro .

Biografia

Um retrato de George Morland por JR Smith (1736-1804). NB: esta foto também foi credenciada como JR Smith por George Morland.
George Morland - A Party Angling
George Morland - The Anglers 'Repast

George Morland nasceu em Londres em 26 de junho de 1763. Ele era filho de Henry Robert Morland e neto de George Henry Morland , dito por Cunningham ter sido descendente linear de Sir Samuel Morland , enquanto outros biógrafos chegam a dizer que ele só precisava reivindicar o título de baronete para obtê-lo. Morland começou a desenhar aos três anos, e aos dez (1773) seu nome aparece como expositor honorário de esquetes na Royal Academy . Ele continuou a expor na Free Society em 1775 e 1776, e na Society of Artists em 1777, e novamente na Royal Academy em 1778, 1779 e 1780.

Seus talentos foram cuidadosamente cultivados por seu pai, que foi acusado de estimulá-los indevidamente visando seu próprio lucro, encerrando a criança em um sótão para fazer desenhos a partir de quadros e moldes que encontrava à venda. O menino, por outro lado, teria logo encontrado uma maneira de ganhar dinheiro escondendo alguns de seus desenhos e baixando-os pela janela ao cair da noite para jovens cúmplices, com quem costumava gastar o dinheiro em brincadeira e auto-indulgência. Também foi afirmado que seu pai, descobrindo esse truque, tentou conciliá-lo com indulgência, acalentando seus caprichos e encorajando seus gostos mesquinhos.

Ele foi incumbido por seu pai para copiar quadros de todos os tipos, mas especialmente dos mestres holandeses e flamengos. Entre outros, ele copiado Fuseli do Pesadelo e Reynolds s ' Garrick entre tragédia e comédia . Ele também foi apresentado a Sir Joshua Reynolds e obteve permissão para copiar seus quadros, e todos os relatos concordam que antes dos dezessete anos ele havia obtido considerável reputação não apenas com seus amigos e negociantes, mas também entre artistas de renome. Uma prova convincente da habilidade na composição original que ele então alcançou é a bela gravura de William Ward , após seu quadro de The Angler's Repast , que foi publicado em novembro de 1780 por John Raphael Smith . Diz-se que antes do fim do aprendizado com o pai, em 1784, Romney se ofereceu para hospedá-lo em sua própria casa, com um salário de £ 300, com a condição de que ele assinasse por três anos. Mas Morland, somos informados, estava farto de contenção, e depois de uma ruptura com seu pai, ele se estabeleceu por conta própria em 1784 ou 1785 na casa de um negociante de quadros e começou aquela vida que, em sua combinação de força trabalhar e beber muito, quase não tem paralelo.

Morland logo se tornou o mero escravo do traficante com quem vivia. Seus companheiros de benefício eram "cavalariços, garotos de cozinha, jóqueis, agiotas, agiotas, punks e pugilistas". Nesta companhia o belo jovem artista se arrogava, vestido com um casaco verde, com grandes botões amarelos, calças de couro e botas de cano alto. “Ele estava no extremo de um puppeyism petulante”, diz Hassell; "sua cabeça, quando ornamentada de acordo com seu gosto, parecia uma bola de neve, ao modelo de Tippey Bob, de memória dramática, à qual estava presa uma cauda curta e grossa, não muito diferente de um pincel de pintor." A juventude e a constituição forte permitiram-lhe recuperar rapidamente dos excessos, e não só empregou os intervalos na pintura, mas nesta época, ou pouco depois, aprendeu sozinho a tocar violino. Ele também fez um esforço, e bem-sucedido, para se libertar de seu mestre-tarefa e fugiu para Margate , onde pintou miniaturas por um tempo. Em 1785 fez uma breve visita à França, onde sua fama o precedeu e onde não faltaram encomendas.

Retornando a Londres, ele se alojou em uma casa em Kensal Green , na estrada para Harrow , perto de William Ward , relações sexuais com cuja família parece ter exercido por algum tempo uma influência estabilizadora. Isso resultou em seu casamento com a Srta. Anne Ward (Nancy), irmã de seu amigo, em julho de 1786, e o vínculo entre as famílias foi fortalecido um mês depois com o casamento de William Ward e a irmã de Morland, Maria. Os dois casais recém-casados ​​estabeleceram uma casa juntos em High Street, Marylebone e Morland por um tempo parecia ter se tornado um personagem reformado. Ele agora estava se tornando conhecido por gravuras de seus quadros como o grande 'Children Nutting' (1783), e vários assuntos menores e mais sentimentais publicados em 1785, como 'Lass of Livingston'. A 1786, ano de seu casamento, diz-se que pertence a série de 'Letitia ou Sedução' (bem conhecida pelas gravuras publicadas em 1789), na qual com muito do poder narrativo de Hogarth, mas com toques mais suaves, a ' O progresso de Letitia é contado em seis cenas admiráveis ​​em design e pintadas com grande habilidade, acabamento e refinamento. Por volta desse período, ele gostava de visitar a Ilha de Wight , onde pintou suas melhores cenas da costa, e estudou a vida e o caráter em um bar em Freshwater Gate, chamado Cabin. Em 1786 ele pintou The Wreck of the Haswell , um óleo sobre tela. Mostra mulheres e crianças agarradas ao pouco que resta do navio à tona, enquanto os olhos de um tripulante contam o destino final de seu corpo meio submerso. Isso transmite claramente o terror e a desesperança que devem dominar as pessoas quando elas sabem que estão dando seu último suspiro.

Vida posterior

Ataque: Dois porcos deitados em palha em um cercado ao ar livre .

Depois de três meses, a dupla família foi desfeita por dissensões entre as senhoras, e Morland alugou-se na Great Portland Street, e depois mudou-se para Camden Town, onde morava em uma pequena casa em Pleasing Passage, nos fundos da taverna conhecida como Mãe Boné Preto. As atrações das pousadas vizinhas e dos Assembly Rooms em Kentish Town agora mostraram-se fortes demais para ele, e ele voltou a todos os seus maus hábitos. Uma longa enfermidade de sua esposa, após o confinamento e a morte do filho, enfraqueceu ainda mais a influência do lar, e ele a negligenciou e, por fim, deixou a esposa, embora pareça ter feito uma mesada para ela enquanto viveu. Quando ele finalmente se separou dela, não é fácil determinar, e seu curso depois disso foi tão errático que é difícil traçá-lo com minúcia e ordem. Ele mudou-se de Pleasing Passage para Warrens Lane, e por algum tempo parece ter feito seu quartel-general em Paddington. Provavelmente foi aqui que ele pintou o célebre quadro de "The Inside of a Stable", agora na National Gallery , que foi exibido na Royal Academy em 1791. Diz-se que o estábulo é do White Lion Inn em Paddington, oposto ao qual ele viveu. Nessa época, ele estava na plenitude de seu poder, e a dissipação não havia prejudicado a certeza de seu toque, seu senso de cor incomumente fino ou o refinamento de seu sentimento artístico. Ele expôs novamente em 1793 e 1794, mas embora ainda pintasse com perfeição, ele se tornou completamente a presa dos negociantes, pintando como que da mão na boca para suprir-se com fundos para suas extravagâncias. Sua arte era tão popular que, comparativamente pequeno como era o preço que ele realmente recebia por seu trabalho, ele poderia facilmente viver uma semana com o salário de um dia. Foi assediado por traficantes que o procuraram, como se diz, com uma bolsa numa das mãos e uma garrafa na outra. A quantidade de trabalho que ele conseguiu foi prodigiosa. Ele pintava um ou dois quadros por dia, e uma vez pintou uma grande paisagem com seis figuras no curso de seis horas. Cada demanda que foi feita a ele, fosse uma pontuação de taverna ou a renovação de uma conta, era paga por um quadro. E também eram bons quadros, geralmente valendo muitas vezes o valor da conta a ser liquidada, e sempre populares em gravuras.

Carreira

O velho moinho de água
George Morland - paisagem de inverno
Cavalos com um cachorro em um estábulo

De 1788 a 1792 inclusive, mais de cem gravuras depois de Morland foram publicadas. Eles incluíam 'Uma visita à criança em casa' e 'Uma visita ao colégio interno', duas composições de notável refinamento e elegância, e uma série de cenas encantadoras de esportes infantis, como 'Ninho de pássaros infantis', 'Navegação juvenil', 'A pipa emaranhada', 'Blind Man's Buff' e 'Children playing at Soldiers'. Igualando, senão excedendo-os em popularidade, estavam as cenas de contraste moral, como "Os frutos da indústria e economia primitivas" (1789) e "Os efeitos da extravagância e da ociosidade" (1794), as "misérias da ociosidade" e os "confortos da Industry, 'ambos publicados em 1790, e assuntos que apelam ao sentimento nacional, como' The Slave Trade '(1791) e' African Hospitality '. Quinhentas cópias da gravura de 'Dancing Dogs' (1790) foram vendidas em poucas semanas, e um negociante deu um pedido de nove dúzias de conjuntos das quatro placas de 'The Deserter' (1791). Temas elegantes e refinados gradualmente deram lugar exclusivamente a cenas da vida humilde na cidade e no campo, incluindo o litoral com pescadores e contrabandistas, cenas esportivas, mas com mais frequência, de uma maneira simples, mas raramente grosseira, a vida do chalé, o estábulo e o pátio da pousada, com grupos animados de homens e mulheres naturais, e ainda mais cavalos naturais, burros, cachorros, porcos, aves e outros animais. Cerca de 250 gravuras separadas de suas obras apareceram durante sua vida.

Embora os editores tenham colhido os benefícios de sua grande venda, o crédito e os recursos de Morland permitiram-lhe, por alguns anos, levar a vida divertida que amava sem muita pressão. Ao mesmo tempo, ele manteve oito cavalos de sela no White Lion. Com o passar do tempo, as dívidas aumentaram e os credores se tornaram mais urgentes, e ele viveu uma vida perseguida, só podendo escapar dos oficiais de justiça por seu conhecimento de Londres e a ajuda de amigos e traficantes. Ele voou de uma casa para outra, residindo entre outros lugares em Lambeth, East Sheen, Queen Anne Street, Minories, Kensington e Hackney. Em Hackney, sua reclusão despertou a suspeita de que ele era um falsificador de notas de banco, e suas instalações foram revistadas por iniciativa dos diretores do banco, que posteriormente lhe deram um presente de 40l. pelo inconveniente causado por seu engano.

Negociantes e estalajadeiros também mantinham quartos prontos para ele pintar, com os materiais necessários, e geralmente havia algum negociante pronto para carregar seus quadros antes que estivessem secos, muitas vezes antes de serem concluídos. Morland não era, no entanto, muito mais escrupuloso em seus negócios do que os próprios traficantes, e uma imagem iniciada sob contrato com um seria cedida a outro que tivesse dinheiro nas mãos, se o legítimo proprietário não estivesse lá para reivindicá-lo. Desse modo, várias fotos chegaram ao mercado, iniciadas por Morland e concluídas por mãos inferiores, enquanto centenas de cópias eram feitas e vendidas como originais. “Certa vez, vi”, diz Hassell, “doze cópias de uma pequena foto de Morland de uma vez na loja de um revendedor, com o original no centro”. Outro negociante (de acordo com Redgrave), em cuja casa pintou sob contrato pela manhã durante vários anos (começando por volta de 1794), tinha o trabalho de cada manhã regularmente copiado. Ocasionalmente, Morland conseguiu escapar de traficantes e oficiais de justiça. Uma vez, ele fez uma visita a Claude Lorraine Smith em Leicestershire. Ele foi preso como espião em Yarmouth . Ele pintou a placa de uma pousada chamada Black Bull, em algum lugar na estrada entre Deal e Londres.

Em novembro de 1799, Morland foi finalmente preso por dívidas, mas foi autorizado a se hospedar "dentro das regras", e esses se tornaram o ponto de encontro de seus amigos mais desacreditados. Durante esse confinamento mitigado, ele afundou cada vez mais. Diz-se que ele costumava ficar bêbado durante dias seguidos e geralmente dormia no chão em uma condição indefesa. É provável que essas histórias sejam exageradas, pois ele ainda produziu uma enorme quantidade de bons trabalhos. 'Somente para seu irmão', diz Redgrave, 'ele pintou 192 quadros entre 1800 e 1804, e provavelmente pintou muitos outros para outros negociantes durante o mesmo período, seus mandatos sendo quatro guinéus por dia e sua bebida.' Outro relato diz que 'durante seus últimos oito anos ele pintou 490 quadros para seu irmão, e provavelmente mais trezentos para outros, além de fazer centenas de desenhos. Sua produção total é estimada em nada menos que quatro mil fotos. Em 1802, ele foi libertado sob a Lei de Devedores Insolventes , mas sua saúde estava arruinada e seus hábitos irremediáveis. Nessa época, ele foi acometido de paralisia e perdeu o uso da mão esquerda, de modo que não conseguia segurar a paleta. Não obstante, ele parece ter continuado a pintar até o fim, quando foi preso novamente por causa de um publicano, e morreu em uma casa de esponjas na Rua Eyre, Cold Bath Fields, em 27 de outubro de 1804. Sua esposa morreu três dias depois, e ambos foram enterrados juntos no cemitério anexo à Capela de St. James em Hampstead Road.

Trabalho

Cães na paisagem - Setters

Os melhores quadros de Morland foram executados entre 1790 e 1794, e entre eles seu quadro O interior de um estábulo ( Tate Britain , Londres) pode ser considerado uma obra-prima. Nos últimos oito anos de sua vida, Morland produziu cerca de novecentas pinturas, além de mais de mil desenhos.

Ele expôs regularmente na Royal Academy de 1784 a 1804. Entre eles estava o notável quadro de 1788, Execrable Human Traffic ou the Affectionate Slaves . Dois anos depois, ele exibiu uma foto que mostrava africanos cuidando de náufragos europeus. Posteriormente, foram publicados como impressos e serviram para promover o abolicionismo.

Morland era um amigo próximo do colega artista William Armfield Hobday (1771-1831) que pintou um retrato do artista que ainda está intacto. William Collins foi um aluno informal e mais tarde escreveu uma biografia.

Veja também

Referências e fontes

Referências
Origens

Leitura adicional

As primeiras biografias incluem as de: William Collins (1805), Francis William Blagdon (1806), John Hassell (1806) e George Dawe (1807).

links externos