Casas em Auvers -Houses at Auvers

Casas em Auvers
Vincent van Gogh - Casas em Auvers - Google Art Project.jpg
Artista Vincent van Gogh
Ano Auvers-sur-Oise, junho de 1890
Catálogo
Médio Óleo sobre tela
Dimensões 73 cm × 61 cm (19,7 pol. X 40,6 pol.)
Localização Museu de Arte de Toledo

Casas em Auvers é uma pintura a óleo de Vincent van Gogh . Foi criado no final de maio ou início de junho de 1890, logo depois que ele se mudou para Auvers-sur-Oise , uma pequena cidade a noroeste de Paris , França.

Sua mudança foi motivada por sua insatisfação com o tédio e monotonia da vida de asilo em Saint-Rémy , bem como pela sua emergência como um artista de algum renome seguinte Albert Aurier 's célebre janeiro 1890, Mercure de France , revisão de sua obra.

Em seus últimos dois meses em Saint-Rémy, van Gogh pintou de memória uma série de telas que chamou de "reminiscências do Norte", que remetem às suas raízes holandesas. A influência desse retorno ao Norte continuou em Auvers, notadamente em F789, The Church at Auvers . Ele, entretanto, não repetiu seus estudos sobre a vida camponesa do tipo que fizera no período de Nuenen . Suas pinturas de habitações em Auvers abrangeram uma gama de domínios sociais.

"Reminisces do Norte"

F83: The Cottage , Van Gogh Museum

Vincent van Gogh passou o início de 1881–1885 anos de sua breve carreira de dez anos como artista pintando na Holanda em Etten , Haia , Drenthe e Nuenen (sua última casa de família). Foi em Nuenen que Vincent executou F82, The Potato Eaters , que considerou sua primeira pintura realmente bem-sucedida, enquanto outras pinturas da época, como F83, The Cottage (à esquerda), atestam sua simpatia pelos camponeses e seu jeito de vida.

Após a morte de seu pai em março de 1885 e as dificuldades e brigas que se seguiram com sua família e vizinhos em Nuenen, Van Gogh mudou-se primeiro para Antuérpia , Bélgica , onde estudou brevemente na Academia . Pouco depois, ele se juntou a seu irmão negociante de arte, Theo , em Paris , França , em março de 1886. Sua mudança de Antuérpia foi motivada por preocupações com sua saúde, após sofrer um colapso no início do ano.

Os dois anos que passou em Paris com o irmão são os menos documentados da carreira de Vincent, simplesmente porque a principal fonte da vida de Vincent são as cartas entre eles e, naturalmente, não se correspondiam quando juntos. No entanto, existem fontes abundantes que mostram que Vincent participou plenamente da vida artística da cidade, embora nunca se alinhando com o movimento impressionista . Em particular, ele entrou em contato com Paul Gauguin , a quem idolatrava. No final do período de dois anos, as relações entre os irmãos tinham azedado um pouco e Vincent resolveu deixar Paris e se estabelecer em Arles, no sul da França, onde concebeu o projeto de iniciar uma comuna de artistas com Gauguin.

F612: A noite estrelada , Museu de Arte Moderna
F675: Paisagem de inverno - Reminiscência do Norte , Museu Van Gogh

Gauguin juntou-se a Vincent na Casa Amarela em outubro de 1888. No entanto, o comportamento errático e a embriaguez de Vincent alarmaram Gauguin, e em dezembro ele decidiu partir. Vincent sofreu um colapso nervoso grave como resultado e foi hospitalizado. Apesar de se recuperar rapidamente, Vincent entrou voluntariamente em um asilo em Saint-Rémy-de-Provence em 9 de maio de 1889, onde pôde continuar a pintar entre recaídas de mania (sua condição médica exata não é conhecida com certeza). Talvez sua pintura mais amada e conhecida, F612 A Noite Estrelada , seja dessa época. É um exemplo do trabalho vigoroso e agitado da escova que ele havia desenvolvido.

Vincent sofreu sua recaída mais grave no final de fevereiro de 1890. Nos dois meses seguintes, ele não conseguia pintar e mal conseguia escrever. Ele se declarou "totalmente estupefato" em sua única carta desse período a Theo em 17 de março. Hulsker disse que foi o período mais triste da vida de Vincent. Mesmo assim, Vincent conseguiu desenhar e pintar um pouco enquanto se recuperava. Ele descreveu a pintura de algumas telas de memória, que experimentou em F496, Memória do Jardim de Etten (Damas de Arles) enquanto pintava com Gauguin, em uma carta a Theo datada de 29 de abril. Ele chamou essas pinturas de souvenirs du nord , "reminiscências do Norte". Ele menciona que pode refazer F83 The Cottage (acima à esquerda) e F84 The Old Church Tower em Nuenen .

F702: No Portão da Eternidade , Museu Kröller-Müller

Ele é mais explícito em uma carta a seguir para sua mãe e irmã Willemien : "E enquanto minha doença estava pior, eu ainda pintei, entre outras coisas, uma reminiscência de Brabant, chalés com telhados de musgo e sebes de faia em uma noite de outono com um céu tempestuoso, o sol se pondo vermelho em nuvens avermelhadas. " Esta pintura é identificada pelo Museu Van Gogh como F673, F674 ou F675 (direita). Hulsker também destaca F695 Duas Mulheres Camponesas Cavando na Neve e identifica uma série de esboços retratando camponeses, dos quais F1594r é um exemplo, como datando dessa época também. Ele diz que essas obras, quase isoladas em toda a obra de Vincent , mostram sinais inconfundíveis de colapso mental. Finalmente, ele observa que F702: Worn Out - At Eternity's Gate , que Vincent fez nessa época, é também uma lembrança inconfundível de tempos passados. O original era um desenho que Vincent havia feito em Haia.

Vincent atribuiu esta última recaída ao tédio e monotonia da vida no asilo. Durante meses, ele escreveu para Theo dizendo que queria deixar o asilo. Ele tinha certeza de que, se voltasse para Paris, ficaria bom rapidamente. Ao mesmo tempo, Vincent se tornou uma espécie de celebridade no mundo da arte após uma crítica muito favorável de sua obra pelo crítico Albert Aurier , que o declarou um gênio. Apesar de suas dúvidas, Theo seguiu o conselho oferecido por Camille Pissarro e providenciou para que Vincent trabalhasse no vilarejo de Auvers-sur-Oise, ao norte de Paris, sob a supervisão de Paul Ferdinand Gachet , um médico.

Auvers

Paul Cézanne , vista panorâmica de Auvers , Art Institute of Chicago

Auvers-sur-Oise era uma cidade medieval a cerca de 24 quilômetros a noroeste do centro de Paris. Tinha apenas algumas estradas de largura, mas se estendia por quilômetros ao longo do rio em ambas as direções, vinhedos e hortas espalhadas por toda a extensão. Suas aldeias eram uma mistura de aglomerados de casas de palha e cercados de fazendas. O pintor francês Charles-François Daubigny primeiro atracou seu barco-estúdio Botin lá na década de 1850, e mais tarde comprou nada menos que três casas na vila, bem como outra nas proximidades. Com o advento da ferrovia, a cidade se tornou um centro turístico, sua população aumentando de 2.000 para 3.000 nos meses de verão. Atraiu artistas como Corot , Cezanne e Pissarro , todos buscando capturar seus encantos rústicos. Revendedores como Theo van Gogh venderam milhares de suas imagens.

Conseqüentemente, Auvers se tornou uma comunidade próspera. Foi um modelo de idealismo da Terceira República em relação à modernização dos camponeses:

Os fazendeiros de Auvers trabalhavam em suas próprias terras. Os inquilinos eram raros, e a maioria dos proprietários empregava diaristas apenas na época da colheita. A propriedade foi parcelada e passada por herança ou por vendas privadas ... Firmes, proprietários e industriosos, vestindo jeans camponeses e os mais recentes estilos de cidade, os fazendeiros de Auvers eram, para variar a frase de Eugen Weber , "os camponeses se tornam franceses, "...

-  Carol Zemel, Progresso de Van Gogh: Utopia, Modernidade e Arte do Final do Século XIX

Van Gogh estava atento à mudança e à nova modernidade. Escrevendo a Theo e Jo em 25 de maio, ele comentou:

Aqui estamos longe o suficiente de Paris para que seja o verdadeiro campo, mas mesmo assim, como mudou desde Daubigny . Mas não mudou de forma desagradável, são muitas vilas e várias moradias modernas e de classe média, muito alegres, ensolaradas e cobertas de flores. Essa é a paisagem quase exuberante, justamente neste momento de desenvolvimento de uma nova sociedade na velha, nada tem de desagradável; há muito bem-estar no ar. Vejo ou acho que vejo uma calma lá à la Puvis de Chavannes , sem fábricas, mas com uma bela vegetação em abundância e em boa ordem.

F1615v: Paisagem com Colheita de Mulheres Camponesas , Museu Van Gogh .

Van Gogh não fez pinturas da vida camponesa tradicional, la vie rustique , em Auvers, do tipo que fizera anteriormente em Nuenen. Seus cadernos de desenho contêm talvez apenas meia dúzia de estudos rápidos de cenas camponesas, como F1615v Paisagem com Colheita de Mulheres Camponesas (à direita), bem como um número bastante maior de estudos de animais de fazenda, como galinhas e pôneis. Seus temas eram paisagens, paisagens urbanas, retratos e naturezas mortas. Suas pinturas em Auvers implicam uma gama de domínios sociais. Assim, suas pinturas de moradias variam de cabanas de colmo a vilas de classe média e, finalmente, châteaus aristocráticos, e estas estão situadas nos espaços sociais de jardins, ruas e vestígios do domínio feudal, respectivamente.

Durante os meses de maio, junho e julho de 1890, van Gogh foi extremamente produtivo. As cartas fornecem relatos de 36 pinturas que podem ser datadas com certeza do período de Auvers. O catálogo raisonné de 1970 lista outros cinquenta ou mais, dos quais alguns podem datar antes de Auvers e outros podem não ser autênticos. Mesmo certas pinturas implicam em uma pintura executada em dias alternados durante o período de dois meses.

A aldeia o cativou. Em sua chegada em 20 de maio de 1890, ele escreveu a seu irmão Theo e esposa Jo Bonger que "Auvers é realmente bonita - entre outras coisas, muitos telhados de palha antigos, que estão se tornando raros." Em sua carta no dia seguinte, ele acrescenta: "Mas acho as vilas modernas e as casas de campo da classe média quase tão bonitas quanto as velhas cabanas de palha que estão caindo em ruínas."

Van Gogh se alojou no Auberge Ravoux , onde permaneceu até sua morte nas primeiras horas da manhã de 29 de julho de 1890, de um tiro auto-infligido no estômago.

Descrição

Cartão postal que mostra uma quinta em Chaponval antes de 1914.

A casa central era uma casa geminada no vilarejo de Chaponval, cerca de um quilômetro a oeste do Auberge Ravoux. Situava-se na 5 Rue de Gré ( 49 ° 4′16,02 ″ N 2 ° 8′48,94 ″ E / 49,0711167 ° N 2,1469278 ° E / 49.0711167; 2,1469278 ) e ainda existe, embora tenha sido reformado. Pertenceu a um pedreiro chamado August Lecroix e foi o tema de uma pintura anterior de 1873 de Paul Cézanne intitulada La maison du Père Lacroix . Hulsker pensou que as Casas em Auvers foram pintadas logo após a chegada de Van Gogh. De La Faille pensou ter pintado um pouco mais tarde, no início de junho, citando uma carta de 10 de junho de 1890.

Os dois chalés de palha à esquerda estão dispostos em ângulos retos. Eles reaparecem em casas de palha F780 em Auvers ( veja abaixo ).

Van Gogh foi geralmente meticuloso em sua descrição de cenas de rua, um fato que permitiu determinar a localização precisa da Casa Branca F766 à noite , uma pintura de Auvers que antes se pensava perdida, mas ressurgiu em 1995 na coleção de l'Hermitage Museu .

O Museu de Arte de Toledo , o museu principal, aponta para a justaposição estrutural do telhado de telhas azuis e o telhado de palha adjacente da casa. Pinceladas vigorosas, variando em direção, são usadas para destacar o contraste e as texturas. Em contraste, as árvores e o jardim são representados da maneira turbulenta característica que Van Gogh desenvolveu em Saint-Rémy. Pickvance observa que o esquema de cores é restringido de acordo com o retorno de van Gogh ao Norte, mas também em resposta às condições climáticas: o céu está carregado de nuvens e um choupo se curva com a força do vento. A tinta é aplicada de maneira notavelmente fina em alguns lugares, e há manchas nuas de tela. Van Der Veen & Knapp observam que, no momento da redação (2010), as venezianas ainda mantinham sua cor verde original.

Trabalho relatado

Casas de palha

F1640r: Paisagem com Casas , Museu Van Gogh

Os pitorescos chalés de palha de Auvers aparecem por necessidade em muitas das vistas de van Gogh da cidade. Apenas em quatro pinturas os chalés de palha são o tema dominante: F758, F780, F792 e F806. Em desenhos como F1640r (à direita), as linhas de telhado arredondadas exageradas não são encontradas em chalés franceses ou holandeses. Eles são parte do retorno de van Gogh ao Norte que ele descreve em uma carta a Theo datada de 29 de abril de 1890. O desenho é um estudo para F750 (abaixo). Um exame atento mostra que existem, no entanto, diferenças significativas entre as duas obras; por exemplo, as colinas na pintura são árvores no desenho. Van Der Veen & Knapp comentam que essas liberdades que Van Gogh tomou com seu assunto demonstram que suas pinturas e desenhos não são representações literais da natureza, mas sim interpretações dela.

  • No domingo, 8 de junho, Theo e Jo (com seu então filho, Vincent Willem) visitaram Vincent e todos jantaram juntos na casa do Dr. Gachet. Na terça-feira seguinte, 10 de junho, van Gogh escreveu para dizer que já havia concluído mais dois estudos sobre "a vegetação" (ou seja, os subúrbios). Hulsker pensou que provavelmente eram Casas de Fazenda F758 em Jorgus com figuras e Casa de Fazenda F806 com duas figuras . Van Der Veen & Knapp descrevem F758 como extremamente bruto, um lembrete de que nem tudo de um mestre é magistral, no entanto, apontando a economia magistral da figura à direita e a linha de galinhas à sua esquerda. Em contraste, a figura à esquerda está completamente inacabada. Da mesma forma, F806 está incompleto em partes, especialmente no canto inferior direito, onde há tela nua. A pincelada é indistinta e o céu carece de definição.
JH2116: Esboço C Carta 902
  • F780 Thatched Cottages in Auvers retrata a palha de uma casa sendo renovada. A localização é a mesma em Chaponval que as Casas F759 em Auvers (ou seja, o assunto deste artigo), apresentando a mesma casa com um telhado pontiagudo e chaminé distinta (a casa mais à esquerda em F758 é a casa mais à direita em F780 vista em ângulos retos) . No entanto, enquanto F759 foi pintado pouco depois de van Gogh chegar a Auvers, F780 parece ter sido uma das últimas pinturas de van Gogh, já que ele inclui um esboço dele (à direita) em sua última carta a Theo de 23 de julho. Tanto Hulsker quanto De La Faille datam de julho de 1890. Tanto Pickvance quanto Van Der Veen & Knapp observam que é composicionalmente semelhante a F420 Row of Cottages em Saintes Maries pintada dois anos antes em uma viagem de um dia saindo do asilo em Saint-Rémy.
  • Van Der Veen e Knapp descrevem os F792 Thatched Cottages em Cordeville como características das vistas da vila que Van Gogh fez nessa época. As cores são suaves e nenhum uso de cores complementares é feito. A localização é bastante provável, 18 Rue Rajon ( 49 ° 4′27,80 ″ N 2 ° 11′11,09 ″ E / 49,0743889 ° N 2,1864139 ° E / 49.0743889; 2,1864139 ). Hulsker a coloca entre as primeiras pinturas de Auvers. De La Faille observa semelhanças de localização com o desenho F1637r.

Vistas de Auvers

Outras pinturas desse período são: F750 Casas e Casas de Palha (para as quais F1640r acima à direita é um estudo), F789 A Igreja de Auvers (outro exemplo de seu retorno ao Norte), as telas de tamanho 30 e as pinturas de dois quadrados . F793 Farms near Auvers é um exemplo de tela de dois quadrados.

  • F750 Thatched Cottage and Houses foi provavelmente a primeira paisagem que Van Gogh pintou em Auvers. Escrevendo a Theo e Jo por volta de 21 de maio, Vincent diz: "Agora eu tenho um estudo de velhos telhados de palha com um campo de ervilhas em flor e um pouco de trigo em primeiro plano, fundo montanhoso ..", e continua com uma observação de que sim ele bom ir para o sul, "para ver melhor o norte". Van Der Veen & Knapp destacam a calma serena da pintura; nem um sopro de vento perturba a fumaça que sobe da chaminé.
  • F770 Landscape at Twilight é uma vista do castelo em Auvers  [ fr ] . Foi a primeira das telas de dois quadrados e van Gogh a descreveu em uma carta a Theo de 24 de junho. Foi a única vista que ele fez do castelo. O crepúsculo é transmitido por fortes pinceladas de laranja e amarelo, mas o próprio sol não é visto. Em nenhum lugar da pintura de Auvers Van Gogh retratou diretamente o sol. Van Der Veen e Knapp notam que há uma figura sob a pereira, mal delineada em alguns traços. Eles descrevem a pintura como uma obra-prima de sutileza e forma de um pintor no auge de seus poderes.
  • F789 A Igreja de Auvers , uma tela de tamanho 30, é descrita em uma carta de 5 de junho para sua irmã Wil: "... É quase a mesma coisa que os estudos que fiz em Nuenen da velha torre e do cemitério." O estudo a que se referia era F84: A Torre da Velha Igreja de Nuenen , que ele já havia dito que gostaria de refazer como uma de suas "reminiscências do Norte" em Saint Rémy. Hulsker observa que A noite estrelada é provavelmente a única pintura que se equipara a ela em sua intensidade de cor e carga emocional.
F1638r: rua sem saída com casas , Museu Van Gogh
  • De La Faille dá a localização do F791 The House of Père Pilon como 18 rue Francois Villon ( 49 ° 4′13,02 ″ N 2 ° 8′40,12 ″ E / 49,0702833 ° N 2,1444778 ° E / 49.0702833; 2,1444778 ), a meio caminho entre o Auberge Ravoux e 5 Rue de Gré. A villa de Père Pilon era uma das vilas modernas mais grandiosas de Auvers e está parcialmente obscurecida na imagem por um grande castanheiro. Na carta que Vincent enviou a Theo e Jo no dia seguinte à sua chegada, ele disse que achou as vilas de Auvers quase tão atraentes quanto as cabanas de palha. Pickvance diz que o quadro pode ter sido pintado já em 24 de maio e que o efeito de halo do céu pode refletir o clima úmido e tempestuoso que Van Gogh experimentou no sábado, 24 e no domingo, 25 de maio. Van Der Veen e Knapp apontam um estudo preparatório F1638r (à direita) no Museu Van Gogh.
  • A localização da rua F795 Village e das escadas em Auvers com figuras é a Rue de la Sansonne, em frente ao Auberge Ravoux, embora as escadas que conectam as duas ruas não existam mais. Há uma peça complementar menor F796 mostrando o mesmo site cuja autenticidade Van Der Veen e Knapp questionam.
F1652r: Folha com muitos esboços de figuras , coleção particular
  • Uma folha de estudos de figuras F1652r (direita) tem em sua parte superior esquerda uma jovem vista por trás muito perto da garota mais abaixo à direita na pintura. O perfil de uma jovem à direita no lençol é reconhecidamente Adeline Ravoux, filha do estalajadeiro do Auberge Ravoux - onde Van Gogh se hospedou. Ela é o tema dos retratos F768, F786 e F769 . Supõe-se que a jovem vista por trás também seja ela. Além de F795, acredita-se que ela apareça em várias outras pinturas, incluindo F819 Two Ladies Walking in a Landscape . A folha foi vendida por $ 4.480.000 em uma venda da Christie's em 2007.
  • F802 Village Street é uma curiosidade considerável, pois foi uma das dez pinturas expostas no Salon des Artistes Indépendants em 1891, um ano após a morte de van Gogh. A entrada do catálogo dizia Village (dernière esquisse), ou seja, "Village (última obra)". Não há menção à pintura nas cartas e presumivelmente sua natureza inacabada foi responsável por chamá-la de última pintura de van Gogh. Pickvance nota a energia da pintura, não traindo nenhuma indicação de uma mente atormentada. Hulsker notou que seus acentos de cores vivas conferem-lhe um aspecto alegre, que pode ser encontrado repetidamente em outras pinturas do mesmo tipo da época. Van Der Veen & Knapp acham que foi parte de uma série de vistas da vila feitas entre o final de maio e o início de junho e que está inacabada simplesmente porque van Gogh a abandonou, insatisfeito com os resultados que vinha obtendo. Tem a distinção de ser a primeira pintura de Van Gogh a ser comprada por um museu, o Ateneum comprando-a em 1903 da propriedade de Julien Leclercq , que organizou uma das primeiras exposições de Van Gogh.
  • De La Faille fornece a localização das Casas F805 em Auvers como 2 Rue Marceau ( 49 ° 4′16,21 ″ N 2 ° 8′58,99 ″ E / 49,0711694 ° N 2,1497194 ° E / 49.0711694; 2.1497194 ), cerca de 200 jardas a leste da 5 Rue de Gré. No entanto, o endereço correto é 4 Rue Marceau. Havia originalmente duas fazendas, da Família Caffin e da Família Youtte. Albert Caffin era o prefeito da cidade, que também assinou a certidão de óbito de Vincent Van Gogh. Hulsker inclui-o em sua lista de telas alegres, animadas por toques de cor. Van Der Veen e Knapp colocam a pintura como uma continuação da exploração inicial de van Gogh da aldeia, contrastando-a com a casa de campo holandesa F90 Cottage and Woman with a Goat que ele pintou alguns anos antes em Nuenen e uma peça complementar de F83 The Cottage ele considerou refazer como uma de suas "reminiscências do Norte" em Saint-Rémy. Eles observam o uso de cores complementares, por exemplo, a sombra azul da casa de campo em primeiro plano projetada no caminho amarelo. A pintura foi premiado com prêmio máximo no Boston Museum of Fine Arts "em primeiro lugar ' crowd-sourced ' exposição- 'Boston ama Impressionismo'.

Proveniência

O Toledo Museum of Art comprou Houses at Auvers em 1935 com fundos do Libbey Endowment, um presente de Edward Libbey . A obra já havia sido propriedade de André Bonger, de Amsterdã.

A pintura foi exibida pela primeira vez na exposição de 1905 em Amsterdã e desde então tem sido exibida em todo o mundo, incluindo no Metropolitan Museum of Art .

Notas

Referências

Citações gerais

Cartas

Fontes

Leitura adicional

links externos