Peter Minshall - Peter Minshall

Peter Minshall (nascido em 16 de julho de 1941) é um artista do carnaval de Trinidad (descrito coloquialmente em Trinidad e Tobago como um "mas-man").

Início da vida e início da carreira

Minshall nasceu em Georgetown, Guiana , mas mudou-se para Trinidad quando era criança depois que seu pai começou a trabalhar como cartunista. Tendo crescido na capital, Port of Spain , Minshall foi exposto ao carnaval desde muito jovem. Ele fez seu primeiro traje aos 13 anos. Frequentou o Queen's Royal College , depois estudou Design de Teatro na Escola Central de Arte e Design de Londres.

Peter Minshall desenhou fantasias de carnaval para vários parentes e amigos da família, mesmo antes de sair da escola. Na escola de arte, ele escreveu uma tese no bastão (um personagem tradicional do carnaval) e sua primeira grande encomenda teatral, para uma produção em Sadler's Wells , veio depois que um diretor viu um portfólio de seus designs para o carnaval.

Chegue à fama

Quando a mãe de Minshall lhe pediu que criasse um traje para sua irmã adotiva Sherry-Ann Guy (Coelho) usar no carnaval de 1974, foi o acontecimento crucial na carreira de Minshall no carnaval. A fantasia que ele criou chamava-se "Da Terra do Beija-flor". Segundo ele, foram cinco semanas, 12 pessoas, 104 penas, cada uma feita com 150 peças diferentes de tecido. O traje foi projetado para permitir a mobilidade total de seu usuário e foi uma sensação imediata. Também se tornou um ícone importante do Carnaval de Trinidad.

No ano seguinte, Minshall projetou uma banda para o Carnaval de Notting Hill em Londres e, em 1976, os veteranos Stephen e Elsie Lee Heung pediram que ele desenhasse uma banda de tamanho real para o Carnaval de Trinidad. Minshall escolheu o tema Paradise Lost , que foi inspirado por Milton 's poema épico . A banda foi concebida em quatro "movimentos", como uma sinfonia, e introduziu uma forma de fantasia alada baseada no estudo de Minshall de personagens tradicionais do carnaval, que ele continuaria a desenvolver ao longo de sua carreira. Enquanto Paradise Lost desfilava pelas ruas da cidade, uma grande narrativa se desenrolava, surpreendendo os espectadores. Um observador, o fotógrafo Roy Boyke, comentou: "É duvidoso que o trabalho de qualquer indivíduo tenha um impacto tão marcante na consciência de um país inteiro."

Trilogias de máscaras e performances premiadas

Paradise Lost foi seguido pelas bandas Zodiac (1978), Carnival of the Sea (1979), Dance Macabre (1980) e Jungle Fever (1981). Papillon (1982), que consistia em 2.500 mascarados usando asas de borboleta de três metros em uma enorme meditação sobre a natureza efêmera da vida, foi outro marco de Minshall. River (1983) deu início à trilogia de bandas que muitos consideram a magnum opus de Minshall. A rainha da banda, "Lavadeira", representava vida e pureza; o rei, "Mancrab", era um símbolo de ganância e loucura tecnológica. Na narrativa de Minshall, esses dois personagens lutaram pelas almas do Povo do Rio, retratados pelos mascarados comuns da banda. Na segunda-feira de carnaval, o Povo do Rio dançava nas ruas vestido de algodão branco, como uma torrente de pureza, sob um dossel branco ondulado de três quartos de milha de comprimento. Na terça-feira de carnaval, "Mancrab" triunfou sobre "Washerwoman"; enquanto seu corpo sem vida era levado embora, o Povo do Rio encharcava um ao outro com tintas de várias cores em um ritual de poluição, até que os mascarados outrora imaculados se tornassem um roxo lamacento uniforme. A trilogia River continuou em 1984 com Callaloo e terminou em 1985 com The Golden Cabash , em que duas bandas de tamanho real, Princes of Darkness e Lords of Light , se enfrentaram em uma batalha simbólica épica entre o bem e o mal.

Uma série de bandas pessimistas se seguiram no final dos anos 1980: Rat Race (1987), Jumbie (1988) e Sans Humanité (1989), antes de Minshall conjurar um sonho de alegria e harmonia em Tantana (1990). A rainha e rei da banda, "Tan Tan" e "Saga Boy", estão entre as criações mais populares de Minshall, fantoches gigantes que dançavam nas ruas com maneirismos realistas.

Minshall's começou sua segunda trilogia em 1995 com uma banda que ele chamou de Hallelujah , e continuou com Song of the Earth (1996) e Tapestry (1997). Todo o ciclo foi uma imensa canção de louvor barroca, abertamente teológica, referindo-se a mitos da criação e imagens religiosas.

Deprimido pelo crescente comercialismo do Carnaval e pelo declínio das tradições que seu trabalho sempre utilizou, Minshall produziu uma série de bandas sardônicas no final dos anos 1990 e início dos anos 2000 - The Lost Tribe (1999), This Is Hell (2001), Ship of Fools (2003) - aliviado apenas por seu alegre Picoplat (2002), um bando de pássaros dançantes coloridos. Ele não produziu bandas em 2004 e 2005, mas em 2006 Minshall voltou ao Carnaval com The Sacred Heart , um exército de "cowboys e garotas samurais urbanos" marchando contra o ódio, o egoísmo, a doença e o preconceito. A banda foi parcialmente patrocinada pelo Comitê Nacional de Coordenação de AIDS de Trinidad e Tobago e tinha uma mensagem explícita de conscientização sobre HIV / AIDS .

Características do trabalho de Minshall

Os trajes de Minshall às vezes são chamados de "móbiles dançantes". "Mas", como ele a concebe, é uma arte performática que combina as qualidades da escultura com as do movimento. Cada traje é projetado com o movimento do artista em mente, de modo que o artista e o traje sejam um. "Eu forneço os meios para o corpo humano expressar sua energia", diz ele. Suas bandas nunca são apenas desfiles fantasiados, mas exercícios de teatro total, usando música, drama, dança e espetáculo visual para comunicar uma narrativa rica em metáforas.

Sua banda Carnival is Color, de 1987, foi uma resposta sarcástica às críticas de que seu trabalho não refletia o carnaval. Outra característica do trabalho de Minshall é seu foco em questões sociais ou filosóficas. Seu trabalho também é controverso às vezes; sua banda de 1995, Hallelujah, resultou em uma petição de 208 pastores pentecostais que consideraram o nome uma blasfêmia. No entanto, Minshall se recusou a mudar o nome.

Minshall afirma que mas - "arte viva que renovamos todos os anos" - é a expressão artística mais verdadeira de Trinidad. "Nossa estética é a performance, a vida agora." Um dos principais objetivos do trabalho de sua vida foi provar que mas pode ser uma arte "elevada", tão capaz do sublime ou universal quanto qualquer outra forma de arte.

Trabalho fora do carnaval

Além de projetar mas, Minshall trabalhou em uma variedade de projetos de performance. Em 1985, ele liderou Adoração de Hiroshima , um nucleares mas de protesto, em Washington, DC Ele ajudou a projetar as cerimônias de abertura para os Jogos Pan-Americanos de 1987 em Indianápolis, os Jogos Olímpicos de Barcelona 1992 , os Jogos Olímpicos de Atlanta 1996 , a 1,994 do Mundo de Futebol Cup e os Jogos Olímpicos de Inverno de Salt Lake 2002 . Ele também colaborou com Jean Michel Jarre , uma vez em 1990 no Paris la Defense , e novamente em 1995 no Concert For Tolerance . As criações de Minshall também estiveram em exibição e ocorreram na cerimônia de abertura da Copa do Mundo de Críquete ICC de 2007 . Ele também é creditado como o inventor da dançarina do ar .

Prêmios

Títulos da banda do ano

  • Paradise Lost (1976)
  • Carnaval do Mar (1979)
  • Jungle Fever (1981)
  • Carnival Is Color (1987)
  • Aleluia (1995)
  • Canção da Terra (1996)
  • Tapeçaria (1997)
  • The Sacred Heart (2006; categoria bandas de tamanho médio)
  • Mas Pieta (2020)

Referências

  • "Minshall - Homem de Mas" . Arquivado do original em 18 de julho de 2007 . Página visitada em 28 de fevereiro de 2006 .
  • "Batida caribenha: Arquivos" . Arquivado do original em 27 de setembro de 2011 . Página visitada em 28 de fevereiro de 2006 .
  • "Peter Minshall - Millennium Man of Mas" . Arquivado do original em 31 de março de 2008 . Página visitada em 28 de fevereiro de 2006 .
  • "Mas pelos olhos de um mestre" . Arquivado do original em 27 de março de 2009 . Página visitada em 28 de fevereiro de 2006 .

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