Improvisações sobre um Impromptu de Benjamin Britten - Improvisations on an Impromptu of Benjamin Britten

Improvisações sobre um Impromptu de Benjamin Britten é uma peça orquestral por William Walton . Foi realizada pela primeira vez pela Orquestra Sinfônica de San Francisco , conduzido por Josef Krips , em 14 de Janeiro de 1970. A sua estreia europeia estava em Benjamin Britten 's Aldeburgh Festival em junho daquele ano. O trabalho foi posteriormente gravada para lançamento comercial.

performances de fundo e primeiros

Walton escreveu Improvisações sobre um Impromptu de Benjamin Britten , em resposta a uma comissão do cientista Ralph Dorfman para um trabalho orquestral para a Orquestra Sinfônica de San Francisco em memória de sua primeira esposa, Adeline. Dorfman tinha deixado a escolha do compositor para maestro da orquestra, Josef Krips , que se aproximou Walton no final de 1967. Walton aceitou a comissão e, seguindo uma idéia que ele tinha vindo a considerar por algum tempo, ele se aproximou de seu colega compositor Benjamin Britten permissão para uso um tema a partir do último Concerto para Piano .

O tema de Britten, rotulado de improviso , foi adicionado à pontuação do concerto em 1945, quando ele revisou ele. Walton tinha em mente a seguir a sua própria prática com suas Variações sobre um tema de Hindemith (1963), começando com um tratamento do tema no estilo do compositor original e gradualmente transformando-o em seu próprio estilo como o trabalho progredia. O tema Walton utilizado foi nove barras de comprimento, descrito pelo crítico Michael Kennedy como "um tema imponente, melancolia, construído a partir de uma frase descendente de segundos aumentada, terços menores e semitons, com intervalos de grande e terças menores e semitons," e pelo seu colega Stanley Sadie como "uma altamente característica, enrolamento em terços, transportando implicações de tonalidades de deslocamento, e com uma mistura de curioso o doce e o elegiac."

Por abril 1969 Walton estava pronto para permitir a orquestra de anunciar a estréia para o início do ano seguinte. Dorfman estava descontente com o título original de Walton, Variações elegíaco sobre um Tema de Benjamin Britten : ele não queria sua esposa para ser comemorado com um pedaço triste. Walton mudou o título e, especula Kennedy, acrescentou o upbeat "giocoso" coda para a peça, aos desejos de encontro Dorfman - "uma reflexão tardia necessário". O material orquestral estava pronto apenas alguns dias antes da performance, mas o desempenho foi um sucesso. A estreia europeia teve lugar no mês de junho, dado pela Orquestra Filarmônica Real de Liverpool sob Charles Groves na casa de Britten Aldeburgh Festival .

Estrutura

A peça é em um único movimento contínuo, que compreende quatro secções contendo cinco variações ou "improvisação". Ele é marcado por três caneluras (terceiro piccolo duplicação), três oboés (terceiro CR duplicação Inglês), três clarinets (terceiro duplicação clarinete baixo), três bassoons (terceiro contrabassoon duplicação), quatro pontas, três cornetas, três trombones, tuba, Timpany , três percussão (carrilhão, xilofone, colidir pratos, pratos, suspensos bombo, Pandeireta, três bongos, tambor lado, harpa e cordas.

As seções do trabalho são:

  • Lento - Movendo
  • Vivo - Più animato poco a poco
  • moderato
  • Scherzando - Giocoso

O tempo de jogo é tipicamente entre 13 e 16 minutos.

Depois de uma curta, introdução corda abafado, que comenta Kennedy pode sugerir os céus do amado Britten East Anglia , tema de nove bar de Britten é jogado por clarinete, acompanhado dos harmonias triádicas originais, na harpa e pizzicato cordas mais baixas, com trompete com surdina e trombone . O analista Anthony Burton descreve a saliente as características do tema como "uma série de descidas em terços alternada menores e semitons", e no final "um arco ascendente curva de tríades". Na primeira Walton implanta texturas como peças como em uma pontuação Britten e gradualmente se move para o seu próprio estilo mais exuberante. Na obra de Britten, o tema principal é repetido e desenvolvido na forma de um passacaglia ; Walton trata-se mais livremente, transportando tratamentos temáticas através de uma sequência para a próxima.

A primeira seqüência, marcado por descendente intervalos, introduz gradualmente o que Burton chama de "familiar maneira scherzo frágil de Walton", e termina com uma aceleração sustentada. Isto é seguido por um interlúdio lírico, em que os intervalos descendentes são compactados em acordes de três notas, eo tema é transformado por turnos oitava em uma ampla melodia string. O trabalho aborda a sua conclusão com um scherzo animada e uma seção trio suave, e as extremidades peças com um enfático giocoso coda, sincopado e animado.

Recepção critica

Depois da estréia britânica, Sadie descreveu a peça como "um produto fascinante do contato entre duas mentes musicais". No The Guardian Edward Greenfield disse que o trabalho inovou na spareness da harmonia: "As linhas Waltonian familiares de melodia estão lá, mas na abertura e nas duas primeiras improvisações é como se Walton foi deliberadamente imitando Britten em preferindo nuas uníssonos a sua habitual textura rica. Só no terceiro dos cinco improvisações não Walton começar a empilhar em suas notas características acrescentou."

gravações

Listas site da William Walton Confiança duas gravações da obra. A primeira, a partir de 1972, é pela Symphony orquestra Londres conduzida por André Previn ; o segundo é pela London Philharmonic Orchestra conduzida por Bryden Thomson . A gravação mais recente foi emitido pela Chandos registros em 2015, com a BBC Symphony Orchestra conduzida por Edward Gardner .

Notas, referências e fontes

Notas

Referências

Fontes