Voices Carry - Voices Carry

Este artigo é sobre a música. Para outros usos, consulte Voices Carry (disambiguation) .

"Voices Carry"
Voicescarry-single.jpg
Single por 'Til Tuesday
do álbum Voices Carry
Lado B "Você está falando sério?"
Liberado 28 de março de 1985 ( 1985-03-28 )
Gravada 1985
Estúdio RPM Sound Studios ( Nova York , Nova York)
Gênero
Comprimento 4 : 20
Rótulo Épico
Compositor (es)
  • Robert Holmes
  • Aimee Mann
  • Michael Hausman
  • Joey pesce
Produtor (es) Mike Thorne
Até terça-feira cronologia de solteiros
" Voices Carry "
(1985) 		" Olhando por cima do meu ombro "
(1985)
Vídeo de música
"Voices Carry" no YouTube

" Voices Carry " é uma canção da banda americana de rock 'Til Tuesday . Foi produzido por Mike Thorne para o primeiro álbum de estúdio da banda , Voices Carry (1985). O videoclipe que acompanha, dirigido pelo DJ Webster, recebeu ampla exposição na MTV e reações positivas da crítica. Ela foi indicada para vários prêmios e é considerada a razão por trás do sucesso da música. Foi lançado na América do Norte em março de 1985. "Voices Carry" se tornou o single de maior sucesso da banda e seu único hit no top ten nos Estados Unidos, alcançando a oitava posição na Billboard Hot 100 . Internacionalmente, alcançou o top 20 no Canadá e na Austrália.

Gravação e produção

"Voices Carry" foi gravada em 1985 no RPM Sound Studios em Nova York . A canção é sobre relacionamentos amargos do passado, e foi originalmente escrita e cantada por Aimee Mann como para uma mulher. Até terça-feira ensaiou esse formato em Boston no verão anterior, mas a Epic não gostou da letra; eles pensaram que era uma "música comercial muito poderosa" e queriam remover os componentes lésbicos para atrair o mercado convencional .

Apesar da pressão para substituir a letra, o produtor Mike Thorne pensou que "não importava o impacto da música em si", embora a banda eventualmente tenha mudado o gênero do interesse amoroso. No início, 'Til Tuesday e Thorne estavam indecisos entre " Love in a Vacuum " e " Looking Over My Shoulder " a serem lançados como o primeiro single, mas no final das contas o artista e executivo de repertório (A&R) da Epic, Dick Wingate, escolheu "Voices Carry" , porque "define [d] com precisão a banda e o seu estilo". De acordo com Thorne, seu contrato afirmava que ele tinha o direito de ser o primeiro a remixar a música para o lançamento do single 7 " . Ele então foi informado de que tinha sido remixado por Bob Clearmountain ; sobre isso ele comentou," não quais são as regras foram ... mas soou muito bom, também pode vir de um dos melhores engenheiros / produtores americanos ".

Recepção critica

"Voices Carry" recebeu críticas geralmente positivas dos críticos de música pop. Em uma análise do segundo álbum da banda, Welcome Home , David Wild da revista Rolling Stone disse que seu "álbum de estreia, Voices Carry , tinha seus encantos gelados", chamando a música de "maravilhosamente misteriosa". Stewart Mason do Allmusic disse que "'Voices Carry' é um dos singles de rádio mais distintos de sua era"; ele também elogiou a produção dizendo que "faz maravilhas tanto para a voz ofegante de Mann quanto para o ... refrão, que brilhantemente libera a tensão que se constrói ao longo dos versos rígidos e paranóicos". Joe Viglione também do Allmusic, em uma resenha de seu álbum de estreia, disse que a música é "cativante", e elogiou sua produção dizendo que Mike Thorne fez um "excelente trabalho". Phillip Mottaz do The Tripwire acreditava que a canção "tem tudo o que torna uma canção divertida e eficaz", e sentiu que é um "testamento de produção honesta e qualidade emocional".

Dennis Hunt do Los Angeles Times disse que Mann tem "um naturalismo distinto [que] governa seus vocais" e que "a fragilidade, aspereza e falta de grande amplitude em sua voz ... [é] genuinamente atraente", acrescentando que se ela era uma "cantora polida, canções como 'Voices Carry' ... não seriam tão atraentes"; enquanto Robert Hilburn do mesmo jornal disse que Mann "exibe uma autoridade vocal vencedora no registro", acrescentando que "a única coisa que ela precisa é outro Dave Stewart para lhe dar arranjos e materiais mais personalizados e absorventes". Lynn Van Matre do Chicago Tribune disse que "muito do material do grupo cai na categoria dance rock ", acrescentando que "o corte do título blues , ... 'Voices Carry', foi particularmente impressionante". Brent Mann, em seu livro 99 Red Balloons ... chamou de "a música quintessencial da New Wave ", e sentiu que "os vocais legais e sombrios de Mann estavam em sintonia com o estilo".

Desempenho gráfico

"Voices Carry" foi lançado nos Estados Unidos em março de 1985. Ele apareceu pela primeira vez na parada de singles do Bubbling Under Hot 100 no número quatro, na semana seguinte estreou no número 81 na Billboard Hot 100 . Alcançou a posição de pico de número oito em sua décima quarta semana, e permaneceu 21 semanas na parada, tornando-se o primeiro e único single entre os dez primeiros nos Estados Unidos. O sucesso do single ajudou seu álbum de estreia a chegar ao top 20 da parada Billboard 200 , e empurrou-o para além da marca de ouro .

No Canadá, o single entrou na parada de singles da RPM em junho de 1985 no número noventa e quatro, atingiu o número quinze por duas semanas em agosto de 1985, permaneceu vinte e duas semanas no total e foi certificado ouro pela Canadian Recording Industry Association (CRIA ) Na Austrália, "Voices Carry" entrou no Kent Music Report em 17 de junho de 1985; atingiu o número quinze e passou quatorze semanas no gráfico.

Vídeo de música

Mann ataca o namorado durante um show no Carnegie Hall. Ela se levanta de sua cadeira e tira o boné para revelar seu cabelo espetado, deslumbrando o público.

O videoclipe de "Voices Carry" foi dirigido pelo DJ Webster e filmado no Dorchester 's Strand Theatre, no Davio's Restaurant e na W. Brookline St em Boston. O vídeo insere várias cenas curtas faladas ou silenciosas, cenas dramáticas no topo da música. A vocalista da banda, Aimee Mann , interpreta um músico com um namorado abusivo , interpretado pelo ator Cully Holland. Ele rebaixa o "hobby" da música dela, exige que ela mude seu visual para se encaixar em seu estilo de vida de casta profissional respeitável dos anos 1980 e exige: "Por que você não pode fazer algo por mim?" antes de essencialmente se forçar a ela. A conclusão os mostra formalmente vestidos em uma platéia de elite do Carnegie Hall , o namorado dando a Mann um olhar de nojo ao encontrar um rabo de rato visivelmente contra-cultura espreitando de seu boné de renda preta. Finalmente tendo o suficiente, Mann começa a cantar a música em sua cadeira, aumentando o volume e criando uma cena. A personagem dela não é mais submissa enquanto ela desafiadamente se levanta para cingir a letra final, "Ele disse, cale a boca! Ele disse, cale a boca! Oh Deus, você não pode manter isso baixo? ...".

O sucesso do single foi atribuído em grande parte ao vídeo, que recebeu ampla exposição na MTV , junto com reações positivas da crítica e indicações a diversos prêmios. Keith Thomas, dos jornais Knight Ridder , chamou o vídeo de "um esforço inteligente e impressionante". Elogiando o diálogo e a atuação, ele disse que "parece melhor do que a maioria dos longas-metragens ", acrescentando que "tudo sobre o clipe é grandioso". Robert Hilburn do Los Angeles Times também elogiou a atuação de Mann, dizendo que ela aparece "maravilhosamente carismática" nele, enquanto Dennis Hunt do mesmo jornal disse que foi "inteligentemente concebido". Debbie del Condo, do Orlando Sentinel, chamou-o de "Vídeo Mais Memorável de 1985" e acrescentou que "continuará esperando pelo próximo vídeo". Em seu livro Totally awesome 80s , o autor Matthew Rettenmund chamou-o de um "ótimo vídeo de história". O autor Brent Mann em seu livro 99 Red Balloons ... , chamou o vídeo de "puro New Wave" e acrescentou que era "perfeito para consumo em MTV e VH1 ".

No MTV Video Music Awards de 1985 , a banda ganhou o prêmio de Melhor Novo Artista em um vídeo. No mesmo ano, no Fourth Annual American Video Awards , Mann foi eleita a Melhor Intérprete Feminina em um vídeo por "Voices Carry". O vídeo foi colocado número quarenta na Slant Magazine 'lista dos '100 Maiores Music Videos' s 2003 e foi listada na Pitchfork ' s "100 impressionantes vídeos de música", em 2006.

O videoclipe de 2012 para "Labrador", o segundo single de seu álbum Charmer , apresenta um remake satírico do vídeo "Voices Carry" dentro do dispositivo de enquadramento de Mann, tendo sido forçado a gravar o vídeo após inadvertidamente assinar o controle total do vídeo para o diretor Tom Scharpling . O vídeo apresenta Jon Wurster como o namorado de Wall Street, Jon Hamm como Scharpling e Ted Leo em uma participação especial.

Versão original

Há algum debate sobre o assunto da inspiração para a música. Uma alegação diz que uma discussão entre Michael Hausman e sua colega de banda / ex-namorada Aimee Mann inspirou a letra da música, mas o produtor Mike Thorne contesta isso e afirma que a letra originalmente tinha Mann cantando para outra mulher e que o gênero foi alterado devido à pressão da Epic Records . Em sua autobiografia de 2013, Ministry: The Lost Gospels De acordo com Al Jourgensen , o frontman do Ministry Al Jourgensen afirmou que a música foi baseada em um breve relacionamento que ele teve com Mann enquanto vivia em Boston.

Versões ao vivo da música gravada em 1984 existem e são trocadas por gênero em comparação com a versão de estúdio. Embora a música seja quase idêntica, as letras nas versões de 1984 diferem significativamente da versão de estúdio de 1985. As versões de 1984 têm um segundo verso que não está na versão de estúdio, com a letra "Quando ela vai se preparar para o futuro, ela simplesmente me deixa de fora. Se ela me deixasse uma pista ou me deixasse em paz , quando eu pergunto a ela o que devo fazer, estou sozinho. " A ponte da música contém a letra "ela quer que eu a leve para passear", enquanto a versão de estúdio tem a letra "ele me quer, mas apenas parte do tempo". O terceiro verso começa com a mesma letra do segundo verso da versão de estúdio, mas termina com a letra "quando eu digo a ela que já basta, ela se afasta, e acho que ela não se importa mais, oh, por que ela se importa dizer". Em outras primeiras versões ao vivo, Mann canta a última linha como "se ela realmente não se importa mais, por que ela diz". As versões de 1984 também diferem ligeiramente no refrão, com Mann cantando rapidamente "hush hush" e Robert Holmes ecoando as mesmas palavras imediatamente depois. Na versão de estúdio, o primeiro "silêncio" é esticado e a frase não é repetida.

Embora a troca de gênero da versão original possa parecer apoiar a afirmação de que a original tinha Mann cantando para outra mulher, Mann declarou mais tarde que ela escreveu a música sobre uma conhecida do sexo feminino, e escreveu a música do ponto de vista de um homem. Mann também afirmou que o verso reescrito na versão de estúdio que começa com "Ele me quer, mas apenas parte do tempo" foi baseado "em algo que eu estava passando em um relacionamento na época".

Formatos e lista de faixas

Estes são os formatos e listas de faixas dos principais lançamentos de "Voices Carry":

Créditos e pessoal

Gráficos

Notas

Referências

links externos