Sabbath Sangrento Sabbath -Sabbath Bloody Sabbath

Sabbath Sangrento Sabbath
Black Sabbath SbS.jpg
Álbum de estúdio de
Liberado 1 de dezembro de 1973
Gravada Setembro de 1973
Estúdio Morgan Studios (Londres)
Gênero Metal pesado
Comprimento 42 : 35
Rótulo Vertigem
Produtor Sábado Negro
Cronologia do Black Sabbath
Vol. 4
(1972)
Sabbath Bloody Sabbath
(1973)
Sabotage
(1975)

Sabbath Bloody Sabbath é o quinto álbum de estúdio da banda de rock inglesa Black Sabbath , lançado em dezembro de 1973. Foi produzido pela banda e gravado no Morgan Studios em Londres em setembro de 1973.

Gravação

Após a turnê mundial do Black Sabbath de 1972–1973 em divulgação de seu álbum, Vol. 4 , o grupo voltou a Los Angeles para começar a trabalhar em seu sucessor. Satisfeito com o Vol. 4 , a banda procurou recriar a atmosfera de gravação e voltou para o Record Plant Studios. A banda alugou uma casa em Bel Air e começou a escrever no verão de 1973, mas, em parte devido ao uso de drogas e fadiga, não conseguiu completar nenhuma música. "As ideias não estavam saindo do jeito que estavam no Vol. 4 e nós realmente ficamos descontentes", disse o guitarrista e compositor Tony Iommi . "Todos estavam sentados lá esperando que eu pensasse em alguma coisa. Eu simplesmente não conseguia pensar em nada. E se eu não pensasse em nada, ninguém faria nada." Em 2013, o baixista Geezer Butler disse à revista Mojo que após a turnê de apoio ao Vol. 4 a banda estava "absolutamente, completamente exausta" e quando eles tocaram no Hollywood Bowl , "Tony desabou. Foi realmente difícil em um ponto, independentemente de ele sobreviver ou não, porque ele estava totalmente esgotado. Então, nós teve que cancelar o resto da turnê e nós realmente tiramos uma folga pela primeira vez desde que a banda começou. Nós nos separamos e tivemos uma vida social. Então nós voltamos juntos para começar o próximo álbum, e não pudemos não invente nada. " Em sua autobiografia, I Am Ozzy , o cantor Ozzy Osbourne afirma que no período que antecedeu o Hollywood Bowl "Tony vinha consumindo coca literalmente há dias - todos nós, mas Tony tinha ultrapassado o limite. Quer dizer, essas coisas simplesmente torcem toda a sua ideia de realidade. Você começa a ver coisas que não existem. E Tony se foi . Perto do fim do show, ele saiu do palco e desabou. " Sobre seu bloqueio de escritor, Iommi admitiu a Phil Alexander em 2013: "Entrei em pânico porque não tinha uma única ideia sobre o que escrever. Pode ter sido as drogas, pode ter sido a pressão, mas de qualquer maneira, eu senti isso foi minha culpa." A banda também ficou desapontada ao descobrir que a sala que eles haviam usado anteriormente no Record Plant havia sido substituída por um " sintetizador gigante " por Stevie Wonder , que havia gravado recentemente lá.

Depois de um mês em Los Angeles sem resultados, a banda optou por retornar ao Reino Unido, onde alugou o Castelo Clearwell na Floresta de Dean , Gloucestershire, Inglaterra, onde nomes como Led Zeppelin , Mott the Hoople e Deep Purple escreveram e gravado. O ambiente medieval pode ter revitalizado a banda musicalmente, mas também deixou uma impressão sinistra; nas notas do encarte do álbum ao vivo Reunion de 1998 , Iommi relembra: "Nós ensaiamos no arsenal lá e uma noite eu estava andando pelo corredor com Ozzy e vimos esta figura em uma capa preta ... Nós seguimos essa figura de volta para o arsenal e não havia absolutamente ninguém lá. Quem quer que fosse, tinha desaparecido no ar! As pessoas que eram donas do castelo sabiam tudo sobre esse fantasma e disseram: 'Ah, sim, esse é o fantasma de fulano de tal. Éramos tipo' O quê !? '”Acrescenta Butler:“ Nós ensaiamos nas masmorras e foi realmente assustador, mas tinha um pouco de atmosfera, conjurou coisas, e as coisas começaram a sair de novo ”. Enquanto trabalhava na masmorra, Iommi tropeçou no riff principal de " Sabbath Bloody Sabbath ", que deu o tom para o novo material. Em 2001, Butler admitiu para Dan Epstein do Guitar World : "Quase pensamos que tínhamos acabado como uma banda ... Assim que Tony lançou o riff inicial de 'Sabbath Bloody Sabbath', nós pensamos 'Estamos baaaack!'" A atmosfera assustadora no Clearwell Castle complementava perfeitamente a prática da banda de fazer piadas uns sobre os outros. No documentário Black Sabbath, Volume 1: 1970–1978, Iommi relembra: "Tenho que ser honesto, assustamos um ao outro. Tivemos que ir embora no final, todos com medo uns dos outros porque estávamos jogando brincava um com o outro e ninguém sabia quem estava fazendo isso ... Costumávamos sair e dirigir todo o caminho para casa e voltar no dia seguinte. Era muito bobo. " Em sua autobiografia, Osbourne diz: "Não éramos tanto os Lords of Darkness quanto os Lords of Chickenshit quando se tratava desse tipo de coisa ... Nós nos machucamos tanto que nenhum de nós conseguiu dormir. apenas fique lá com os olhos bem abertos, esperando uma armadura vazia entrar em seu quarto a qualquer segundo para enfiar uma adaga em sua bunda. " Osbourne também escreve que ele quase incendiou o castelo uma noite quando adormeceu com sua bota no fogo. Osbourne disse que, quando se tratava de travessuras, Bill Ward normalmente "levava o pior", com o baterista eventualmente indo para a cama à noite com uma adaga.

Embora o então empresário da banda, Patrick Meehan, tenha recebido crédito como co-produtor, Iommi disse anos depois que Meehan não teve praticamente nenhum envolvimento real na produção do álbum, dizendo "O ego de Meehan se envolveu e ele colocou seu nome como produtor". A gravação foi concluída no Morgan Studios em Willesden , North London em 1973. O tecladista Rick Wakeman da banda Yes (que estava gravando Tales from Topographic Oceans no estúdio seguinte) foi contratado como músico de sessão, aparecendo no "Sabbra Cadabra". Wakeman recusou o pagamento da banda e acabou sendo compensado com cerveja por sua contribuição. Os membros do Led Zeppelin , amigos íntimos da banda desde seus primeiros dias em Birmingham , apareceram no estúdio durante a gravação do Sabbath Bloody Sabbath . O baterista John Bonham estava ansioso para tocar no "Supernaut", mas o Sabbath preferiu tocar material diferente do seu próprio para a ocasião. No final, as duas bandas fizeram uma jam session improvisada que foi gravada, mas nunca lançada.

Osbourne disse que o Sabbath Bloody Sabbath foi "o começo do fim" para a formação original do Black Sabbath. Em 2013, o cantor elaborou para Mojo , " Sabbath Bloody Sabbath foi realmente o álbum depois do qual eu deveria ter me despedido porque depois disso eu realmente comecei a me desvencilhar. Então acabamos caindo em desgraça um com o outro." Alimentado pelo uso desenfreado de drogas e álcool dentro da banda, as tensões começaram a aumentar. Iommi começou a se ressentir de fazer a maior parte das composições e do trabalho de estúdio, sem ter vida social. O baixista Butler também começou a reclamar que o vocalista Osbourne havia se tornado muito dependente dele para as letras.

Composição

Com base nas mudanças estilísticas introduzidas no Vol. 4 , novas canções incorporaram sintetizadores, cordas, teclados e arranjos mais complexos. Iommi fez experiências com cítara e gaita de foles no estúdio, mas não foi capaz de dominar os instrumentos a contento. As letras também mergulharam em novas áreas, com Mojo opinando em 2013, "A faixa-título levou a um conjunto expansivo enquanto as letras de Butler contemplavam os mistérios do nascimento e do DNA em 'A National Acrobat' e" Spiral Architect ', respectivamente. " Um acrobata nacional 'era apenas eu pensando em quem seleciona o esperma que chega ao óvulo ", explicou Butler no encarte da Reunião em 1998."' Arquiteto espiral 'era sobre as experiências de vida sendo adicionadas ao DNA de uma pessoa para criar uma imagem única Individual. Eu costumava ficar muito contemplativo sobre certas substâncias. Eu ainda faço, mas sem essas substâncias. "Em sua autobiografia Iron Man: My Journey Through Heaven & Hell with Black Sabbath , Iommi revela que o riff inicial de" A National Acrobat "foi escrito por Butler, ao qual o guitarrista" acrescentou trechos para isso. Geezer pode escrever ótimas coisas. "De acordo com o livro How Black Was Our Sabbath , a banda convidou uma orquestra para tocar em 'Spiral Architect'", mas não conseguiu amontoar todos os músicos e seus instrumentos no Morgan Studios. Eles acabaram no próximo Pye Studio ao longo da estrada, com Ozzy tentando explicar o que ele queria que eles tocassem como uma espécie de maestro louco. Ele não tinha nenhuma música escrita para dar à orquestra, ele apenas cantarolava a parte e eles tocavam. "

Osbourne comprou um sintetizador Moog ; embora ele "não soubesse como usá-lo" de acordo com Iommi, ele ainda foi capaz de compor a música "Who Are You?" com isso. Em suas memórias, Osbourne afirma: "Eu o escrevi uma noite em Bulrush Cottage enquanto estava carregado e mexendo em um gravador Revox e meu ARP 2600 ". O cantor também escreveu que Sabbath Bloody Sabbath foi "Nosso último álbum realmente ótimo, eu acho ... E com a música nós conseguimos encontrar o equilíbrio certo entre nosso antigo peso e nosso novo lado 'experimental'." "Killing Yourself to Live" foi uma composição de Butler escrita enquanto ele estava no hospital devido a problemas renais causados ​​por beber muito. Ward também estava bebendo muito, e a música reflete os problemas causados ​​por seu estilo de vida "extremo". Uma encarnação inicial da música pode ser ouvida nos álbuns ao vivo Live at Last e Past Lives . A instrumental "Fluff" foi composta por Iommi e batizada em homenagem ao disc jockey da rádio BBC Alan "Fluff" Freeman . Freeman foi uma das poucas personalidades do rádio na Grã-Bretanha a tocar a música do Sabbath no ar.

Obra de arte

O ilustrador Drew Struzan criou desenhos coloridos a lápis para as capas da frente e de trás do álbum. A frente, desenhada principalmente em tons de vermelho, retrata um homem em uma cama atormentado por demônios e ratos. A parte de trás mostra uma cena mais pacífica, representada principalmente em azul, com um homem moribundo rodeado por entes queridos e leões adormecidos.

Liberação e recepção

Avaliações profissionais
Avaliar pontuações
Fonte Avaliação
Todas as músicas 4,5 / 5 estrelas
Pedra rolando favorável
The Rolling Stone Album Guide 4/5 estrelas
Spin Alternative Record Guide 4/10
Enciclopédia de Música Popular 3/5 estrelas
Rock MusicHound 4/5

Black Sabbath lançou Sabbath Bloody Sabbath em 1 de dezembro de 1973. Pela primeira vez em sua carreira, a banda começou a receber críticas favoráveis ​​na imprensa convencional, com a Rolling Stone chamando o álbum de "um caso extraordinariamente emocionante" e "nada menos que um sucesso total ". Revisores posteriores, como Eduardo Rivadavia , da AllMusic , citaram o álbum como "uma obra-prima, essencial para qualquer coleção de heavy metal", ao mesmo tempo que exibia "um novo senso de sutileza e maturidade". O álbum marcou o quinto álbum de platina consecutivo da banda nos Estados Unidos. Alcançou a quarta posição nas paradas do Reino Unido e a onze nos Estados Unidos. No Reino Unido, foi o primeiro álbum do Black Sabbath a obter a certificação Silver (60.000 unidades vendidas) pela British Phonographic Industry, alcançando-o em fevereiro de 1975. O álbum viria a ser considerado em alta estima pelos próprios membros da banda; quando questionado por Guitar for the Practicing Musician em 1994 sobre quais músicas ele gostaria de ver no próximo box set do Black Sabbath, Butler respondeu: "Provavelmente qualquer coisa fora do Sabbath Bloody Sabbath . A própria música" Sabbath Bloody Sabbath ". nova era para nós. Sentimo-nos realmente abertos naquele álbum. Foi uma ótima atmosfera, bons momentos, ótima coca! Como um novo nascimento para mim. Tínhamos feito os primeiros quatro álbuns e feito assim. Sabbath Bloody Sabbath foi como a Parte Dois de sua vida. Foi uma sensação estranha; uma sensação boa. " Em suas memórias, Iommi chama o álbum de "o pináculo".

A música "Sabbath Bloody Sabbath" foi elogiada por muitos guitarristas de hard rock e heavy metal, com Slash do Guns N 'Roses declarando ao Guitar World em 2008, "O final de' Sabbath Bloody Sabbath 'é a merda mais pesada Eu já ouvi na minha vida. Até hoje, não ouvi nada tão pesado que tenha tanta alma. " Brent Hinds of Mastodon concorda, dizendo a Nick Bowcott em 2008: "O riff dos 'sonhos se transformam em pesadelos, o paraíso se transforma em inferno' no final da música é imbatível." Kirk Hammett do Metallica cita "Killing Yourself to Live" como sua música favorita do Black Sabbath, revelando na edição de férias de 2008 da Guitar World que "Muitas pessoas gravitam em torno da faixa-título do álbum, 'Sabbath Bloody Sabbath', mas para mim isso é o destaque do álbum. "

Lista de músicas

Todas as canções são de Tony Iommi , Ozzy Osbourne , Geezer Butler e Bill Ward .

Lado um
Não. Título Comprimento
1 " Sabbath Sangrento Sabbath " 5h45
2 "Um Acrobata Nacional" 6h16
3 "Fluff" ( instrumental ) 4:11
4 "Sabbra Cadabra" 5:59
Lado dois
Não. Título Comprimento
5 "Matando-se para viver" 5:41
6 "Quem é você?" 4:11
7 "Procurando por Hoje" 5:06
8 "Arquiteto Espiral" 5:29
Comprimento total: 42:35

O lançamento inicial do CD Castle Communications de 1986 (NELCD 6017) também apresentou uma versão ao vivo de "Cornucopia" de Live at Last como faixa bônus. O lançamento subsequente do Castle CD (CLACD 201) voltou à lista de faixas original.

Versões de capa

"Sabbath Sangrento Sabbath"

"Um Acrobata Nacional"

"Fluff"

  • A banda polonesa de thrash metal Acid Drinkers fez um cover da música em seu álbum de covers de 2010 Fishdick Zwei - The Dick Is Rising Again .
  • A banda cover irlandesa Emerald Sabbath apresentou uma versão clássica da música em seu álbum Ninth Star .

"Sabbra Cadabra"

"Matando-se para viver"

  • Americano grindcore banda Anal Cunt cobriu a canção em Masters of Misery-Black Sabbath: The Tribute Earache e em sete polegadas de vinil no tributo Hydra Head nestes dias negros .
  • A banda inglesa de death metal Ted Maul fez um cover da música no álbum tributo, The Metal Forge Volume Three - A Tribute to Black Sabbath.
  • A banda grega de power / doom metal Sorrows Path, fez um cover da música no álbum tributo, Sabbath Cadabra - A Greek Tribute to Black Sabbath .

"Quem é você?"

  • Coberto por Goatsnake no álbum de compilação, 1 + Dog Days .
  • Coberto por OLD no álbum tributo, Tribute To Black Sabbath: Eternal Masters .
  • Coberto por Vestal Claret no álbum, The Cult of Vestal Claret .
  • A banda de rock grega Black Juju fez um cover da música no álbum tributo Lords of This World - A Tribute to Black Sabbath .
  • A dupla de metal oculto americano Vestal Claret fez um cover da música em seu álbum de 2014, The Cult Of Vestal Claret .
  • A banda americana de metal industrial Society 1 fez um cover da música em seu álbum tributo Hell Rules - A Tribute to Black Sabbath.
  • A banda de rock eletrônico New Clear Family fez a cobertura da música no álbum tributo The Legacy 1990 - The Sabbath Continues.

"Arquiteto Espiral"

Pessoal

Sábado Negro

Pessoal adicional

Produção

  • Produzido por Black Sabbath para Excellency Productions
  • Projetado por Mike Butcher
  • Coordenação: Mark Forster Biatch
  • Direção: Patrick Meehan
  • Operador de fita: George Nicholson
  • Arte da capa: Drew Struzan
  • Conceito da capa: Pacific Eye & Ear

Gráficos

Chart (1974) Pico

posição

Melhores álbuns / CDs do Canadá ( RPM ) 17
Álbuns alemães ( Top 100 da Offizielle ) 49
Álbuns noruegueses ( VG-lista ) 6
Álbuns do Reino Unido ( OCC ) 4
US Billboard 200 11
Gráfico (2021)
Posição de pico
Álbuns austríacos ( Ö3 Áustria ) 62
Álbuns alemães ( Top 100 da Offizielle ) 13
Álbuns suíços ( Schweizer Hitparade ) 71

Certificações

Região Certificação Unidades / vendas certificadas
Canadá ( Music Canada ) Ouro 50.000 ^
Reino Unido ( BPI ) Ouro 100.000 ^
Estados Unidos ( RIAA ) Platina 1.000.000 ^

^ Números de embarques baseados apenas na certificação.

Referências

Bibliografia

  • Rosen, Steven (1996). The Story of Black Sabbath: Wheels of Confusion . Castle Communications. ISBN 978-1-86074-149-4.