Globo Pop-up - Pop-up Globe
Pop-up Globe era uma produtora de teatro da Nova Zelândia, com sede em Auckland , Nova Zelândia . Produziu teatro jacobino , particularmente as obras de Shakespeare , em réplicas temporárias especialmente construídas do segundo Globo, o teatro que Shakespeare e sua companhia construíram e usaram. O teatro da companhia é a primeira reconstrução em escala real do Second Globe Theatre (1614-44).
A empresa construiu o primeiro Pop-up Globe no Auckland CBD , próximo ao Auckland Town Hall , de fevereiro a maio de 2016; A segunda temporada do Pop-up Globe decorreu de 23 de fevereiro a 17 de maio de 2017 em um Pop-up Globe recém-projetado e construído no Ellerslie Racecourse, em Auckland.
A primeira temporada internacional do Pop-up Globe, promovida pela Live Nation Entertainment , ocorreu de 21 de setembro a 3 de fevereiro de 2018 em uma área de Kings Domain adjacente ao Sidney Myer Music Bowl em Melbourne , Austrália , que foi temporariamente chamado de Shakespeare Gardens. A empresa encerrou em 2021.
Fundo
O Pop-up Globe foi fundado em 2015 pelo Diretor Artístico Dr. Miles Gregory . O co-fundador Tobias Grant juntou-se ao projeto em um estágio muito inicial. Ambos são nativos de Auckland. Gregory trabalhou por 18 anos no Reino Unido como diretor e produtor, e Grant tinha formação em mídia e marketing.
A primeira temporada, com a Pop-up Globe Theatre Company atuando Twelfth Night e Romeo and Juliet , com produções visitantes independentes de Titus Andronicus , The Tempest , Much Ado About Nothing , Henrique V , Antônio e Cleópatra e Hamlet , estreou em 18 de fevereiro de 2016 , como parte das comemorações do quatercentenário da morte de Shakespeare. Mais de 100.000 ingressos foram vendidos durante uma temporada de 12 semanas, tornando-se o maior festival de Shakespeare no hemisfério sul .
A segunda temporada contou com duas gravadoras de repertório internas, Queen's e King's, apresentando Much Ado About Nothing / Othello e As You Like It / Henry V, respectivamente. Mais de 100.000 ingressos foram vendidos na segunda temporada.
Teatro
O plano arquitetônico do teatro é baseado na pesquisa publicada do Professor Tim Fitzpatrick, da Sydney University .
Reconstrução do Fitzpatrick sintetiza uma projeção matemático baseado em Wenceslaus Hollar da Long View of London a partir de Bankside esboço do horizonte de Londres no início dos anos 1640 com uma extensa pesquisa sobre a técnica Jacobean ad quadratum do planejamento arquitetônico e, com os resultados da evidência arqueológica limitado disponível a partir de o site do Globe original.
Globo pop-up é um polígono de 16 lados, 88 pés (27 m) de diâmetro externo. É cerca de 3,7 m menor do que o Globo de Shakespeare em Londres , que alguns estudiosos e praticantes de teatro consideraram grande demais. Como consequência desse diâmetro menor, o 'pátio' onde o público se encontra é cerca de 40% menor do que o pátio do Globo de Shakespeare.
O teatro tem 17 m de altura, com capacidade para 300 'terráqueos' e 600 lugares em três galerias. É encimado por uma 'cúpula em forma de cebola' distinta, visível no esboço de Hollar. O teatro foi construído pela Camelspace , uma empresa de construção da Nova Zelândia especializada em estruturas de andaimes.
O design interior do palco (43 pés (13 m) de largura, conforme especificado no contrato para o Fortune Playhouse ) mudou significativamente entre a primeira e a segunda temporadas. A primeira temporada empregou uma scaenae inclinada em quatro baias de público na parte de trás do palco, com quatro portas em um design neo-clássico . O público estava sentado em 360 °, com as salas “Lord's” e “Gentlemen's” nas galerias central e superior atrás do palco. A temporada 2017 contou com uma fachada plana com três portas em desenho barroco , com o público sentado em torno de 270 °, com varanda acima da porta central, e galeria do músico acima da varanda.
Estilo de apresentação
A base da atuação no Pop-up Globe é a relação entre atores e público. A abordagem direta é a característica central da maneira como Shakespeare é interpretado no Pop-up Globe, embora algumas produções tenham variado o grau em que adotam a abordagem direta como uma ferramenta. São feitas concessões para o que a visão artística chama de 'improvisações judiciosas', já que muitas vezes as condições de atuação no Pop-up Globe - clima, aviões voando sobre suas cabeças, membros da platéia inesperadamente turbulentos - significam que não há duas performances iguais e os atores precisam reconhecer o ambiente ao seu redor. As produções do Globo Pop-up fazem grande uso de música e dança originais ao vivo, e todas as produções terminaram com uma dança dançada pela companhia. Nas primeiras três temporadas do Globo Pop-up, uma companhia era uma companhia dedicada 'Jacobiana', vestindo a 17ª vestido do século e explorando as condições originais de desempenho em vários graus, enquanto a outra empresa era "eclética" e não obedecia a nenhuma convenção do início da modernidade.
Atores
As produções da Pop-up Globe já tiveram elencos internacionais, com aproximadamente 20% de cada empresa vindo de fora da Nova Zelândia. As empresas da Pop-up Globe incluíram atores do Reino Unido, Estados Unidos e Austrália trabalhando ao lado de atores locais. Com exceção da Admiral's Company (Around the Globe in 60 Minutes), a Pembroke's Company ( Julius Caesar ) e a Irihapeti Company ( Emilia ), os atores do Pop-up Globe sempre trabalham como uma companhia de repertório, com atores desempenhando papéis contrastantes em dois produções diferentes: por exemplo, na temporada de 2017, Chris Huntly-Turner dobrou o papel-título em Henry V com Le Beau em As You Like It . Às vezes, dobrar é sobre a praticidade do ensaio, (como os atores interpretando Otelo, Iago e Cássio em Othello dobrando como Don John, Conrade e Borachio em Much Ado About Nothing em 2017), às vezes, dobrar é sobre uma carga de trabalho equilibrada (como Adrian Hooke alternando o papel-título em Hamlet com o papel muito menor de Claudio em Medida por medida em 2019), e às vezes a duplicação tem como objetivo iluminar tropas recorrentes nas peças (como Stephen Lovatt e Jess Hong interpretando pai e filha em Romeu e Julieta e Muito Barulho por Nada na temporada 2019/2020).
Histórico de Desempenho
Primeira temporada (fevereiro a maio de 2016)
Os ensaios começaram em Auckland em 5 de janeiro de 2016, o mesmo dia em que a equipe do Camelspace começou a construir a casa de espetáculos no estacionamento ao lado do Basement Theatre e do Q Theatre na Grey's Ave, no centro de Auckland.
O Pop-up Globe estreou ao público em 16 de fevereiro de 2016, com a Pop-up Globe Theatre Company apresentando Twelfth Night e Romeu e Julieta no repertório. Romeu e Julieta (dirigido por Ben Naylor) foi representado em trajes modernos emblemáticos, com Jonathan Tynan-Moss e Christel Chapman nos papéis principais; Twelfth Night (dirigido por Miles Gregory) foi apresentada em trajes jacobinos por um elenco masculino incluindo Daniel Watterson como Olivia, Aaron Richardson como Viola, Stanley Andrew Jackson III como Malvolio e Adrian Hooke como Feste.
A temporada foi originalmente programada para encerrar no domingo, 24 de abril, um dia após o 400º aniversário da morte de Shakespeare, mas foi estendida até domingo, 7 de maio. Twelfth Night e Romeu e Julieta foram apresentados um total de 97 vezes, uma corrida recorde para Shakespeare na Nova Zelândia.
Ao longo da temporada, o programa foi complementado com uma série de atividades de enriquecimento, incluindo aulas no palco, palestras públicas, o lançamento de um livro e visitas guiadas ao teatro. Pop-up Globe também organizou uma série de visitar produções para compromissos curtos: o Auckland Verão Shakespeare apresentou 8 performances de The Tempest , Byrnes Productions apresentado 8 performances de Antony and Cleopatra , o jovem Auckland Shakespeare Company apresentou 2 performances de um reverso de gênero Muito Ado About Nothing , Lord Lackbeards apresentou 2 apresentações de seu Hamlet totalmente feminino , Fractious Tash apresentou 4 apresentações de Titus Andronicus , Grae Burton Productions apresentou 4 apresentações de um Henry V totalmente feminino e a Ugly Shakespeare Company deu 3 apresentações de suas escolas versão de Othello . A Loop Media apresentou um concerto de uma noite, Play On , no qual uma coleção de músicos neozelandeses executou solilóquios de Shakespeare com música de Paul McLaney .
Quase 100.000 pessoas compareceram ao Pop-up Globe durante a temporada de 2016.
Segunda temporada (fevereiro a maio de 2017)
Depois de vários meses trabalhando em segredo em um novo local, o Pop-up Globe anunciou em agosto de 2016 que eles estariam montando uma segunda temporada em um novo local para 2017. Mais de 1.200 atores se inscreveram para fazer parte do processo de audição que ocorreu durante Outubro de 2016, e em um lançamento na mídia em 25 de outubro, o Pop-up Globe revelou sua nova localização - nos jardins do clube de corrida mais antigo de Auckland, Ellerslie Racecourse - e as peças que fariam a temporada: Much Ado About Nothing , Othello , As You Like It e Henry V . Desta vez, o Pop-up Globe teria duas companhias de repertório internas, o que significa que o teatro poderia abrir 7 dias por semana oferecendo 2 apresentações por dia, sem depender de produções externas para manter as portas abertas.
As fundações de concreto para o teatro foram lançadas nos jardins do autódromo em dezembro de 2016 e a construção começou no primeiro dia de ensaios, quarta-feira, 4 de janeiro de 2017. Esta versão totalmente redesenhada do teatro foi aberta ao público em 23 de fevereiro. The Queen's Company apresentou Much Ado About Nothing (dirigido por Miriama McDowell ) e Othello (dirigido por Ben Naylor). O filme Much Ado About Nothing com infusão de Pasifika apresentava Semu Filipo e Jacque Drew como Benedick e Beatrice e foi colocado em uma plantação de banana com Dogberry e Verges funcionando como oficiais alfandegários encarregados de garantir que nenhum produto ilegal ou perigoso entrasse na ilha. Othello estrelou Te Kohe Tuhaka no papel-título e Haakon Smested interpretou Iago como uma manifestação literal do diabo que foi puxado por uma corrente até o teto por seus pés no final da peça e então ressurgiu debaixo do palco por meio de um alçapão, rodeado por fogos de artifício, durante o gabarito. A King's Company, composta apenas por homens, apresentou As You Like It (dirigido por Tom Mallaburn) e Henry V (dirigido por Miles Gregory). As You Like It estrelou os valentes da primeira temporada Jonathan Tynan-Moss e Adrian Hooke como Rosalind e Orlando e Stanley Andrew Jackson III como Celia, em trajes jacobinos com a corte do duque Frederico interpretado como Cavaliers extravagantes em frente à corte mais sóbria do duque Sênior e seus companheiros no exílio. Henry V estrelou Chris Huntly-Turner no papel-título, com a empresa mudando de trajes jacobinos nas cenas da corte para armadura medieval completa, uma vez na França. A produção fez uso de escadas de escalada, canhões de tiro pirotécnico e flechas flamejantes foram disparadas através da casa de jogos para as cenas frontais durante o cerco de Harfleur. Todas as quatro produções utilizaram pirotecnia e tecnologia de voo mecanizada instalada no teto da casa de espetáculos, os 'céus'.
As quatro produções deram um total combinado de 162 apresentações ao longo da temporada, com As You Like It e Much Ado About Nothing se estendendo por uma semana extra após o encerramento oficial da temporada no domingo, 14 de maio. O Pop-up Globe também apresentou uma apresentação de arrecadação de fundos para NZ Actors 'Equity em benefício do Actors' Benevolence Fund no domingo, 2 de abril, e um concerto da Orquestra Filarmônica de Auckland no domingo, 23 de abril, apresentando uma seleção de música orquestral baseada nas peças de Shakespeare.
Mais de 95.000 pessoas compareceram ao Pop-up Globe durante a temporada de 2017.
Melbourne Transfer (setembro de 2017 - fevereiro de 2018)
Em parceria com a Live Nation, Pop-up Globe abriu sua primeira transferência australiana em Melbourne em 21 de setembro de 2017. Trabalhando com Camelspace, Stage Kings e a equipe de produção da NZ, a terceira iteração do Pop-up Globe foi construída na parte de trás do Sidney Myer Music Bowl no King's Domain entre agosto e setembro de 2017, com o interior incluindo a cena frontal do teatro de Auckland. Com algumas mudanças de elenco, a transferência contou com produções da Companhia da rainha de Muito Barulho por Nada e Othello , e produções de Companhia do Rei As You Like It e Henry V . Regan Taylor assumiu o papel-título em Othello e no meio da temporada Asalemo Tofete assumiu o papel de Benedick em Much Ado About Nothing . A King's Company apresentou uma apresentação especial de Henrique V no Dia de São Crispim em 25 de outubro de 2017.
Os quatro shows da NZ foram acompanhados no repertório por uma nova produção, Around The Globe In 60 Minutes , com elenco australiano e escrita especialmente para o teatro por Tom Mallaburn e dirigida por John Walton. Around The Globe In 60 Minutes foi um show para todas as idades criado para apresentar o mundo ao público mais jovem, no qual Shakespeare escreveu suas peças com um enredo fictício centrado na tentativa de William Davenant de reabrir o Globe Theatre durante a Guerra Civil Inglesa.
As cinco produções tiveram um acumulado de 299 apresentações antes que o Pop-up Globe Melbourne finalmente fechasse no domingo, 12 de fevereiro de 2018. Quase 150.000 pessoas compareceram a uma apresentação no Pop-up Globe Melbourne.
Terceira temporada (dezembro de 2017 - maio de 2018)
Enquanto as produções de 2017 corriam em Melbourne, em Auckland Pop-up Globe começou os ensaios para sua terceira temporada de verão em Auckland em 30 de outubro de 2017. Para diminuir a pressão logística e financeira de tentar ensaiar e abrir quatro produções simultaneamente, as três companhias e cinco as produções que compuseram a terceira temporada tiveram um processo de ensaio 'escalonado' e foram abertas uma de cada vez. The Buckingham's Company inaugurou A Midsummer Night's Dream em 7 de dezembro de 2017 e The Merchant of Venice em 12 de janeiro de 2018; a Pembroke's Company abriu a Julius Caesar em 11 de janeiro de 2018; e a Southampton's Company abriu Macbeth em 7 de fevereiro de 2018 e The Comedy of Errors em 22 de fevereiro de 2018. Todas as cinco produções foram reproduzidas no repertório até domingo, 1º de abril de 2018.
O interior do teatro foi completamente redecorado para a Terceira Temporada: em vez de alvenaria e gesso para se assemelhar à arquitetura externa jacobina moderna, uma nova cena frontal foi instalada, decorada em dourado e azul com madeira marrom escura, destinada a se assemelhar a um espaço interior Jacobino moderno. . Os dois pilares do palco de mármore falso foram substituídos por postes mais estreitos. Em vez da pequena galeria saliente que ficava no centro do nível médio da cena frontal, uma tarras agora percorria toda a extensão da cena frontal no nível médio da galeria, e o nível do sótão anteriormente plano recebia uma varanda saliente para músicos . As 'caixas de lua de mel' das caixas do palco da segunda temporada foram removidas para que as portas dos flancos do palco pudessem ser reposicionadas. Um pequeno bar foi adicionado ao pátio do teatro para que o público pudesse comprar bebidas durante as apresentações, sem ter que sair do teatro.
Sonho de uma noite de verão (dirigido por Miles Gregory) teve partes de seu roteiro traduzidas para Te Reo Māori por Pierre Lyndon. A corte e os amantes usavam trajes jacobinos, os mecânicos se vestiam como tradies modernos em capacetes e coletes altos, e o mundo das fadas de Oberon, Titania e Puck estavam vestidos com trajes maori tradicionais e grande parte de seu texto entregue inteiramente em Te Reo Maori . Jason Te Kare dobrou como Teseu e Oberon, Edward Peni interpretou Hipólita e Titânia, e Reuben Butler originou o papel de Puck. A mesma companhia interpretou The Merchant of Venice (dirigido por David Lawrence) em traje jacobino em uma produção que buscou resolver as dificuldades da peça abraçando-as e ampliando-as. Kevin Keys interpretou Antonio, Sarah Griffin interpretou Portia, Cameron Moore interpretou Bassanio e Peter Daubé interpretou Shylock.
Júlio César (dirigido por Rita Stone) foi apresentado por um elenco de gênero reverso em trajes modernos, com a premissa de Roma como uma sociedade liderada por mulheres onde os homens eram escravos contratados. As imagens das eleições presidenciais dos EUA de 2016 no primeiro semestre deram lugar a equipamentos de combate e escudos antimotim no segundo semestre. Sheena Irving interpretou Brutus, Alison Bruce interpretou Cassius e Donogh Rees fez o papel-título.
Macbeth (dirigido por Tom Mallaburn) foi apresentado em trajes medievais com bruxas cantando, cenas de batalha horríveis e uma trilha sonora sobrenatural tocada em todo o teatro por atores escondidos em todos os 360 graus do 'metal' O. Stephen Lovatt e Amanda Billing interpretaram os Macbeths . A mesma companhia apresentou A Comédia dos Erros (dirigida por Miles Gregory) em trajes mediterrâneos com dança do ventre e dervixes giratórios, com Éfeso como um estado policial militar. Paul Jennings e Jason Will jogaram os Antipholuses e Tom Clark e Blake Kubena jogaram os Dromios.
As produções da Terceira Temporada foram complementadas com uma série de palestras e eventos pré-show antes das apresentações selecionadas. As cinco produções tiveram um total combinado de 160 apresentações ao longo da temporada, com A Midsummer Night's Dream e The Merchant of Venice estendendo-se por duas semanas no final da temporada, que finalmente terminou no domingo, 15 de maio de 2018.
Mais de 91.000 pessoas compareceram ao Pop-up Globe durante a temporada de 2018.
Transferência de Sydney (setembro a dezembro de 2018)
Em parceria com a Live Nation, Pop-up Globe abriu sua segunda transferência australiana em Sydney em 5 de setembro de 2018. Aprimorando seus aprendizados no teatro de Melbourne, a empresa australiana Stage Kings construiu a quarta iteração do Pop-up Globe no gramado central de Sydney Bairro de entretenimento, próximo ao Fox Studios e ao Sydney Cricket Ground. A transferência de Sydney apresentou as produções da Buckingham's Company de A Midsummer Night's Dream e The Merchant of Venice e as produções da Southampton's Company de Macbeth e The Comedy of Errors . Com relação à transferência de Melbourne, houve algumas mudanças de elenco, incluindo Asalemo Tofete e Jade Daniels assumindo os papéis de Titânia / Hippolyta e Puck em Sonho de uma noite de verão , Jonathan Martin assumindo o papel de Antonio em O Mercador de Veneza e Hugh Sexton assumindo o papel de Antífolo de Siracusa em A Comédia dos Erros .
As quatro produções tiveram um total acumulado de 199 apresentações antes de o Pop-up Globe Sydney fechar no domingo, 16 de dezembro de 2018. Nos prêmios teatrais da BroadwayWorld 2018, Sonho de uma noite de verão foi eleito Melhor Produção, com prêmios indo também para os atores Chris Huntly-Turner, Max Loban e Sarah Griffin. Brigid Costello foi eleita a melhor coreógrafa, Miles Gregory foi eleito o melhor diretor, e Bob Capocci e Shona Tawhaio ganharam o melhor figurino.
O Pop-up Globe Sydney foi visto por mais de 105.000 pessoas.
Temporada quatro (novembro de 2018 - abril de 2019)
Durante os ensaios para a transferência de Sydney, em julho de 2018 Pop-up Globe que sua quarta temporada de verão em Auckland apresentaria The Taming of the Shrew , Richard III , Hamlet e Measure For Measure e que as produções estariam tematicamente ligadas em sua exploração de 'abuso de poder'. A controvérsia saudou o anúncio de que A Megera Domada e Ricardo III seriam apresentados por um elenco totalmente masculino, e a raiva e indignação expressas pela comunidade teatral de Auckland levou Pop-up Globe a anunciar uma mudança em sua visão artística: a partir de agora em diante, todos os novos trabalhos feitos pela companhia em Auckland contariam com números iguais de atores masculinos e femininos ao longo da temporada.
O interior do teatro foi deixado na mesma configuração da terceira temporada, com as largas tarras cobrindo toda a galeria do meio, mas a cena frontal foi repintada de seus marrons escuros e dourados em cores de mármore mais claras, e seções de alvenaria jacobina que lembram as primeiras cenas da segunda temporada foram reintroduzidas. O bar do pátio foi reformado, mas duas fileiras de assentos elevados foram instalados na parte de trás do pátio, para fornecer aos membros da audiência uma opção entre um ingresso de groundling e um assento D-reserve.
Para melhor administrar as dificuldades da equipe interna sendo espalhada por quatro produções, e tentando manter uma grande folha de pagamento sem qualquer financiamento de infraestrutura ou subsídio, ao invés de apresentar todas as quatro produções no repertório, a quarta temporada do Pop-up Globe foi apresentada em duas metades, com uma empresa atuando de novembro a janeiro, e a outra empresa atuando de fevereiro a abril.
The Somerset's Company começou os ensaios em 1 de outubro de 2018, abrindo The Taming of the Shrew em 16 de novembro de 2018 e Richard III em 17 de novembro de 2018. The Taming of the Shrew (dirigido por Brigid Costello e David Lawrence) apresentou Natasha Daniel e Jamie Irvine como Katherina e Petruchio e foi apresentado em um vestido italiano do século 17, com uma versão reescrita do dispositivo de enquadramento original da peça - neste caso, Christopher Sly era um membro da audiência bêbado que desmaiou no quintal para que o elenco pudesse obter o apoio do público em seu planejava enganá-lo vestindo-o com trajes jacobinos e insistindo, quando recuperasse a consciência, que estava na Inglaterra em 1616. Ricardo III (dirigido por Miles Gregory) estrelou Stephen Butterworth no papel-título e apresentou autêntico esplendor medieval, luxuosos trajes jacobinos e uma recriação da Batalha de Bosworth que incluiu exércitos lutando com lanças e arcabuzes disparando.
The Nottingham's Company começou os ensaios em 4 de janeiro de 2019, abrindo Measure For Measure em 14 de fevereiro de 2019 e Hamlet em 15 de fevereiro de 2019. Measure For Measure (dirigido por Miles Gregory) apresentou Will Alexander como o duque, Rebecca Rogers como Isabella e Hugh Sexton como Angelo , e foi apresentado em trajes vienenses do século 17 com números musicais barulhentos e o duque disfarçado de frade cego com sotaque alemão cômico nas cenas de prisão. Hamlet (dirigido por David Lawrence) estrelou Adrian Hooke no papel-título e foi apresentado em um traje jacobino e investigando como a encenação original poderia ter funcionado, com o uso de uma 'armadilha rápida' para permitir que Ghost apareça e desapareça rapidamente.
As quatro produções deram um total combinado de 141 apresentações antes que a temporada finalmente encerrasse no domingo, 14 de abril de 2019. A temporada foi complementada com uma ampla gama de conversas pré-show e perguntas e respostas pós-show. A matinê de Measure For Measure no domingo, 17 de fevereiro de 2019, marcou a milésima apresentação do Pop-up Globe.
Tour nacional da Nova Zelândia (junho - setembro de 2019)
O Pop-up Globe realizou sua primeira turnê na Nova Zelândia durante o inverno de 2019. O designer cênico Malcolm Dale projetou um cenário de turnê semelhante a um teatro jacobino interno que poderia ser facilmente reconfigurado para espaços de palco de tamanhos diferentes e as produções da Nottingham's Company de Measure For Measure e Hamlet foi remontado e revisado para o set de turnê, com alguns ajustes importantes sendo feitos em ambas as produções para refletir que eles estariam se apresentando em ambientes fechados em teatros de proscênio. Houve também uma série de mudanças de pessoal dentro da Nottingham's Company, incluindo Clementine Mills assumindo o papel de Isabella em Measure For Measure e o favorito dos fãs, Jonathan Tynan-Moss, retornando do Reino Unido para assumir o cargo de Duque, cujo disfarce mudou de Frade alemão para um pregador evangélico do sul.
A turnê da Nova Zelândia começou no Regent Theatre em Dunedin em 27 de junho de 2019 e depois no Theatre Royal em Nelson, no Isaac Theatre Royal em Christchurch, na Opera House em Wellington, no Municipal Theatre em Napier, no Clarence Street Theatre em Hamilton e no TSB Theatre em New Plymouth, onde as produções foram encerradas em 8 de setembro de 2019, após um total combinado de 48 apresentações. Ambas as produções também retornaram ao teatro Pop-up Globe em Auckland por quinze dias em agosto, como parte da temporada de inverno de 2019.
Temporada de inverno de 2019 (julho a agosto de 2019
Além de realizar uma turnê nacional, em abril de 2019 o Pop-up Globe anunciou que apresentaria sua primeira temporada de inverno no teatro Ellerslie em Auckland como parte do Festival Elemental da ATEED. A parceria com a ATEED permitiria que a Pop-up Globe construísse um telhado temporário sobre o pátio da casa de brinquedo para fornecer proteção contra as intempéries para os terráqueos. A Exeter's Company, especialmente formada, estrearia as novas produções de Shakespeare's Twelfth Night e de Middleton's The Roaring Girl . Depois de considerar a venda de ingressos e pesar as necessidades da transferência australiana daquele ano, a decisão foi tomada antes dos ensaios começarem a substituir The Roaring Girl por um renascimento de Sonho de uma noite de verão de 2017 . Esta foi a primeira vez que Pop-up Globe remontou uma produção existente com uma nova companhia e um elenco quase inteiramente novo (Patrick Carroll reprisou sua atuação como Demetrius, Jonathan Martin interpretou Snug na transferência de Sydney e agora enfrentou Egeus também e Reuben Butler, que originou Puck em 2017, voltou especialmente para desempenhar o papel para a temporada de inverno). Anatonio Te Maioha interpretou Oberon / Teseu e Renaye Tamati interpretou Titania / Hippolyta. Twelfth Night (dirigido por Miles Gregory) foi uma produção inteiramente nova, utilizando em grande parte vestidos elizabetanos em vez do traje jacobino usual da Pop-up Globe. O elenco incluiu Rebecca Rogers como Viola, Sheena Irving como Olivia, Jonathan Martin como Malvolio e Keagan Carr Fransch como Feste.
Twelfth Night estreou em 19 de julho de 2019, seguida por Sonho de uma noite de verão em 20 de julho de 2019, e as produções tiveram 35 apresentações no repertório até 26 de agosto de 2019. A temporada de inverno também contou com apresentações diurnas de Sonho de uma noite de verão infantil da Stage Company e duas apresentações de The Two Gentlemen of Verona pela Pop-up Globe Youth Theatre Company. Measure For Measure e Hamlet também fizeram duas semanas de encore em seu formato de turnê revisado.
Transferência de Perth (outubro - dezembro de 2019)
Em parceria com a Live Nation, o Pop-up Globe abriu sua terceira transferência australiana em Perth na quarta-feira, 9 de outubro de 2019, no Crown Casino. Apesar de manter o mesmo design de cenário interior das versões de Melbourne e Sydney do Pop-up Globe, ele próprio reaproveitado da primeira versão do teatro de Ellerslie em Auckland, o teatro de Perth foi redesenhado por Stage Kings para ser mais fácil e mais custo efetivo para montar. Embora ainda inclua a cúpula dourada na parte de trás do telhado de duas águas, a estrutura do telhado em si foi simplificada e as paredes do teatro eram de lona, em vez de ferro corrugado, como meio de melhorar o controle da temperatura interna.
A transferência de Perth incluiu as produções da Nottingham's Company de Measure for Measure e Hamlet e as produções da Exeter's Company de Twelfth Night e A Midsummer Night's Dream . Houve várias mudanças de elenco na Exeter's Company, incluindo Eds Eramiha assumindo o papel de Puck em Sonho de uma noite de verão e Renaye Tamati assumindo o papel de Feste em Twelfth Night , mas apenas uma mudança de elenco na Nottingham's Company que tinha por este palco vem realizando suas duas produções juntos durante todo o ano.
As quatro produções tocaram no repertório até que o Pop-up Globe Perth fechou no domingo, 8 de dezembro de 2019, após um total combinado de 107 apresentações. Vários atores robustos do Pop-up Globe celebraram marcos durante a corrida de Perth, com o músico Oscar West fazendo sua 600ª apresentação no teatro desde a primeira temporada, e Adrian Hooke passando em sua 400ª apresentação.
Temporada cinco (dezembro de 2019 - março de 2021)
Em agosto de 2019, em meio à turnê na Nova Zelândia, a temporada de inverno e a pré-produção para a transferência de Perth, o Pop-up Globe anunciou que sua quinta temporada de verão seria sua última apresentação em Auckland, após o que desmontaria o teatro de Ellerslie e desocupar as instalações do autódromo. Em vez de continuar a desenvolver novas produções para o público de Auckland, o Pop-up Globe se concentraria no mercado internacional e reaproveitaria seu agora extenso catálogo de produções existentes, tendo provado a si mesmo com a transferência de Sonho de uma noite de verão para Perth que foi possível remontar produções mais antigas com elencos inteiramente novos e ainda manter a essência do show original. A dificuldade financeira de tentar reter uma equipe permanente, empresa e prédio em Auckland, ao mesmo tempo em que mantém operações offshore, levou a administração e o conselho da Pop-up Globe a concluir que fazia mais sentido para o negócio retornar ao seu propósito artístico original, que era para exibir Globos Pop-up em diferentes cidades e países e, em seguida, exibi-los novamente. A temporada de despedida 'Summer of Love' do Pop-up Globe consistiria em três produções.
Em 29 de outubro de 2019, a Northumberland's Company começou os ensaios, iniciando as apresentações em 7 de dezembro, antes de abrir Romeu e Julieta na sexta-feira, 13 de dezembro, e Much Ado About Nothing no sábado, 14 de dezembro. Romeu e Julieta (dirigido por Miles Gregory) foi uma nova produção da peça, estrelando Darcy Kent e Jess Hong nos papéis-título, com uma mistura eclética de vestido jacobino e 'agasalhos' como acompanhantes, com os Capuletos ' masque uma festa pródiga com tema de frutas, onde os amantes se encontram pela primeira vez com Romeu vestido de banana e Julieta como um morango gigante. Much Ado About Nothing estrelou Renee Lyons e Rutene Spooner como Beatrice e Benedick e foi um revival da produção temática de Pasifika 2017 de Miriama McDowell, mas com um elenco inteiramente novo, exceto por Theo David reprisando sua atuação como Claudio. As duas produções tocaram em repertório até o fechamento final no domingo, 1º de março de 2020, após um total combinado de 82 apresentações.
The Farewell Season também apresentou apresentações diurnas de Sonho de uma noite de verão infantil da Stage Company, após seu sucesso durante a temporada de inverno de 2019, e quatro apresentações de All's Well That Ends Well da Pop-up Globe Youth Theatre Company. As muitas vertentes das aulas de Teatro Juvenil do Pop-up Globe também se combinaram por uma noite em dezembro para apresentar a King Lear diferentes seções da peça interpretadas por grupos de diferentes idades.
A terceira e última produção de Pop-up Globe's Farewell Season foi a primeira vez que uma nova peça foi apresentada no teatro: depois de garantir a licença para sua estreia no hemisfério sul, Pop-up Globe apresentou a estreia de Morgan Lloyd Malcolm ' na Nova Zelândia s interpretar Emilia , 18 meses após sua estreia no Shakespeare's Globe em Londres e subsequente temporada no West End. A produção de Emilia da Pop-up Globe foi apresentada pela companhia feminina Irihapeti Company e dirigida por Miriama McDowell. Emilia foi a última produção a se apresentar no teatro Ellerslie, com estreia na quinta-feira, 5 de março de 2020.
As restrições do governo às reuniões em massa quando a Nova Zelândia começou a experimentar seus primeiros casos de Coronavirus significou que a apresentação de Emilia no domingo, 15 de março, acabou sendo a última e o resto da temporada foi prematuramente interrompido quando toda a Nova Zelândia foi bloqueada.
A empresa entrou em liquidação judicial em março de 2021, pois não poderia mais operar sem receita ou em turnê por um futuro previsível.