Construtivismo Universal - Universal Constructivism

Construtivismo Universal
Joaquín Torres García - Figuras sobre uma estrutura, 1930.jpg
Joaquín Torres García, Figuras sobre una estrutura , 1930
Anos ativos 1930-1970
País Uruguai
Influências Antropofagia , Cubismo , Vibracionismo , Rafael Barradas , Piet Mondrian , Abstração geométrica , Arte Concreta , Primitivismo
Influenciado Asociacion de Arte Constructivo , Taller Torres Garcia , Julio Alpuy

O Construtivismo Universal (às vezes chamado de Universalismo Construtivo) foi um estilo de arte criado e desenvolvido por Joaquín Torres-García . Através do estudo e incorporação da estrutura geométrica básica (Construtiva) no mundo antigo e moderno, cria a capacidade de criar arte que será significativa (Universal) para qualquer pessoa que tenha visto suas obras de arte. Ele pegou os princípios do construtivismo que os artistas russos desenvolveram na década de 1920 e influenciaram os movimentos de De Stijl e Bauhaus , e integrou o que considerou ser pictogramas universais, como os do sol, lua, homem e mulher. O objetivo desse movimento artístico era buscar a definição do que significa ser americano pelo domínio da arte construtiva e do uso da arte primitiva enraizada nas tradições do continente. Este estilo é mais conhecido por sua síntese de composições de grade e sinais esquemáticos. Quando Torres-García começou Taller Torres Garcia em 1944, muitos dos participantes incorporaram o Construtivismo Universal em seu próprio trabalho. E mais tarde, o estilo influenciou artistas norte-americanos, como Adolph Gottlieb e Louise Nevelson .

Fundação do Movimento

Joaquín Torres-Garcia

Joaquín Torres-Garcia foi o fundador do Construtivismo Universal. O artista uruguaio nasceu em Montevidéu no dia 28 de julho de 1874. À medida que se aprofundava no caminho da arte, deixa sua casa e viaja para Barcelona em 1891. Especificamente, em Paris ele encontrou muitas novas oportunidades que desempenharam um fator importante em sua carreira. Além disso, suas viagens incluíram uma variedade de influências que inspiraram sua arte. Devido a suas realizações, ele foi intitulado exclusivamente como "Os maiores criadores da América". Joaquin Torres-Garcia era um determinado artista uruguaio que esperava constituir um novo mundo com um novo conjunto de práticas rituais como forma de reconstituir o menos imaginado, fantasiado - integração antiga e pré-moderna da vida e da arte através dos princípios da geometria e proporcionalidade. Torres-Garcia desenvolveu uma criação única para usar a arte moderna para proclamar o Humanismo espiritual expresso em imagens universais ao invés de descrições realistas.

Influências

Para retratar seu estilo único, Torres-Garcia teve várias etapas de influências para chegar ao ponto mais alto do Construtivismo Universal. Seu desenvolvimento ecoa o de uma modernista brasileira dos anos 1920, chamada Tarsila do Amaral , que desenvolveu um método de “canibalizar” outros estilos. Da mesma forma, a cada inspiração que Torres-Garcia recebeu, ele criou sua identidade aprendendo novas técnicas e estilos e transformando-os em um novo tipo de estilo. Com exclusividade, Torres-Garcia consumiu muitos estilos e técnicas diferentes de obras de arte e artistas. Ele absorveu o que lhe interessou e misturou com tudo o mais que aprendeu para produzir o estilo de Universalismo Construtivo. Além disso, Pierre Puvis de Chavannes foi um pintor francês que Torres-Garcia conheceu durante uma viagem. Felizmente, de 1904 a 1926, ele conheceu Chavannes durante o Movimento Novecentista Catalão, que o expôs ao estilo do Classicismo . Este estilo se refere à Grécia e Roma antigas. Quando aplicado ao trabalho de Torres-Garcia, ele contribuiu com um senso de ordem para o público ou espectadores. Ele transmitia organização e estrutura que aumentavam seu objetivo de fazer com que seus espectadores entendessem sua arte de maneira eficaz. Mais tarde, ele foi influenciado pelo estilo modernista geométrico, que emergiu do cubismo parisiense e das ideias do futurismo italiano . Torres-Garcia usou este estilo retratando a representação da vida moderna com o uso de formas simples, cores fortes, contrastes e vistas de vários assuntos. O artista uruguaio usou uma estrutura em forma de grade para se manter intacta com seus murais clássicos que criou.

Elementos

Torres-Garcia - e portanto o Construtivismo Universal - integrou um forte senso de organização com símbolos e ideogramas para transmitir equilíbrio, estrutura e valor. Torres-Garcia desenvolveu um sistema de símbolos que tem semelhanças com os hieróglifos e desenhos infantis para sugerir autenticidade. Ao criar símbolos com significado universal, seu sistema pretendia fornecer a experiência de ordem, harmonia e unidade. Ele planejou alcançar uma relação com o novo e o primitivo, a unidade do homem e da natureza, origem e agora, e seu objetivo objetivo de representar o mundo

Enquanto viajava por Barcelona e Nova York, Torres-Garcia desenvolveu suas novas ideias a partir de relações estruturais abstratas. Com o uso de linhas horizontais e verticais, ele transmitiu como mostra um fluxo suave de cada linha, tamanho e formato de sua tela. Ele utilizou uma régua e um compasso e começou sua arte em um formato pequeno, que desenvolveu as proporções para transformá-lo em uma obra de arte maior. Além disso, ele usou equações lineares matemáticas e relações espaciais, como ele chamou de Seção Áurea. Este método foi usado na Grécia antiga e teve grande valor para os artistas. Isso levou a uma harmonia com a anatomia do universo.

Além disso, Torres-Garcia descobriu ideogramas abstratos que eram necessários para compartilhar sua ideia sobre o Universalismo. Os ideogramas foram inspirados na arte pré-colombiana; houve uma exposição em maio de 1928 chamada "Les Arts anciens de l'Américue" que exibiu mais de mil peças de trabalho. Exclusivamente, os objetos tinham informações sobre eles que exibiam o valor e a importância de cada um. Na época, ele também conheceu Paul Rivet, que era diretor do Musée ďEthnologie du Trocadéro. Essas influências deram início à escrita de Torres-Garcia de roteiros ideográficos e desenhos para exibir seus pensamentos espirituais. Seus ideogramas se assemelharam aos hieróglifos egípcios e às imagens encontradas na cultura antiga. Ele desenvolve faces gráficas semelhantes às máscaras olmecas do México pré-hispânico.

Além disso, Torres-Garcia usou símbolos para retratar a arte do Construtivismo Universal. Ele incluiu uma variedade de suas obras de arte em grade. Alguns incluem um sol que representa luz, calor, fonte de luz ou a passagem do tempo. Outro é o trem ou navio que exibe a ideia de exploração e descoberta relacionada às viagens de Torres-Garcia da Europa à América. Além disso, ele desenhou uma âncora para estabilidade, uma seta ou bússola para mostrar a direção intencional, uma espiral que é o sinal de crescimento ou mudança, uma escada ou chave que representa as transições de um momento para outro e um relógio que mostra as mudanças hora extra. O envolvimento de símbolos dá às linhas horizontais e verticais um equilíbrio com harmonia que inclui elementos semelhantes à terra. Além disso, ele inclui símbolos que dizem respeito ao homem, ao conhecimento, à ciência e à cidade. Isso desenvolve o universalismo em suas obras e estas eram conhecidas como a "ração de ouro".

Crescimento

Asociacion de Arte Constructivo

Torres-Garcia finalmente voltou para sua casa após uma longa jornada de 43 anos. Para retratar seu desenvolvimento do Universalismo Construtivo, ele iniciou um projeto denominado Asociacion de Arte Constructivo (Associação de Arte Construtiva). Seu objetivo era difundir o conhecimento sobre abstração para o país Uruguai.

O estúdio foi bem-vindo aos artistas que estavam determinados a aprender com Torres-Garcia. Além disso, eles funcionariam como a sede deste projeto. Do lado de fora das portas haveria placas dizendo "Não-geômetros, mantenha-se fora". Sua determinação em divulgar seu conhecimento foi levada muito a sério.

Na AAC, Torres-Garcia realizou ocupações como palestras e exposições que agradaram a jovens artistas. Sua liderança impactou positivamente o grupo. Ele encorajou vinte artistas a se envolverem em uma exposição em outubro de 1937. Além disso, a décima primeira exposição da AAC envolveu obras de vinte e oito artistas que aprenderam sob a direção de Torres-Garcias. Posteriormente, a AAC desenvolveu uma revista intitulada Circulo y Cuadrado que teve um total de oito números de 1936 a 1943.

Taller Torres-Garcia

Taller Torres Garcia foi fundada em 1943, aproximadamente quatro anos após o fechamento da Asociacion de Arte Constructivo . Ele não parou de ensinar e dar palestras o que tem inspirado muitos jovens artistas sem nenhuma experiência artística, mas manteve a determinação de se esforçar na arte para seguir seus passos. Seu objetivo de alcançar uma realização utópica com o Universalismo Construtivo era fascinante para os telespectadores.

Para continuar seu comércio de trabalho, ele desenvolveu uma escola-oficina comunal. Esta escola foi um lugar para jovens artistas se empenharem na combinação de artes aplicadas que também se conectassem a um ambiente ideal de harmonia utópica. Isso permitiu que jovens mentes criassem pinturas, esculturas, cerâmicas, vitrais, mosaicos, trabalhos em metal e móveis. No total, eles fizeram 27 murais no Hospital Saint Bois em 1944. Para Torres-Garcia, isso era mais do que uma escola aos seus olhos. Ele via esta loja como uma forma de reeducar a intenção de revelar a abstração do patrimônio pré-colombiano que havia sido esquecido.

A instalação desta oficina ocorreu durante sua chegada a Montevidéu em 1934. Torres-Garcia não conseguiu arrecadar fundos do Ministério da Educação e Cultura (Uruguai) para a abertura de uma nova escola. No entanto, sentia fortemente que conseguiria dar aulas sem apoio oficial, pois estava rodeado de jovens artistas determinados o que lhe bastava para continuar. Ele teve a oportunidade de criar uma academia, mas recusaria a chance de fazê-lo. Por esta razão, ele se esforçou para manter as rotinas originais das oficinas medievais e renascentistas. Uma conquista que ele alcança é o progresso de uma sociedade ativa e estimulante que mostra a criatividade como sua norma social. Por outro lado, Torres-Garcia valoriza a relação entre professor e aluno onde a autoridade auxilia os alunos nas dificuldades de se valorizarem. Neste workshop, essa conexão é mantida. Curiosamente, os alunos são mútuos, ou seja, todos possuem muito conhecimento sobre arte e isso faz com que Torres-Garcia acredite que fez uma escola que une. Isso levou a uma influência duradoura e mais tarde foi chamada de Escola do Sul.

Obras de arte

Composição Construtiva 16 , 1943

Torres-Garcia, Composição Construtiva , 1943, Uruguai

Nesta obra específica, Torres-Garcia entrelaça elementos pré-colombianos, por respeitar a arte milenar e as diferenças culturais. Além disso, ele consegue pintar símbolos que foram comprados pela Maçonaria. Para se aprofundar nisso, ele visitou uma Loja Maçônica com Luis Fernández (pintor) em Paris. Ao estudar o lugar, ele admirou como a Maçonaria associava símbolos com arquiteturas que representam crenças sagradas. Apresenta temas como elementos da Pré-Colômbia, simbolismo da maçonaria, objetos relativos à vida contemporânea e incorpora diretrizes. O objetivo desta obra de arte é reconstruir a relação entre o artista e os espectadores por meio de uma tradição de arte geométrica com o pensamento de voltar aos primórdios da civilização humana.

Para começar, ele se refere a um fundo cinza-pedra. Torres-Garcia especifica resistência e relembra os monumentos antigos localizados na América do Sul. Na superfície, ele exibe um pictograma de um sol radiante. É frequentemente apresentado em suas obras o que sugere admiração pela cidade inca. Em seguida, ele mostra uma grade preta que contém uma estrutura orgânica irregular e variada. Na grade, ele exibe pictogramas que são preenchidos com uma variedade de formas. Realizar isso em todo o seu trabalho era ritualístico.

Os símbolos específicos que ele usa sugerem o poder construtivo do homem e de Deus. Por exemplo, uma de suas criações vem da antiguidade que são as estruturas arquitetônicas; apresentado na pintura é o aqueduto e arco triunfal no centro. Além disso, ele usa uma ferramenta de construção, como um martelo, que está localizado no canto superior direito desta obra de arte. O uso do número "5" e um pentágono se relaciona ao mundo mundano e espiritual. Com exclusividade, a implicação de "Montevidéu" não é apresentada apenas porque é de onde vem Torre-Garcia, mas para mostrar a admiração pela forma da palavra. A cruz com o "N" representa o retorno de Torres-Garcia ao Uruguai de suas viagens em 1934. Além disso, ele queria fazer de Montevidéu um grande centro de arte porque isso representava seu objetivo de mudar a direção do mundo da arte com a América do Sul lutando por ascensão. Por último, marca o momento em que Torres-Garcia voltou a se comprometer no estudo e na proclamação do Universalismo Construtivo.

Construção em preto e branco , 1938

Torres-Garcia, Construção em Preto e Branco , 1938, Uruguai

Esta pintura foi criada quatro anos depois que Torres-Garcia voltou da Europa ao Uruguai.

Nesta obra, Torres-Garcia carece de simbolismo nesta grade, no entanto, apresenta três conjuntos de notas de rodapé. No canto inferior esquerdo, ele escreve "38", que significa o ano em que o criou e sua assinatura de iniciais, "JTG". Além disso, no canto inferior direito da tela, ele escreve AAC para identificar sua participação na Asociacion de Arte Constructivo, pois ele fundou o grupo. Por último, ele inclui "ENE1" no centro inferior, que é uma abreviatura de Enero 1 (1º de janeiro). Curiosamente, ele afirma que esta obra é a primeira obra do ano.

Esta pintura é uma das muitas na série de suas criações vazias em grades. Ele continuou isso em 1935 e continuou na década de 1940, onde se referia às obras de pedra incas por meio de uma conexão figurativa de seus conceitos sociais e culturais. A grade acionaria conversas sobre o papel que a abstração tem em seu estilo. Ele brinca com luz e sombra para desenvolver o efeito de modelagem. Nesse caso, ele cria uma vista tridimensional em uma tela. Como Torres-Garcia pintou em papel e depois montou em uma tela de madeira, ele chama a atenção do observador para a superfície e faz com que percebam que ele criou uma parede de pedra interligada.

Veja também

Referências